i. Inzicht in het doel:
* balans: De sleutel is om een uitgebalanceerde afbeelding te maken waarbij de flits er niet onnatuurlijk of overweldigend uitziet. De flits moet schaduwen vullen, niet het omgevingslicht vernietigen.
* Controle: U wilt het licht op uw onderwerp regelen en harde schaduwen minimaliseren, vooral onder de ogen, neus en kin.
* Natuurlijke look: Idealiter zou de flits subtiel genoeg moeten zijn dat mensen zich misschien niet eens realiseren dat je het hebt gebruikt.
ii. Essentiële apparatuur:
* camera: DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus.
* externe flitser (speedlight): Dit is veel krachtiger en veelzijdig dan de ingebouwde flitser. TTL (door de lenzen) meting wordt sterk aanbevolen voor beginners omdat het het flash-vermogen automatiseert.
* Flash Diffuser: Softboxen, paraplu's, reflectoren of zelfs een eenvoudige diffuser op de camera verzachten het licht en voorkomen harde schaduwen.
* Flash Trigger (optioneel maar aanbevolen): Hiermee kunt u de flash off-camera gebruiken voor meer creatieve verlichting. Radio -triggers zijn betrouwbaarder dan optische triggers in fel zonlicht.
* Light Stand (optioneel maar aanbevolen voor off-camera flash): Om uw off-camera flits te positioneren.
* reflector (optioneel): Kan worden gebruikt in plaats van flits om omgevingslicht terug te stuiteren op het onderwerp. Een reflector is een geweldige optie wanneer u wilt voorkomen dat Flash helemaal wordt gebruikt.
iii. Camera -instellingen (sleutelstappen):
1. Schiet in handmatige (m) modus: Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO. Apertuurprioriteit kan ook werken, maar u zult minder controle hebben over bewegingsonscherpte en invriezende actie.
2. Stel uw diafragma in: Dit regelt de diepte van het veld. Bredere openingen (bijv. F/2.8, f/4) vervagen de achtergrond en isoleert het onderwerp. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) houden meer van de scène in focus. Overweeg uw artistieke visie en de achtergrond.
3. Stel uw sluitertijd in: Dit regelt de blootstelling aan omgevingslicht. U wilt correct blootstellen voor de achtergrond. Het verhogen van de sluitertijd wordt het omgevingslicht donkerder en verlagen het op.
* het vinden van de juiste sluitertijd: Meter het omgevingslicht zonder de flits. Streef naar een belichting die er goed uitziet voor de achtergrond - niet te helder, niet te donker. Mogelijk moet u de ISO aanpassen om dit te bereiken.
* Synchronisatiesnelheid: Let op de synchronisatiesnelheid van uw camera. Dit is de snelste sluitertijd waarmee de flits goed kan worden gesynchroniseerd met de camera. Het zal buiten de afbeelding overtreffen. Typische synchronisatiesnelheden zijn ongeveer 1/200e of 1/250e van een seconde. Sommige camera's kunnen high-speed sync (HSS) gebruiken met compatibele flitsen, zodat u snellere sluitertijden kunt gebruiken.
4. Stel uw ISO in: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Haal het alleen op als je meer licht nodig hebt en het niet door diafragma of sluitertijd verandert.
5. Maak een testschot (zonder flits): Evalueer de blootstelling aan omgevingslicht. Is de achtergrond goed blootgesteld? Is het onderwerp te donker omdat het in schaduw is?
iv. Flash -instellingen:
1. Flash -modus:
* ttl (door-de-lens): De camera en flash communiceren automatisch om het juiste flash -vermogen te bepalen. Dit is de gemakkelijkste modus voor beginners. Stel uw flitser in op TTL en uw camera op de modus "Flash Compensation". Gebruik de flitscompensatie-instellingen op uw camera (meestal aangegeven met een +/- symbool) om de flash-uitgang te verfijnen.
* handleiding (m): U stelt het flash -vermogen handmatig in (bijv. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8). Dit geeft u de meeste controle, maar vereist meer oefening en experimenten. Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/16 of 1/32) en verhoog deze geleidelijk totdat u het gewenste vullampje krijgt.
2. Flash Power: Dit is waar de magie gebeurt. Het doel is om * net genoeg * flash te gebruiken om de schaduwen in te vullen zonder het omgevingslicht te overweldigen.
* startpunt (TTL): Begin met de flash -compensatie ingesteld op 0. Maak een testschot. Als de flits te sterk is, vermindert u de compensatie (bijv. -0.3, -0.7, -1). Als het te zwak is, verhoogt u het (bijv. +0.3, +0.7, +1).
