1. Begrijp het doel:
* geen letterlijke toepassing: Streef niet om elke schaduwblauw en elk hoogtepunt oranje te maken. Het gaat erom subtiel de kleuren te verschuiven om deze tonen te benadrukken met behoud van een natuurlijk gevoel.
* Markeer scheiding: Het primaire doel is om het onderwerp te scheiden (vaak huidtinten, die van nature naar sinaasappel neigen) van de achtergrond (naar blauw verschoven).
* stemming en verhalen vertellen: Overweeg de stemming die je probeert te creëren. Warmere sinaasappeltonen kunnen optimistisch en uitnodigend aanvoelen, terwijl koelere blauwe tinten gevoelens van kalmte, mysterie of melancholie kunnen oproepen.
2. Belangrijkste elementen om te controleren:
* Hoogtepunten: Zijn meestal warmer, vaak neigen naar oranje, geel of goud.
* Midtones: De neutrale zone waar je een mix van zowel blauwe als oranje invloeden ziet. Deze zijn cruciaal voor natuurlijk ogende overgangen.
* schaduwen: Meestal koeler, leunend naar blues, wintertaling of cyans.
* Huidtonen: Bescherm huidtinten! Overdreven oranje huid kan er onnatuurlijk en ongezond uitzien. Streef naar natuurlijke warmte met een vleugje sinaasappel.
* Algehele kleurtemperatuur: Pas de totale temperatuur aan op mager warmer of koeler, afhankelijk van het gewenste effect.
3. Technieken in kleurenafgraden software (bijv. Adobe Lightroom, Davinci Resolve, Capture One):
* Kleurwielen/kleurengraders: Dit is het primaire hulpmiddel. Afzonderlijke wielen voor hoogtepunten, midtones en schaduwen maken precieze kleuraanpassingen mogelijk.
* Hoogtepunten: Duw het kleurenwiel voorzichtig naar het oranje/gele bereik.
* schaduwen: Duw het kleurenwiel voorzichtig naar het blauwe/cyaanbereik.
* Midtones: Gebruik het midtone-wiel om de algehele balans te verfijnen en overdreven harde overgangen te voorkomen.
* HSL (tint, verzadiging, luminantie) Sliders:
* tint: Betaal de specifieke tinten blauw en oranje.
* Verzadiging: Controleer de intensiteit van de kleuren. Overmatige verzadiging is een veel voorkomende fout die leidt tot een kunstmatige look. Subtiliteit is de sleutel.
* Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan.
* Kleurkalibratietools (bochten, niveaus):
* curven: Gebruik de RGB -curven om de algehele kleurbalans en het contrast subtiel aan te passen. Je kunt een zachte "S" -curve maken om het contrast te vergroten en de kleuren te laten knallen.
* niveaus: Pas de zwart -witte punten aan om het algehele dynamische bereik te regelen.
* Split tonen: Een basismethode die een kleur toepast op hoogtepunten en een andere op schaduwen. Goed om te beginnen, maar minder nauwkeurig dan kleurenwielen.
* Lokale aanpassingen (afgestudeerde filters, aanpassingsborstels):
* Gebruik deze tools om selectief kleuraanpassingen toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. U kunt bijvoorbeeld een afgestudeerd filter gebruiken om blauw aan de lucht toe te voegen zonder de voorgrond te beïnvloeden.
* kleurruimte: Zorg ervoor dat u in een brede kleurruimte werkt (zoals Prophoto RGB of Adobe RGB) om kleurinformatie te bewaren en knippen te voorkomen. Converteer naar SRGB voor webdisplay wanneer voltooid.
4. Praktische tips voor balans:
* Begin met een neutrale basis: Zorg ervoor dat uw afbeelding een goede blootstelling, contrast en witbalans hebben voordat u een kleurversterking aanbrengt.
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd extreme kleurverschuivingen. Het doel is om het beeld te verbeteren, niet om het drastisch te veranderen.
* Bescherm huidtinten: Dit is voorop. Gebruik maskers en lokale aanpassingen om ervoor te zorgen dat huidtinten natuurlijk en gezond uitzien. Let goed op de tint en verzadiging van oranje en geel. Vaak is het verminderen van de verzadiging van sinaasappel cruciaal.
* Gebruik maskers en lagen: Hiermee kunt u specifieke gebieden isoleren en verschillende kleuraanpassingen toepassen, waardoor meer controle wordt gegeven. U kunt bijvoorbeeld selectief blauw toevoegen aan de lucht of schaduwen zonder andere delen van de afbeelding te beïnvloeden.
* Gebruik referenties: Bestudeer afbeeldingen en video's die met succes de blauwe en oranje look gebruiken. Analyseer hoe ze de kleuren in evenwicht brengen en de techniek toepassen.
* Let op de originele scène: Overweeg de lichtomstandigheden, de kleuren die al aanwezig zijn in de scène en de algehele stemming die u wilt maken. Dit zal uw keuzes voor het afstemmen van de kleur begeleiden.
* Beschouw het onderwerp: Wat is het onderwerp van uw afbeelding of video? De kleurkwaliteit moet het onderwerp en het verhaal verbeteren.
* Overdrijf het niet: Terug weg en kijk naar de afbeelding van een afstand. Het is gemakkelijk om verstrikt te raken in de details en de kleurafstand te overdrijven.
* Ieren en experimenteren: Er is geen enkele "juiste" manier om de blauwe en oranje look te bereiken. Experimenteer met verschillende technieken en instellingen totdat u iets vindt dat werkt voor uw afbeelding of video.
* Gebruik een gekalibreerde monitor: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd om nauwkeurige kleuren weer te geven. Dit is essentieel voor het nemen van geïnformeerde beslissingen van de kleuren.
* voor en na vergelijking: Vergelijk regelmatig uw beoordeeld beeld met het origineel om ervoor te zorgen dat u niet te ver van een natuurlijke uitstraling afwijkt.
Voorbeeldworkflow (Lightroom):
1. Basisaanpassingen: Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten aan.
2. Witbalans: Stel de witbalans in om te passen bij de scène (of maak indien gewenst een kleine verschuiving).
3. HSL/kleurpaneel:
* tint: Verschuiving oranje tinten naar een warmer, meer roodachtig oranje. Schakel blauwe tinten naar groenblauw of cyaan.
* Verzadiging: Verminder de verzadiging van sinaasappel om overdreven levendige huidtinten te voorkomen. Verhoog de verzadiging van blauw subtiel.
* Luminance: Pas de helderheid van oranje en blauw aan om contrast en scheiding te creëren.
4. Kleurgrading (kleurenwielen):
* schaduwen: Voeg een vleugje blauw of groenblauw aan de schaduwen toe.
* Hoogtepunten: Voeg een vleugje oranje of geel toe aan de hoogtepunten.
* Midtones: Stel de algehele kleurbalans aan.
5. Kalibratie: Maak kleine aanpassingen met de kalibratieschuifregelaars, vooral de rode en blauwe primaire tinten.
6. Lokale aanpassingen: Gebruik afgestudeerde filters om blauw toe te voegen aan de lucht of aanpassingsborstels om de huidtinten subtiel aan te passen.
Key Takeaways:
* subtiliteit is van het grootste belang.
* Bescherm huidtinten.
* balans is de sleutel.
* Experiment en herhaal.
* Gebruik de juiste tools en technieken.
Door deze principes te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u een evenwichtige en visueel aantrekkelijke blauw- en oranje look bereiken die uw afbeeldingen en video's verbetert zonder ze er kunstmatig of oververwerkt te laten lijken. Succes!