Een verlichtingsverhoudingen gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamenteel concept in portretfotografie. Ze beschrijven de relatie tussen het licht dat de heldere kant van het gezicht van uw onderwerp (het belangrijkste licht) verlicht en het licht dat de schaduwzijde verlicht (vullicht). Door deze verhoudingen te begrijpen en te beheersen, kunt u de functies van uw onderwerp vormen, diepte creëren en specifieke stemmingen oproepen.
Zie het als schilderen met licht en schaduw. Te veel schaduw en je onderwerp zien er misschien onheilspellend uit; Niet genoeg en ze kunnen plat en levenloos lijken. Het goed doen is de sleutel tot boeiende portretten.
Waarom zijn verlichtingsverhoudingen belangrijk?
* beeldhouwen: Ze helpen bij het definiëren van gezichtsfuncties, het toevoegen van dimensie en het voorkomen van een platte, oninteressante look.
* stemming: Verschillende verhoudingen creëren verschillende stemmingen, van dramatisch en mysterieus tot zacht en aanspreekbaar.
* Sterktepunten markeren: U kunt verlichting gebruiken om de aandacht te vestigen op de beste functies van uw onderwerp en minder wenselijke functies te minimaliseren.
* Consistentie: Als je je verhoudingen kent, kun je keer op keer een gewenste uiterlijk repliceren.
* professionaliteit: Het begrijpen en manipuleren van verlichtingsverhoudingen is een kenmerk van een bekwame portretfotograaf.
Inzicht in de terminologie:
* Key Light: De hoofdlichtbron die het onderwerp verlicht. Het werpt meestal de meest gedefinieerde schaduwen.
* Vul licht: Een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om de schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht. Het vermindert het contrast en voegt details toe in de donkere gebieden.
* verlichtingsverhouding (verhouding van helderheid): De verhouding tussen de totale verlichting (Key Light + Fill Light) raakt de heldere kant van het gezicht van het onderwerp en het vullicht dat de schaduwzijde raakt. Vaak uitgedrukt als X:1.
* stopt: Een meting van lichtintensiteit. Elke stop verdubbelt of helft de hoeveelheid licht. Het begrijpen van stops is cruciaal voor een nauwkeurige ratio -meting.
* belichtingsmeter (lichtmeter): Een hulpmiddel dat wordt gebruikt om de hoeveelheid licht op een onderwerp te meten. Essentieel voor precieze aanpassingen van de verlichtingsverhouding.
Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun effecten:
Hier is een uitsplitsing van enkele veel voorkomende verlichtingsverhoudingen en hun karakteristieke uiterlijk. Vergeet niet dat dit slechts richtlijnen zijn en experimenteren is de sleutel!
* 1:1 (geen contrast): Belangrijk licht en vullicht zijn gelijk. Zeer platte verlichting met minimale schaduwen. Vaak niet flatterend voor portretten, omdat het diepte en dimensie mist. Gebruikt in schoonheidsfotografie om rimpels te minimaliseren.
* Effect: Zeer zacht, bijna schaduwloos. Minimaliseert textuur en gebreken.
* het beste voor: Situaties waarin u extreem gelijkmatige verlichting wilt, zoals productfotografie of specifieke schoonheidstechnieken.
* 2:1 (laag contrast): Het sleutellicht is twee keer zo helder als het vullicht (1-stop verschil). Zachte schaduwen, over het algemeen vleiend.
* Effect: Zachte modellering, zachte schaduwen, creëert een aangename en benaderbare look.
* het beste voor: Algemene portretten, gezinnen, headshots en situaties waar een zachte en vriendelijke look gewenst is. Gemakkelijk te bereiken en vergevingsgezind.
* 3:1 (gemiddeld contrast): Het sleutellicht is drie keer zo helder als het vullicht (ongeveer 1,5 stopt verschil). Meer gedefinieerde schaduwen, voegt diepte en dimensie toe.
* Effect: Merkbare maar nog steeds zachte schaduwen, voegt meer definitie toe aan gelaatstrekken.
