1. Moody Lighting begrijpen
* Hoog contrast: Moody portretten hebben vaak een sterk contrast tussen licht en schaduw. Dit wordt bereikt door een kleinere, meer gerichte lichtbron te gebruiken of door het licht te manipuleren.
* Directioneel licht: Licht dat uit een enkele richting komt, is cruciaal. Dit creëert diepe schaduwen en belicht specifieke functies.
* Coole tonen: Hoewel niet altijd essentieel, kunnen koelere kleurtemperaturen (ongeveer 4000-5500K) het humeurige gevoel verbeteren, vooral in combinatie met blues of grijstinten op de achtergrond of kleding.
* Negatieve ruimte: Benadruk de duisternis en ruimte rond het onderwerp. Minder is vaak meer.
2. Benodigde apparatuur
* twee LED -lichten: Kies lichten met verstelbare helderheid en, idealiter, kleurtemperatuur. Continue LED-lichten zijn het beste voor beginners omdat je het effect in realtime kunt zien.
* Licht staat: Essentieel voor het positioneren van uw lichten.
* modificatoren (cruciaal):
* softboxes: Verspreid het licht voor zachtere schaduwen. Kies kleinere softboxen om enig contrast te behouden.
* roosters/honingraten: Focus het licht en voorkom lekkage, creëren meer dramatische schaduwen en het benadrukken van specifieke gebieden.
* Barn -deuren: Controleer de verspreiding en richting van het licht.
* snoots: Creëert een zeer smalle, gerichte lichtstraal. Geweldig voor spot -markering.
* vlaggen (ook wel gobos genoemd): Biedt licht van het raken van bepaalde gebieden.
* reflector (optioneel): Om een kleine hoeveelheid licht terug in de schaduw te stuiteren als ze te donker zijn. Een zwarte kaart kan ook worden gebruikt om de schaduwen verder te verdiepen.
* camera en lens: Elke camera en lens werken, maar een lens met een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) is nuttig voor het vervagen van de achtergrond.
* Donkere achtergrond: Donkere muren, stof of zelfs een vel helpen de juiste stemming te creëren.
* statief (aanbevolen): Zorgt voor scherpte, vooral bij het gebruik van lagere sluitertijden in donkere omgevingen.
3. Verlichtingsinstellingen
Hier zijn een paar veel voorkomende setups met twee lichten voor humeurige portretten:
* Key Light and Rim Light:
* Key Light: Plaats een licht iets op de zijkant en voor het onderwerp (hoek van 45 graden is een goed uitgangspunt). Dit is uw belangrijkste lichtbron. Gebruik een softbox of rooster om de lekkage te regelen.
* rand licht (achtergrondverlichting): Plaats het tweede licht achter en aan de zijkant van het onderwerp, gericht op hun schouder of hoofd. Dit creëert een subtiel hoogtepunt langs de rand van het onderwerp, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden en dimensie toevoegen. Gebruik een raster of snoot voor een meer gerichte velglicht.
* stemming: Dramatisch en isolerend.
* Splitverlichting:
* Plaats één licht rechtstreeks aan de zijkant van het onderwerp en creëert een sterke schaduwlijn in het midden van hun gezicht. Gebruik schuurdeuren of een vlag om te voorkomen dat licht aan de andere kant van hun gezicht stroomt.
* Het tweede licht kan worden gebruikt als een zeer subtiel vullicht (zeer laag vermogen) aan de schaduwzijde, of het kan helemaal worden weggelaten voor een extremere look. U kunt ook een reflector aan de schaduwzijde gebruiken.
* stemming: Intens, mysterieus en onthullend.
* Rembrandt -verlichting:
* Vergelijkbaar met sleutellicht- en velglicht maar enigszins aangepast.
* Plaats één licht in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp, hoog genoeg zodat een kleine driehoek van licht op de wang van de schaduwzijde verschijnt. Dit is het belangrijkste kenmerk van Rembrandt -verlichting.
* Het tweede licht kan worden gebruikt als een zeer subtiele vulling, een randlamp of om de achtergrond te markeren.
* stemming: Klassiek, dramatisch en schilderachtig.
* Dubbelzijdige verlichting:
* Plaats één licht aan elke kant van het onderwerp, iets achter hen, gericht op de camera.
