REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

Creating Creative Lightroom ontwikkelen voorinstellingen voor portretten is een fantastische manier om uw workflow te stroomlijnen en unieke, consistente looks te bereiken. Hier is een stapsgewijze handleiding, opgesplitst in concepten en praktische tips:

i. Inzicht in de basisprincipes

* Ken uw onderwerp (en uw visie):

* Huidtonen: Portret voorinstellingen leven en sterven op huidtinten. Begrijp hoe verschillende instellingen (zoals HSL/kleur, witbalans, tooncurve) van invloed zijn op deze.

* Verlichtingsomstandigheden: Een preset die prachtig werkt in Golden Hour is misschien verschrikkelijk in bewolkte omstandigheden. Overweeg voorinstellingen te maken voor verschillende verlichtingsscenario's.

* Portretstijl: Ga je voor een klassieke, schone look? Moody en Cinematic? Vintage? Uw gewenste stijl bepaalt de aanpassingen die u maakt.

* Persoonlijke voorkeur: Dit is * je * kunst. Naar welke esthetiek voel je je aangetrokken? Experimenteer en vind je stem.

* De ontwikkelmodule beheersen: Maak jezelf vertrouwd met elk paneel en hoe ze op elkaar inwerken.

* BASIS: Blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten, temperatuur, tint, levendigheid, verzadiging.

* tooncurve: Nauwkeurige tonale aanpassingen, geweldig voor het toevoegen van stemming en contrast.

* hsl/kleur: Bekijk specifieke kleurenbereiken, essentieel voor huidtinten en algehele kleurengraden.

* Kleurafstand: Split tonen met een breder bereik, schaduwen, midtonen, hoogtepunten

* detail: Slijpen, geluidsreductie (belangrijk voor portretten!)

* Lenscorrecties: Fixe vervormingen en chromatische aberratie (meestal automatisch toegepast door Lightroom als uw lens wordt herkend).

* transformeren: Correct perspectief.

* effecten: Graan, vignetting, dehaze (gebruik spaarzaam op portretten).

* kalibratie: Geavanceerde kleuraanpassingen.

ii. Het creatieve proces:het bouwen van uw voorinstellingen

1. Begin met een goede basisafbeelding: Kies een goed blootgesteld, in-focus portret. Begin niet met een al zwaar bewerkte afbeelding.

2. Witbalans:

* Neutraliseren: Haal het witbalans eerst correct. Gebruik de White Balance Selector -gereedschap op een neutraal gebied (witte of grijze kleding, een grijze kaart als u er een hebt gebruikt).

* teken toevoegen: Eenmaal neutraal, kun je het opzettelijk opwarmen (gele/oranje tinten) of afkoelen (blauwe tinten) voor een specifieke stemming.

3. Blootstelling en tonaal bereik:

* belichting: Pas de algehele helderheid aan.

* Contrast: Het algehele contrast toevoegen of verminderen. Houd rekening met hoe dit de huidtextuur beïnvloedt. Vaak heeft een lichte vermindering van het contrast de voorkeur voor portretten.

* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel uitgeblazen hoogtepunten en breng details naar voren in de schaduw. Subtiliteit is de sleutel.

* blanken en zwarten: Stel uw witte en zwarte punten in op een volledig tonaal bereik, maar vermijd knippen (details verliezen in de helderste blanken of donkerste zwarten). Als u ALT vasthoudt tijdens het aanpassen van deze schuifregelaars, kunt u het knippunt zien.

4. Tooncurve:

* S-curve: De klassieke S-curve verhoogt het contrast. Een subtiele S-curve is vaak een goed uitgangspunt.

* Matte look: Til het zwarte punt (linksonder van de curve) op om een ​​vervaagd, mat effect te creëren. Sleep het punt van linksonder enigszins omhoog.

* aangepaste curven: Experimenteer met het toevoegen van punten en het aanpassen van de curve voor complexere tonale aanpassingen. U kunt zeer specifiek contrast-, verzadigings- en kleurverschuivingen maken met aangepaste curven.

5. HSL/kleuraanpassingen (cruciaal voor portretten):

* Huidtonen: Focus op de sinaasappel- en rode tinten, verzadiging en luminantieschuifregelaars.

* oranje tint: Schakel iets naar rood of geel om de warmte van de huidtint te verfijnen.

* sinaasappelverzadiging: Controleer de intensiteit van huidtinten. Wees voorzichtig om niet oververzadigd te zijn.

* oranje luminantie: Pas de helderheid van huidtinten aan. Verhoging voor een helderdere, soepeler uiterlijk; afnemen voor een meer dramatische of bruine look.

* Andere kleuren: Pas de tinten, verzadiging en luminantie van andere kleuren aan om het onderwerp aan te vullen en maak je gewenste kleurenpalet.

* Specifieke kleurafname voorbeeld (voor een warmer gevoel):

* * Oranje:* tint +5, verzadiging +8, luminantie +3

* * Rood:* tint +3, verzadiging +5, luminantie +2

* * Geel:* tint -2, verzadiging -3, luminance -1

6. Kleurgrading (gesplitste toning):

* Subtiele toning: Voeg subtiele kleurencasts toe aan de hoogtepunten en schaduwen.

* Aanvullende kleuren: Probeer complementaire kleuren in de hoogtepunten en schaduwen te gebruiken voor een meer visueel interessant effect (bijvoorbeeld warme tonen in de hoogtepunten, koele tonen in de schaduwen).

* balans: Gebruik de Saldo -schuifregelaar om meer te geven aan hoogtepunten of schaduwen.

