i. Inzicht in de basis:
* Begin met een goede basisafbeelding: Kies een goed verlicht, correct blootgesteld portret als uw startpunt. Dit maakt het gemakkelijker om de impact van uw aanpassingen te zien.
* Ken uw stijl: Denk na over de esthetiek waarnaar je streeft. Wil je een vintage gevoel, een moderne uitstraling, hoog contrast, zacht en dromerig, humeurig, levendig of iets heel anders? Het hebben van een duidelijke visie zal uw keuzes begeleiden.
* Het basispaneel is sleutel: Beheers het basispaneel. Het is de basis van een goede vooraf ingestelde. Dit is wat elke schuifregelaar doet:
* temperatuur/tint: Past de algehele kleurencast aan. Warmer (geel) of koeler (blauw). Tint past zich aan naar Magenta of Green.
* belichting: Algemene helderheid.
* Contrast: Het verschil tussen lichte en donkere gebieden.
* Hoogtepunten: Helderste delen van de afbeelding. Herstel uitgeblazen hoogtepunten.
* schaduwen: Donkerste delen van de afbeelding. Open schaduwen om details te onthullen.
* wit: Stelt het absoluut helderste punt in de afbeelding in.
* zwarten: Stelt het absolute donkerste punt in de afbeelding in.
* Duidelijkheid: Voegt lokaal contrast en definitie toe (gebruik spaarzaam op portretten).
* Vibrantie: Verzadigt de minder verzadigde kleuren.
* Verzadiging: Verzadigt alle kleuren gelijk.
ii. Het creatieve proces:experimenteren en verfijnen
1. Kies uw inspiratie: Kijk naar foto's waar je van houdt en analyseer wat ze aantrekkelijk maakt. Is het het kleurenpalet, het contrast, de algehele stemming? Gebruik deze als uitgangspunt.
2. Ontwikkel de afbeelding: Werk aan uw basisafbeelding in de ontwikkelmodule. Hier is een uitsplitsing van nuttige panelen:
* tooncurve: Biedt fijnere controle over contrast en tonaliteit. Experimenteer met verschillende krommen:
* S-curve: Verhoogt het contrast.
* platte curve: Vermindert het contrast (populair voor vintage looks).
* Matte look: Haal de onderkant van de curve op om de zwarten op te tillen.
* HSL/kleurpaneel: Dit is waar je echt creatief kunt worden van kleur:
* tint: Verandert kleuren (bijvoorbeeld verander blues naar testen).
* Verzadiging: Intensiveert of vermindert de intensiteit van kleuren.
* Luminance: Bright wordt of donkerderde specifieke kleuren. Herder de huidtinten voor een gloeiend effect.
* Kleurgrading (gesplitste toning): Voegt kleurencasts toe aan de hoogtepunten en schaduwen. Dit is uitstekend voor het creëren van unieke stemmingen. Overweeg complementaire kleuren (bijv. Oranje hoogtepunten en blauwe schaduwen).
* detail: Pas de slijpen en geluidsreductie aan (belangrijk voor portretten).
* Slijpen: Zorg voor zorg, want te veel kan niet flatterend zijn.
* Ruisreductie: Verminder luminantieruis voor een vloeiendere huid.
* Lenscorrecties: Schakel "chromatische aberratie verwijderen" en "profielcorrecties inschakelen" voor schonere afbeeldingen.
* effecten:
* graan: Voegt een filmachtige textuur toe (gebruik subtiel).
* vignet: Wordt donkerder of verlicht de randen van de afbeelding om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
3. Herhaal en verfijn:
* Wees niet bang om ongedaan te maken: Als iets niet werkt, keert u terug en probeer een andere aanpak.
* Stap weg en kom terug: Kijk naar je bewerkingen met frisse ogen.
* Test op verschillende afbeeldingen: Breng uw preset aan op verschillende portretten met verschillende lichtomstandigheden en huidtinten om te zien hoe het presteert. Maak indien nodig aanpassingen aan de voorinstelling.
