REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Een zelfportret maken om uw merkidentiteit te ondersteunen

Personal branding is de laatste jaren steeds belangrijker geworden. Als fotografen stellen we vaak zorgvuldig het beeld samen dat we aan de wereld presenteren, zelfs als amateurs. Ons merk en imago zijn meestal nauw verbonden met het soort foto's dat we maken.

Fotografen bepalen vaak het uiterlijk van hun website zorgvuldig. Ze zullen urenlang nadenken over de afbeeldingen en tekst die ze gebruiken om hun fotografische hoop en dromen uit te drukken. Ze willen dat hun websites en online portfolio's mensen inzicht geven in hun creatieve werkproces en het soort foto's dat ze van plan zijn te maken.

Ik begin vaak met natuurlijk licht bij het maken van zelfportretten. Zo fotografeer ik meestal het liefst!

En toch kijk ik vaak naar de 'over mij'-pagina op een fotografenwebsite, portfoliopagina of sociale media, en vooraan staat een foto van hen die door iemand anders is gemaakt. De afbeelding op uw "over mij" -pagina of uw portfolioprofielfoto is een geweldig stuk marketingvastgoed. Je kunt deze ruimte gebruiken om jezelf uit te drukken en een verhaal te vertellen. Dus waarom iemand anders die foto laten maken?

Dus wat is de oplossing? Maak een zelfportret! Zet je eigen werk in die waardevolle ruimte en druk jezelf en je fotografische stijl duidelijk en coherent uit - zelfs op je "over mij"-pagina.

Wat is een merkidentiteit?

Meer dan ooit zijn fotografen het gezicht van hun merk. Bijna overal waar u op internet gaat, heeft u de mogelijkheid om een ​​'avatar'-afbeelding te uploaden die u in digitaal formaat vertegenwoordigt. Deze avatarafbeelding is een ruimte om de wereld iets over jou en je fotografie te vertellen.

Een merkidentiteit is de manier waarop je je werk aan de wereld presenteert. Het zijn de visuele en tekstuele elementen die je onderscheiden van andere mensen in de hoofden van je publiek. Omdat fotografen meestal de belangrijkste (en vaak enige) persoon zijn in het creatieve proces als het gaat om het maken van afbeeldingen, zijn ze vaak de belichaming van hun merk.

Een enkele grote beauty dish voor dit portret weerspiegelt een van mijn gebruikelijke belichtingsstijlen.

Over het algemeen zal voor een fotograaf hun merkidentiteit sterk verbonden zijn met hun stijl waarin ze gewoonlijk werken. Een fotograaf die prachtige, op de oude meesters geïnspireerde kunstportretten maakt, kan een merkidentiteit hebben die tijdloosheid, erfgoed en klassieke waarden belichaamt. Aan de andere kant kan iemand die geavanceerde hedendaagse portretten maakt, kwaliteiten als innovatie, diversiteit en moed belichamen.

De sleutel is om uw waarden in de foto's die u maakt te krijgen. Je zult waarschijnlijk merken dat het vanzelf gaat als je een tijdje aan het fotograferen bent en een stijl hebt ontwikkeld. Het maken van een zelfportret voor uw 'over mij'-pagina en avatars is echter een goed moment om te brainstormen waar uw werk over gaat. De uitdaging is om te kijken of je deze ideeën in één keer kunt vastleggen.

Ben je bang om zelfportretten te maken?

Zelfportretten zijn moeilijk. Ze zijn technisch, creatief en emotioneel moeilijk. Het is eigenlijk geen verrassing dat fotografen vaak terugdeinzen voor zelfportretten. Portretten kunnen al moeilijk genoeg zijn om goed te krijgen als je andere mensen fotografeert, laat staan ​​als je jezelf fotografeert!

Experimentele trucs zoals deze geringe scherptediepte in combinatie met kerstverlichting kunnen een artistieke kant aan een zelfportret toevoegen en tegelijkertijd eventuele gebreken in de manier waarop we eruitzien verdoezelen.

Afgezien daarvan is een of twee zelfportretten ook een geweldige manier om je vaardigheden te verbeteren, nieuwe dingen te proberen en ervoor te zorgen dat al je personal branding coherent samenwerkt. U bent waarschijnlijk uw meest geduldige onderwerp, en als u een dag uittrekt om uw zelfportret te maken, heeft u de tijd om het precies goed te doen, zelfs als u iets nieuws probeert.

Ga licht op het retoucheren. Als je in de nabewerking aan een zelfportret werkt, is het gemakkelijk om superkritisch te zijn op alles wat je niet leuk vindt aan jezelf. Houd je aan je gebruikelijke workflow en retoucheer alleen zoveel als je normaal zou doen.

Begin simpel

Als al het andere faalt, begin dan zoals elk ander portret. Als je normaal gesproken zou beginnen met een eenvoudige headshot met twee lampen in je studio, probeer dat dan eerst eens. Bekijk uw afbeeldingen en breng vervolgens aanpassingen aan. Als je eenmaal een shot hebt gevonden dat werkt, probeer dan iets anders. Misschien vind je wel een geheel nieuwe richting voor je werk!

Dit zelfportret is gemaakt met natuurlijk licht tegen een achtergrond van grijs papier. Vaak kunnen eenvoudige foto's heel effectief zijn!

