De meeste aspirant-filmmakers worstelen met het proberen om de felbegeerde 'filmische look' te bereiken.
Twee van de meest kritische en vaak verkeerd begrepen onderwerpen in het proces die leiden tot een 'touch a look' zijn kleurgradatie en kleurcorrectie.
Dus wat is het verschil tussen kleurcorrectie en kleurcorrectie?
Kleurcorrectie betekent het corrigeren van kleuren om de werkelijkheid nauwkeuriger weer te geven, terwijl kleurcorrectie gaat over het veranderen van kleuren volgens esthetische voorkeur. Zie kleurcorrectie als een essentiële stap in het postproductieproces, gebruikt om te corrigeren kleuren om de echte kleur die is opgenomen nauwkeuriger weer te geven. Ondertussen, hoeveel of hoe weinig kleurcorrectie wordt toegepast op een bepaald project is een subjectieve beslissing die van video tot video zal verschillen .
Laten we beide nader bekijken.
Een korte introductie tot de oorsprong van kleurcorrectie en kleurcorrectie
Zoals de meeste tools in het arsenaal van de 'cinematic look', komen kleurcorrectie en kleurcorrectie voort uit het analoge origineel van video:celluloid.
Toen films nog op celluloid werden gedraaid – vooral omdat er geen alternatieven waren – vond kleurcorrectie plaats in de stadia van de verwerking van het filmmateriaal na de ontwikkeling.
Bij het filmen werd het gebruikelijk (vanaf de jaren '90) om het celluloid (via een apparaat dat telecine wordt genoemd) te scannen naar een 'digitale intermediair' met een voldoende hoge resolutie voor postproductiewerk, van montage tot visuele effecten en kleur werk.
Nadat de post op het digitale tussenproduct was voltooid, zou de uiteindelijke film worden afgedrukt op 35 mm-film voor het nageslacht en distributie.
Sinds de digitale revolutie van het begin van de jaren 2000 heeft digitale video het veld gedomineerd en in het proces maakte prosumer-grade camera's 'filmischer' dan ooit.
Deze beschikbaarheid van tools voor het maken van video's en films heeft geleid tot een democratisering van de gemakkelijke toegang tot krachtigere tools, en in dit opzicht is kleurcorrectie geen uitzondering.
Voordat we de vele verschillen tussen kleurgradatie en kleurcorrectie in de diepte kunnen bespreken, laten we ze eerst eens nader bekijken.
Wat is kleurcorrectie?
Zoals de naam al doet vermoeden, betekent kleurcorrectie het corrigeren van je beeldmateriaal.
Misschien heb je een foto over- of onderbelicht.
Misschien komen de kleuren niet overeen van de ene snit naar de andere.
Misschien heb je een opstelling met meerdere camera's gebruikt en tegelijkertijd met meer dan één camera geschoten. Verschillende camera's registreren verschillende kleurinformatie.
Kleurcorrectie is de stap die verantwoordelijk is voor het corrigeren van deze fouten binnen opnames en tussen sneden, zodat de uiteindelijke film naadloos kan vloeien tijdens het afspelen.
Als een opname is gemaakt met een onjuiste witbalans, kan kleurcorrectie de kleurtemperatuur corrigeren, zodat alles, van huidtinten tot het licht van de omgeving, eruitziet zoals het hoort.
Dat gezegd hebbende, is het een veel grotere uitdaging om de witbalans in post te corrigeren dan tijdens het fotograferen, dus doe altijd je best om aandacht te besteden aan het vastleggen van de juiste witbalans terwijl je nog op de set bent!
Wat is kleurcorrectie?
Kleurcorrectie betekent het verbeteren van je beeldmateriaal.
Misschien heb je een dystopische sci-fi, ruige thriller of een absurde komedie opgenomen.
Hoe het ook zij, elke film heeft zijn kleurprofiel of identiteit nodig, zodat je het verhaal kunt versterken met de juiste visuals.
Soms kan het kijken naar bestaande films van een soortgelijk genre een goed idee geven van hoe je zou willen dat je film eruitziet.
Tijdens het kleurcorrectieproces wil je misschien één specifieke tint naar voren halen of de intensiteit van een paar complementaire kleuren verhogen.
Waarom je je beeldmateriaal moet corrigeren
Het antwoord is vrij eenvoudig:ongecorrigeerde beelden zien er amateuristisch uit .
Kleurcorrectie is een gemakkelijke manier om je film een stap verder te brengen dan veel andere amateurprojecten die er zijn, en door fouten tussen sneden glad te strijken, verbeter je de visuele stroom van het project.
Als de witbalans van een opname bijvoorbeeld onjuist is, het kleurenschema drastisch verandert tussen twee opnamen van dezelfde reeks, of objecten niet hun echte kleuren weerspiegelen, zullen professionals die naar uw opnamen kijken hier rekening mee houden en een onoplettendheid overwegen of gemiste kans.
