1. Inzicht in het doel:wat maakt een portret "humeurig"?
* schaduwen: Sleutel tot het creëren van stemming. Diepe schaduwen en gedefinieerde hoogtepunten zijn essentieel.
* Contrast: Een hoog contrastverhouding (verschil tussen de helderste en donkerste delen van het beeld) intensiveert het drama.
* Kleurtemperatuur: Warme tonen (geel, sinaasappels) kunnen gevoelens van comfort, nostalgie of intimiteit oproepen. Coole tonen (blues, cyans) kunnen melancholie, isolatie of mysterie suggereren.
* Directioneel licht: Licht dat uit één richting komt, waardoor sterke schaduwen ontstaan.
* focus: Scherpe focus op belangrijke kenmerken (ogen, lippen) trekt de kijker naar binnen, terwijl een ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond) het onderwerp isoleert en bijdraagt aan de atmosfeer.
* Expressie/poseren van het onderwerp: Een sombere of contemplatieve uitdrukking, gecombineerd met lichaamstaal die introspectie of kwetsbaarheid overbrengt, draagt aanzienlijk bij aan de stemming.
2. Essentiële apparatuur:
* twee LED -lichten: Overweeg lichten met verstelbare helderheid en kleurtemperatuur. RGB LED's (rood, groen, blauw) bieden de meeste flexibiliteit.
* Licht staat: Voor het positioneren van uw lichten.
* modificatoren: Softboxen, paraplu's, roosters, schuurdeuren, reflectoren. Deze vorm en verzachten/verharden het licht.
* camera: DSLR, spiegelloos of zelfs een goede smartphone met handmatige bedieningselementen.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm) is ideaal voor een ondiepe scherptediepte en vleiendperspectief.
* Optioneel:
* gels: Gekleurde gels om de kleur van het licht te veranderen.
* scrim: Een diffusiepaneel om licht verder te verzachten.
* Reflector: Om licht terug te stuiteren in schaduwgebieden voor subtiele vulling.
* grijze kaart: Voor nauwkeurige instelling van de witbalans.
3. Verlichtingsinstellingen en technieken:
Hier zijn een paar effectieve setups met twee lichten voor humeurige portretten:
* Setup 1:Key and Rim Light (Chiaroscuro geïnspireerd)
* Key Light: Plaats een licht iets op de zijkant en voor het onderwerp, schuin naar beneden. Dit is uw belangrijkste lichtbron. De hoek en afstand van dit licht zullen de hoeveelheid schaduw dramatisch beïnvloeden. Probeer 45 graden opzij en 45 graden omhoog of omlaag.
* rand licht (haarlicht/kicker): Plaats het tweede licht achter en iets aan de zijkant van het onderwerp, wijs naar hun haar of schouder. Dit licht creëert een scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond en voegt diepte en drama toe. Het zou minder helder moeten zijn dan het belangrijkste licht (vaak gedimd).
* stemming: Dramatisch, filmisch, benadrukt contouren.
* overwegingen: Gebruik een rooster- of schuurdeuren op het randlicht om de lekkage te regelen en te voorkomen dat het rechtstreeks in de camera schijnt. Een snoot kan ook een meer geconcentreerd randlicht creëren.
* variaties: Gebruik een gekleurde gel op het randlicht (bijvoorbeeld diepblauw of rood) voor een meer gestileerde look.
* Setup 2:zijlicht en vul licht
* zijlicht (toets): Plaats een licht rechtstreeks aan de zijkant van het onderwerp en creëert dramatische schaduwen aan de andere kant van het gezicht. Deze opstelling is fantastisch voor het benadrukken van textuur en onvolkomenheden, wat bijdraagt aan een ruwe, eerlijke stemming.
* Vul licht: Plaats het tweede licht aan de andere kant van het onderwerp, maar veel dimmer dan het zijlicht. Het doel is om subtiel de schaduwen in te vullen, waardoor ze niet volledig zwart worden. Gebruik een reflector in plaats van een tweede licht als u een zeer subtiele vulling wilt.
* stemming: Introspectief, melancholisch, artistiek.
* overwegingen: Experimenteer met de afstand en hoek van het zijlicht om de ernst van de schaduwen te regelen. Het vullicht moet heel subtiel zijn - je wilt dat de schaduwen aanwezig zijn, alleen niet volledig verduisterd.
* variaties: Gebruik een reflector in plaats van een tweede licht om de schaduwen in te vullen, waardoor de verlichting nog subtieler en natuurlijker wordt. Hoek het zijlicht iets omhoog voor een meer dramatisch effect.
* Setup 3:low key verlichting (onderbelicht)
* Key Light: Plaats één licht iets boven en aan de zijkant van het onderwerp, maar duikt aanzienlijk naar beneden.
