1. Moody portretten begrijpen:
* Contrast: Key ingrediënt! Moody portretten zijn afhankelijk van een sterk contrast tussen licht en schaduw.
* Directioneel licht: Licht dat uit een specifieke richting komt, creëert vorm en definieert functies.
* donkere tonen: Over het algemeen een donkere esthetiek met diepe schaduwen.
* Emotionele verbinding: De verlichting moet een gevoel oproepen - mysterie, contemplatie, intensiteit, enz.
* kleurenpalet: Gedempte, onverzadigde kleuren vullen de stemming vaak aan. Overweeg om warme tonen te gebruiken voor een vleugje intimiteit of koele tonen voor onthechting.
2. Uitrusting:
* twee LED -lichten: Kies LED's met verstelbaar vermogen en kleurtemperatuur (tweekleurige LED's zijn ideaal). Grootte is belangrijk! Grotere lichtbronnen creëren zachter licht, maar kleinere kunnen dramatischer zijn. Overweeg paneelverlichting, kolverlichten met modificaties of zelfs kleinere, draagbare LED -opties.
* Licht staat: Essentieel voor het positioneren van uw lichten.
* Lichtmodificaties: Cruciaal voor het vormgeven en verzachten van het licht. Hier zijn enkele gemeenschappelijke opties:
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht. Grotere softboxen creëren zachter licht dan kleinere.
* paraplu's (shoot-through of reflecterend): Een andere manier om licht te diffuus, in het algemeen een bredere spread creëren.
* roosters (honingraat): Controleer lichte mors en creëer een meer gerichte balk. Geweldig voor het creëren van een schijnwerper.
* Barn -deuren: Vorm de lichtstraal en voorkom lichte lekkage.
* snoots: Creëer een zeer gerichte, dramatische lichtstraal.
* vlaggen/gobben (zwart schuimbord of stof): Blokkeer licht van het raken van bepaalde gebieden. Uiterst nuttig voor het beheersen van schaduwen.
* reflector (optioneel): Om licht in schaduwgebieden te stuiteren als je een * touch * van vulling wilt, maar spaarzaam wilt gebruiken voor een echt humeurige look. Een witte of zilveren reflector is het beste; Goud zal warmte toevoegen.
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera die handmatige besturing mogelijk maakt, is prima.
* lens: Een portretlens (35 mm, 50 mm, 85 mm, enz.) Wordt aanbevolen, maar u kunt gebruiken wat u hebt.
* lichtmeter (optioneel maar aanbevolen): Voor precieze belichtingsproblemen. De ingebouwde meter van uw camera kan werken, maar een handheldmeter is nauwkeuriger.
3. Verlichtingsopstellingen voor humeurige portretten:
Hier zijn een paar veel voorkomende setups met twee lichten, die het humeurige aspect benadrukken:
* Key and Rim Light (The Classic):
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron. Plaats het op één kant van uw onderwerp, iets vooraan, in een hoek van 45 graden. Pas de hoogte aan voor het gewenste schaduwpatroon (hoger voor meer dramatische schaduwen onder de ogen en neus, lager voor een zachtere look).
* rand licht (haarlicht): Plaats dit * achter * uw onderwerp, aan de andere kant van het sleutellicht. Het doel is om een subtiele schets rond het haar en de schouders van het onderwerp te creëren, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden. Maak het dimmer dan uw belangrijkste licht. Een rooster of snoot kan nuttig zijn om de lichte lekkage te regelen.
* Moodfactor: Het sterke directionele licht van het sleutellicht creëert schaduwen en het randlicht voegt een subtiel hoogtepunt toe voor scheiding. Gebruik schuurdeuren of vlaggen om het sleutellicht te vormen en de lekkage te bedienen. Verlaag het algehele lichtniveau.
* Side Lighting (nadruk op textuur):
* twee lichten, één aan elke kant: Plaats één licht aan elke kant van uw onderwerp en wijs naar binnen. Experimenteer met de hoek (meer aan de zijkant voor een groter drama, iets naar voren voor een zachtere look).
* asymmetrische verlichting: Maak het ene licht aanzienlijk helderder dan het andere. Dit creëert een dramatisch contrast over het gezicht. U kunt ook verschillende kleurtemperaturen gebruiken voor elk licht (bijvoorbeeld een enigszins warmer licht aan de ene kant en een koeler licht aan de andere).
* Moodfactor: Deze opstelling benadrukt textuur en creëert sterke schaduwen. U kunt modificatoren (zoals rasters) gebruiken om pools van licht en schaduw te creëren.
* Clamshell Lighting (gemodificeerd voor stemming):
* Licht 1 (hierboven): Plaats een licht boven en iets voor uw onderwerp, schuin naar beneden.
* licht 2 (hieronder): Plaats het tweede licht onder uw onderwerp, schuin omhoog (gebruik een standaard dicht bij de grond). Meestal zou dit zijn voor vulling, maar we zullen het anders gebruiken.
* Moodfactor: * Stroom naar beneden* het onderste licht aanzienlijk. Het doel is om * gewoon * de schaduwen onder de kin en de ogen een beetje op te tillen, maar je wilt nog steeds aanzienlijke duisternis. Het bovenste licht biedt de hoofdverlichting en creëert het primaire schaduwpatroon. U kunt de schaduwen verder donkerder maken door het bovenste licht verder naar de zijkant te verplaatsen.
