i. Voorbereiding (vóór bewerking):
* schiet in raw: Dit geeft u maximale flexibiliteit bij het werken.
* verlichtingsinstelling (ideaal):
* Single Light Bron: Bij voorkeur een softbox of grote paraplu, iets op de zijkant geplaatst en iets boven het onderwerp.
* Rembrandt verlichtingspatroon: Zoek naar de karakteristieke "driehoek van het licht" op de wang het verst van de lichtbron. Dit is de sleutel!
* Donkere achtergrond: Een donkere muur of achtergrond helpt het onderwerp te isoleren.
* Positionering van het onderwerp: Experimenteer met hoeken om het beste Rembrandt -verlichtingspatroon te vinden.
* Samenstelling: Streef naar een close-up of middelgrote schot om het gezicht te benadrukken.
ii. Lightroom bewerkingsstappen:
1. Importeren en initiële correcties (basispaneel):
* Profielcorrectie: Ga in de ontwikkelmodule naar "Lenscorrecties" en controleer "chromatische aberratie verwijderen" en "Profielcorrecties inschakelen". Dit lost lensvervormingen op.
* Witbalans: Pas de "temp" en "tint" schuifregelaars aan om een natuurlijke huidtint te bereiken. Correcteer niet; Een lichte warmte vormt vaak een aanvulling op de stijl. Gebruik de White Balance Selector (Eyedropper) op een neutraal grijs gebied van de afbeelding, indien beschikbaar.
* belichting: Begin met het instellen van de algehele helderheid. Misschien wilt u in het begin een beetje onderbelichten, omdat we naar een donkerdere uitstraling streven.
* Contrast: Verhoog het contrast enigszins. Dit verbetert de scheiding tussen licht en schaduw.
* Hoogtepunten: Hoogtepunten aanzienlijk verminderen. Dit brengt details terug in de helderdere gebieden en voorkomt geblazen vlekken.
* schaduwen: Open de schaduwen * net * genoeg om wat detail te onthullen. Je wilt ze donker, maar niet helemaal zwart.
* wit: Pas de schuifregelaar "Whites" enigszins aan om het helderste punt in de afbeelding in te stellen, terwijl het nog steeds ervoor zorgt dat het niet knipt.
* zwarten: Stel de schuifregelaar "Blacks" in om de schaduwen te verdiepen. Wees niet bang om hier relatief donker te worden.
2. Tooncurve -aanpassingen (Paneel van het tooncurve):
* puntcurve (aanbevolen): Gebruik de puntcurve voor meer precieze controle.
* S-curve (subtiel): Maak een subtiele S-curve om het contrast verder te verbeteren. Een kleine dip in de linkeronder donker wordt de schaduwen donkerder en een kleine lift in de rechterboven verwijdert de hoogtepunten. Wees heel voorzichtig om het niet te overdrijven.
* Gebruik alternatief een kanaalcurve: U kunt de rode, groene en blauwe kanalen hier individueel aanpassen voor kleuraanpassingen, maar dit vereist een beetje meer expertise.
3. HSL/kleurpaneelaanpassingen:
* tint: Subtiele aanpassingen aan de kleuren maken. U kunt bijvoorbeeld de huidtinten enigszins opwarmen door de oranje tinten naar rood te verplaatsen.
* Verzadiging: Verlaag de totale verzadiging enigszins voor een meer ingetogen, klassieke look. Pas op dat u niet te veel desatureert, omdat u wilt dat de huidtinten natuurlijk blijven. Pas de huidtintkleuren afzonderlijk aan, indien nodig.
* Luminance:
* Verminder luminantie van sinaasappel: Dit is de sleutel voor het beheersen van de helderheid van de huidskleur en het toevoegen van diepte aan het gezicht. Zich aanpassen aan uw smaak.
* Verminder luminantie van geel: Als geel aanwezig is, zal dit zijn hardheid verminderen en bijdragen aan de algehele stemming.
* Pas andere kleuren indien nodig aan: Als uw achtergrond kleur heeft, past u de luminantie dienovereenkomstig aan.