* startpunt (handleiding): Begin met een zeer laag vermogen (bijv. 1/32 of 1/64). Maak een testschot. Verhoog het vermogen in kleine stappen (bijv. 1/32 tot 1/16 tot 1/8) totdat de schaduwen naar wens zijn gevuld.
3. Flash -positie:
* flitser op de camera: Dit is de eenvoudigste opstelling, maar het licht kan hard zijn en platte afbeeldingen maken. Gebruik een diffuser om het licht te verzachten. Het kantelen van de flitskop omhoog en het stuiteren van een plafond of reflector kan ook de lichtkwaliteit verbeteren (maar dit is minder effectief buitenshuis).
* off-camera flits: Dit biedt meer controle en creatieve opties. Plaats de flits naar de zijkant van het onderwerp, iets boven ooghoogte, voor meer flatterend licht. Gebruik een modificator (softbox, paraplu) om het licht te verspreiden. Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden.
4. Flash Zoom: Pas de instelling van de Flash Zoom aan die overeenkomt met de brandpuntsafstand van uw lens. Dit concentreert het licht effectiever. Als u een diffuser gebruikt, kunt u de zoom verbreden.
v. Tips en technieken:
* Onderwerp Afstand: De afstand tussen uw onderwerp en de flits heeft aanzienlijk invloed op de lichte falloff. Als u dichter bij uw onderwerp komt, heeft de flits een belangrijker effect. Omgekeerd zal verder weggaan de impact ervan verminderen.
* diffusers zijn essentieel: Zelfs een eenvoudige diffuser op de camera kan de kwaliteit van het licht dramatisch verbeteren.
* High-Speed Sync (HSS): Als u bredere openingen in fel zonlicht wilt gebruiken, moet u waarschijnlijk HSS gebruiken. Hiermee kunt u hogere sluitertijden gebruiken dan de synchronisatiesnelheid van uw camera. HSS vermindert echter vaak het effectieve vermogen van de flitser.
* omgekeerde vierkante wet: Onthoud de omgekeerde vierkante wet:de intensiteit van het licht neemt af met het kwadraat van de afstand. Als u de afstand van de flits tot het onderwerp verdubbelt, neemt de lichtintensiteit af met een factor vier. Dit is de reden waarom kleine aanpassingen in flash -positie een groot verschil kunnen maken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om bij het omgevingslicht te passen. Als je in zonlicht fotografeert, gebruik dan het "daglicht" of "zonnige" witbalans. Als het bewolkt is, gebruik dan "Cloudy" of "Shade". U kunt ook "Auto" witbalans gebruiken, maar u moet het mogelijk aanpassen in naverwerking. Als uw flits een gel heeft, gebruikt u deze om de kleurtemperatuur van het omgevingslicht beter te matchen.
* Natuurverwerking: Kleine aanpassingen bij nabewerking kunnen het beeld verder verfijnen. Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen en witbalans aan om de gewenste look te bereiken.
* Oefen, oefen, oefen: De beste manier om de vulling te beheersen, is door te oefenen. Experimenteer met verschillende instellingen en lichtomstandigheden. Maak notities over wat werkt en wat niet.
vi. Scenario's en oplossingen:
* Fel zonlicht: Gebruik vulflits om harde schaduwen onder de ogen en neus te verminderen. Overweeg om HSS te gebruiken als u met een breed diafragma wilt fotograferen.
* bewolkte luchten: Gebruik vulflits om een beetje schittering aan de ogen toe te voegen en de huidtinten op te fleuren.
* verlichte onderwerpen: Gebruik vulflits om de blootstelling op het gezicht van het onderwerp ter sprake te brengen en tegelijkertijd de prachtige achtergrond te behouden.
* onderwerpen in schaduw: Gebruik vulflits om wat warmte en kleur toe te voegen aan de huid van het onderwerp.
vii. Veel voorkomende fouten:
* het ommekering van het omgevingslicht: De flits moet * het omgevingslicht aanvullen, niet vervangen.
* harde schaduwen: Gebruik een diffuser om het licht te verzachten en harde schaduwen te voorkomen.
* rood oog: Richt de flits niet rechtstreeks op de ogen van het onderwerp. Gebruik een diffuser of stuiter de flitser.
* Onjuiste witbalans: Niet -overeenkomende witbalans kan onnatuurlijke kleuren creëren.
* Vergeten om flash -power aan te passen: Flash -vermogen moet worden aangepast op basis van de omgevingslichtomstandigheden en de afstand tot het onderwerp.
Samenvattend, het beheersen van de kunst van het mixen van omgevingslicht en vulling vereist het begrijpen van de wisselwerking tussen camera-instellingen, flash-instellingen en lichtomstandigheden. Experimenten en praktijk zijn de sleutel tot het bereiken van natuurlijk ogende en flatterende portretten in elke buitenomgeving.