i. Inzicht in de grunge -esthetiek
Overweeg voordat u in de stappen duikt, wat de grunge -look definieert waar u naar streeft. Belangrijke elementen omvatten vaak:
* textuur: Versterkte oppervlakken, krassen, stof en graan.
* Contrast: Vaak verhoogd, met strengere schaduwen en hoogtepunten.
* kleur: Gedempt, onverzadigd of vintage-toned. Browns, grijs, zwarten en onverzadigde greens en blues zijn gebruikelijk.
* toon: Een gevoel van imperfectie, rauwheid en geschiedenis.
* focus: Kan zacht of opzettelijk onvolmaakt zijn.
ii. De algemene workflow
Hier is de algemene volgorde van stappen die u in Lightroom volgt:
1. Basisaanpassingen: Correcte blootstelling, witbalans en contrast.
2. Detailverbetering: Voeg scherpte en lawaai toe.
3. Toepassing van textuur: Gebruik textuuroverlays of de ingebouwde textuurhulpmiddelen van Lightroom.
4. Kleurafstand: Pas tinten, verzadiging en luminantie aan om het gewenste kleurenpalet te bereiken.
5. Creatieve effecten: Experimenteer met radiale filters, afgestudeerde filters en andere hulpmiddelen voor specifieke grunge -effecten.
6. verfijning: Bekijk aanpassingen om de gewenste definitieve look te bereiken.
iii. Gedetailleerde stappen in Lightroom
Laten we elke stap doornemen met meer specifieke instructies:
1. Basisaanpassingen (de basis):
* belichting: Pas aan om de afbeelding naar een goed startpunt te brengen. U kunt enigszins onderbelichten voor een humeuriger gevoel, of enigszins overbelicht voor een helderdere vintage look.
* Contrast: Verhoog voor meer dramatische schaduwen en hoogtepunten, of afneemt voor een plattere, meer vintage look. Overweeg de algehele stemming die u wilt maken.
* Hoogtepunten/schaduwen: Vaak zul je enkele hoogtepunten herstellen en de schaduwen verdiepen. Dit helpt het contrast te beheersen.
* whites/zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het volledige tonale bereik van de afbeelding te gebruiken. Houd ALT (optie op Mac) vast terwijl u de schuifregelaars sleept om te zien knippen.
* Duidelijkheid: Experimenteer met duidelijkheid. Het toevoegen ervan kan de textuur verbeteren, maar te veel kan er kunstmatig uitzien. Het aftrekken van duidelijkheid kan een dromerig, zacht gevoel geven, dat goed zou kunnen werken voor bepaalde grunge -stijlen.
* Dehaze: Het toevoegen van Dehaze kan een afbeelding een beetje een grungy gevoel geven door de textuur te verbeteren en de afbeelding te verduisteren.
2. Detailverbetering (het gruis toevoegen):
* Slijpen:
* Verhoog de slijpende hoeveelheid matig. Focus op het naar voren brengen van textuur in de huid en kleding.
* Pas de straal- en detailschuifjes zorgvuldig aan. Een grotere straal zal grotere details scherpen, terwijl de detailschuifregelaar regelt hoeveel fijne details worden geslepen.
* Gebruik de maskeerschuif om te voorkomen dat slijpen in gladde gebieden zoals de hemel. Houd ALT (optie) vast tijdens het slepen van de schuifregelaar om de gemaskerde gebieden te visualiseren.
* Ruisreductie:
* * Toevoegen * ruis of * verminder * ruis, afhankelijk van de gewenste look. Grunge bevat vaak zichtbare graan, dus wees niet bang om een beetje lawaai toe te voegen.
* Bedrag: Verhoog de hoeveelheid schuifregelaar in het paneel Ruisreductie (op het tabblad Detail) om ruis toe te voegen.
* kleur: Pas de kleurenschuifregelaar aan om het kleurgeluid te regelen.
3. Textuurtoepassing (The Grunge Core):
Hier breng je echt de grunge binnen. Je hebt verschillende opties:
* met textuuroverlays (aanbevolen):
* Vind Grunge -texturen: Zoek online gratis of betaalde grunge -texturen (bijv. "Gratis grunge -texturen", "vintage papieren texturen," "Scratch Textures"). Zoek naar texturen met vuil, krassen, vlekken en andere onvolkomenheden. Zorg ervoor dat de licentie indien nodig commercieel gebruik mogelijk maakt.
* Importeren in Photoshop (of vergelijkbaar): U hebt hiervoor Photoshop (of een vergelijkbare op laag gebaseerde editor) nodig.
* Plaats textuur over afbeelding: Plaats de textuurlaag boven uw portretlaag.
* Blend modi: Experimenteer met mengmodi zoals vermenigvuldig, overlay, zacht licht, hard licht, scherm en donkerder om te zien welke het beste werkt met uw textuur en afbeelding. Vermenigvuldiging is een gemeenschappelijk startpunt voor het donker worden en het toevoegen van textuur. Overlay en zacht licht kunnen contrast en subtiele textuur toevoegen.
* Dekking aanpassen: Verlaag de dekking van de textuurlaag om deze realistisch te mengen.
* maskeren: Gebruik laagmaskers om de textuur selectief toe te passen op bepaalde delen van de afbeelding (bijvoorbeeld het vermijden van het gezicht van het onderwerp te veel). Je kunt een masker maken dat de textuur over het gezicht van het onderwerp verbergt en op hun kleding achterlaten.
* Opslaan: Sla het gelaagde bestand op als PSD of TIFF. Sla vervolgens een afgeplatte versie (JPG of TIFF) op om terug te brengen in Lightroom.