Door je opnamen kleur te corrigeren, kun je tot op zekere hoogte kleur-, belichtings- of witbalansfouten corrigeren die tijdens het fotograferen zijn gemaakt.
Waarom je je beeldmateriaal een kleurcorrectie moet geven
Of je nu serieus genomen wilt worden als professionele videograaf of editor, die 'filmische look' najaagt of de best mogelijke versie van je project naar voren wilt brengen, je moet altijd de tijd nemen om je beeldmateriaal te beoordelen en te herzien.
Zoals het geval is met vrijwel alle aspecten van filmmaken, geldt:hoe meer oefening in het proces, hoe beter de resultaten die u in de loop van de tijd zult bereiken. Elk project is een kans en een leerervaring!
Door je beeldmateriaal op kleur te sorteren, kan je visuele creativiteit schitteren.
Het kan worden gebruikt om de beelden leven in te blazen, dimensionale diepte naar voren te brengen en belangrijke details te benadrukken. De kleurgraad van een film heeft een grote invloed op de atmosfeer.
Hoe je je beeldmateriaal moet corrigeren en beoordelen
Hoewel zowel kleurcorrectie als kleurcorrectie bijna aan het einde van het postproductieproces komen, is het belangrijk op te merken dat de ideeën voor de kleurprocessen al in de preproductie moeten beginnen!
Hoe eerder u een idee heeft van hoe u het kleurenpalet en de verzadiging eruit wilt laten zien, hoe beter.
Een goed idee hebben van de kleur en het type 'filmische look' waar je voor gaat voordat je gaat filmen, is cruciaal en helpt iedereen om naar een typische visuele stijl te werken.
Het kan nuttig zijn voor de productieontwerper om in gedachten te houden wat voor soort kleuren je op de achtergrond wilt zien, en het is essentieel voor de director of photography om te weten hoe je van plan bent om de beelden later te behandelen.
Als je planto de film in zwart-wit laat zien, schiet hem dan in zwart-wit!
Zoals met de meeste technologische ontwikkelingen op prosumer-niveau, zijn kleurcorrectie en kleurcorrectie tegenwoordig toegankelijker dan ooit.
Als u bewerkt met Adobe Premiere of After Effects, de Lumetri-kleur effect is een geweldig (en redelijk betrouwbaar) hulpmiddel om met de basis te beginnen.
Als je het budget voor Adobe niet hebt, biedt DaVinci Resolve een opmerkelijke gratis versie van hun software, die ook kan worden gebruikt voor algemene bewerking.
Hoewel het begrijpelijkerwijs niet zo veel functies biedt als Premiere als het gaat om bewerken, is DaVinci Resolve in de eerste plaats gemaakt als een kleurtool en biedt het superieure en professionele op knooppunten gebaseerde correctie- en beoordelingsopties.
Een korte introductie tot Adobe Lumetri Color
Laten we ons voor dit artikel concentreren op wat voor soort opties Adobe Premiere ons biedt met zijn eenvoudige en krachtige Lumetri-kleurentool.
Nadat u het Lumetri-effect op een videoclip hebt toegepast, biedt het Lumetri-paneel u eerst enkele opties voor kleurcorrectie onder 'Basiscorrectie .'
De eerste optie is de mogelijkheid om een LUT . toe te passen .We zullen in een oogwenk iets over LUT's bespreken, maar voor nu kun je er rekening mee houden dat dit een handige optie is voor bepaalde soorten beeldmateriaal, maar niet altijd essentieel is.
De eerste opties die u ter correctie worden aangeboden, zijn 'Temperatuur ’ en ‘Tint ’ voor het wijzigen van de witbalans.
Vervolgens onder 'Toon ’ heb je opties voor het wijzigen van de belichting, contrast, hooglichten, schaduwen, wit en zwart .
Deze instellingen zouden allemaal vrij duidelijk moeten zijn voor iedereen met een beetje video-ervaring, en ze zijn gemakkelijk te testen en aan te passen dankzij eenvoudige schuifregelaars.
Als u klaar bent met de vervolgkeuzelijst 'Basiscorrectie', heet het volgende vervolgkeuzemenu 'Creatief ,' waar - je raadt het al - we wat meer op creativiteit gebaseerde subjectieve kleuropties krijgen aangeboden, met aanpassingen zoals Vervaagde film, verscherpen, levendigheid, en verzadiging .
Men zou kunnen zeggen dat het creatieve tabblad het kleurcorrectie-gedeelte van het proces dekt.
'Vervaagde film ' emuleert het uiterlijk van oldcelluloid, en u kunt filmkorrel toepassen ook voor een meer organische filmlook.
Evenzo, hoe minder verscherping wordt toegepast op de volgende schuifregelaar, hoe meer 'filmisch', pas op dat u niet te wordt zacht.
De opties voor levendigheid en verzadiging zorgen ervoor dat creatieve keuzes een rol kunnen spelen - wil je dat je project eruit springt met kleur, of wil je afzwakken en een meer neutrale benadering creëren?
