1. Omarm de kracht van lichtvorming (en controle):
* Key Concept: Dramatische portretten leven en sterven door licht. U moet uw lichtbron nauwkeurig kunnen vormen en regelen.
* hoe het te doen:
* Investeer in ten minste één goede stroboscoop of continu licht: Hoewel natuurlijk licht mooi kan zijn, is het onvoorspelbaar en moeilijk te manipuleren. Een stroboscoop (flits) geeft u krachtige lichtbarsten en stelt u in staat om de kleurtemperatuur en het vermogen te regelen. Continue LED -lichten zijn een andere goede optie, waardoor je een "wat je ziet is wat je krijgt" gevoel.
* Gebruik lichtmodificatoren: Softboxen, paraplu's, roosters, snoots en reflectoren zijn cruciaal.
* softboxes: Produceer een zachter, meer diffuus licht. Grotere softboxen creëren zachter licht dan kleinere. Experimenteer met rechthoekige en achthoekige vormen om te zien welke look u verkiest.
* paraplu's: Betaalbaarder en gemakkelijker in te stellen dan softboxen, maar produceren over het algemeen een breder, minder gecontroleerd licht. Kies tussen shoot-through en reflecterende paraplu's.
* roosters: Bevestig aan softboxen of reflectoren om de lichtstraal te beperken, morsing te verminderen en contrast toe te voegen. Dit is geweldig voor het benadrukken van specifieke functies.
* snoots: Creëer een strakke, gerichte lichtstraal, perfect voor het benadrukken van een klein gebied zoals de ogen.
* reflectoren: Stuiter licht terug op je onderwerp en vul schaduwen in. Gebruik witte, zilveren of goudreflectoren om verschillende effecten te bereiken.
* zwarte stoffen of V-flats: Essentieel voor * het aftrekken * licht en het creëren van schaduwen. Grote zwarte stoffen of doe-het-zelf-V-flat (schuimbord bedekt met zwarte stof) absorberen licht, verhoogd contrast en het toevoegen van diepte aan uw portretten.
2. Master single-light setups (vervolgens meer toevoegen):
* Key Concept: Eenvoud is de sleutel tot leren. Begin met een enkel licht en voeg geleidelijk meer toe naarmate je comfortabel wordt.
* hoe het te doen:
* De klassieke Rembrandt -verlichting: Plaats uw lichtbron (met een softbox of paraplu) enigszins op de zijkant en boven uw onderwerp. Dit creëert een kleine driehoek van licht op de wang het verst van het licht. Dit is een vleiend en dramatisch startpunt.
* zijkantverlichting: Plaats uw lichtbron rechtstreeks aan de zijkant van uw onderwerp. Dit creëert sterke schaduwen en hoogtepunten en benadrukt textuur en vorm. Gebruik een reflector aan de andere kant om de schaduwen te verzachten indien nodig.
* achtergrondverlichting (randverlichting): Plaats het licht achter uw onderwerp en creëert een halo -effect rond hun hoofd en schouders. Je hebt waarschijnlijk een reflector nodig om de schaduw op hun gezicht in te vullen.
* Zodra u zich op je gemak voelt met setups met één licht, experimenteer je met het toevoegen van een tweede licht: Dit kan een vullicht zijn (met een reflector of een tweede, minder krachtige strobe), een haarlicht (om het onderwerp van de achtergrond te scheiden) of een accentlicht (om een specifiek gebied te markeren).
3. Focus op poseren en expressie:
* Key Concept: Een dramatisch portret is meer dan alleen verlichting. De pose en expressie van het onderwerp zijn cruciaal voor het overbrengen van emotie en het creëren van een meeslepend beeld.
* hoe het te doen:
* communiceer duidelijk met uw onderwerp: Leid ze door verschillende poses en uitdrukkingen.
* Let op lichaamstaal: Lichte verschuivingen in houding kunnen een groot verschil maken. Experimenteer met verschillende invalshoeken, handposities en koptegels.
* Moedig uw onderwerp aan om verbinding te maken met de camera: Direct oogcontact kan zeer krachtig zijn.
* Beschouw het verhaal dat u wilt vertellen: Welke emotie probeer je op te roepen? Gebruik poseren en expressie om die emotie over te brengen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je met onderwerpen werkt, hoe beter je wordt om ze te poseren en hun beste uitdrukkingen vast te leggen.
* Kijk naar voorbeelden van dramatische portretten: Bestudeer de poses, uitdrukkingen en verlichtingstechnieken die door andere fotografen worden gebruikt.
4. Kies een geschikte achtergrond en rekwisieten:
* Key Concept: De achtergrond en rekwisieten moeten het onderwerp aanvullen en de algehele stemming van het portret verbeteren.
* hoe het te doen:
* eenvoudige achtergronden zijn vaak het beste: Een gewone zwarte, witte of grijze achtergrond zal helpen om de aandacht op het onderwerp te richten. U kunt naadloos papier, stof of zelfs een geschilderde muur gebruiken.
* Overweeg het gebruik van gestructureerde achtergronden: Bakstenen muren, houten panelen of zelfs verfrommelde stof kunnen visuele interesse toevoegen.
* Kies rekwisieten die relevant zijn voor het onderwerp of het verhaal dat u wilt vertellen: Een hoed, een sjaal, een muziekinstrument of een sieraad kan karakter en diepte aan het portret toevoegen.
* Vermijd rommelige of afleidende achtergronden: Alles wat de aandacht van het onderwerp wegneemt, moet worden verwijderd.
* Denk aan het kleurenpalet: Kies kleuren die de huidskleur en kleding van het onderwerp aanvullen.
5. Omarmen nabewerking (subtiel):
* Key Concept: Natuurverwerking is een essentieel onderdeel van de digitale fotografieworkflow, maar het moet worden gebruikt om het beeld te verbeteren, niet om het drastisch te veranderen.
* hoe het te doen:
* Begin met basisaanpassingen: Pas blootstelling, contrast, witbalans en scherpte aan.
* Gebruik selectieve aanpassingen: Richt op specifieke gebieden van het beeld met ontwijken en branden, kleurengraden of slijpen.
* Overdrijf het niet: Vermijd overdreven agressieve bewerking waardoor het beeld er onnatuurlijk uitziet.
* Focus op het verbeteren van de details: Breng de textuur naar voren in de huid, de schittering in de ogen en de details in de kleding.
* Leer Photoshop of Lightroom te gebruiken: Dit zijn de industrie-standaard tools voor fotobewerking. Er zijn veel tutorials en bronnen online beschikbaar om u te helpen leren hoe u ze kunt gebruiken.
Door deze tips te volgen, kunt u dramatische en boeiende portretten maken in uw eigen thuisstudio. Vergeet niet om te experimenteren, te oefenen en plezier te hebben! Succes!