Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)
Inleiding:de kracht van contrast
Verlichtingsverhoudingen zijn fundamenteel voor portretfotografie. Ze dicteren het contrast tussen de helderste en donkerste gebieden van het gezicht van uw onderwerp, beïnvloeden de stemming, vormgevende functies en het creëren van diepte. Door deze verhoudingen te begrijpen en te beheersen, kunt u verder gaan dan plat, onflatteus licht en uw portretten met intentie beeldhouwen. Zet het fout en u loopt het risico dat uw onderwerp er hard, plat of gewoon onnatuurlijk uitziet. Beheers het, en u kunt boeiende en expressieve afbeeldingen maken.
Wat is precies een verlichtingsverhouding?
Een verlichtingsverhouding is de wiskundige relatie tussen het licht dat valt aan de * Hoogtepunten * kant van het gezicht van het onderwerp en het licht dat aan de * schaduw * kant valt. Het wordt meestal uitgedrukt als een verhouding, zoals 2:1, 3:1 of 4:1.
* Markeerzijde: De zijkant van het gezicht direct verlicht door uw hoofdlicht (of sleutellicht).
* Shadow Side: De zijkant van het gezicht * niet * direct verlicht door het hoofdlicht, maar verlicht door vullicht of omgevingslicht.
Het belang van verhoudingen in portretten
* beeldhouwen en vormen: Verlichtingsverhoudingen creëren hoogtepunten en schaduwen, het definiëren van de contouren van het gezicht en het toevoegen van dimensie.
* De stemming instellen: Hoge contrastverhoudingen (bijv. 4:1 of 8:1) creëren dramatische, humeurige portretten, terwijl lage contrastverhoudingen (bijv. 1:1 of 2:1) zachtere, meer vleiende resultaten produceren.
* het verbergen of benadrukken van fouten: Strategisch gebruik van licht en schaduw kan ongewenste rimpels, vlekken of andere onvolkomenheden minimaliseren. Omgekeerd kunnen slechte verhoudingen ze accentueren.
* het oog van de kijker: Het samenspel van licht en schaduw leidt de aandacht van de kijker op specifieke gebieden van het gezicht, zoals de ogen.
* Consistentie: Het gebruik van specifieke verhoudingen creëert herhaalbare resultaten en een kenmerkende stijl.
Inzicht in de cijfers:sleutelverhoudingen en hun effecten
Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en de stemmingen die ze oproepen:
* 1:1 (geen verhouding): Dit is platte verlichting. Beide zijden van het gezicht zijn even verlicht. Vaak bereikt met flits op de camera. Kan nuttig zijn in mode/schoonheid, maar over het algemeen vermeden voor vleiende portretten. Heel weinig diepte of dimensie.
* 2:1 (subtiel contrast): De hoogtepunt is twee keer zo helder als de schaduwzijde. Zeer zacht, vleiend en vergevingsgezind. Ideaal voor schoonheid en portretten waar u een zachte uitstraling wilt. Geweldig voor oudere onderwerpen, omdat het rimpels minimaliseert.
* 3:1 (matig contrast): De hoogtepunt is drie keer zo helder als de schaduwzijde. Een goed uitgangspunt voor veel portretten, waardoor een balans is tussen zachtheid en definitie. Creëert een meer gedefinieerde look dan 2:1 maar nog steeds over het algemeen vleiend.
* 4:1 (gemiddeld contrast): De hoogtepunt is vier keer zo helder als de schaduwzijde. Voegt meer drama en definitie toe. Goed voor het creëren van een iets meer edgy of artistiek gevoel. Kan beginnen met het accentueren van de huidtextuur.
* 8:1 (hoog contrast): De hoogtepunt is acht keer zo helder als de schaduwzijde. Creëert een dramatische, humeurige en soms zanderige uitstraling. Shadows zijn veel dieper. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het minder vleiend kan zijn en mogelijk een zorgvuldiger retoucheren vereist. Vaak gebruikt in mannelijke portretten of om een meer artistiek en gestileerd beeld te creëren.
* Hogere verhoudingen (16:1, 32:1, enz.): Dit zijn zeer hoge contrastverhoudingen, vaak gebruikt in dramatische of experimentele fotografie. Verwacht zeer diepe schaduwen en aanzienlijk detailverlies in de donkere gebieden. Denk aan film noir of chiaroscuro schilderijen.
Hoe specifieke verlichtingsverhoudingen te bereiken
Hier is een stapsgewijze handleiding voor het maken van de gewenste verlichtingsverhouding:
1. Kies uw hoofdlicht (sleutellicht): Dit is uw primaire lichtbron en zal de richting van het licht en de algehele stemming bepalen. Het kan een stroboscoop, een softbox, een schoonheidsgerecht of zelfs natuurlijk licht uit een raam zijn.
2. Plaats uw sleutellicht: Experimenteer met de hoek en hoogte van uw belangrijkste licht om de meest flatterende plaatsing voor het gezicht van uw onderwerp te vinden. Een klassieke hoek van 45 graden aan de zijkant en iets boven het onderwerp is een goed uitgangspunt.
3. Introduceer vullicht (of stuiteren): Vullicht vermindert het contrast gecreëerd door het sleutellicht en verlicht de schaduwzijde van het gezicht. Dit kan worden bereikt met behulp van:
* Reflector: Een eenvoudige en betaalbare optie. Plaats de reflector tegenover het sleutellicht om licht terug in de schaduwen te stuiteren.
* vul flash/stroboscoop: Een afzonderlijke lichtbron (vaak lager vermogen) geplaatst om de schaduwen in te vullen.
