1. De juiste afbeelding is de sleutel (vereisten):
* Onderwerp: Kies een onderwerp met interessante functies en karakter. Oudere onderwerpen lenen zich vaak goed voor deze stijl.
* verlichtingsinstelling (ideaal): In het ideale geval schiet je met een enkele sleutel lichtbron van de zijkant en iets boven het onderwerp. Dit is cruciaal voor het creëren van de "Rembrandt Lighting Triangle" - een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Een reflector kan subtiel schaduwen invullen.
* Camera -instellingen: Schiet in RAW -formaat om de meeste details en flexibiliteit voor bewerking te behouden. Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8 - f/4) om een ondiepe veldveld te bereiken, de achtergrond te vervagen en de aandacht op het onderwerp te richten. Gebruik een lage ISO om ruis te minimaliseren.
2. Lightroom -bewerkingsproces:
a. Basispaneel:
* Profielcorrectie (belangrijk): Schakel "chromatische aberratie verwijderen" en "profielcorrecties inschakelen" om lensvervorming en kleurranding aan te pakken.
* Witbalans: Pas de witbalans aan om een neutrale huidtint te bereiken. Gebruik het gereedschap "Eye Dropper" om een neutraal gebied op het gezicht van het onderwerp te proeven indien nodig. Vaak werkt een enigszins warmere temperatuur (verhoogde temperatuurschuif) goed.
* belichting: Verminder de blootstelling aanzienlijk om het algehele beeld te verduisteren. De schilderijen van Rembrandt staan bekend om hun diepe schaduwen. Streef naar een stemming die donker is, maar niet volledig verduisterd.
* Contrast: Verhoog contrast om de hoogtepunten en schaduwen te accentueren.
* Hoogtepunten: Lagere hoogtepunten om details te herstellen in de helderdere gebieden, vooral het gezicht.
* schaduwen: Lift de schaduwen enigszins *indien nodig *, maar wees voorzichtig om het beeld niet volledig af te vlakken. Je wilt diepe, rijke schaduwen behouden. Vermijd het overdrijven van de schaduwen om de stemming intact te houden.
* wit: Pas de blanken zorgvuldig aan. U wilt de helderste delen van de afbeelding regelen. Het is meestal de voorkeur om ze te verlagen.
* zwarten: Verminder zwarten om de schaduwen te verdiepen en meer drama toe te voegen.
* Duidelijkheid: Verminder de helderheid *enigszins *. Dit kan de huid verzachten en een meer schilderachtige gevoel creëren. Ga niet overboord, omdat het de afbeelding er wazig uitziet.
* Dehaze: Gebruik dehaze *spaarzaam *. Een subtiele hoeveelheid kan diepte en rijkdom aan de kleuren toevoegen, maar te veel kan de afbeelding er kunstmatig uitzien.
* Vibrantie/verzadiging: Verminder verzadiging of levendigheid om de kleuren te dempen. De portretten van Rembrandt hebben vaak een onverzadigd, aardse palet. Overweeg om verzadiging meer te verminderen dan levendigheid.
* tooncurve (puntcurve): Dit is een krachtig hulpmiddel om het contrast te verfijnen.
* Maak een lichte "S-curve" om het contrast te vergroten, maar wees voorzichtig. Vermijd het maken van harde lijnen.
* Experimenteer met de RGB -kanalen afzonderlijk om de kleurtoon aan te passen.
b. HSL/kleurenpaneel:
* tint:
* Pas de huidtinten (oranje en rood) aan om warmer en aangenamer te zijn.
* Schakel geel naar oranje voor een meer verouderde of antieke gevoel.
* Verzadiging:
* Desaturate kleuren, vooral rood, sinaasappels en geel, om een gedempt palet te creëren.
* Wees heel voorzichtig met blues en greens, waardoor ze bijna volledig desatureer, tenzij ze cruciaal zijn voor het portret.
* Luminance:
* Maak de luminantie van de huidtinten (oranje en rood) enigszins donkerder om diepte toe te voegen.
* Pas de luminantie van andere kleuren indien nodig aan om het algehele beeld in evenwicht te brengen.
c. Detailpaneel:
* Slijpen: Breng slijpen aan, maar vermijd overdekte. Gebruik de schuifregelaar "maskeren" om de achtergrond en gladde gebieden te beschermen tegen het slijpen van artefacten. Slijm alleen wat moet worden geslepen - de ogen en misschien wat textuur in de kleding.
