REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

5 tips hoe een thuisstudio op te zetten voor dramatische portretten

Oké, hier zijn 5 tips over het opzetten van een thuisstudio voor dramatische portretten, gericht op het bereiken van die impactvolle, stemmingsgestuurde look:

1. Meester de kunst van de verlichting van één licht:

* waarom: Dramatische portretten hangen vaak af van sterk contrast en verschillende schaduwen. Een enkele lichtbron is de sleutel om dit te bereiken.

* Hoe:

* Kies uw sleutellicht: Een stroboscoop, speedlight of zelfs een continue lichtbron (bijvoorbeeld LED -panelen) zal werken. Overweeg de grootte en modificaties die u gebruikt.

* positionering is van het grootste belang: Begin met het licht opzij en iets achter uw onderwerp. Dit creëert schaduwen aan de andere kant van het gezicht, beeldhouwen de functies en het toevoegen van diepte. Experimenteer met de hoek. Een hogere hoek kan jukbeenderen accentueren en dramatische schaduwen onder de wenkbrauwen creëren. Een lagere hoek kan flatterend maar minder dramatisch zijn.

* Modifier magie: Dit is cruciaal.

* softbox (klein tot medium): Biedt een meer diffuus licht, nog steeds directioneel, maar verzacht de schaduwen. Geweldig voor een subtielere dramatische uitstraling.

* paraplu (shoot-through of reflecterend): Vergelijkbaar met softboxen, met een zachter licht. Shoot-through paraplu's bieden een bredere, minder gecontroleerde verspreiding dan reflecterende paraplu's.

* schoonheidsgerecht: Een favoriet voor portretten. Creëert een harder licht met een "wrap-around" -effect, wat resulteert in uitgesproken hoogtepunten en schaduwen zonder te hard te zijn.

* snoot/grid: Isoleert de lichtstraal, waardoor een kleine cirkel van licht ontstaat. Perfect voor het benadrukken van een specifiek gebied van het gezicht of het toevoegen van dramatische accenten.

* Afstand is belangrijk: Hoe dichter het licht bij uw onderwerp is, hoe zachter het licht en de schaduwen zullen zijn (maar ook hoe sneller het zal vallen). Het verder verplaatsen van het licht verhardt het licht en creëert meer gedefinieerde schaduwen.

2. Omarm negatieve vulling en lichtblokkering:

* waarom: Dramatische verlichting draait helemaal om het regelen van licht en schaduw. Negatieve vulling actief * verwijdert * licht, intensivering van de schaduwen en het stimuleren van contrast.

* Hoe:

* Gebruik zwarte vlaggen (of schuimborden): Plaats deze op de * tegenovergestelde * zijde van uw sleutellicht, dicht bij uw onderwerp. Ze absorberen en blokkeren licht, waardoor het niet terug in de schaduwen stuitert.

* Experimenteer met grootte en plaatsing: Begin met een kleine zwarte vlag en verhoog geleidelijk de grootte of pas de positie aan totdat u het gewenste niveau van schaduwdichtheid bereikt.

* improviseren: Zwarte stof, donker karton of zelfs een groot stuk zwart bouwpapier kan in een snuifje werken.

3. Achtergrondkeuze en scheiding:

* waarom: De achtergrond speelt een belangrijke rol bij het bepalen van de stemming. Voor dramatische portretten hebben donkere of gestructureerde achtergronden over het algemeen de voorkeur. Het scheiden van uw onderwerp van de achtergrond voegt diepte en focus toe.

* Hoe:

* Donkere achtergronden: Zwart, donkergrijs of zelfs een diepgekleurde achtergrond werkt goed. Overweeg naadloos papier, stof of zelfs een geschilderde muur te gebruiken.

* Gestructureerde achtergronden: Denk aan bakstenen muren, verweerd hout of zelfs een verfrommeld stuk stof. Deze kunnen visuele interesse en een gevoel van drama toevoegen.

* Afstand is de sleutel: Hoe verder uw onderwerp van de achtergrond is, hoe gemakkelijker het is om het licht op de achtergrond afzonderlijk te regelen.

* achtergrondlicht (optioneel): U kunt een afzonderlijke lichtbron (met een rooster of snoot) gebruiken om een ​​subtiel hoogtepunt of patroon aan de achtergrond toe te voegen, maar wees voorzichtig om het hoofdlicht niet te overmeesteren op uw onderwerp.

4. Poseren en expressie:overbrengen het verhaal:

* waarom: Dramatische portretten gaan over emotie en verhalen vertellen. De pose en expressie van uw onderwerp zijn cruciaal voor het overbrengen van de gewenste stemming.

* Hoe:

* communiceren en direct: Praat met uw onderwerp over het gevoel dat u wilt creëren. Geef duidelijke en specifieke positie -instructies.

* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Moedig uw onderwerp aan om contact te maken met de camera (of met een ingebeelde object of persoon).

* Experimenteer met hoeken: Probeer te fotograferen van iets boven of onder uw onderwerp. Het kantelen van het hoofd kan een gevoel van kwetsbaarheid of intriges toevoegen.

* Gebruik effectief handen: Handen kunnen zeer expressief zijn. Leid uw onderwerp over hoe u hun handen kunt positioneren om het verhaal te verbeteren.

* Oefen, oefen, oefen: Poseren is een vaardigheid die verbetert met de praktijk. Wees niet bang om te experimenteren en verschillende dingen te proberen.

5. Natuurverwerking om het drama te verbeteren:

* waarom: Natuurverwerking is een essentieel onderdeel van het creëren van een gepolijst en dramatisch portret. Hiermee kunt u de verlichting, het contrast en de algehele stemming van het beeld verfijnen.

* Hoe:

* RAW -opnamen is essentieel: Schiet in RAW-formaat om de maximale hoeveelheid beeldgegevens vast te leggen, waardoor u meer flexibiliteit hebt bij het naverwerking.

* Contrastaanpassing: Verhoog het contrast om de schaduwen te verdiepen en de hoogtepunten op te fleuren. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit kan leiden tot knippen.

* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken (bliksem) en brandende (donkerder) tools om selectief de helderheid van specifieke gebieden van het beeld aan te passen. Dit kan worden gebruikt om hoogtepunten te benadrukken, het gezicht te vormen en een dramatischer effect te creëren.

* Kleurafstand: Experimenteer met verschillende kleurentonen om een ​​specifieke stemming te creëren. Het afzuren van de afbeelding en het toevoegen van een coole toon kan bijvoorbeeld een gevoel van melancholie of mysterie creëren.

* Slijpen: Breng slijpen aan om details naar voren te brengen en de algehele scherpte van het beeld te verbeteren. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, omdat dit ongewenste artefacten kan creëren.

Door deze tips te volgen, kunt u dramatische portretten maken in uw thuisstudio die zowel visueel verbluffend als emotioneel aantrekkelijk zijn. Veel succes en veel plezier met experimenteren!

  1. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

  2. Software-overzicht van de nieuwe ON1 Photo RAW 2018.1

  3. Hoe een portret te retoucheren met de aanpassingsborstel in Lightroom

  4. Hoe u kiest welke versie van Lightroom u wilt kopen

  5. Hoe een portret te retoucheren met de aanpassingsborstel in Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Beste online foto- en videocollagemakers in 2022

  2. Kamer met uitzicht:hoe u dit raamblinden overal portret maakt

  3. 5 Verjaardagsvideo-ideeën voor een oogverblindende verjaardag

  4. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

  5. Hoe foto's te knippen in Photoshop

  6. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

  7. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken