Een verlichtingsverhoudingen gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamenteel concept in portretfotografie, en het begrijpen ervan kan de kwaliteit en impact van uw beelden drastisch verbeteren. Ze verwijzen naar de relatie tussen de helderste en donkerste gebieden van uw onderwerp, met name de verhouding tussen het licht dat de *heldere kant raakt *en het licht dat de *schaduwzijde raakt *.
Deze gids zal afbreken welke verlichtingsverhoudingen zijn, waarom ze belangrijk zijn, veel voorkomende verhoudingen, hoe ze te meten en hoe ze te manipuleren om verschillende looks te bereiken.
Waarom verlichtingsverhoudingen ertoe doen
* Vorm en dimensie: Verlichtingsverhoudingen vormen het gezicht, het definiëren van kenmerken en het creëren van een gevoel van diepte. Een goed gekozen verhouding kan ervoor zorgen dat een gezicht dunner, meer gedefinieerd of zachter en benaderbaarer lijkt.
* stemming en emotie: Verlichtingsverhoudingen kunnen verschillende gevoelens oproepen. Hogere contrastverhoudingen (groter verschil tussen heldere en donkere gebieden) zijn meestal dramatischer en edgy, terwijl lagere contrastverhoudingen zachter en flatterend zijn.
* professionaliteit: Consistente en goed gecontroleerde verlichtingsverhoudingen zijn een kenmerk van professionele portretten.
* Overmatige blootstelling/onderbelichting vermijden: Inzicht in de verhoudingen helpt u om te voorkomen dat u hoogtepunten knippen of details in de schaduwen verliezen.
Inzicht in de verhouding
Een verlichtingsverhouding wordt uitgedrukt als een relatie tussen de intensiteit van het hoofdlicht en het vullicht (of de afwezigheid ervan) die het onderwerp raakt. Bijvoorbeeld:
* 1:1 (of 1:1.5): De heldere kant en de schaduwzijde ontvangen vrijwel dezelfde hoeveelheid licht. Dit is een zeer vlakke verlichting.
* 2:1: De heldere kant ontvangt twee keer zoveel licht als de schaduwzijde.
* 3:1: De heldere kant ontvangt drie keer zoveel licht als de schaduwzijde.
* 4:1: De heldere kant ontvangt vier keer zoveel licht als de schaduwzijde.
* 8:1: De heldere kant ontvangt acht keer zoveel licht als de schaduwzijde.
Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun effecten
Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke verhoudingen en het uiterlijk dat ze produceren:
* 1:1 of 1:1.5 (platte verlichting):
* Effect: Vrijwel geen schaduwen, zeer zelfs verlichting. Het gezicht vlekt, minimaliseert textuur en details.
* Gebruik: Schoonheidsfoto's waarbij huid de primaire focus is, catalogusfotografie, productfotografie waarbij details voorop staat.
* overwegingen: Kan er flauw en oninteressant uitzien als ze niet zorgvuldig worden gebruikt. Vereist een perfecte huid of uitgebreide retoucheren.
* 2:1 (subtiel contrast):
* Effect: Zeer subtiele schaduwdefinitie, zachte modellering.
* Gebruik: Flatterende portretten, vooral voor mensen met fijne lijntjes of rimpels. Creëert een natuurlijke en aangename uitstraling.
* overwegingen: Kan een goed startpunt zijn voor veel portretten.
* 3:1 (matig contrast):
* Effect: Meer gedefinieerde schaduwen, die vorm en dimensie aan het gezicht toevoegen.
* Gebruik: Veelzijdig voor verschillende portretstijlen. Werkt goed voor zowel mannen als vrouwen.
* overwegingen: Een goede balans tussen flatterend en dramatisch.
* 4:1 (sterker contrast):
* Effect: Merkbare schaduwen, waardoor een meer dramatische en hoekige look ontstaat.
* Gebruik: Redactionele portretten, portretten die streven naar een meer gestileerd of artistiek gevoel. Kan sterke functies accentueren.
* overwegingen: Heeft zorgvuldige controle nodig om harde schaduwen te voorkomen. Is mogelijk niet geschikt voor alle huidtypen of -jarigen.
* 8:1 (hoog contrast):
* Effect: Diepe schaduwen, waardoor een zeer dramatische en contrastige uitstraling ontstaat.
* Gebruik: Gritty, edgy portretten, benadrukken stemming en textuur. Geschikt voor specifieke stijlen en concepten.
* overwegingen: Vereist precieze controle om te voorkomen dat het detail in de schaduw verliest. Misschien niet universeel vleiend. Kan moeilijk zijn om mee te werken.
hoe de verlichtingsverhoudingen te meten
* lichtmeter: De meest nauwkeurige en betrouwbare methode. Gebruik een draagbare lichtmeter in de invallende modus (het licht meten dat op het onderwerp valt).
1. Neem een lezing op de * heldere kant * van het gezicht, waar het hoofdlicht slaat.
2. Neem een lezing op de * schaduwzijde * van het gezicht.
3. Vergelijk de metingen om de verhouding te bepalen. Als de heldere kant bijvoorbeeld f/8 leest en de schaduwzijde f/4 leest, is de verhouding 4:1 (elke stop van het licht vertegenwoordigt een verdubbeling van intensiteit).
* in-camera meet (minder nauwkeurig): U kunt de spotmeter van uw camera gebruiken, maar het is minder nauwkeurig omdat het gereflecteerd licht meet, dat wordt beïnvloed door de huidskleur en andere factoren. U moet begrijpen hoe de meter van uw camera zich gedraagt en zich dienovereenkomstig aanpassen.
* Histogram -analyse (bij benadering): Door het histogram op het LCD -scherm van uw camera te bekijken na het maken van een opname kan u een algemeen idee geven van de verdeling van het licht. Een smal histogram scheef links van de linker duidt op een lagere verlichtingsverhouding, terwijl een breder histogram dat zich over het gehele bereik uitstrekt, een hogere verlichtingsverhouding aangeeft.
* "oogbolling" (met ervaring): Met ervaring kunt u een gevoel ontwikkelen van hoe verschillende verhoudingen eruit zien en uw verlichting dienovereenkomstig aanpassen.
Lichtverhoudingen manipuleren
Hier zijn enkele manieren om uw verlichtingsverhoudingen te regelen en aan te passen:
* Afstand van het hoofdlicht: Door het hoofdlicht dichterbij te bewegen, verhoogt de intensiteit aan de heldere kant en verhoogt de verlichtingsverhouding. Het verder weggaan verlaagt de intensiteit, waardoor de verhouding wordt verlaagd.
* Afstand van het vullicht: Door het vullicht dichterbij te bewegen, verhoogt de intensiteit aan de schaduwzijde en verlagen de verlichtingsverhouding. Het verder weggaan verlaagt de intensiteit, waardoor de verhouding wordt verhoogd.
* Kracht van het hoofdlicht en vullicht: Pas het vermogen van uw lichten rechtstreeks aan.
* Grootte van de lichtbron: Grotere lichtbronnen (bijv. Softboxen, paraplu's) produceren over het algemeen zachtere licht- en lagere contrastverhoudingen in vergelijking met kleinere lichtbronnen (bijvoorbeeld kale lampflitsen).
* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht in de schaduwzijde te stuiteren, fungeren als een vullicht en het verlagen van de verlichtingsverhouding. Witte reflectoren bieden een zachtere vulling dan zilverreflectoren.
* vlaggen/gobos: Gebruik vlaggen of gobo's (zwarte stof of planken) om het licht te blokkeren om de schaduwzijde te raken, waardoor de verlichtingsverhouding wordt verhoogd.
* diffusie: Diffusiemateriaal toevoegen aan uw lichtbronnen (bijv. Diffusiepanelen) verzacht het licht en verlaagt de verlichtingsverhouding.
belangrijke overwegingen
* de huidskleur van het onderwerp: Donkere huidtinten kunnen beter omgaan met hogere contrastverhoudingen dan lichtere huidtinten. Lichte huidtinten zijn meer vatbaar voor het uitblazen in de hoogtepunten.
* leeftijd: Naarmate we ouder worden, verliest onze huid elasticiteit en ontwikkelt meer lijnen en rimpels. Lagere verlichtingsverhoudingen zijn meestal meer vleiend voor oudere personen.
* Gezichtsstructuur: Sterke gezichtskenmerken kunnen worden geaccentueerd met hogere contrastverhoudingen, terwijl zachtere kenmerken kunnen profiteren van een lager contrast.
* Algemene esthetiek: De gewenste stemming en stijl van het portret zullen uw keuze van de verlichtingsverhouding beïnvloeden.
Experimenten is de sleutel
Uiteindelijk is de beste verlichtingsverhouding degene die de gewenste look voor uw onderwerp en uw artistieke visie bereikt. Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verhoudingen en te zien wat het beste voor u werkt. Oefening is cruciaal om uw oog te ontwikkelen en te begrijpen hoe verlichting uw portretten beïnvloedt.
Door de verlichtingsverhoudingen te begrijpen en te beheersen, kunt u uw portretfotografie verheffen van snapshots naar verbluffende kunstwerken. Succes!