* Ruisreductie: Breng indien nodig geluidsreductie aan, vooral als u op een hogere ISO schoot. Pas op dat u niet te veel gedetailleerd wordt gladgemaakt.
d. Effectenpaneel:
* graan: Voeg een kleine hoeveelheid graan toe om de textuur van verf op canvas te simuleren. Experimenteer met verschillende hoeveelheden en maten. Dit kan het artistieke gevoel aanzienlijk verbeteren.
* vignetting: Breng een vigneting na de crop aan om de randen van de afbeelding verder te verduisteren en het oog van de kijker op het onderwerp te trekken. Een negatieve "hoeveelheid" waarde zal de randen donkerder maken. Pas de "middelpunt" en "rondheid" schuifregelaars aan om de vorm en positie van het vignet te regelen.
e. Kalibratiepaneel (optioneel):
* Experimenteer met de rode, groene en blauwe primaire tinten, verzadiging en luminantie voor subtiele kleuraanpassingen. Dit is een meer geavanceerde techniek voor het verfijnen van het algehele kleurenpalet.
3. Lokale aanpassingen (erg belangrijk):
* Aanpassingsborstel/Gradueerderfilter/radiaal filter: Met deze tools kunt u selectief specifieke gebieden van de afbeelding aanpassen.
* Dodge and Burn: Gebruik de aanpassingsborstel met positieve blootstelling aan subtiel lichte hoogtepunten (ontwijken) en negatieve blootstelling aan donkere schaduwen (brandend). Focus op het beeldhouwen van het gezicht en het toevoegen van diepte. Let op de "Rembrandt Triangle."
* Oogverbetering: Gebruik de aanpassingsborstel met verhoogde duidelijkheid, slijpen en enigszins verhoogde blootstelling om de ogen scherper en aantrekkelijker te maken.
* schaduwverbetering: Gebruik de aanpassingsborstel om schaduwen te verdiepen in specifieke gebieden, zoals de nek of onder de kin.
* Achtergrond verduistering: Gebruik het radiale filter of het afgestudeerde filter om de achtergrond te verduisteren en het onderwerp te isoleren.
* Verzachtend huid: Gebruik de aanpassingsborstel met verminderde duidelijkheid en scherpte en verhoogde zachtheid op de huid, zorg ervoor dat u deze niet overdrijft.
Tips voor het bereiken van de Rembrandt -look:
* Rembrandt Triangle: Dit is de sleutel! Zorg ervoor dat je een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron hebt.
* subtiliteit: Maak geleidelijke aanpassingen. Het overdrijven van elke instelling kan het effect verpesten.
* kleurenpalet: Streef naar een onverzadigd, aardachtig kleurenpalet.
* textuur: Omarmte textuur! Verhoog de textuur enigszins in de huid of kleding en overweeg om filmkorrel toe te voegen.
* Focus op licht en schaduw: Het belangrijkste aspect is het samenspel van licht en schaduw. Let goed op hoe het licht op het gezicht van het onderwerp valt.
* Referentie: Bestudeer de schilderijen van Rembrandt! Let op de verlichting, kleuren en compositie.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren en te vinden wat het beste werkt voor uw imago.
Voorbeeld Workflow Samenvatting (met schuifrichting/relatieve magnitude):
* basispaneel:
* Blootstelling:-0.5 tot -1.5 (begin hier)
* Contrast:+20 tot +40
* Hoogtepunten:-40 tot -70
* Schaduwen:+10 tot +30 (spaarzaam gebruik)
* Blanken:-20 tot -40
* Zwarten:-20 tot -50
* Duidelijkheid:-10 tot -20
* Vibrantie:-10 tot -30
* Verzadiging:-10 tot -30
* hsl/kleur: Desaturate sinaasappels, geel, blues en greens. Pas de tint van sinaasappels en rood aan om warmer te zijn. Lagere luminantie van sinaasappels en rood licht.
* detail: Slijper (matig), ruisreductie (indien nodig).
* effecten: Voeg een kleine hoeveelheid graan en een negatief (donkerder) vignet toe.
* Lokale aanpassingen: Ontwijk/verbrand om het gezicht te beeldhouwen, de ogen te verbeteren, de achtergrond donkerder te maken.
Belangrijke overwegingen:
* De instellingen 'Rechts' zijn beeldafhankelijk. De exacte waarden variëren op basis van de originele afbeelding, verlichtingsomstandigheden en uw artistieke voorkeuren. De bovenstaande waarden zijn startpunten.
* Niet-destructieve bewerking: Met de niet-destructieve bewerking van Lightroom kunt u experimenteren zonder de oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bereiken van de Rembrandt -look.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u prachtige en suggestieve portretten in Rembrandt-stijl in Lightroom maken. Succes!