i. Inzicht in wat een bewerking "dramatisch" maakt
Dramatische bewerkingen roepen over het algemeen een sterk gevoel op - spanning, kracht, schoonheid of zelfs een gevoel van het surrealistisch. Ze betrekken vaak:
* sterk contrast: Hoogtepunten zijn helderder, schaduwen zijn donkerder.
* Intense kleuren: Rijke, verzadigde tinten of opzettelijk gedempte tonen.
* gedefinieerde texturen: Detail en scherpte naar voren brengen.
* Moody Lighting: De nadruk leggen op schaduwen en het creëren van sfeer.
* Selectieve focus: De aandacht vestigen op belangrijke elementen.
ii. Lightroom -tools en technieken voor dramatische bewerkingen
Hier is een uitsplitsing van het gebruik van de tools van Lightroom om dramatische resultaten te bereiken:
a. Basispaneel:The Foundation
* belichting:
* verduistering: Vaak draagt een enigszins onderbelichte afbeelding bij aan drama. Wees voorzichtig om niet volledig detail te verliezen.
* Ophalen: Kan werken als de scène al donker is en je een meer etherisch, bijna surrealistisch effect wilt creëren.
* Contrast:
* Verhogend contrast: De hoeksteen van vele dramatische bewerkingen. Het scheidt lichte en donkere gebieden, waardoor de afbeelding wordt gesprongen. Houd rekening met het knippen van hoogtepunten of schaduwen.
* Hoogtepunten/schaduwen:
* Hoogtepunten verminderen: Herstel uitgeblazen gebieden om details te onthullen en een vervaagde look te voorkomen.
* Shadows tillen: Kan verborgen details in donkere gebieden onthullen, het hoge contrast in evenwicht brengen. Wees echter voorzichtig met het introduceren van geluid. Soms, schaduwen diep * voegt * toe * aan het drama.
* whites/zwarten:
* Het aanpassen van blanken: Stelt het helderste punt in uw afbeelding in. Kan "sparkle" en definitie toevoegen.
* Blacks aanpassen: Stelt het donkerste punt in. Cruciaal voor het vaststellen van de algehele stemming. Door zwarten naar beneden te duwen creëert een rijker, intenser gevoel.
* Duidelijkheid:
* toenemende duidelijkheid: Voegt een micro-contrasteffect toe, verbetert texturen en details. Kan gemakkelijk overdreven zijn, wat leidt tot een harde, kunstmatige uitstraling. Gebruik spaarzaam en strategisch.
* Vibrantie/verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van gedempte kleuren zonder de reeds levendige te overdrijven. Over het algemeen een veiligere optie dan verzadiging.
* Verzadiging: Verhoogt de intensiteit van * alle * kleuren. Gebruik met voorzichtigheid, omdat dit snel kan leiden tot een onrealistisch of opzichtig beeld. Soms kan het verminderen van verzadiging een gedempt, melancholisch drama creëren.
* Dehaze:
* toenemende Dehaze: Kan mist of waas doorsnijden, details onthullen en contrast toevoegen. Geweldig voor landschapsopnames.
* Afnemende Dehaze: Kan een dromerig, etherisch effect creëren.
b. Tooncurve:precieze controle over contrast
* De "S" -curve: Klassiek voor het toevoegen van contrast. Hoe steiler de 's', hoe hoger het contrast.
* Til de hoogtepunten op: Trek het rechtsbovengedeelte van de curve omhoog om de hoogtepunten verder op te fleuren.
* de schaduwen verdiepen: Trek het gedeelte linksonder omlaag van de curve om schaduwen te verduisteren.
* Individuele kanalen aanpassen (rood, groen, blauw): Kan subtiele kleurenafbeeldingen creëren en de stemming verder verbeteren.
c. HSL/kleurenpaneel:Mastering Color
* tint: Verschuift de kleur naar een ander op het spectrum (bijv. Verschuiving van blues naar cyaan).
* Verzadiging: Regelt de intensiteit van individuele kleuren. Kan worden gebruikt om bepaalde tinten selectief te stimuleren of te dempen.
* Luminance: Regelt de helderheid van individuele kleuren. Als u een kleur opheldert, valt het op; Het donkerder maakt het terug.
* Voorbeeld: Om een vurige zonsondergang te benadrukken, verhoogt u de verzadiging van sinaasappels en rood en maakt u het blauw in de lucht enigszins donkerder voor een dramatischer contrast.
d. Detailpaneel:scherpte en geluidsreductie
* Slijpen:
* Bedrag: Regelt de algehele aangebrachte slijpen.
* straal: Regelt de grootte van het detail dat wordt geslepen. Kleinere straal voor fijne details, groter voor bredere beroertes.