* Achtergrondlicht en sleutellicht:
* Key Light: Gepositioneerd zoals hierboven beschreven.
* Achtergrondlicht: Wijs een tweede licht op de achtergrond (muur, naadloos papier, enz.). Je kunt een gekleurde gel op dit licht gebruiken om een stemmingsverbeterende kleur toe te voegen die aan de achtergrond is gegoten. Zorg ervoor dat het achtergrondlicht niet op uw onderwerp loopt.
* Moodfactor: Een donkere achtergrond verbetert altijd de stemming. Het achtergrondlicht kan diepte en scheiding toevoegen.
4. Stappen om een humeurig portret vast te leggen:
1. Kies uw onderwerp en achtergrond: De uitdrukking en kleding van het onderwerp moeten aansluiten bij de stemming waarnaar u streeft. Een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond werkt het beste. Donkere muren zijn ideaal, maar zelfs een lichte muur kan werken als u het licht bestuurt.
2. Plaats uw onderwerp: Overweeg hun houding en expressie. Een peinzende look, een sterke blik of een meer introspectieve pose kan allemaal bijdragen aan de stemming.
3. Stel uw lichten in: Begin met een van de hierboven beschreven setups. Wees niet bang om te experimenteren! Het mooie van LED's is dat je de effecten in realtime kunt zien.
4. Lichtstroom en hoek aanpassen: Dit is waar de magie gebeurt.
* Begin met laag vermogen: Verhoog geleidelijk het vermogen totdat u het gewenste niveau van verlichting en contrast bereikt.
* Pas hoeken aan: Zelfs een kleine verandering in de hoek van je lichten kan de schaduwen en hoogtepunten drastisch veranderen.
* Let op de schaduwen: Let goed op waar de schaduwen vallen. Zijn ze te hard? Te zacht? Definiëren ze de functies op een manier die de stemming verbetert?
5. Stel uw camera -instellingen in (handmatige modus aanbevolen):
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Voor portretten zijn f/2.8 tot f/5.6 goede uitgangspunten. Bredere openingen (f/1.8, f/1.4) kunnen een ondieper scherptediepte creëren, de achtergrond vervagen en de aandacht op het onderwerp richten.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Begin rond 1/125e van een seconde en pas vanaf daar.
* Witbalans: Stel het in op "daglicht" of "aangepast" (gebruik een grijze kaart voor een nauwkeurige kleur).
6. Maak testopnames: Bekijk de afbeeldingen op uw camerascherm en maak aanpassingen aan uw verlichting of camera -instellingen. Een histogram helpt enorm.
7. Verfijn en pas af: Blijf uw verlichting verfijnen en poseren totdat u tevreden bent met de resultaten.
8. Natuurverwerking (bewerken):
* belichting: Pas indien nodig de algehele helderheid aan. Vaak wil je het beeld enigszins donkerder maken.
* Contrast: Verhoog het contrast om de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.
* zwarten: Die de zwarten om een meer dramatische uitstraling te creëren.
* Hoogtepunten: Verminder de hoogtepunten enigszins om te voorkomen dat ze worden opgeblazen.
* Kleurafstand: Gedempte of onverzadigde kleuren worden vaak gebruikt voor humeurige portretten. Experimenteer met kleurvertoningen - Het toevoegen van een lichte blauwe of groene cast kan een koelere stemming creëren, terwijl een warme toon een gevoel van intimiteit kan toevoegen.
* Dodge and Burn: Dodge (verlichte) gebieden om de aandacht te trekken en verbranden (donkerder) gebieden om diepte en dimensie te creëren.
* Slijpen: Breng een kleine hoeveelheid slijpen aan om de details te verbeteren.
Tips voor het verbeteren van de stemming:
* de uitdrukking van het onderwerp: De uitdrukking van het onderwerp is cruciaal. Moedig hen aan om contact te maken met het gevoel dat u probeert te creëren.
* kleding: Kies donkere of gedempte kleuren. Vermijd heldere patronen of logo's.
* Achtergrond: Een donkere of gestructureerde achtergrond verbetert de stemming. Een eenvoudige muur, een zwarte stoffen achtergrond of zelfs een slecht verlichte kamer kan werken.
* Props: Gebruik stabinnende rekwisieten. Een eenvoudige stoel, een boek of een sieraad kan toevoegen aan het verhaal.
* Experimenteer met gels: Gebruik gekleurde gels op je lichten om verschillende stemmingen te creëren. Blauwe gels creëren een cool, melancholisch gevoel, terwijl rode of oranje gels warmte en drama kunnen toevoegen.
* Let op voor detail: Elk element op de foto draagt bij aan de algehele stemming. Van de verlichting tot het poseren tot de nabewerking, wees rekening met elk detail.
Belangrijke overwegingen:
* Veiligheid: Let altijd op veiligheid bij het werken met elektrische apparatuur. Gebruik stevige lichtstandaards en zet uw lichten goed vast.
* continue observatie: De sleutel is constante observatie van hoe het licht interageert met uw onderwerp. Maak kleine aanpassingen en kijk hoe ze het algehele beeld beïnvloeden.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten. Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen.
Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende, suggestieve en humeurige portretten maken met slechts twee LED -lichten. Succes!