Waarom speelgoed uitstekende verlichtingspraktijkonderwerpen zijn:
* statisch en patiënt: Speelgoed beweegt niet, word moe of klaag. Hierdoor kunt u langdurige periodes experimenteren met verlichting zonder de druk van een levend onderwerp.
* Variëteit aan texturen en vormen: Verschillende speelgoed bieden verschillende oppervlakken (glad plastic, harige pluche, matte verf) die anders reageren op licht, waardoor u kunt zien hoe hoogtepunten en schaduwen zich vormen. Hun vormen bieden verschillende rondingen en hoeken en benadrukken (woordspeling bedoeld!) Hoe licht rond een object wikkelt.
* kosteneffectief: Speelgoed is meestal goedkoper dan het inhuren van een model, waardoor het een manier met een laag risico is om te leren.
* Experimenten aangemoedigd: Je hebt meer kans om gewaagde of ongebruikelijke verlichtingsopstellingen met een speeltje te proberen dan je zou kunnen zijn met een echte persoon uit angst om ze ongemakkelijk te maken.
* handig: Ze zijn direct beschikbaar en vereisen geen plannen.
* ontwikkelt creatieve probleemoplossing: Je zult gedwongen worden na te denken over hoe licht op een unieke manier interageert met verschillende vormen en materialen.
Soorten speelgoed die goed werken (en waarom):
* Actiefiguren: Geweldig voor het vastleggen van dynamische poses en experimenteren met dramatische verlichting (bijvoorbeeld hard licht van de zijkant om spieren te benadrukken). Hun vaak gedetailleerde gezichten zorgen voor het begrijpen van hoe licht valt op gelaatstrekken.
* Dolls (mode-poppen, bal-gewrichte poppen): Deze hebben vaak realistische kenmerken en haar, waardoor ze ideaal zijn voor het oefenen van schoonheidsverlichting. Je kunt ook hun haar stylen om te zien hoe verschillende kapsels licht en schaduw beïnvloeden.
* pluche speelgoed (knuffels): Goed om te leren over zacht, diffuus licht. De bonttextuur helpt u te zien hoe licht rond een zacht, onregelmatig oppervlak wikkelt. Ze kunnen ook een schattig, uitnodigend gevoel creëren.
* beeldjes (porselein, hars): Bied gladde oppervlakken en vaak ingewikkelde details aan. Uitstekend voor het oefenen van verlichting die delicate functies en texturen benadrukt. Denk aan het gebruik van kleine schijnwerpers.
* bouwstenen (LEGO, enz.): Hoewel niet traditioneel onderwerpen "portret", kunnen ze worden gerangschikt in mensachtige vormen of abstracte sculpturen. Dit helpt je om je te concentreren op de * vorm * en * licht * zonder de afleiding van gezichtsdetails, waardoor je wordt gedwongen te observeren hoe licht en schaduw de vorm definiëren.
* Dierfiguren (speelgoeddieren): Verschillende dierstructuren (bont, schalen, veren) vormen unieke lichtuitdagingen.
Verlichtingstechnieken om te oefenen (en hoe ze op speelgoed toe te passen):
* portretten met één licht: Beheers de basis van een enkele lichtbron.
* plaatsing: Oefen het licht onder verschillende hoeken te plaatsen:
* Voorverlichting: Creëert een platte, zelfs licht. Goed om details te tonen, maar kan saai zijn.
* zijkantverlichting: Creëert dramatische schaduwen, benadrukt textuur en vorm.
* Achterverlichting (randverlichting): Creëert een halo -effect rond het speelgoed en scheidt het van de achtergrond.
* Topverlichting: Creëert dramatische schaduwen onder de wenkbrauwen, neus en kin.
* Bodemverlichting: (Onnatuurlijk, maar interessant voor het creëren van een griezelig of theatraal effect)
* Afstand: Verplaats het licht dichter en verder weg om te zien hoe het de intensiteit en zachtheid van het licht beïnvloedt.