* detail: Regelt de hoeveelheid details die worden geslepen.
* maskeren: Voorkomt slijpen in gebieden waar het niet nodig is (bijv. Gladde huid of lucht). Als je de "Alt" -toets (Windows) of "Option" -toets (Mac) ingedrukt houdt terwijl het aanpassen van de maskeerschuifjes je een zwart -wit masker laat zien - witte gebieden worden geslepen, zwarte gebieden niet.
* Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert korreligheid (luminantieruis).
* kleur: Vermindert vlekkerig kleurgeluid.
e. Lenscorrectionpaneel:
* Profielcorrecties inschakelen: Corrigeert automatisch lensvervorming en vignetting. Verbetert vaak de algehele beeldkwaliteit.
* Handmatige correcties: Pas vervorming, chromatische aberratie en vigneting handmatig aan als het automatische profiel niet perfect is.
f. Transform Paneel:
* verticaal/horizontaal: Corrigeer convergele lijnen voor een meer gebalanceerde compositie.
* Auto: Pogingen om automatisch perspectiefvervormingen te corrigeren.
* Geleid: Hiermee kunt u handmatig verticale en horizontale lijnen definiëren voor precieze correctie.
g. Lokale aanpassingen (aanpassingsborstel, afgestudeerd filter, radiaal filter):selectieve bewerkingen
* Aanpassingsborstel: Verfaanpassingen op specifieke gebieden.
* Voorbeeld: Maak de randen van een portret donkerder om de aandacht te vestigen op het gezicht van het onderwerp. Herder de ogen op om ze te laten schitteren. Ontwijk en verbrand specifieke gebieden voor extra definitie.
* Afgestudeerd filter: Past een gradiënt van aanpassingen toe.
* Voorbeeld: Duister de lucht in een landschapsfoto om een meer dramatische stemming te creëren. Verlicht de voorgrond om de blootstelling in evenwicht te brengen.
* radiaal filter: Past aanpassingen toe binnen of buiten een ellips.
* Voorbeeld: Vignet rond een onderwerp om de aandacht op hen te vestigen. Vel het midden van een scène op om een spotlight -effect te creëren.
iii. Workflow en tips
1. Begin met de basis: Begin met het aanpassen van blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten in het basispaneel.
2. Verfijn met de tooncurve: Gebruik de tooncurve om het contrast te verfijnen en een specifieke stemming te creëren.
3. Kleurafstand: Experimenteer met het HSL/kleurenpaneel om het gewenste kleurenpalet te bereiken.
4. Slijpen en ruisvermindering: Breng zorgvuldig aan en verminder alleen het geluid wanneer nodig.
5. Lokale aanpassingen: Gebruik lokale aanpassingen om zich te richten op specifieke gebieden en details te verbeteren.
6. Overdrijf het niet: Subtiliteit is de sleutel. Duw schuifregelaars niet te ver, omdat dit kan leiden tot een onnatuurlijke en kunstmatige look.
7. Experimenteren en itereren: Probeer verschillende instellingen en benaderingen totdat u het gewenste effect bereikt. Wees niet bang om opnieuw te beginnen!
8. Bestudeer dramatische afbeeldingen: Analyseer foto's die u bewondert en probeer de gebruikte technieken te repliceren.
9. Beschouw het onderwerp: De bewerkingsstijl moet het onderwerp aanvullen. Een portret van een oorlogsveteraan kan profiteren van een gruizige, hoge contrastbewerking, terwijl een landschapsfoto van een serene meer mogelijk een zachtere, meer etherische aanpak vereist.
10. Gebruik voorinstellingen als uitgangspunt: Lightroom -presets kunnen een startpunt bieden voor uw bewerkingen. Het is echter belangrijk om ze aan te passen aan uw specifieke afbeeldingen. Er zijn veel gratis en betaalde presets online beschikbaar, sommige specifiek ontworpen voor dramatische effecten.
Voorbeeldscenario's
* Landschap: Maak de lucht donkerder met een afgestudeerd filter, verhoog de duidelijkheid voor textuur en stimuleert de levendigheid van zonsondergangkleuren.
* portret: Creëer een humeurige sfeer door de algehele blootstelling te verduisteren, contrast met een "S" -curve toe te voegen en de aanpassingsborstel te gebruiken om specifieke delen van het gezicht te ontwijken en te verbranden.
* Stedelijke fotografie: Benadruk texturen met duidelijkheid en slijpen, en experimenteer met kleurenafname om een zanderige, filmische uitstraling te creëren.
Key Takeaway: Het creëren van dramatische bewerkingen in Lightroom is een proces van experimenten en verfijning. Begrijp de tools, oefen ze toe en ontwikkel uw eigen unieke stijl. Succes!