4. Detailpaneel (slijpen en ruisreductie):
* Slijpen: Breng een gematigde hoeveelheid slijpen aan om de details van het gezicht naar voren te brengen. Let op de schuifregelaar "maskeren" om het slijpen van ruis op de achtergrond te voorkomen. Houd de ALT/Option-toets ingedrukt terwijl u de maskeerschuif aanpast om een zwart-witwitte weergave te zien van de gebieden die worden geslepen. Verscherp het onderwerp alleen.
* Ruisreductie: Breng indien nodig een kleine hoeveelheid geluidsreductie aan om graan op te ruimen.
5. Gradueerde en radiale filters (lokale aanpassingen):
* Afgestudeerd filter (vignet): Maak een afgestudeerd filter uit de randen van de afbeelding naar binnen om de hoeken te verduisteren, waardoor de aandacht verder wordt gericht op het onderwerp. Verminder blootstelling, hoogtepunten en blanken in het filter.
* Radiaal filter (ontwijk en verbrand): Gebruik radiale filters om selectief te ontwijken (lichten) en verbrand (donkerder) specifieke delen van het gezicht:
* Dodge: Maak een radiaal filter gecentreerd op het oog of de gebieden die u wilt benadrukken. Verhoog lichtblootstelling en schaduwen enigszins.
* Burn: Maak een radiaal filter aan de zijkanten van het gezicht, onder de jukbeenderen of in gebieden die u wilt definiëren. Verlaag de blootstelling, hoogtepunten en zwarten enigszins. Veer de randen zwaar om de aanpassingen te mengen.
6. Camerakalibratie (optioneel):
* Experimenteer met het paneel "Camerakalibratie". Subtiele veranderingen hier kunnen de algehele kleurtoon beïnvloeden. Probeer de "schaduwtint" aan te passen aan een warmere of koelere toon, afhankelijk van de gewenste stemming.
Key tips voor een portret in Rembrandt-stijl:
* schaduwen zijn je vriend: Omarm de schaduwen. Ze creëren diepte en dimensie.
* subtiliteit is de sleutel: Kleine aanpassingen gaan een lange weg. Vermijd overdreven bewerken.
* Focus op de ogen: Zorg ervoor dat de ogen scherp en goed verlicht zijn, omdat ze het middelpunt van het portret zijn.
* huidtint: Streef naar natuurlijk ogende huidtinten, zelfs in een donkere en humeurige stijl.
* Experiment: Er is geen enkele "juiste" manier om deze look te bereiken. Experimenteer met verschillende instellingen en ontdek wat het beste werkt voor uw afbeelding.
* Referentie: Kijk naar echte Rembrandt -schilderijen voor inspiratie! Bestudeer hoe hij licht en schaduw gebruikte om zijn iconische portretten te maken.
* Overschiet niet: Over-sharpening zal afbreuk doen aan de klassieke look die u probeert te bereiken.
Voorbeeldinstellingen (startpunt - Pas aan aan uw afbeelding):
* belichting: -0.5 tot -1 stop (indien nodig aanpassen)
* Contrast: +20 tot +40
* Hoogtepunten: -80 tot -100
* schaduwen: +10 tot +30
* wit: -10 tot +10
* zwarten: -30 tot -60
* Verzadiging: -5 tot -15
* oranje luminantie: -10 tot -30
Workflow -samenvatting:
1. Globale aanpassingen (basispaneel): Corrigeer witbalans, blootstelling en contrast.
2. Tooncurve: Verfijn contrast en tonaal bereik.
3. HSL/kleur: Pas de huidtinten en de algehele kleurbalans aan.
4. Slijpen en ruisvermindering: Verbeter detail en verminder ruis.
5. Lokale aanpassingen (afgestudeerd/radiale filters): Ontwijk en verbrand voor extra diepte en nadruk.
6. Camerakalibratie (optioneel): Finitionering kleurtonen.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u een verbluffend donker en humeurig Rembrandt-stijl portret in Lightroom maken. Vergeet niet dat de sleutel is om licht en schaduw te gebruiken om het gezicht te beeldhouwen en een gevoel van drama en diepte te creëren. Succes!