* achtergrondlicht (optioneel): Het tweede licht kan worden gebruikt om de achtergrond subtiel te verlichten of zelfs weg te wijzen van het onderwerp om een donkere achtergrond te creëren. U kunt dit ook gebruiken om een lichtpatroon op de achtergrond te maken.
* stemming: Mysterieus, dramatisch, geheimzinnig.
* overwegingen: Deze techniek is gebaseerd op het onderbegaan van de afbeelding, dus pas uw camera -instellingen dienovereenkomstig aan (lagere ISO, snellere sluitertijd, kleinere diafragma). Pas op dat u geen detail in de schaduw niet volledig verliest.
* variaties: Gebruik een gobo (cookie) om een lichtpatroon en schaduw op de achtergrond of het onderwerp te projecteren.
* Setup 4:Rembrandt Lighting (variaties)
* Key Light: Plaats het belangrijkste licht hoog en aan de ene kant van het onderwerp, waardoor een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron ontstaat. Dit patroon wordt Rembrandt -verlichting genoemd.
* Vul licht: Gebruik het tweede licht, aanzienlijk gedimd, als een vullicht om de schaduwen te verzachten. Dit wordt vaak bereikt met een reflector, of een zeer lage stroom LED.
* stemming: Klassiek, tijdloos, verfijnd.
* overwegingen: De sleutel is nauwkeurige plaatsing van het sleutellicht om de driehoek van het licht te creëren. Het vullicht moet heel subtiel zijn, net genoeg om de schaduwen een beetje op te tillen.
* variaties: Experimenteer met de grootte en vorm van de lichtbron (softbox, paraplu) om de zachtheid van het licht te regelen.
4. Stapsgewijze schietproces:
1. Plan uw concept: Beslis over de stemming die je wilt maken en het verhaal dat je wilt vertellen. Overweeg de uitdrukking, kleding en achtergrond van het onderwerp.
2. Plaats uw onderwerp: Overweeg de achtergrond. Een donkere, gewone achtergrond is vaak effectief voor humeurige portretten, maar u kunt ook texturen of patronen gebruiken.
3. Stel uw lichten in: Kies een van de hierboven beschreven verlichtingsinstellingen en positioneer uw lichten dienovereenkomstig. Begin met het sleutellicht en voeg vervolgens het tweede licht toe.
4. Lichtintensiteit aanpassen: Experimenteer met de helderheid van elk licht om het gewenste contrast en schaduw te bereiken.
5. Kleurtemperatuur: Pas de kleurtemperatuur van uw lichten aan om bij de gewenste stemming te passen. Warme tonen voor comfort, koele tonen voor melancholie. Overweeg om gels te gebruiken.
6. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8) voor ondiepe scherptediepte.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Gebruik een grijze kaart om dit indien nodig in te bellen.
* Witbalans: Stel uw witbalans handmatig in of gebruik een grijze kaart voor een nauwkeurige kleur.
7. Focus: Focus op de ogen van het onderwerp.
8. Samen en schiet: Neem de tijd en experimenteer met verschillende hoeken en poses.
9. Review en aanpassen: Bekijk uw afbeeldingen op het LCD -scherm van uw camera en maak aanpassingen aan uw verlichting, camera -instellingen of de pose van het onderwerp indien nodig.
5. Natuurverwerking:
* Contrast: Verhoog contrast in naverwerking om de stemming verder te verbeteren.
* schaduwen/hoogtepunten: Stel de schaduwen en hoogtepunten af om details te onthullen en diepte te creëren.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke toon te creëren. Sepia -tonen, desaturatie en split -tonen kunnen allemaal effectief zijn voor humeurige portretten.
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken (bliksem) en brandende (donkerder) hulpmiddelen om selectief de helderheid van specifieke delen van het beeld aan te passen, zoals de ogen of schaduwen.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren.
Tips voor succes:
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen te proberen. De beste manier om te leren is om te experimenteren en te zien wat het beste voor u werkt.
* Start eenvoudig: Begin met één licht en voeg geleidelijk een tweede licht toe naarmate je comfortabeler wordt.
* Let op voor detail: De details zijn belangrijk. Overweeg de uitdrukking, kleding, achtergrond en verlichting van het onderwerp om een samenhangend en meeslepend beeld te creëren.
* minder is vaak meer: Subtiliteit kan effectiever zijn dan overdreven verlichting.
* Gebruik lichtmeters (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen de intensiteit van uw lichten te meten en nauwkeurige blootstelling te bereiken.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
Door de principes van licht en schaduw te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u twee LED -lichten gebruiken om verbluffende en suggestieve humeurige portretten te creëren. Succes!