Voordat u begint:dingen om te overwegen
* Schieten in Raw: Schiet indien mogelijk uw portretten in rauw formaat. RAW-bestanden bevatten veel meer afbeeldingsgegevens dan JPEG's, waardoor u aanzienlijk meer flexibiliteit hebt bij het nadenken.
* Witbalans: Streef naar een nauwkeurige witbalans bij het fotograferen, maar het kan gemakkelijk worden aangepast in Lightroom.
* belichting: Krijg de belichting zo dicht mogelijk bij de correcte in-camera. Overbelichte afbeeldingen verliezen detail in de hoogtepunten en onderbelichte afbeeldingen verliezen detail in de schaduw.
* Samenstelling: Zorg ervoor dat uw compositie solide is voordat u begint met bewerken. Bijsnijden kan helpen, maar een goede compositie vanaf het begin bespaart u tijd.
* Uw visie: Denk na over de stemming en stijl die je wilt bereiken. Wil je een natuurlijke uitstraling, een high-key heldere stijl of een donkerder, dramatischer gevoel?
Stapsgewijze bewerkingsgids:
1. Importeren en organiseren:
* Foto's importeren: Importeer uw Raw (of JPEG) -bestanden in Lightroom.
* Organiseren: Gebruik collecties, trefwoorden of vlaggen om uw foto's te organiseren. Dit bespaart u later tijd.
2. Eerste aanpassingen (basispaneel):
* Profielcorrectie: (Lenscorrectionpaneel) Schakel profielcorrecties in om automatisch lensvervorming en chromatische aberratie te corrigeren. Dit is vaak een goede eerste stap.
* Witbalans (WB):
* Eye Dropper Tool: Gebruik het WB-selector (oogdruppel) gereedschap en klik op een neutraal grijs of wit gebied in de afbeelding (zoals de blanken van de ogen, een wit t-shirt of een grijze muur, indien aanwezig).
* voorinstellingen: Probeer de "as shot" of "auto" witbalansopties.
* Temp &Tint Sliders: Maak de "temp" (temperatuur-blauw/geel) en "tint" (magenta/groen) schuifregelaars aan om de kleuren er natuurlijk uit te laten zien. Warmere tonen zijn vaak meer vleiend voor de huid.
* belichting: Pas de schuifregelaar "blootstelling" aan om het algehele beeld op te helderen of donkerder te maken. Pas op dat u geen hoogtepunten hebt (overbelichte) of schaduwen (onderbelicht). Bekijk het histogram.
* Contrast: De schuifregelaar "contrast" past het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen. Gebruik het subtiel. Te veel contrast kan er hard uitzien.
* Hoogtepunten: De schuifregelaar "Hoogtepunten" herstelt details in overbelichte gebieden (luchten, heldere huidplekken). Verplaats het naar links om details terug te brengen.
* schaduwen: De schuifregelaar "Shadows" helpt onderbelichte gebieden op en onthult schaduwdetail. Verplaats het naar rechts om de schaduwen te openen.
* wit: Stelt het helderste punt in de afbeelding in. Verplaats het enigszins naar rechts totdat je slechts een paar pixels ziet knippen (wit worden) in het histogram.
* zwarten: Stelt het donkerste punt in de afbeelding in. Verplaats het iets naar links totdat je slechts een paar pixels ziet knippen (zwart wordend) in het histogram.
3. Tone Curve:
* Met de tooncurve kunt u het contrast in verschillende tonale reeksen verfijnen.
* puntcurve: De puntcurve biedt meer gedetailleerde controle.
* Een zachte "S" -curve voegt meestal subtiel contrast en diepte toe. Trek de bovenkant van de curve iets omhoog om de hoogtepunten op te fleuren en de onderkant naar beneden om de schaduwen te verdiepen. Vermijd extreme krommen.
* regio Curve: Gebruik de schuifregelaars in de regiocurve voor hoogtepunten, lichten, donker en schaduwen.