Het is gemakkelijk om over zelfportretten na te denken in de context van een studio, maar beperk jezelf niet! Neem je camera mee naar buiten in natuurlijk licht als dat een plek is waar je normaal gesproken graag portretten maakt. Je kunt zelfs standaards kopen voor reflectoren, zodat je kunt profiteren van alle gebruikelijke lichtmodificatoren die je zou gebruiken.

Maar als je op locatie gaat om zelfportretten te maken, overweeg dan om iemand mee te nemen. Het is gemakkelijk om afgeleid te worden tijdens het fotograferen van zelfportretten. Het hebben van een extra paar ogen kan u en uw apparatuur helpen beschermen. Je kunt je assistent ook de reflector of een flitser laten vasthouden!

En als je echt wilt laten zien wat je doet, overweeg dan een milieuportret in je eigen studio en omringd door je gereedschap van het fotografische vak.

Denk na over de context

Waar komt je zelfportret te hangen? Staat het op je eigen website of op social media?

In traditionele media wil je het onderwerp meestal naar de kijker gericht hebben of naar het midden van het boek of tijdschrift kijken. Hier is een reden voor. Het helpt de lezers zich terug te concentreren op de inhoud in plaats van van de rand van de pagina naar de wijdere wereld. Het is een simpele truc om de aandacht van de lezers te houden waar je het wilt.

De 'over mij'-pagina op mijn portfoliowebsite met mijn zelfportret in relatie tot het tekstblok.

U kunt dit ook toepassen op uw website. Denk na over de plaatsing van je zelfportret op de pagina van je website. Past het beter links of rechts van de “over mij” tekst? Houd hier rekening mee als je je poses aan het uitwerken bent en zorg ervoor dat je recht vooruit of naar het tekstblok kijkt.

Het is natuurlijk mogelijk om de regels te overtreden, maar zorg ervoor dat je beide opties gebruikt als je avontuurlijk wilt zijn!

Hoe zit het met de praktische aspecten van zelfportretten?

Als je camera verbinding maakt met een telefoon-app die kan helpen bij belichting en scherpstelling, zorg er dan voor dat je daar optimaal gebruik van maakt. Zelfportretten waren vroeger een langdurig proces waarbij ik mijn mannequin op een stoel in mijn studio moest zitten om de focus en belichting goed te krijgen.

Nu kan ik alles in realtime zien, inclusief belichtings- en focusaanpassingen, met behulp van de Fujifilm Cam Remote-app die verbinding maakt met mijn camera.

De Fujifilm Cam Remote-app gebruiken om de belichting en belichting in te stellen, en een paar minuten later het resulterende zelfportret. (De verlichting was een enkele grote beauty dish).

Als je geen camera hebt die verbinding maakt met je telefoon, zorg dan voor een externe trigger en overweeg om tethering aan een laptop te maken, zodat je de beelden kunt zien terwijl je de camera activeert. Voor tethering kun je kijken naar software zoals Lightroom of Capture One Pro. Op die manier kun je kleine aanpassingen maken aan je pose en instellingen terwijl je bezig bent om ervoor te zorgen dat je echt alles goed vastlegt en je beste werk maakt.

Het gebruik van een goed statief bespaart je ook wat frustratie bij het fotograferen van portretten. Het balanceren van de camera op een stapel boeken kan werken (geloof me, ik heb het al eerder gedaan), maar een statief zal je helpen een opname effectiever te maken. Vergeet niet om ook ongebruikelijke composities te proberen. Als u de camera boven uw ooghoogte houdt, kan dit erg flatterend zijn, terwijl u van onderaf een krachtige pose kunt creëren.

Een profielzelfportret herinnert aan het soort afbeeldingen dat u vroeger vaak op munten en medailles zag. Wees niet bang om te experimenteren met onconventionele poses wanneer je jezelf fotografeert.

Houd uw normen hoog

En tot slot, wees net zo grondig en strikt met uw normen als wanneer u een portret van iemand anders fotografeert.

Doe de moeite om je haar te doen, je kleding te persen en een geweldige uitdrukking te krijgen. Alleen omdat het een zelfportret is, wil dat nog niet zeggen dat het een excuus is om lui te zijn en 'het in de post te repareren'.

Ik zou graag zien hoe je verder gaat met het maken van je zelfportret om je merk te ondersteunen en je waarden erdoor uit te drukken. Plaats hieronder een reactie met de resultaten en vergeet niet je avatar bij te werken met je nieuwe portret!


  1. Hoe u uw klantenondersteuning kunt verbeteren via video

  2. Hoe u uw Instagram-account kunt verwijderen

  3. Hoe u uw muziek kunt promoten met een marketingstrategie

  4. Uw merk op de markt brengen met Memes

  5. Een advertentie opnemen in uw eetkamer

Fotografietips
  1. Haal het meeste uit je herfstportretten

  2. Hoe maak je een lange opname?

  3. Hoe u als fotograaf een uniforme Instagram-feed maakt om uw merk te ondersteunen

  4. Een zelfportret maken om uw merkidentiteit te ondersteunen

  5. Hoe u als fotograaf een uniforme Instagram-feed maakt om uw merk te ondersteunen

  6. Hoe te fotograferen in de handmatige modus met uw Android-camera

  7. Gavin Hoey over hoe je laag moet schieten