Heb je ooit het gevoel dat je natuurfoto's een beetje ... bleh zijn? Alsof ze iets meer kunnen gebruiken?
Het is een veelvoorkomend probleem. Want hoewel je een meester kunt zijn in licht, compositie en camera-instellingen, is er nog steeds één ding dat je nodig hebt voor geweldige natuurfotografie:
Bewerken.
Zie je, bewerken is hoe je je natuurfoto's laat schitteren. Zo voeg je een finishing touch toe aan je afbeeldingen. Zo maak je een ietwat saaie foto en maak je er iets verbluffends van.
In dit artikel ga ik tips voor het bewerken van natuurfotografie met je delen, zodat je precies weet hoe je geweldige natuurfotografie-bewerkingen kunt maken.
En je krijgt de mogelijkheid om al je natuurfoto's te verbeteren.
Klinkt goed?
Laten we beginnen.
1. Rechtzetten en bijsnijden om uw hoofdonderwerp te benadrukken
Eerste dingen eerst:
Als je natuurfoto scheef is...
... dan werkt het gewoon niet. Hoe geweldig de inhoud ook is.
(Dit is vooral een probleem voor landschapsfoto's, waar scheve horizonten extreem duidelijk zijn.)
Zie je, een scheve foto is gewoon desoriënterend. Het zorgt ervoor dat de kijker verstrikt raakt in zijn onevenwichtigheid en zorgt ervoor dat ze het onderwerp helemaal vergeten.
Dus het eerste dat u moet doen om uw natuurfoto's te verbeteren:
Controleer of je foto recht is. En zo niet, rechtzetten! Vrijwel elk fotobewerkingsprogramma biedt hulpmiddelen voor het rechttrekken, dus maak er gebruik van.
Ik heb deze zwaanfoto in de hand gehouden, dus ik moest hem een beetje rechttrekken:
Nadat je je foto hebt rechtgetrokken, is het tijd om na te denken over bijsnijden.
Als je nu zorgvuldig in de camera hebt gecomponeerd, hoef je niet per se bij te snijden. Maar het is gemakkelijk om iets kleins te missen terwijl u door de zoeker kijkt. Misschien bungelen er wat bladeren in de hoek van het frame!
In dat geval:
Bijsnijden!
Door afleiding te verwijderen, maakt u uw foto in het algemeen sterker. Je moet ook bijsnijden om je compositie te verbeteren. U kunt bijvoorbeeld iets bijsnijden om uw hoofdonderwerp op een regel van derden rasterlijn te plaatsen.
Of u kunt bijsnijden om een symmetrisch onderwerp in het midden van het beeld te plaatsen, zoals dit:
Kortom, beschouw het bijsnijden als een tweede, meer afgemeten kans om te componeren.
Gebruik het om de perfecte uiteindelijke compositie te krijgen. Maar denk niet dat je elke keer dat een foto verschijnt, moet bijsnijden. En probeer de compositie in de camera goed te krijgen.
Bijsnijden verminderen immers automatisch de resolutie!
2. Laat de zwarten vallen en de blanken omhoog om interesse toe te voegen
Als je denkt dat je natuurfoto's er een beetje plat uitzien, heb je misschien last van een veelvoorkomend probleem:
Laag contrast.
Foto's met weinig contrast zijn over het algemeen niet interessant. Er is geen duidelijk verschil tussen het onderwerp en de achtergrond, dus de hele opname lijkt gewoon in elkaar over te lopen.
Gelukkig kan dit vrij eenvoudig worden opgelost met een beetje nabewerking!
Ten eerste biedt eigenlijk elk fotobewerkingsprogramma een contrastschuifregelaar. Voor een snelle en vuile bewerking, ga je gang en verhoog je deze schuifregelaar.
Ik zou echter voor iets meer gecontroleerd gaan.
In Lightroom gebruik ik bijvoorbeeld de aanpassingsschuifregelaars om de zwarttinten te verlagen en de wittinten te vergroten, zoals ik deed voor deze foto:
Je kunt ook de tooncurvefunctie gebruiken om een mooie s-vorm te creëren, waardoor je hetzelfde effect krijgt.
Als mijn afbeelding in het begin een vrij laag contrast heeft, voeg ik een vleugje contrast toe en laat het dan zo.
Maar als mijn afbeelding al veel lichte en donkere tinten heeft, duw ik het contrast graag verder. Dit is vooral het geval als ik foto's in zwart-wit maak.
Daarom zal ik aan de zwarten toevoegen totdat de diepste schaduwen bijna detail verliezen. En ik verhoog de wittinten totdat de helderste delen van de foto bijna zijn afgekapt.
3. Ruim je onderwerp op met een beetje Healing of Cloning
Nu is het tijd voor enkele zorgvuldige aanpassingen.
Zie je, veel onderwerpen in de natuurfotografie kunnen wel een opknapbeurt gebruiken. Omdat ze de neiging hebben om vuil of vlekken te hebben die het algehele uiterlijk van de foto verstoren.
Ik ruim bijvoorbeeld vaak mijn bloemenfoto's op. Insecten kauwen gaten in de bloembladen, of de toppen van de bloemen beginnen te verwelken. En als ik deze elementen zou laten staan, zouden ze alleen maar afleiden van het totaalbeeld.
