Hier is een uitsplitsing van wat "goed licht" maakt voor portretten en hoe deze te gebruiken:
Wat definieert goed licht voor portretten:
* zachtheid: Zacht licht is verspreid, wat betekent dat het zich verspreidt en zich rond het onderwerp wikkelt. Dit vermindert harde schaduwen, minimaliseert vlekken en creëert een meer flatterende look.
* richting: De hoek waaruit het licht het onderwerp raakt, heeft een aanzienlijk invloed op de algehele uitstraling van het portret.
* Kleurtemperatuur: De "warmte" of "koelte" van het licht, gemeten in Kelvin, beïnvloedt de stemming van het beeld. Warmer Light (Lower Kelvin) voelt gezellig en uitnodigend, terwijl koeler licht (hogere Kelvin) fris en klinisch aanvoelt.
* Intensiteit: Hoewel te weinig licht resulteert in onderbelichting, kan te veel licht uitgeblazen hoogtepunten en ongemakkelijke scheel veroorzaken. De ideale intensiteit is er een die voldoende verlichting biedt zonder overweldigend te zijn.
* Catchlights: Dit zijn kleine hoogtepunten in de ogen van het onderwerp die het leven toevoegen en schitteren aan het portret. Goed licht creëert verschillende vangst.
Soorten goed licht en hoe ze te gebruiken:
1. Zacht, diffuus natuurlijk licht:
* Beschrijving: Dit is misschien wel het meest universeel vleiende licht. Het komt voor op bewolkte dagen, in open schaduw, of wanneer licht door een puur gordijn wordt gefilterd.
* hoe te gebruiken:
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw, boom of groot object, zodat ze niet direct onder gevlekt licht zijn (licht filtering door bladeren, die afleidende patronen kunnen creëren). Het gearceerde gebied biedt een grote, zachte lichtbron.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen zijn de droom van een fotograaf! De wolken fungeren als een gigantische diffuser en creëren even en zacht licht.
* raamlicht: Plaats uw onderwerp in de buurt van een raam, enigszins schuin naar het licht. Gebruik een puur gordijn om het licht verder te verzachten indien nodig. Vermijd direct zonlicht dat door het raam stroomt, omdat dit harde schaduwen kan creëren.
* Voordelen: Minimaliseert rimpels en vlekken, creëert zelfs huidtinten en is over het algemeen vleiend voor alle huidtypen.
* Uitdagingen: Kan plat zijn en ontbreken dimensie als het niet creatief wordt gebruikt. Heeft misschien reflectoren nodig om vullicht toe te voegen en meer diepte te creëren.
2. Gouden uurlicht:
* Beschrijving: Dit is het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. De zon staat laag aan de horizon en creëert warm, zacht en directioneel licht.
* hoe te gebruiken:
* Positionering: Plaats uw onderwerp zodat de zon zich onder een hoek bevindt, waardoor flatterende schaduwen en hoogtepunten ontstaan.
* achtergrondverlichting: Gebruik de zon als achtergrondverlichting om een prachtig randlicht rond uw onderwerp te creëren. U moet waarschijnlijk een reflector gebruiken om wat licht terug op hun gezicht te stuiteren.
* Experimenteer met hoeken: Gouden uurlicht verandert snel, dus experimenteer met verschillende hoeken en posities om het meest flatterende licht te vinden.
* Voordelen: Warme, vleiende tonen, creëert een magische sfeer en voegt diepte toe aan de afbeelding.
* Uitdagingen: Licht verandert snel en vereist snelle aanpassingen. Kan een uitdaging zijn om de blootstelling te beheersen als de zon te helder is.
3. Blauw uurlicht:
* Beschrijving: Dit is de periode van schemering elke ochtend en avond wanneer de zon een aanzienlijke afstand onder de horizon is en het resterende indirect zonlicht een overwegend blauwe tint aanneemt.
* hoe te gebruiken:
* Positionering: Omdat de zon onder de horizon ligt, werk je met gereflecteerd licht. Zoek naar gebieden met omgevingslicht om uw portret te maken. Misschien wilt u overwegen een licht te vullen.
* Witbalans: Zorg ervoor dat uw witbalans correct is gekalibreerd. De blauwe tonen kunnen de huid er onnatuurlijk uitzien als ze niet worden gecorrigeerd.
* Voordelen: Creëert een mooie en etherische kwaliteit.
4. Rembrandt Lighting:
* Beschrijving: Een verlichtingstechniek die een kleine driehoek van licht creëert op de wang tegenover de hoofdlichtbron. Dit wordt bereikt door de lichtbron in een hoek van 45 graden in het onderwerp te plaatsen en iets boven oogniveau.
* hoe te gebruiken:
* Experimenteer met hoeken: Pas de hoek van de lichtbron aan om de gewenste driehoek van het licht te bereiken.
* Gebruik een reflector: Gebruik een reflector om de schaduwen aan de andere kant van het gezicht in te vullen.
* Voordelen: Creëert diepte en dimensie, voegt drama toe aan het portret en flatterend voor veel gezichtsvormen.
* Uitdagingen: Vereist zorgvuldige plaatsing van het licht en kan een uitdaging zijn om consequent te bereiken.
5. Kunstmatige licht (Strobes, Speedlights, Continuous Lights):
* Beschrijving: Gebruik van kunstmatige lichtbronnen om het gewenste verlichtingseffect te creëren.
* hoe te gebruiken:
* modificatoren: Gebruik softboxen, paraplu's of andere modificaties om het licht te verspreiden en een zachtere look te creëren.
* Positionering: Experimenteer met verschillende lichtplaatsingen om het gewenste effect te bereiken.
* Power -instellingen: Pas de stroominstellingen van het licht aan om de intensiteit te regelen.
* Voordelen: Biedt consistente en controleerbare verlichting, zorgt voor creatieve controle en kan op elke locatie worden gebruikt.
* Uitdagingen: Vereist leren hoe je kunstmatige lichtbronnen kunt gebruiken en besturen, kan duur zijn om in te stellen.
Tips voor het gebruik van goed licht voor portretten:
* Let op het licht: Let op hoe het licht op het gezicht van uw onderwerp valt en hoe het hun uiterlijk beïnvloedt.
* Gebruik een reflector: Een reflector kan licht terug op het gezicht van het onderwerp stuiteren, schaduwen vullen en dimensie toevoegen.
* meter het licht: Gebruik de lichtmeter van uw camera om de juiste belichting te garanderen.
* Pas de witbalans aan: Pas de witbalans van uw camera aan om overeen te komen met de kleurtemperatuur van het licht.
* Experimenteer met hoeken: Wees niet bang om uw onderwerp en de lichtbron te verplaatsen om de meest vleiende hoek te vinden.
* Beschouw de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet afleiden van het portret.
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en goed verlicht zijn.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het herkennen en gebruiken van goed licht.
Key Takeaways:
* "Goed licht" gaat over kwaliteit en richting, niet alleen kwantiteit.
* Zacht licht is over het algemeen meer flatterend dan hard licht.
* Directioneel licht creëert schaduwen en voegt dimensie toe.
* Kleurtemperatuur beïnvloedt de stemming van het beeld.
* Experimenten is de sleutel tot het vinden van het beste licht voor uw portretten.
Door de principes van goed licht te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u prachtige en meeslepende portretten maken die de essentie van uw onderwerp vastleggen. Vergeet niet om opmerkzaam te zijn, te experimenteren met verschillende hoeken en posities en plezier te hebben!