* Importeer terug in Lightroom: Importeer de bewerkte afbeelding in Lightroom.
* Gebruik van Lightroom's textuurschuif:
* De textuurschuif in Lightroom kan wat "bijten" en detail aan de afbeelding toevoegen.
* Experimenteer met de textuurschuif om te zien wat het met uw afbeelding doet. Een beetje kan een lange weg gaan.
4. Kleurafstorting (de toon instellen):
* profiel (camerakalibratie): Experimenteer met verschillende cameraprofielen (onder het paneel "Camerakalibratie"). "Camera Vintage" of andere profielen kunnen u een goed startpunt geven.
* Witbalans:
* Pas de temperatuur- en Tint -schuifregelaars aan om een vintage of grunge -gevoel te creëren. Warmer -tonen (meer geel/oranje) werken vaak goed voor een vintage look. Koelere tonen (meer blauw/groen) kunnen een humeuriger effect creëren.
* HSL/kleurpaneel:
* tint: Verplaats de tinten van verschillende kleuren subtiel om een meer uniek palet te bereiken.
* Verzadiging: Desatureer de kleuren voor een gedempte, vintage of zanderige uitstraling. U kunt zich richten op specifieke kleuren, zoals het verminderen van de verzadiging van greens en blues.
* Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan. Het donkerderen van blues of greens kan toevoegen aan de stemming.
* kleurpaneel (gesplitste toning):
* schaduwen en hoogtepunten: Voeg verschillende kleurentonen toe aan de schaduwen en hoogtepunten. Voeg bijvoorbeeld een warme (oranje/gele) toon toe aan de hoogtepunten en een koele (blauwe/paarse) toon aan de schaduwen voor een gesplitst effect. Pas de balans aan om de hoogtepunten of de schaduwen te bevoordelen.
* Blending en balans: Pas de meng- en balansschuifjes aan om het split -toningseffect te verfijnen.
5. Creatieve effecten (de extra accenten toevoegen):
* vignet:
* Voeg een licht vignet (effectenpaneel) toe om de randen van de afbeelding donkerder te maken en trekt het oog van de kijker naar het midden. Experimenteer met verschillende hoeveelheden, middelpunt en rondheid.
* graan:
* Voeg graan (effectenpaneel) toe voor een meer filmachtige of vintage look. Pas de hoeveelheid, grootte en ruwheid aan om het graan aan te passen.
* radiale filters:
* Gebruik radiale filters om de gebieden van de afbeelding selectief aan te passen. U kunt bijvoorbeeld de achtergrond donkerder maken of een kleurcast toevoegen aan een specifiek gebied.
* Maak een radiaal filter, plaats het over het onderwerp en omkeer het (controleer het vakje "Invert"). Pas vervolgens de instellingen (belichting, contrast, enz.) Pas om de achtergrond te beïnvloeden.
* Afgestudeerde filters:
* Gebruik afgestudeerde filters om specifieke delen van de afbeelding donkerder te maken of te verlichten. Je kunt bijvoorbeeld de lucht donkerder maken of een kleurcast toevoegen aan de voorgrond.
6. Verfijning (het look polijsten):
* inzoomen in: Zoom in op de afbeelding om te controleren op gebieden die verdere aanpassing nodig hebben.
* Globale aanpassingen: Maak definitieve globale aanpassingen aan blootstelling, contrast, kleur, enz.
* Vergelijk voor/na: Schakel de weergave "Before/na" (druk op de backslash -toets) om het verschil te zien tussen uw originele afbeelding en de bewerkte versie. Dit helpt u uw voortgang te evalueren en verdere aanpassingen te maken.
Voorbeeldaanpassing afbraak (illustratief):
Dit is een vereenvoudigd voorbeeld; Uw instellingen variëren afhankelijk van de afbeelding.
* BASIS: Blootstelling -0.5, contrast +20, hoogtepunten -40, schaduwen +30, blanken +10, zwarten -15, duidelijkheid +5, dehaze +10
* detail: Slijperhoeveelheid 60, straal 1.0, detail 30, maskering 40, geluidsreductie bedrag 15
* Kleurafstand: Hoogtepunten Hue 40, Saturation 10, Shadows Hue 220, Saturation 15, Balance -10
* effecten: Vignet -hoeveelheid -20, korrelhoeveelheid 30, maat 35, ruwheid 60
Belangrijke tips en overwegingen:
* Start subtiel: Het is gemakkelijk om het grunge -effect te overdrijven. Begin met subtiele aanpassingen en verhoog ze geleidelijk totdat u de gewenste look bereikt.
* Niet-destructieve bewerking: Lightroom maakt gebruik van niet-destructieve bewerking, zodat u altijd terug kunt keren naar uw oorspronkelijke afbeelding.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste werkt voor uw afbeeldingen en uw persoonlijke stijl.
* Image -inhoud is belangrijk: Het succes van het grunge -effect hangt af van de beeldinhoud. Foto's met interessante texturen, sterke lijnen of een gevoel van geschiedenis werken meestal goed.
* Onderwerpoverweging: Houd rekening met uw onderwerp. Zware grunge -effecten zijn misschien niet geschikt voor alle portretten. Overweeg de persoonlijkheid van het onderwerp en de algemene boodschap die u wilt overbrengen. Misschien wilt u bijvoorbeeld het grunge -effect minder zwaar toepassen op de huid van het onderwerp.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van grunge -effecten.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u een uniek en meeslepend grunge -effect toevoegen aan uw portretten in Lightroom. Vergeet niet dat de sleutel is om een evenwicht te vinden tussen de zanderige esthetiek en de integriteit van het portret zelf. Succes!