* modificatoren: Experimenteer met diffusie (softboxen, paraplu's, traceerpapier) om het licht te verzachten. Probeer een reflector (wit bord, aluminiumfolie) te gebruiken om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* portretten met twee lichten: Introduceer een vullicht om schaduwen te verzachten en dimensie toe te voegen.
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron.
* Vul licht: Een zwakkere lichtbron die wordt gebruikt om de schaduwen te vullen die door het sleutellicht zijn gemaakt. Experimenteer met de relatieve intensiteit van de sleutel en vullichten.
* Haarlicht: Een licht dat achter het onderwerp (het speelgoed) is geplaatst om een hoogtepunt op het haar te maken en het van de achtergrond te scheiden.
* Driepuntverlichting: De klassieke portretverlichtingsopstelling.
* Key Light:
* Vul licht:
* Achterlicht (Hair Light/Rim Light):
* vlinderverlichting (Paramount Lighting): Plaats het licht direct boven en iets voor het gezicht van het speelgoed en creëert een kleine vlindervormige schaduw onder de neus. Goed voor schoonheidsfoto's.
* lusverlichting: Vergelijkbaar met vlinderverlichting, maar het licht is enigszins off-center, waardoor een kleine lusvormige schaduw aan een kant van de neus ontstaat.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht aan de zijkant van het speelgoed en creëert een driehoek van het licht op de wang tegenover de lichtbron.
* Splitverlichting: Licht wordt van de zijkant gericht om slechts de helft van het gezicht van het speelgoed te verlichten. Zeer dramatisch.
* Korte verlichting: De zijkant van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt, is in schaduw. Kan een gezicht slanker laten lijken.
* brede verlichting: De zijkant van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt, is verlicht. Kan een gezicht breder laten lijken.
* kleurgels: Experimenteer met het toevoegen van kleur aan uw lichten voor creatieve effecten.
Tips voor succes:
* Start eenvoudig: Begin met één licht en voeg geleidelijk meer toe.
* Beschaduwen Observe: Let goed op hoe het licht de vorm van het speelgoed vormt en schaduwen creëert. Analyseer de vorm, zachtheid en richting van de schaduwen.
* Notities maken: Houd uw verlichtingsinstellingen bij en de resultaten die u krijgt. Dit helpt u te leren van uw experimenten. Let op de lichtposities, afstanden, gebruikte modificatoren en camera -instellingen.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Als u er een hebt, gebruikt u een lichtmeter om de lichtintensiteit te meten en te leren hoe u de gewenste blootstelling kunt bereiken.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je experimenteert, hoe beter je zult begrijpen hoe licht werkt.
* Varieer de achtergrond: Gebruik verschillende achtergronden om te zien hoe ze de algehele stemming van het beeld beïnvloeden. Probeer gekleurd papier, stof of zelfs een wazige natuurlijke achtergrond te gebruiken.
* Focus op de ogen (zelfs op een speelgoed): De ogen zijn vaak het belangrijkste deel van een portret. Zorg ervoor dat de ogen goed verlicht en scherp zijn. Zelfs op speelgoed met geschilderde ogen kan de weerspiegeling van het licht leven toevoegen.
* Experimenteer met compositie: Denk na over de regel van derden, leidende lijnen en andere compositietechnieken om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* veel plezier! Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen.
Voorbeeldscenario's:
* Actiefiguur als een superheld: Gebruik dramatische zijverlichting en een lage hoek om een krachtig en imposant beeld te creëren.
* Doll als modemodel: Gebruik vlinderverlichting en een zachte achtergrond om een glamoureus en verfijnd beeld te creëren. Oefen met retoucheringstechnieken op de "huid" van de pop.
* pluche speelgoed als portret van een kind: Gebruik zacht, diffuus licht en een warm kleurenpalet om een schattig en uitnodigende afbeelding te maken.
Door speelgoed als oefenonderwerpen te gebruiken, kunt u uw portretverlichtingsvaardigheden ontwikkelen en een dieper inzicht krijgen in hoe licht werkt, allemaal zonder de druk van het werken met een live model. Veel succes en veel plezier!