Inzicht in het doel
Voordat we in details duiken, laten we verduidelijken waar we naar streven. Een geweldig portret wordt vaak gedefinieerd door:
* stemming/sfeer: Wat voor soort gevoel wil je oproepen?
* verlichting: Is het zacht en dromerig, of hard en dramatisch?
* Onderwerp: Hun expressie, pose en kleding spelen allemaal een rol.
* Samenstelling: Hoe het onderwerp in het schot wordt ingelijst.
Het kernprincipe:één lichtvormen
Het geheim van prachtige portretten met één licht is het gebruik van de enkele lichtbron om het gezicht te beeldhouwen en diepte te creëren. Dit wordt gedaan door een zorgvuldige plaatsing en aanpassing van het licht.
Hier is een stapsgewijze handleiding:
1. Uitrusting:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal voor controle.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of vergelijkbaar) wordt aanbevolen. Deze lenzen comprimeren functies en hebben vaak een bredere opening voor een ondiepe scherptediepte.
* licht:
* stroboscoop/speedlight: Dit geeft u kracht en consistente uitvoer. Een speedlight (flits die bovenop je camera gaat) is budgetvriendelijker om te beginnen.
* continu licht (LED): Een alternatief, maar stromen bieden meestal meer kracht.
* lichtmodifier: Dit is *essentieel *. Je hebt iets nodig om het licht vorm te geven:
* softbox: Een goede all-round keuze voor zachter, meer flatterend licht. Grotere softboxen produceren zachter licht.
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Betaalbaarder dan softboxen, maar mogelijk minder gecontroleerd. Shoot-through paraplu's worden tussen het licht en het onderwerp geplaatst. Reflecterende paraplu's stuiteren het licht terug naar het onderwerp.
* schoonheidsgerecht: Creëert een harder, meer directioneel licht met gedefinieerde schaduwen. Goed voor een meer dramatische uitstraling.
* Light Stand: Om je licht vast te houden.
* reflector (optioneel maar sterk aanbevolen): Een witte of zilveren reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren. Dit is je beste vriend voor portretten met één licht! U kunt een stuk wit schuimbord gebruiken als u geen professionele reflector heeft.
* Achtergrond: Een neutrale achtergrond (grijs, wit of zwart) is een goed uitgangspunt. Stof achtergronden zijn veelzijdig.
* Optioneel:
* gels: Voor het toevoegen van kleur aan uw licht (indien gewenst).
* grid/snoot: Om het licht te concentreren in een zeer smalle balk voor precieze controle.
* zandzakken: Om uw lichte stand te wegen.
2. Setup:
* Positionering: Begin met het plaatsen van uw onderwerp.
* Lichtplaatsing (belangrijke overwegingen): Dit is waar de magie gebeurt!
* hoek: Overweeg de hoek van uw lichtbron. Hier zijn een paar typische hoeken voor één lichte portretten:
* Hoek van 45 graden: Plaats het licht 45 graden naar de zijkant van uw onderwerp en iets boven hun ooglijn. Dit is een klassieke opstelling die zachte schaduwen creëert.
* vlinderverlichting: Plaats het licht direct voor het onderwerp en boven hun voorhoofd. Dit creëert een symmetrische schaduw onder de neus die lijkt op een vlinder.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht aan de zijkant van het onderwerp zodat een driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover de lichtbron.
* Afstand: Door het licht dichterbij te bewegen, wordt het licht zachter en intenser. Het verder weggaan maakt het licht harder en minder intens. Experiment!
* Reflectorplaatsing: Plaats de reflector op de * tegenovergestelde * zijde van de lichtbron, hoekig om licht terug te stuiteren in de schaduwgebieden van het gezicht van uw onderwerp. Pas de hoek en afstand van de reflector aan om de hoeveelheid vullicht te regelen.
* Camera -instellingen:
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte (vervaging). Gebruik voor een wazige achtergrond (ondiepe scherptediepte) een bredere opening (bijv. F/2.8, f/4). Gebruik voor een scherpere achtergrond een smallere diafragma (bijv. F/8, f/11).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100, 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in om te synchroniseren met uw flits. Meestal is dit ongeveer 1/200e van een seconde. Als u continu licht gebruikt, past u uw sluitertijd aan om een goede belichting te bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op basis van uw lichtbron. Als u een stroboscoop gebruikt, stelt u deze in op "Flash". Als u continu licht gebruikt, past u zich dienovereenkomstig aan.
