1. Inzicht in uw visie en stijl:
* wat voor soort stemming wil je oproepen? (Warm en vreugdevol, cool en melancholisch, dramatisch en humeurig, schoon en natuurlijk, levendig en energiek, zacht en dromerig, enz.)
* Wat zijn uw fotografische neigingen? (Heb je de voorkeur aan natuurlijk licht, studio -verlichting of een mix? Ben je een fan van een ondiepe scherptediepte van veld of landschappen achter je onderwerp?)
* Kijk naar inspiratie: Blader door portretfotografie die u bewondert op Pinterest, Instagram of in tijdschriften. Analyseer wat u leuk vindt aan de kleurafname, het contrast en het algemene gevoel. Let op specifieke kwaliteiten (bijv. "Creamy Skin Tones", "Vintage Film Look," "High-contrast zwart-wit").
2. Het bewerkingsproces - Begin met een goede basis:
* Kies een goed startafbeelding: Selecteer een portret dat goed blootgesteld en in focus is. Het zal gemakkelijker zijn om de effecten van uw aanpassingen te zien. Raw -bestanden hebben de voorkeur voor maximale bewerkingsflexibiliteit.
* Basisaanpassingen eerst: Voordat u creatief wordt, gaat u naar de basisprincipes:
* Witbalans: Krijg dit eerst goed. Gebruik het gereedschap Eyedropper op een neutraal grijs of wit gebied (indien aanwezig) of pas de temperatuur- en tintschuifjes aan totdat de huidtinten er natuurlijk uitzien. Experimenteer om een gewenste toon te krijgen.
* belichting: Pas aan om de afbeelding naar een goede algehele helderheid te brengen. Let op het histogram om te voorkomen dat je hoogtepunten of schaduwen knippen.
* Contrast: Pas aan voor een aangenaam niveau van contrast.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel geknipte hoogtepunten en open schaduwen om details te onthullen.
* blanken en zwarten: Betaal de algehele toon van de afbeelding.
* aanwezigheid (textuur, duidelijkheid, dehaze): Pas deze subtiel aan. Textuur kan details toevoegen, helderheid kan scherpte toevoegen en Dehaze kan mist of waas verwijderen. Pas op dat u het niet overdrijft.
3. Creative worden - de kern van je preset:
* hsl/kleur: Hier kunt u belangrijke wijzigingen in de kleur aanbrengen.
* tint: Verschuift de kleur zelf. Experimenteer om aangename kleurencombinaties te vinden. Het verschuiven van oranje tinten naar rood kan bijvoorbeeld huidtinten warmer maken.
* Verzadiging: Regelt de intensiteit van de kleur. Het verlagen van verzadiging kan een gedempte of onverzadigde look creëren. Toenemende verzadiging kan kleuren laten knallen.
* Luminance: Regelt de helderheid van elke kleur. Het verlagen van de luminantie kan kleuren rijker maken, terwijl het verhogen kan verlichten.
* gerichte aanpassingen: Focus op kleuren die prominent zijn in portretten, zoals:
* sinaasappel (huidtinten): Subtiele aanpassingen hier kunnen grote invloed hebben op het uiterlijk van de huid.
* Reds (lippen, kleding):
* GELLOWS &GREENS (Achtergrond, Eyes):
* blues (lucht, ogen, kleding):
* tooncurve: Een krachtig hulpmiddel voor het aanpassen van contrast- en kleurtonen.
* puntcurve: Hiermee kunt u een aangepaste curve maken. "S" -curves verhogen over het algemeen het contrast. Omgekeerde "S" -curves kunnen het beeld verzachten.
* RGB -kanalen: Pas de rode, groene en blauwe kanalen afzonderlijk aan om kleurafdelingen toe te voegen of interessante kleureffecten te creëren. Het tillen van de schaduwen in het blauwe kanaal kan bijvoorbeeld een koele, luchtige look creëren.
* Experimenteer met verschillende kromme vormen en ankerpunten. Subtiele tweaks kunnen een groot verschil maken.
* Split tonen: Voegt kleurencasts toe aan de hoogtepunten en schaduwen.
* tint en verzadiging: Kies de gewenste tint en verzadiging voor zowel hoogtepunten als schaduwen. Subtiele aanpassingen zijn vaak het beste.
* balans: Regelt de algemene balans tussen hoogtepunten en schaduwen.
* Gebruik voor subtiele kleurafstandseffecten. Het toevoegen van een warme toon aan de hoogtepunten en een coole toon aan de schaduwen kan bijvoorbeeld een meer visueel interessant beeld creëren.
* Details (Slijpen en ruisreductie):
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren, maar wees voorzichtig om niet over sharpen te worden.
* Ruisreductie: Verminder ruis, vooral in afbeeldingen met een hoog iso. Te veel geluidsreductie kan de afbeelding er wazig uitzien.
* kleurruisreductie: Belangrijk voor portretten om vlekigheid in huidtinten te verminderen.
* effecten (graan, vignet):
* graan: Voegt een filmachtige textuur toe. Gebruik spaarzaam.
* vignet: Wordt donkerder of verlicht de randen van de afbeelding om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
* kalibratie: (Vaak over het hoofd gezien, maar krachtig)
* Shadow Tint: Kunnen de huidtinten aanzienlijk beïnvloeden.