Hoewel de meeste hedendaagse conventies voor het maken van indiefilms suggereren dat neutralere kleuren gelijk staan aan een meer filmisch beeld, moet je er rekening mee houden dat veel oudere films die op celluloid zijn gemaakt, vertrouwden op heldere en verzadigde kleuren die tot stand kwamen via Technicolor-verwerking.
Dus in plaats van te proberen trends in de 'filmische look' na te jagen, moet u er rekening mee houden dat uw idee van 'filmisch' geldig is en dat kleurcorrectie een creatieve kans is om uw visie tot leven te brengen.
Wanneer moet je een kleurcorrectie aanbrengen in je beeldmateriaal
Als je het beeldmateriaal samen hebt gemonteerd en van plan bent om het aan een publiek te laten zien, is kleurcorrectie een absolute must!
Omdat kleuren intensief kan zijn en het geen zin heeft om de kleur van een opname die op de vloer van de uitsnijruimte terecht zou kunnen komen te veranderen, mag er pas aan de kleur worden gewerkt als de montage van de film is voltooid en vergrendeld.
Als u klaar bent met de kleurcorrectie, kunt u overwegen hoe de video eruitziet en even de tijd nemen om te beslissen welk soort kleurenschema het beste bij het werk past. Dan is het tijd voor een kleurgradatie.
Zoals vermeld in de vorige paragrafen, is het cijfer wanneer je de mogelijkheid hebt om creatief te zijn.
Zorg er wel altijd voor dat u de samenhang van het totale project in gedachten houdt terwijl u werkt; als een scène afhankelijk is van verzadigd neonlicht, verzadig dan niet willekeurig alles in de volgende scène (tenzij je opzettelijk de ogen van je publiek wilt choqueren).
Hoe u kleurcorrectie en kleurcorrectie kunt verbeteren
Zoals met alles, als je een goede kleurcorrectie en kleurcorrectie wilt krijgen, moet je oefenen, oefenen, oefenen!
Elke opdracht of persoonlijk project is een nieuwe kans om te verbeteren.
Maar besteed even aandacht aan kleur voordat u aan uw kleurwerk begint!
Ga zitten met een paar van je favoriete films en let specifiek op de kleur. Zien ze eruit zoals je ze je herinnerde? Welk soort creatieve kleurcorrectie waardeert u het meest? Welk type kleurwerk zorgt ervoor dat je wegloopt van een afbeelding (indien aanwezig)?
Kijk naar enkele stills uit die films die uit de context van hun beweging zijn verwijderd.
Keer dan terug naar je werk en analyseer de kleuren en de manier waarop je ze hebt afgebeeld.
Open een reservekopie van het project en probeer je werk zo te beoordelen dat het uit een aantal van die favoriete films komt.
Wat is een LUT?
LUT is een anacroniem dat staat voor Lookup Table .
LUT's zijn meestal als voorinstellingen om een bepaalde look te produceren, vaak gericht op het emuleren van oudere filmlooks en stocks, en meestal gemaakt om te worden toegepast op een specifieke Logvideo .
Log is een videobestandstype met een hoog dynamisch bereik dat een grotere kleurdiepte mogelijk maakt.
Er zijn bijvoorbeeld LUT's die overeenkomen met cameraspecifieke logboeken, zoals LUT's die bedoeld zijn om te worden gekoppeld aan beelden van onder meer een ARRI Alexa, Red Epic of Black Magic CinemaCamera.
Er zijn ook tal van LUT's die bedoeld zijn voor meer algemeen gebruik om een specifieke 'look' te produceren zonder de beperkingen van het corresponderen met de output van een specifieke camera.
In feite zijn LUT's als kleurvoorinstellingen die op uw beeldmateriaal kunnen worden toegepast om een look te produceren die overwegend warme of koele kleuren is, een hogere verzadiging, een vlakke 'filmische' look, enz.
Als je meer wilt weten over de verschillen tussen LUT's en LOOks en nog veel meer, bekijk dan mijn artikel Guide:Look, LOG, LUT, White Balance, Picture Profile &RAW.
Maar wees voorzichtig als u een LUT gebruikt die niet bedoeld is voor uw specifieke beeldmateriaal! Zoals met alle kleurwerk, zal een dekenoplossing meestal niet zo goed werken voor alle van uw beeldmateriaal, dus bekijk de resultaten van uw proeven altijd zorgvuldig.
Dit is natuurlijk een breed onderwerp op zich, dus houd voor meer informatie een langer artikel over LUT's in de gaten.
Wat nu?
Nu je de basis kent, ga naar buiten en probeer deze dingen zelf!
Schiet wat testbeelden met het uitdrukkelijke doel om aan de kleurcorrectie en gradatie te werken.
Probeer wat materiaal een beetje verkeerd te fotograferen en kijk of je het kunt corrigeren. Oefen, oefen, oefen!