3. Verlichtingstechnieken en overwegingen
* het licht bevredigen: In plaats van het licht rechtstreeks op het gezicht van het onderwerp te richten, "veer" het door het midden van het licht te richten * enigszins * voorbij hen. Dit verzacht het licht en creëert een meer geleidelijke overgang van licht naar schaduw.
* Lichte falloff: Het licht komt het dichtst bij de bron en valt geleidelijk af terwijl deze reist. Gebruik dit in uw voordeel. Het deel van het gezicht dat het dichtst bij het licht ligt, zal het helderst zijn.
* Let op de schaduwen: Let goed op de schaduwen op het gezicht. Zijn ze te hard? Te zacht? Pas de positie van het licht en de reflector aan om de schaduwen te verfijnen.
4. Poseren en compositie
* poseren: Leid uw onderwerp om een natuurlijke en vleiende houding te creëren. Besteed aandacht aan hun lichaamstaal, gezichtsuitdrukking en de hoek van hun hoofd.
* Samenstelling: Overweeg de regel van derden, leidende lijnen en andere compositorische richtlijnen om een visueel aantrekkelijk beeld te maken.
5. Schieten en beoordelen
* Maak testopnames: Voordat u begint met het fotograferen van het laatste portret, maakt u enkele testopnames om uw verlichting en camera -instellingen te controleren.
* Pas indien nodig aan: Nadat u uw testopnames hebt bekeken, maakt u de nodige aanpassingen aan uw verlichting, camera -instellingen of poseren.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW-indeling kunt u meer aanpassingen aan uw afbeeldingen maken bij het nadenken.
6. Post-processing (bewerken)
* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* belichting en contrast: Pas de blootstelling en contrast aan om de gewenste stemming en toon te creëren.
* schaduwen en hoogtepunten: Breng details naar voren in de schaduw en hoogtepunten.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om de details te verbeteren.
* retoucheren: Verwijder eventuele vlekken of afleidingen. Blijf subtiel retoucheren voor een natuurlijke look.
Tips voor het bereiken van de specifieke look
* Experimenteer met lichtmodificatoren: Probeer verschillende lichtmodificatoren om te zien wat voor soort licht ze produceren. Een grote softbox zal zacht, zelfs licht creëren, terwijl een schoonheidsgeschaal meer dramatische schaduwen zal creëren.
* Gebruik een reflector: Een reflector is een essentieel hulpmiddel voor fotografie met één licht. Het kan worden gebruikt om schaduwen in te vullen en een meer uitgebalanceerd beeld te maken.
* Let op de vanglights: De vangst in de ogen van uw onderwerp zijn kleine reflecties van de lichtbron. Ze kunnen sprankeling en leven toevoegen aan je portretten.
* Shoot Tethered: Schiet indien mogelijk aan een computer vastgebonden zodat u uw afbeeldingen op een groter scherm kunt zien. Dit maakt het gemakkelijker om uw verlichting en compositie te evalueren.
* Oefening: De sleutel tot het beheersen van fotografie met één licht is de praktijk. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.
Voorbeeldworkflow (met behulp van een softbox en reflector)
1. Plaatsing van het onderwerp: Laat uw onderwerp zitten of staan voor een gewone achtergrond.
2. Lichtplaatsing: Plaats uw softbox aan de zijkant van uw onderwerp, in een hoek van 45 graden en iets boven hun oogniveau.
3. Reflectorplaatsing: Plaats uw reflector aan de andere kant van de lichtbron, hoekig om licht terug in de schaduwgebieden te stuiteren.
4. Camera -instellingen: Stel uw camera in op de handmatige modus. Kies een diafragma van f/4 om een ondiepe scherptediepte te maken. Stel uw ISO in op 100 en uw sluitertijd op 1/200e van een seconde.
5. Maak een testschot: Neem een testopname om uw verlichting en camera -instellingen te controleren.
6. Pas indien nodig aan: Pas de positie van het licht en de reflector aan totdat u de gewenste look bereikt.
7. schiet: Begin met het fotograferen van het laatste portret.
Key Takeaways
* Controle is de sleutel: Fotografie met één licht draait helemaal om het beheersen van het licht.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en instellingen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt op fotografie met één licht.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u prachtige en boeiende portretten maken met slechts een enkele lichtbron. Succes!