4. Opslaan van uw preset: Als je eenmaal gelukkig bent, ga je naar> nieuwe preset ontwikkelen. Geef het een beschrijvende naam (bijv. "Soft Matte Portret", "Warm vintage tonen," "hoog contrast zwart en wit"). Kies een groep om deze op te slaan (of een nieuwe groep te maken). Selecteer zorgvuldig welke instellingen moeten worden opgenomen in de vooraf ingestelde. Over het algemeen wilt u alles opnemen behalve:
* Witbalans: Witbalans is vaak beeldspecifiek. Overweeg of u het wilt opnemen of niet.
* belichting: Blootstelling is bijna altijd beeldspecifiek.
* Lokale aanpassingen (genezingsborstel, afgestudeerd filter, aanstelborstel): Deze zijn erg beeldspecifiek.
iii. Creative Preset Ideas &Techniques:
* vintage/filmlook:
* Lager contrast (de tooncurve plat maken).
* Voeg een subtiel mat effect toe (til de zwarten op).
* Verminder verzadiging.
* Voeg een warme of koele kleurcast toe (via temperatuur/tint of kleurafstand).
* Voeg subtiele graan toe.
* zacht en dromerig:
* Verzacht huidtinten met negatieve helderheid.
* Verhoog schaduwen.
* Verzachtingshoogtepunten.
* Voeg een subtiele gloed toe met verhoogde luminantie in huidtinten.
* hoog contrast zwart en wit:
* Verhoog het contrast aanzienlijk.
* Experimenteer met het zwart -witmixpaneel om te regelen hoe individuele kleuren converteren naar grijswaarden.
* Voeg wat structuur (duidelijkheid) toe om details te benadrukken (optioneel).
* humeurig/donker:
* Lagere belichting.
* Die de schaduwen verdiepen.
* Hoogtepunten verminderen.
* Voeg koele tonen toe (blues/greens).
* Overweeg een vignet.
* Levendig en kleurrijk:
* Verhoog de levendigheid en/of verzadiging (zorgvuldig).
* Pas de individuele kleurtinten en verzadigingen aan in het HSL -paneel.
* Experimenteer met kleurenafname om complementaire kleuren toe te voegen.
* oranje en groenblauw: Een zeer populaire en soms overmatig gebruikte look. Focus op het verschuiven van de tint blues naar groenblauw en sinaasappels naar een warmere, meer roodachtige toon.
* pasteltonen: Lagere verzadiging aanzienlijk en verzacht het contrast. Speel met tintverschuivingen om subtiele pastelkleuren te creëren.
* monochromatisch: Selecteer een dominante kleur en gebruik het HSL -paneel om de aanwezigheid van andere kleuren te minimaliseren. Betaal de verzadiging en luminantie van de gekozen kleur.
iv. Belangrijke overwegingen:
* Nauwkeurigheid van de huidtint: Let goed op de huidtinten. Maak ze niet te oranje, rood of modderig. Gebruik het HSL-paneel (vooral luminantie en verzadiging) om ze te verfijnen. Streef naar een natuurlijke en gezond ogende huid.
* subtiliteit: Vaak zijn de meest effectieve presets subtiel. Overbewerkte foto's kunnen er onnatuurlijk uitzien.
* aanpassingsvermogen: Ontwerp uw voorinstellingen als een goed uitgangspunt, maar wees voorbereid om hen aan te passen voor elk individueel beeld.
* organisatie: Maak een systeem voor het organiseren van uw voorinstellingen, zodat u gemakkelijk degenen kunt vinden die u nodig hebt.
* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de grenzen van je creativiteit te verleggen. Hoe meer je experimenteert, hoe beter je wordt in het creëren van unieke en boeiende presets.
v. Tools en bronnen:
* Adobe Lightroom Classic: De industrie-standaard software voor het bewerken van fotobewerking en het creëren van vooraf ingestelde.
* online tutorials: YouTube is een geweldige bron voor het leren van Lightroom -technieken. Zoek naar tutorials over specifieke effecten of stijlen.
* vooraf ingestelde verpakkingen: Overweeg het kopen van preset -packs van andere fotografen om inspiratie te krijgen en nieuwe technieken te leren. Deconstrueer ze vervolgens om te zien hoe ze zijn geschapen.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u een verzameling unieke en mooie Lightroom -presets maken die uw portretfotografie zal verbeteren. Succes!