Als je een vogelfotograaf bent, denk er dan eens over na om de omgeving van de vogel op te ruimen. Op foto's van bosvogels zijn vaak verdwaalde takken te zien. Er is vaak vuil zand en storende schelpen op foto's van kustvogels.
Aan de andere kant zou ik er geen voorstander van zijn om uitgebreide wijzigingen in uw onderwerp aan te brengen. Ik hou ervan om de natuur zo dicht mogelijk bij de werkelijkheid te portretteren. En dat betekent dat ik mezelf ervan weerhoud mijn onderwerp op een diepgaande manier te veranderen.
Ik gebruik over het algemeen de uitstekende genezingstool van Lightroom om deze onvolkomenheden te verwijderen. Maar elke kloontool zal het werk doen. Het vereist alleen wat meer werk.
4. Vereenvoudig het palet met Kleuraanpassingen
In natuurfotografie pleit ik voor eenvoud:
Eenvoudigere opnamen zijn over het algemeen het beste.
Maar dat geldt niet alleen voor compositie. Dat geldt ook voor kleur.
Met andere woorden, voor een verbluffende foto moet u proberen het aantal kleuren dat u opneemt te beperken. Eén kleur werkt prima. Twee is leuk. Drie is goed. Vier bereikt de bovenrand.
Daarna dragen de kleuren een gevoel van chaos bij aan de scène, en dat is precies wat je niet wil.
Gelukkig kun je werken aan het vereenvoudigen van je kleurenpalet nadat je je foto's hebt gemaakt.
Het enige dat u hoeft te doen, is de schuifregelaars voor kleuraanpassing gebruiken. In Lightroom zijn dit de aanpassingen voor tint, verzadiging en luminantie (HSL).
Hier zijn een aantal manieren waarop u uw kleuren kunt vereenvoudigen:
Ten eerste kunt u alle kleuren die u minder wilt benadrukken, verzadigen en alle kleuren die u naar voren wilt brengen, verzadigen.
Ten tweede kunt u de tinten van verschillende kleuren wijzigen om er meer op elkaar uit te zien. U kunt bijvoorbeeld groen iets blauwer maken en blauw iets groener, zodat alles neigt naar een evenwichtige middenkleur.
Ten derde kunt u eventuele problematische kleurvlekken donkerder maken. Als je een vleugje sinaasappel op de achtergrond hebt dat je gewoon niet leuk vindt, kun je het terugbellen door de sinaasappels eenvoudig donkerder te maken.
Helaas is er geen vaste formule voor het werken met kleuraanpassingen. Maar ik raad je altijd aan om een einddoel voor de foto voor ogen te houden:eenvoud.
En ik moet opmerken:het is gemakkelijk om kleuraanpassingen te overdrijven, zodat je een opzichtige, oververzadigde scène krijgt. Ik stel voor dat u uw kleurbewerkingen altijd de dag nadat u klaar bent, controleert en ervoor zorgt dat de bewerkingen nog lijkt logisch.
Op die manier weet je zeker dat je dingen niet overboord hebt gezet.
5. Gebruik een subtiele Split Tone voor een gepolijste look
Hier is je laatste advies voor de nabewerking van natuurfotografie:
Gebruik (subtiele) gesplitste toning!
Nu is gesplitste toning een beetje ingewikkeld:
Hiermee kunt u een kleur kiezen om toe te voegen aan de schaduwen van de afbeelding en een kleur om toe te voegen aan de hoogtepunten van uw afbeelding.
U kunt bijvoorbeeld geel toevoegen aan de hooglichten en het wit van de afbeelding er erg warm uit laten zien:
Dan kun je blauw toevoegen aan de schaduwen en de donkere delen van de afbeelding er erg koud uit laten zien:
Geel/blauwe gesplitste tinten komen zelfs heel vaak voor in de bioscoop, omdat het warme/koude contrast de beelden aantrekkelijker maakt.
Bij natuurfotografie wil je de toon niet zo splitsen als in de bioscoop. Het punt van een split-tone voor natuurfotografie is om de kleuren subtiel te versterken.
Dus dit is wat je moet doen:
Als je klaar bent met je hoofdbewerkingen, ga je naar de opties voor split-toning in je bewerkingssoftware. Dit is niet een bewerking die door elk nabewerkingspakket wordt aangeboden, dus controleer of je iets kunt doen.
Speel dan gewoon wat met de opties voor gesplitste tonen. Wees voorzichtig om dingen vrij minimaal te houden. U wilt de kleuren van de foto niet schromelijk veranderen. Je wilt iets subtiels.
De split-toon met gele highlights en blauwe schaduwen werkt behoorlijk consistent, dus ik raad je aan het te proberen.
Maar voel je vrij om te experimenteren met veel split-tone opties.
En kies degene die je het leukst vindt voor een prachtige finishing touch!
5 tips voor het bewerken van natuurfotografie om binnen enkele seconden verbluffende afbeeldingen te maken:volgende stappen
Het bewerken van natuurfotografie is precies wat je nodig hebt om je foto's wat pit te geven.
Daarom raad ik je aan om een consistente nabewerkingsworkflow te hebben, een waarmee je je foto's optimaal kunt benutten.
Zo creëer je echt een gepolijst natuurfotografieportfolio.
Welke bewerkingsstap voor natuurfotografie is volgens u het nuttigst? Laat het me nu weten in de reacties!