* rood, groen, blauwe voorverkiezingen: Deze schuifregelaars veranderen subtiel de kleurprofielen en bieden een unieke laatste aanraking aan uw kleurafname.
4. Uw preset opslaan:
* Klik op de knop "+" in het presetspaneel.
* Geef uw vooraf ingestelde een beschrijvende naam. (bijv. "Warm portret", "Vintage Film Look," "Moody Black and White").
* Kies een groep Om uw preset op te slaan (u kunt nieuwe groepen maken om uw presets te organiseren).
* Controleer de instellingen die u wilt opnemen in de vooraf ingestelde. Meestal wilt u alles opnemen wat u hebt aangepast. Overweeg * niet * inclusief:
* Witbalans: Als u de witbalans voor elke afbeelding afzonderlijk wilt aanpassen.
* belichting: Omdat dit varieert, afhankelijk van de lichtomstandigheden van de foto.
* Lenscorrecties: Tenzij u consequent dezelfde lens gebruikt.
* transformeren: Tenzij u specifiek wilt dat de preset een bepaalde perspectiefcorrectie toepast.
* Klik op "Maken."
5. Testen en raffineren:
* Pas uw preset toe op verschillende portretten. Dit is cruciaal om te testen hoe het werkt in verschillende lichtomstandigheden en met verschillende huidtinten.
* Pas aanpassingen aan indien nodig. Wees niet bang om uw preset aan te passen om deze te optimaliseren voor specifieke afbeeldingen.
* herhaald en verfijn. De beste presets zijn vaak het resultaat van meerdere iteraties. Blijf experimenteren en kleine aanpassingen maken totdat u de gewenste look bereikt.
* Documenteer uw proces: Houd notities over waarom u bepaalde aanpassingen hebt gemaakt. Dit zal u helpen uw denkproces te onthouden en in de toekomst meer consistente presets te creëren.
Tips voor succes:
* subtiliteit is de sleutel: Begin met kleine aanpassingen en verhoog ze geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt. Overdrijven kan leiden tot onnatuurlijk ogende resultaten.
* Focus op huidtinten: Let goed op hoe uw aanpassingen de huidtinten beïnvloeden. Het doel is om een aangename en natuurlijk ogende huid te creëren.
* Beschouw de achtergrond: Denk na over hoe uw aanpassingen de achtergrond van de afbeelding beïnvloeden. Mogelijk moet u afzonderlijke aanpassingen aan de achtergrond maken met behulp van lokale aanpassingstools.
* Gebruik lokale aanpassingstools (borstels, gradiënten, radiale filters): Deze kunnen worden gebruikt om specifieke delen van het beeld te verfijnen. U kunt bijvoorbeeld een borstel gebruiken om de ogen op te helderen of contrast met de lippen toe te voegen. Deze aanpassingen kunnen worden opgeslagen als een afzonderlijke vooraf ingestelde lokale aanpassing.
* Organiseer uw voorinstellingen: Maak mappen om uw presets te organiseren op stijl of onderwerp. Dit maakt het gemakkelijker om de juiste vooraf ingestelde voor elke afbeelding te vinden.
* Maak een back -up van uw voorinstellingen: Voorinstellingen worden opgeslagen in een aparte map op uw computer. Zorg ervoor dat u deze map regelmatig een back -up maakt om te voorkomen dat u uw werk verliest.
* Deel uw presets (of houd ze privé): U kunt uw presets delen met andere fotografen of online verkopen.
* Leer van andere presets: Download en analyseer de presets van andere fotografen om te begrijpen hoe ze zijn gemaakt. Vermijd ze echter niet eenvoudig te kopiëren. Gebruik ze als inspiratie om je eigen unieke stijl te ontwikkelen.
Voorbeeld Preset Idee:"Soft &Dreamy Portrait"
1. Basis: Pas de witbalans aan voor warme huidtinten. Het contrast enigszins verminderen. Hef schaduwen aanzienlijk op. Lineer de hoogtepunten matig.
2. HSL/kleur:
* oranje: Verhoog de luminantie enigszins. Verlaag de verzadiging subtiel.
* geel: Verlaag verzadiging.
* rood: Verhoog de verzadiging enigszins, schakel de tint enigszins naar oranje.
3. tooncurve: Maak een subtiele "S" -curve in het RGB -kanaal. Til de schaduwen enigszins op in het blauwe kanaal.
4. Split tonen:
* Hoogtepunten: Voeg een zeer subtiele warme toon toe (tint rond 40, verzadiging rond 5).
* schaduwen: Voeg een zeer subtiele koele toon toe (tint rond 220, verzadiging rond 3).
5. Details: Voeg een kleine hoeveelheid slijpen toe. Verminder de kleurgeluid aanzienlijk.
6. Effecten: Voeg een zeer subtiel vignet toe (negatieve waarde). Voeg een vleugje graan toe (klein formaat, lage hoeveelheid).
7. Kalibratie: Experimenteer met lichte aanpassingen aan de rode en groene primaire tinten om een aangename huidtint te vinden.
Vergeet niet dat dit slechts een startpunt is. Experimenteer met verschillende instellingen en ontdek wat het beste werkt voor uw stijl en visie. Succes!