* Witte muur: Als het schieten in de buurt van een witte muur, kan de muur fungeren als een gigantische reflector.
* omgevingslicht: Het bestaande licht in de kamer kan ook fungeren als vulling, maar het is vaak niet controleerbaar.
4. Meet het licht: Gebruik een lichtmeter (handheld of een invallende meter ingebouwd in uw camera) om het licht te meten dat valt aan de hoogtezijde en de schaduwzijde van het gezicht van uw onderwerp.
* incidentmeting: Dit meet het licht * valt * op het onderwerp, in plaats van het licht dat wordt weerspiegeld. Het is de meest nauwkeurige manier om verlichtingsverhoudingen te bepalen. Houd de meter bij de neus van uw onderwerp, gericht op de camera, om uw metingen te nemen.
5. Pas uw lichten aan:
* om de verhouding te verhogen (meer contrast): Verminder de kracht van het vullicht, verplaats het vullicht verder weg of gebruik een kleinere of minder reflecterende vulbron. U kunt ook de kracht van het sleutellicht vergroten.
* om de verhouding te verminderen (minder contrast): Verhoog de kracht van het vullicht, verplaats het vullicht dichterbij of gebruik een grotere of meer reflecterende vulbron. U kunt ook de kracht van het sleutellicht verminderen.
6. Chimp (recensie op LCD): Neem na elke aanpassing een testopname en bekijk deze op het LCD -scherm van uw camera (chimping). Let op de schaduwen en hoogtepunten.
7. Verfijn en herhaal: Blijf je lichten aanpassen en testopnames maken totdat je de gewenste verlichtingsverhouding bereikt en de look waar je voor gaat.
Alternatieve methode:oogbolling (met ervaring)
Hoewel een lichtmeter de meest nauwkeurige manier is om de verlichtingsverhoudingen te bepalen, kunnen ervaren fotografen ze vaak tegen het oog schatten. Dit vereist oefening en een goed begrip van hoe verschillende lichtbronnen het beeld beïnvloeden. Het is echter altijd het beste om uw schattingen waar mogelijk met een lichtmeter te verifiëren.
Tips en trucs voor het regelen van verlichtingsverhoudingen
* Afstand is belangrijk: De afstand tussen de lichtbron en uw onderwerp heeft een grote invloed op de intensiteit van het licht. Het dichterbij brengen van een licht zal zijn intensiteit vergroten, terwijl het verder weggaan zal het verminderen. Dit geldt voor zowel sleutel- als vullichten.
* Lichtmodificaties: Softboxen, paraplu's en schoonheidsgerechten verzachten en verspreiden het licht, wat in het algemeen leidt tot lagere contrastverhoudingen. Kale bollen of reflectoren creëren hardere en hogere contrastverhoudingen.
* omgekeerde vierkante wet: Begrijp hoe de omgekeerde vierkante wet uw verlichting beïnvloedt. De lichtintensiteit neemt evenredig af met het kwadraat van de afstand. Een lichte verandering in afstand van de lichtbron kan uw lichtverhouding drastisch veranderen.
* reflectiviteit van oppervlakken: Houd rekening met de reflectiviteit van oppervlakken in uw schietomgeving. Donkere wanden zullen licht absorberen, terwijl lichte wanden het rond zullen stuiteren, wat het algehele contrast beïnvloedt.
* Natuurverwerking: Hoewel het altijd het beste is om je verlichting goed in de camera te krijgen, kun je kleine aanpassingen maken voor contrast en helderheid bij het werken. Vertrouw echter niet op nabewerking om slecht verlichte beelden volledig te repareren.
Voorbeelden van verlichtingsverhoudingen in verschillende portretstijlen
* schoonheidsfotografie (2:1 of 3:1): Zachte, zelfs verlichting om onvolkomenheden te minimaliseren en een flatterende look te creëren.
* Corporate headshots (3:1 of 4:1): Een evenwicht tussen professionaliteit en persoonlijkheid. Iets meer definitie dan schoonheidsfoto's.
* mannelijke portretten (4:1 of 8:1): Hoger contrast om mannelijke kenmerken te accentueren en een meer dramatische of robuuste look te creëren.
* Creatieve/artistieke portretten (variabel): Experimenteer met extreme verhoudingen om een specifieke stemming of effect te bereiken.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* de achtergrond negeren: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet van hen afleiden. Let op zijn helderheid en kleur.
* Teveel licht gebruiken: Meer licht is niet altijd beter. Overlichting kan de afbeelding plat maken en schaduwen elimineren.
* Vanglichten vergeten: Catchlights zijn kleine hoogtepunten in de ogen van het onderwerp die sprankeling en leven aan het portret toevoegen. Zorg ervoor dat uw sleutellicht is gepositioneerd om catchlights te maken.
* Alleen vertrouwen op omgevingslicht: Hoewel omgevingslicht mooi kan zijn, is het vaak niet controleerbaar genoeg om de gewenste verlichtingsverhouding te creëren.
* Niet goed meting: Als u een lichtmeter gebruikt, zorg er dan voor dat u deze correct gebruikt en nauwkeurige metingen neemt.
Conclusie:oefening maakt perfect
Het beheersen van verlichtingsverhoudingen kost tijd en oefening. Experimenteer met verschillende lichtbronnen, modificatoren en verhoudingen om te zien wat het beste werkt voor uw stijl en uw onderwerpen. Gebruik een lichtmeter om uw verlichting precies te meten en aan te passen. Door de verlichtingsverhoudingen te begrijpen en te beheersen, kunt u uw portretfotografie verheffen van snapshots tot kunstwerken. Wees niet bang om te experimenteren en de regels te overtreden zodra je ze begrijpt! Succes!