Waarom speelgoed goed werkt voor portretverlichtingspraktijk:
* statisch en patiënt: In tegenstelling tot mensen, zal speelgoed nog steeds blijven bestaan zolang je dat nodig hebt, zodat je je lichten en camera -instellingen zorgvuldig kunt aanpassen.
* kosteneffectief: De meeste mensen hebben al wat speelgoed rondslingeren, waardoor dit een zeer goedkope manier is om te leren.
* Herhaalbaar: U kunt dezelfde opstelling meerdere keren opnieuw maken om te experimenteren met subtiele veranderingen in verlichting en camerahoeken.
* Focus op techniek, niet op druk: Je maakt je geen zorgen om een * persoon * er goed uit te laten zien. U kunt zich puur concentreren op de technische aspecten van verlichting.
* Varie in vorm en textuur: Verschillende speelgoed hebben verschillende vormen, maten en oppervlaktestructuren, waardoor u een breder scala aan oefening krijgt.
speelgoed om te gebruiken:
* Actiefiguren: Deze zijn geweldig omdat ze vaak gezichtsfuncties en poses hebben gedefinieerd.
* poppen (vooral die met gedetailleerde gezichten): Barbie, American Girl en andere soortgelijke poppen kunnen goed werken.
* Gevulde dieren: Goed voor het oefenen van zachte verlichting en het werken met verschillende texturen.
* beeldjes (dieren, beelden): Alles met wat dimensie en detail zal werken.
* Heads/Mannequin Heads (kleinere versies): Als u een klein kopachtig object kunt vinden, kan dat ook werken!
Essentiële apparatuur (naast het speelgoed):
* camera: (DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met handmatige bedieningselementen zal werken).
* Lichten: Hier richt u uw budget en aandacht. Overweeg deze opties:
* speedlights (flitsen): Veelzijdig en krachtig, vooral als je triggers hebt om ze off-camera te ontslaan.
* Studio Strobes: Krachtiger dan speedlights, maar ook duurder.
* continue verlichting: LED -panelen of zelfs heldere bureaulampen kunnen werken, vooral voor beginners. Door continu licht kun je het effect in realtime zien. Belangrijk: Zoek naar lampen met verstelbare helderheid en kleurtemperatuur.
* Licht staat: Essentieel voor het effectief positioneren van uw lichten.
* Lichtmodificaties:
* paraplu's: Creëer zacht, zelfs licht.
* softboxes: Meer directioneel dan paraplu's, die zachter licht bieden dan kale lampen.
* reflectoren: Stuiter licht terug op uw onderwerp om schaduwen in te vullen. Witte schuimborden werken geweldig en zijn goedkoop!
* snoots en roosters: Richt het licht op een smalle balk op dramatische effecten.
* gels: Om kleur toe te voegen aan je licht.
* Achtergrond: Naadloos papier, stof, een muur of zelfs een stuk karton is voldoende.
* statief: Nuttig om uw camera stabiel te houden.
verlichtingstechnieken om te oefenen met speelgoed:
Hier is een uitsplitsing van portretverlichtingsopstellingen en hoe u ze kunt aanpassen voor speelgoedfotografie:
1.
* Key Light: De belangrijkste lichtbron, geplaatst aan één kant van het speelgoed.
* Vul licht: Een zwakkere lichtbron (of een reflector) aan de andere kant van het sleutellicht om schaduwen in te vullen.
* achtergrondverlichting (rand licht/haarlicht): Geplaatst achter het speelgoed om het van de achtergrond te scheiden en een halo -effect toe te voegen.
* Experiment:
* Verander de hoek en hoogte van het sleutellicht.
* Pas de kracht (helderheid) van de sleutel aan en vul de lichten.
* Verplaats de achtergrondverlichting om verschillende randverlichtingseffecten te creëren.
2. Vlinderverlichting:
* Setup: Sleutellicht direct boven en iets voor het gezicht van het speelgoed, waardoor een kleine vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
* Doel: Flatterend licht dat de nadruk legt op gezichtssymmetrie.
* Experiment:
* Verander de hoogte van het sleutellicht om de vorm van de vlinderschaduw te veranderen.
* Gebruik een reflector onder de kin van het speelgoed om schaduwen in te vullen.
3. Loopverlichting:
* Setup: Sleutellicht dat enigszins aan de zijkant van het speelgoed werd geplaatst, waardoor een kleine, loopige schaduw op de tegenoverliggende wang ontstaat.