7. Detail (slijpen en ruisreductie):

* Slijpen: Voeg een matige hoeveelheid slijpen toe om details naar voren te brengen. Gebruik maskering om alleen slijpen aan te brengen op het onderwerp en niet op de achtergrond. (Houd ALT vast terwijl u de maskeerschuif kunt aanpassen om het masker te zien).

* Ruisreductie: Breng geluidsreductie aan om de huid glad te maken en korreligheid te verminderen, vooral in beelden met een hoog iso. Gebruik spaarzaam, want teveel kan de afbeelding er zacht uit laten zien.

8. Effecten:

* graan: Voeg een vleugje graan toe voor een vintage of filmachtige look. Gebruik spaarzaam.

* vignetting: Maak een subtiel vignet om de aandacht op het onderwerp te vestigen. Negatieve waarden verduisteren van de hoeken, positieve waarden tillen ze op.

* Dehaze: Kan contrast en duidelijkheid toevoegen, maar wees voorzichtig met portretten. Een zeer kleine hoeveelheid kan soms nuttig zijn, maar vaak maakt het de huid er hard uit.

9. kalibratie (geavanceerd):

* verfijnde kleuren: Maak subtiele aanpassingen aan de rode, groene en blauwe primaire kleuren om een ​​specifieke kleurcast te bereiken. Dit paneel kan de algehele look en feel dramatisch veranderen.

10. Sla uw preset op:

* Klik in de ontwikkelmodule op het pictogram "+" in het paneel Presets (linkerkant).

* Geef uw vooraf ingestelde een beschrijvende naam (bijv. "Golden Hour -portret", "humeurig zwart en wit", "schone huidtinten").

* Kies een groep om de preset op te slaan (of een nieuwe te maken).

* Kies zorgvuldig welke instellingen u moet opslaan: Schakel instellingen uit die specifiek zijn voor de afbeelding die u hebt gebruikt om de vooraf ingestelde te maken (bijv. Lenscorrecties als u wilt dat de preset met verschillende lenzen of blootstelling werkt als deze zeer specifiek was voor de blootstelling van die afbeelding). *Cruciaal, bewaar witbalans.*

* Klik op "Maken."

iii. Belangrijkste overwegingen en tips

* herhaald en verfijnen: Verwacht niet dat je de perfecte preset maakt bij de eerste poging. Breng uw preset aan op verschillende portretten en breng indien nodig aanpassingen aan.

* Test op verschillende afbeeldingen: Hoe diverser de afbeeldingen waarop u test, hoe veelzijdig uw preset zal zijn. Neem afbeeldingen op met verschillende huidtinten, verlichting en achtergronden.

* Gebruik aanpassingsborstels: Combineer globale aanpassingen (voorinstellingen) met lokale aanpassingen (aanpassingsborstels, afgestudeerde filters, radiale filters) voor meer gerichte bewerkingen. U kunt bijvoorbeeld een borstel gebruiken om de huid verder glad te maken of om specifieke gebieden te ontwijken en te verbranden.

* subtiliteit is vaak belangrijk: Overdreven agressieve presets kunnen er onnatuurlijk uitzien.

* organisatie: Organiseer uw voorinstellingen in logische groepen voor gemakkelijke toegang.

* Leer van anderen: Analyseer de presets van andere fotografen die u bewondert om te begrijpen hoe zij hun kenmerkende uiterlijk bereiken. (Houd in gedachten in ethisch gebruik en niet direct kopiëren).

Voorbeeld Preset:"Warm en dromerig portret"

Dit is een vereenvoudigd voorbeeld. Vermoet aan je smaak!

* BASIS:

* Temperatuur:+5

* Tint:+2

* Blootstelling:+0.3

* Contrast:-10

* Hoogtepunten:-30

* Schaduwen:+20

* Blanken:+10

* Zwarten:-10

* Vibrantie:+10

* Verzadiging:+5

* tooncurve:

* Lichte S-curve.

* hsl/kleur:

* Oranje:tint +5, verzadiging +8, luminantie +3

* Rood:tint +3, verzadiging +5, luminantie +2

* Geel:tint -2, verzadiging -3, luminantie -1

* detail:

* Slijpen:hoeveelheid 40, straal 1.0, detail 25, maskering 60

* Ruisreductie:luminantie 10

* effecten:

* Vignetting:-10, middelpunt 50

Belangrijke herinneringen:

*Voorinstellingen zijn een *startpunt *. U moet bijna altijd aanpassingen aanbrengen in elk individueel beeld.

* De kwaliteit van uw originele afbeelding is belangrijk. Een goed gecomponeerde, goed verlichte foto zal altijd meer profiteren van een vooraf ingestelde dan een slecht uitgevoerde.

* Oefen, experimenteer en veel plezier! Hoe meer je voorinstellingen maakt, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe Lightroom's tools kunnen worden gebruikt om je creatieve visie te bereiken.

  1. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

  2. Mastin Labs Ilford B&W Lightroom Presets Review

  3. Hoe een portret te retoucheren met de aanpassingsborstel in Lightroom

  4. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  5. Lightroom-paneel voor snelle ontwikkeling

Adobe Lightroom
  1. Hoe banding te verwijderen in Photoshop:methoden

  2. Hoe een coole productvideo Morph-overgang op te nemen en te bewerken

  3. Een kijkje achter de schermen bij een familiefotosessie

  4. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

  5. Kamer met uitzicht:hoe u dit raamblinden overal portret maakt

  6. Goddelijke samenstelling met de verhouding van Fibonacci (de regel van derden op steroïden)

  7. Hoe elk videoformaat naar Google Chromecast te streamen