4. HSL/kleurenpaneel:
* tint: Pas de tint (kleur) van specifieke kleuren in de afbeelding aan.
* Huidtonen:pas de "oranje" en "rode" tinten aan voor meer aangename huidtinten. Lichte aanpassingen gaan een lange weg.
* Verzadiging: Pas de intensiteit van specifieke kleuren aan.
* Huidtinten:verminder de "oranje" of "gele" verzadiging iets om huidtinten te verzachten.
* Ogen:u kunt de verzadiging van de oogkleur enigszins vergroten om ze te laten knallen.
* Kleding/achtergrond:u kunt afleidende felle kleuren verminderen.
* Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan.
* Huidtinten:verhoog de "oranje" luminantie enigszins om de huid op te helderen.
* Donkerder rood als de huid te rood is.
5. Detailpaneel (slijpen en ruisvermindering):
* Slijpen:
* Bedrag: Begin met een lage hoeveelheid (bijv. 20-50). Verhoog totdat u een goed detailniveau ziet zonder harde randen te creëren.
* straal: Een lagere straal (bijv. 1.0) levert over het algemeen meer natuurlijk ogende resultaten op.
* detail: Pas de schuifregelaar "Details" aan om te bepalen hoeveel fijne details worden geslepen.
* maskeren: Houd de toets "Alt" (Windows) of "Option" (Mac) ingedrukt terwijl u de schuifregelaar "Maskeren" aanpast. Dit laat zien welke gebieden worden geslepen (wit) en welke worden gemaskeerd (zwart). Maskering beschermt gladde gebieden zoals de huid tegen overdekte schijnen.
* Ruisreductie:
* Luminance: Verminder luminantieruis (korreligheid) in de schaduwen. Begin met een lage hoeveelheid (bijv. 10-20) en verhoog indien nodig. Te veel zal het beeld plastic laten lijken.
* kleur: Verminder de kleurgeluid (kleurspikkelen). Begin met een lage hoeveelheid (bijv. 10-25).
6. Lokale aanpassingen (aanpassingsborstel, radiaal filter, afgestudeerd filter):
* Aanpassingsborstel: Dit is uw meest veelzijdige hulpmiddel voor gerichte aanpassingen.
* verzacht de huid: Gebruik een zachte borstel met negatieve "duidelijkheid" (-10 tot -20) en enigszins negatieve "scherpte" (-5 tot -10) om de huid subtiel te verzachten. Gebruik een lage "stroom" (bijvoorbeeld 20-30%) om het effect geleidelijk op te bouwen. Vermijd de poriën volledig glad te maken; Bewaar wat textuur.
* Opfleurde ogen: Gebruik een kleine borstel met positieve "belichting" (+0,10 tot +0.30), positieve "Clarity" (+5 tot +10) en enigszins verhoogde "verzadiging" (+5 tot +10) om de ogen te laten knallen. Wees subtiel.
* Dodge and Burn: Gebruik een borstel met positieve "blootstelling" om gebieden op te helderen (ontwijken) en negatieve "blootstelling" aan donkerder gebieden (verbrand). Dit kan de contouren van het gezicht verbeteren.
* radiaal filter: Maak een vignet, vestig de aandacht op het onderwerp of maak lokale aanpassingen binnen een cirkel of ellips.
* Subtiel vignet: Gebruik een radiaal filter met enigszins negatieve "blootstelling" en "veer" om een subtiel vignet rond het onderwerp te creëren.
* Afgestudeerd filter: Creëer een afgestudeerd effect, zoals het donker worden van een hemel.
7. Spotverwijdering:
* Gebruik het gereedschap "Spotverwijdering" (genezingsborstel/kloonstempel) om vlekken, afleidende elementen of zwerfharen te verwijderen. Stel het "type" in op "genezen" voor naadloze blending. Pas de "maat" aan die overeenkomt met de grootte van de vlek.