* Doel: Voegt dimensie en diepte toe aan het gezicht.
* Experiment:
* Verplaats het sleutellicht iets verder naar de zijkant of hoger om de vorm en positie van de lusschaduw te veranderen.
4. Rembrandt Lighting:
* Setup: Sleutellicht gepositioneerd om een driehoek van het licht op de wang tegenover de lichtbron te creëren (een driehoek van het licht onder het oog).
* Doel: Dramatische en humeurige verlichting.
* Experiment:
* Pas de positie van het sleutellicht aan totdat u de gewenste driehoek van het licht bereikt.
* Gebruik een reflector om subtiel schaduwen in te vullen.
5. Splitverlichting:
* Setup: Licht raakt slechts één kant van het gezicht van het speelgoed en laat de andere kant in schaduw.
* Doel: Dramatisch en mysterieus.
* Experiment:
* Pas de hoek van het licht aan om te regelen hoeveel van het gezicht is verlicht.
6. portretten met één licht:
* Setup: Gebruik slechts een enkele lichtbron en vertrouw op reflectoren om het licht vorm te geven.
* Doel: Eenvoudig en effectief. Dwingt je om te begrijpen hoe een enkele lichtbron kan worden gemanipuleerd.
* Experiment:
* Verander de positie en hoek van het licht.
* Gebruik verschillende reflectoren (wit, zilver, goud) om te zien hoe ze het licht beïnvloeden.
* Gebruik een vlag (een zwart stuk materiaal) om licht uit bepaalde gebieden te blokkeren.
7. High-key verlichting:
* Setup: Heldere, zelfs verlichting met minimale schaduwen. Vaak bereikt met meerdere lichten en een witte achtergrond.
* Doel: Schoon, helder en luchtig gevoel.
* Experiment:
* Pas de kracht van de lichten aan om een consistente, heldere blootstelling te creëren.
* Gebruik een grote reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren.
8. Low-key verlichting:
* Setup: Donkere en humeurige verlichting met sterke schaduwen. Vaak bereikt met een enkele lichtbron en een donkere achtergrond.
* Doel: Dramatisch en mysterieus.
* Experiment:
* Gebruik een snoot of rooster om het licht op specifieke gebieden te concentreren.
* Blokkering van andere gebieden met vlaggen.
Tips voor het oefenen met speelgoed:
* Let op schaal: Overweeg de grootte van uw speelgoed ten opzichte van uw lichtbronnen. Klein speelgoed vereist mogelijk kleinere modificaties.
* Real-World scenario's nabootst: Stel je voor hoe het licht in dezelfde situatie op een menselijk gezicht zou vallen.
* Notities maken: Houd uw verlichtingsinstellingen bij, camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO) en de resultaten die u bereikt. Dit helpt u te leren van uw experimenten.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen de lichtuitgang nauwkeurig te meten en consistente blootstellingen te bereiken. U kunt echter ook de ingebouwde meter van uw camera gebruiken of op uw visuele oordeel vertrouwen.
* Natuurverwerking: Gebruik fotobewerkingssoftware (zoals Adobe Lightroom, Photoshop of gratis alternatieven zoals GIMP of DarkTable) om uw afbeeldingen te verfijnen en de verlichting verder te verbeteren. Wees niet bang om schaduwen, hoogtepunten, contrast en kleur aan te passen.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen en beheersen van licht.
* veel plezier! Experimenteren met verlichting moet plezierig zijn. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
Voorbeeldscenario's:
* Actiefiguur in een "heroïsche" pose: Gebruik een belangrijk licht van boven en iets aan de zijkant, met een reflector om de schaduw in te vullen.
* Gevulde dierenportret: Gebruik zachte, diffuse verlichting met een paraplu of softbox.
* pop in een "glamour" -schot: Gebruik vlinderverlichting met een schoonheidsgerecht (als je er een hebt) of een kleine softbox.
Door speelgoed als uw modellen te gebruiken, kunt u waardevolle ervaring opdoen met portretverlichtingstechnieken zonder de druk of beperkingen van het werken met menselijke onderwerpen. Veel succes en veel plezier met experimenteren! Vergeet niet om de hierboven genoemde verlichtingsinstellingen te onderzoeken om meer details en visuele referenties te krijgen.