i. Voorbereiding is de sleutel:
* Onderwerp: Kies een onderwerp met interessante functies en een sterk karakter.
* verlichting: Gebruik idealiter een enkele, directionele lichtbron. Een softbox of paraplu kan het licht verzachten. Plaats het licht enigszins op de zijkant en boven uw onderwerp en creëer de kenmerkende Rembrandt -driehoek op de wang tegenover de lichtbron.
* Achtergrond: Een donkere of gedempte achtergrond werkt het beste om het onderwerp te benadrukken en contrast te creëren.
* kleding: Donkere of neutrale kleding zal de stemming verder verbeteren.
ii. Lightroom bewerkingsstappen:
a. Basisaanpassingen:
1. Importeer uw foto in Lightroom.
2. Profielcorrectie (lenscorrectionpaneel):
* Schakel "chromatische aberratie verwijderen" en "Profielcorrecties inschakelen". Dit corrigeert lensvervormingen en chromatische aberratie, waardoor u een schoner beeld hebt om mee te werken.
3. belichting: Begin met het aanpassen van de belichting om het algemene detail naar voren te brengen. Omdat we een donker en humeurig effect creëren, zul je waarschijnlijk de belichting naar beneden halen. Een goed uitgangspunt is om het met -0,5 tot -1 te verlagen. Pas aan op basis van uw specifieke afbeelding.
4. Contrast: Verhoog het contrast om de schaduwen te verdiepen en de hoogtepunten op te fleuren. Een matige toename, rond +20 tot +40, kan diepte toevoegen.
5. Hoogtepunten: Verlaag de schuifregelaar voor hoogtepunten aanzienlijk. Dit zal details herstellen in de helderdere gebieden van het gezicht en uitgeblazen hoogtepunten voorkomt. Een goed startbereik is -50 tot -80.
6. schaduwen: Til de schuifregelaar enigszins op. Dit helpt wat detail in de diepere schaduwen te onthullen, waardoor ze voorkomen dat ze volledig zwart worden. Een subtiele toename, rond +10 tot +30, werkt vaak goed.
7. blanken: Pas de blanken schuifregelaar aan om de helderste gebieden in de afbeelding te definiëren. Pas op dat u niet overbelicht bent. Experimenteer om te zien wat er het beste uitziet.
8. zwarten: Laat de schuifregelaar van de zwarten zakken om de schaduwen verder te verdiepen en toe te voegen aan de algehele stemming. Een waarde tussen -20 tot -50 is een goed uitgangspunt.
b. Tooncurve -aanpassingen:
De tooncurve is cruciaal voor het vormgeven van de algehele stemming.
1. Experimenteer met de puntcurve: U wilt meestal een S-curve maken. * Enigszins* Til het linkerbovenpunt (schaduwen) en* enigszins* Lag het rechtsbovenpunt (hoogtepunten). Dit verhoogt subtiel het contrast met behoud van details.
2. Kanaalcurves: Overweeg individuele kanaalcurves voor kleurenafname. U kunt bijvoorbeeld het rode kanaal in de schaduw enigszins verminderen om ze af te koelen.
c. Kleuraanpassingen (HSL/kleurpaneel):
1. tint: Maak subtiele aanpassingen aan de tinten indien nodig. Focus op huidtinten.
2. Verzadiging: Verminder de totale verzadiging om een meer gedempte, tijdloze look te creëren. Een reductie van -10 tot -30 kan effectief zijn. Wees voorzichtig met rood en sinaasappels in huidtinten; Het verminderen van hun verzadiging kan de huid minder gezond laten lijken.
3. Luminance: Pas de luminantie van individuele kleuren aan om de helderheid van specifieke gebieden te verfijnen.
* oranje: Pas de luminantie van het oranje kanaal (huidtinten) aan om het gezicht op te helderen of donkerder te maken.
* rood: Verminder de luminantie van rood indien nodig om de verzadiging van de huidtint te regelen.
* GELLOWS: Pas het geel aan voor haar en algehele warme tonen.
d. Detailaanpassingen:
1. Slijpen: Breng een matige hoeveelheid aanscherping aan om details te verbeteren. Let goed op de maskeerschuif. Door ALT/optie vast te houden terwijl u de maskeerschuif kunt aanpassen, kunt u het slijpeffect isoleren tot alleen de randen van uw onderwerp, waardoor geluid in gladde gebieden wordt voorkomen.
2. Ruisreductie: Als er overmatig geluid is, met name in de schaduwen, breng dan ruisonderdrukking toe. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het het beeld kan verzachten. Gebruik de schuifregelaar voor kleurruisreductie om kleurartefacten te bestrijden.
e. Effectenaanpassingen (vignetting en graan):
1. Vignetting: Voeg een subtiel vignet (effectpaneel) toe. Een negatieve waarde (het donkerder maken van de randen) kan het oog van de kijker naar het onderwerp trekken. Pas het middelpunt en de veerschuif aan om de intensiteit en zachtheid van het vignet te regelen.
2. graan: Overweeg om een vleugje graan toe te voegen voor een filmachtig, artistiek gevoel. Dit kan het vintage, geschilderde effect verbeteren.
f. Kalibratie (camerakalibratiepaneel):
1. Experimenteer met de rode, groene en blauwe primaire tint en verzadigingsschuifregelaars. Deze schuifregelaars kunnen subtiel de algehele kleurbalans wijzigen en unieke tonen creëren. Ze zijn krachtig maar vereisen een delicate touch.
iii. Iteratie en verfijning:
* in- en uitzoomen: Controleer de afbeelding op 100% om de scherpte en ruisreductie te evalueren.
* Vergelijk voor en na: Gebruik de backslash -toets (\) om te schakelen tussen de originele en bewerkte versies.
* Pas indien nodig aan: Op basis van uw afbeelding en persoonlijke voorkeur, bezoekt u de instellingen opnieuw. De sleutel is om een balans te bereiken tussen diepe schaduwen, gecontroleerde hoogtepunten en een subtiel, gedempt kleurenpalet.
Tips voor portretten in Rembrandt-stijl:
* Rembrandt -verlichting: Het meest cruciale element. Oefen met het positioneren van uw lichtbron om de karakteristieke driehoek van het licht op de wang te bereiken.
* Omarm onvolkomenheden: Streef niet naar een perfecte huid. Subtiele onvolkomenheden kunnen karakter en authenticiteit toevoegen.
* Houd het simpel: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om de stemming en de functies van het onderwerp te verbeteren, niet om een kunstmatige of overdreven verwerkte look te creëren.
* Focus op de ogen: Zorg ervoor dat de ogen scherp en goed verlicht zijn (maar niet overbelicht). Ze zijn het raam voor de ziel.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe verschillende aanpassingen het beeld beïnvloeden.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u verbluffende donkere en humeurige portretten in Rembrandt-stijl in Lightroom maken die de essentie van klassieke portretten vastleggen. Vergeet niet dat dit richtlijnen zijn; Pas ze aan om aan uw specifieke afbeeldingen en artistieke visie te voldoen. Succes!