8. Effectenpaneel:
* graan: Het toevoegen van een vleugje filmkorrel kan soms een digitale foto een meer organische look geven. Gebruik het spaarzaam en alleen als het bij de stijl past.
* vignetting: De vigneting na de crop kan een donker worden of ophelderen aan de randen van de afbeelding. Pas op dat u het niet overdrijft.
9. Kalibratie (optioneel):
* Het kalibratiepaneel (camerakalibratie) kan worden gebruikt om het kleurprofiel voor uw specifieke camera aan te passen. Experimenteer met de "rode", "groene" en "blauwe" primaire schuifregelaars om te zien of u de kleurweergave kunt verbeteren. Dit is geavanceerder en vaak onnodig.
10. Bijsnijden en rechttrekken:
* Gebruik het gereedschap "gewas" om de compositie te verbeteren. Overweeg het gebruik van de regel van derden of andere richtlijnen voor de samenstelling.
* Gebruik het gereedschap "Angle" om de horizon of verticale lijnen recht te maken.
11. Exporteren:
* Kies "Bestand"> "Exporteren".
* Bestandsinstellingen:
* bestandsindeling: JPEG is het meest gebruikelijk om online te delen. TIFF is beter voor archivering en afdrukken.
* Kwaliteit: Stel de JPEG-kwaliteit in op 70-80% voor een goede balans tussen bestandsgrootte en beeldkwaliteit.
* kleurruimte: SRGB is de beste keuze voor web en de meeste gedrukte laboratoria.
* Afbeeldingsafmeting:
* Wijzig het formaat van te passen: Overweeg om de afbeelding te wijzigen tot een specifieke pixelafmeting (bijv. 2048 pixels aan de lange rand) voor webgebruik.
* Uitgangsscherpen: Pas de uitgangsverschuiving toe (laag, standaard of hoog), afhankelijk van de beoogde uitgang (scherm of afdrukken).
Tips voor natuurlijk ogende portretten:
* minder is meer: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om de natuurlijke schoonheid van het onderwerp te verbeteren, niet om een volledig kunstmatige look te creëren.
* Textuur behouden: Sluit de huid niet helemaal glad. Laat wat textuur achter om een natuurlijk uiterlijk te behouden.
* Subtiele aanpassingen: Maak kleine, incrementele aanpassingen en stap terug om het totale effect te evalueren.
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp, helder zijn en een goed contrast hebben.
* Consistente witbalans: Zorg voor een consistente witbalans voor een samenhangende look.
* Kleurharmonie: Besteed aandacht aan kleurrelaties en vermijd botsing van kleuren.
* Referentiefoto's: Kijk naar professioneel bewerkte portretten voor inspiratie en om een idee te krijgen van wat mogelijk is.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bewerken van portretten.
Belangrijke overwegingen voor huidtinten:
* warmte: Iets warmere huidtinten zijn over het algemeen meer vleiend. Pas de schuifregelaar "temp" aan of gebruik de "oranje" en "rode" tinten in het HSL -paneel.
* Evenness: Gebruik de aanpassingsborstel om variaties in de huidskleur gelijk te maken, maar wees voorzichtig met het niet elimineren van natuurlijke schaduwen en hoogtepunten.
* Vermijd oververzadiging: Oververzadigde huidtinten zien er onnatuurlijk uit. Verminder de "oranje" of "rode" verzadiging indien nodig.
* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd, zodat u nauwkeurige kleuren ziet.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* over-sharpening: Kan harde randen en artefacten creëren.
* Overgrenzende huid: Maakt het onderwerp er plastic of onrealistisch uit.
* Extreme Vignetting: Kan afleidend en onnatuurlijk zijn.
* Onrealistische kleuren: Duw de kleuren niet te ver.
* Hoogtepunten of schaduwen knippen: Resulteert in verlies van detail.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u prachtige en vleiende portretten in Lightroom maken. Vergeet niet om altijd prioriteit te geven aan een natuurlijke look en plezier te hebben met het proces! Succes!