* Deze lichten zullen een sterk hoogtepunt creëren aan beide zijden van het onderwerp en een schaduw in het midden van hun gezicht. Dit is een meer geavanceerde techniek en vereist zorgvuldige positionering.
* stemming: Opvallend, edgy en enigszins kunstmatig.
4. Stappen om humeurige portretten te maken
1. Plan je schot: Visualiseer de stemming die u wilt maken. Overweeg de uitdrukking, pose en kleding van het onderwerp. Een peinzende uitdrukking is goed geschikt voor humeurige portretten.
2. Stel de achtergrond in: Gebruik een donkere achtergrond. Zwarte stof, een donkere muur of zelfs een zorgvuldig gekozen locatie kan werken. Zorg ervoor dat er geen afleidende elementen zijn.
3. Plaats uw onderwerp: Overweeg de pose en hoe deze interageert met het licht. Een zijprofiel of een enigszins schuine houding kan het drama verbeteren.
4. Plaats het sleutellicht: Begin met uw belangrijkste licht (hoofdlichtbron) en experimenteer met zijn positie en modificatoren. Let op hoe het het gezicht van het onderwerp vormt en schaduw maakt.
5. Voeg het tweede licht toe: Gebruik het tweede licht om een velglamp te maken, schaduwen in te vullen (subtiel!) Of voegen hoogtepunten toe. Pas zijn kracht en positie zorgvuldig aan. Minder is vaak meer als het gaat om het vullen van licht in humeurige portretten.
6. Regellicht morsen: Gebruik vlaggen, schuurdeuren of roosters om te voorkomen dat licht op de achtergrond morst of ongewenste hoogtepunten creëren.
7. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (f/1.8 - f/4) om de achtergrond te vervagen en een ondiepe scherptediepte te maken.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100 - 400) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Gebruik indien nodig een statief.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op een koelere instelling (ongeveer 4000-5500K) om het humeurige gevoel te verbeteren, of pas deze aan bij het werken.
8. Maak testopnames: Maak verschillende testopnames en pas de lichtposities en vermogensniveaus aan totdat u de gewenste look bereikt.
9. Focus zorgvuldig: Zorg ervoor dat de ogen van uw onderwerp scherp zijn.
10. schieten en verfijnen: Maak meerdere opnamen, stel de pose, expressie en verlichting aan indien nodig aan.
5. Post-processing
Natuurverwerking is cruciaal voor het verbeteren van het humeurige gevoel. Overweeg deze aanpassingen:
* Contrast: Verhoog het contrast om de schaduwen te verdiepen en de hoogtepunten op te fleuren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om het totale tonale bereik te verfijnen. Het naar beneden trekken van de hoogtepunten en het omhoog duwen van de schaduwen kan een meer dramatische uitstraling creëren.
* zwarten en blanken: Die de zwarten om een gevoel van diepte en rijkdom te creëren.
* Kleurafstand:
* Coole tonen: Voeg een lichte blauwe of groene tint toe aan de schaduwen om de koele stemming te verbeteren.
* desaturatie: Verminder de verzadiging van kleuren voor een meer ingetogen en gedempte look.
* Split tonen: Experimenteer met het toevoegen van een blauwe of groene tint aan de schaduwen en een warme tint (oranje of geel) aan de hoogtepunten.
* Slijpen: Scherp het beeld enigszins, gericht op de ogen en andere belangrijke details.
* Dodge and Burn: Gebruik de Dodge and Burn -tools om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten en te verduisteren, het licht en de schaduwen verder te vormen.
sleuteltips voor succes
* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om verschillende verlichtingsopstellingen en modificatoren te proberen. De beste manier om te leren is door te experimenteren.
* Observeer natuurlijk licht: Let op hoe licht in het echte leven op onderwerpen valt. Dit zal u helpen begrijpen hoe u die effecten met kunstlicht opnieuw kunt maken.
* Bestudeer de meesters: Kijk naar portretten door fotografen en schilders die bekend staan om hun humeurige verlichting. Analyseer hun verlichtingstechnieken en samenstelling.
* Focus op emotie: Het belangrijkste element van een humeurig portret is de emotie die het oproept. Werk samen met uw onderwerp om een echte en dwingende uitdrukking vast te leggen.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
Door de principes van humeurige verlichting te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en suggestieve portretten creëren die een unieke sfeer vastleggen. Succes!