* het beste voor: Een vleugje drama toevoegen aan portretten met behoud van een relatief benaderbaar gevoel. Goed voor mannelijke onderwerpen of iemand met sterke functies.
* 4:1 (gemiddeld hoog contrast): Het sleutellicht is vier keer zo helder als het vullicht (2 stopt verschil). Duidelijk gedefinieerde schaduwen creëert een meer dramatische en gebeeldhouwde look.
* Effect: Sterke schaduwen, benadrukt textuur en functies, creëert een serieuzere en intensere stemming.
* het beste voor: Portretten waar je kracht, mysterie of een meer artistiek gevoel wilt overbrengen. Vereist zorgvuldige controle om overdreven harde schaduwen te voorkomen.
* 8:1 (hoog contrast): Het sleutellicht is acht keer zo helder als het vullicht (3 stopt verschil). Zeer dramatische schaduwen kunnen een uitdaging zijn om mee te werken.
* Effect: Diepe schaduwen, significant contrast, creëert een dramatisch en vaak humeurig effect. Hoogtepunten sterke functies en kunnen anderen verdoezelen.
* het beste voor: Artistieke portretten, het creëren van een gevoel van mysterie, het benadrukken van specifieke kenmerken en het overbrengen van sterke emoties. Vereist precieze verlichting en zorgvuldige overweging van het gezicht van het onderwerp.
* 16:1 of hoger (extreem contrast): Het belangrijkste licht is zestien keer of helderder dan het vullicht (4 stops of meer verschil). Vaak gebruikt voor silhouetten of dramatische, artistieke effecten. Weinig tot geen detail in de schaduw.
* Effect: Zeer diepe schaduwen, minimale details in de donkere gebieden, creëert een grimmige en dramatische uitstraling.
* het beste voor: Speciale effecten, het creëren van silhouetten en zeer gestileerde portretten waar details in de schaduw niet belangrijk zijn.
Verhoudingen van het meten en regelen van verlichtingsverhoudingen:
1. Gebruik een lichtmeter (aanbevolen): De meest nauwkeurige methode. Neem twee metingen:
* lezen 1: Meet het licht dat valt aan de heldere kant van het gezicht van je onderwerp *met het vullicht uitgeschakeld *. Dit meet het belangrijkste licht.
* lezen 2: Meet het licht dat valt aan de schaduwzijde van het gezicht van uw onderwerp *met zowel het sleutellicht als het vullicht ingeschakeld *. Dit meet het gecombineerde effect van beide lichten aan de schaduwzijde, maar is de lezing die we gebruiken voor het berekenen van de verhouding.
* Bereken de verhouding door de twee metingen te vergelijken. Als de sleutellichtlezing bijvoorbeeld f/8 is en de schaduwzijde -lezing f/4 is, is de verhouding 4:1 (2 stops verschil).
2. De methode "One Flash tegelijk" (vereenvoudigd): Als u maar één flits of stroboscoop hebt, kunt u deze methode gebruiken.
* Maak een testschot met * alleen * het sleutellicht. Let op de belichtingsinstellingen (diafragma, sluitertijd, ISO).
* Neem een tweede testschot met * alleen * het vullicht (indien mogelijk). Let op die belichtingsinstellingen.
* Vergelijk de diafragmawaarden. Elk stopverschil in diafragmawaarde vertegenwoordigt een 2:1 verandering in lichtintensiteit. Als uw sleutellicht bijvoorbeeld f/8 is en uw vullicht f/5.6 is, is dat een 2:1 -verhouding. Als uw sleutellicht f/8 is en uw vullampje f/4 is, is dat een verhouding van 4:1.
3. TTL -meting (minst nauwkeurig): Hoewel TTL (door de lenzen) meting nuttig kan zijn, is het over het algemeen niet betrouwbaar voor precieze verlichtingsverhoudingen. TTL -systemen proberen een "correcte" blootstelling te bereiken, die vaak uw verlichtingsopstelling compenseren. U moet een flashcompensatie gebruiken om de kracht van uw lichten aan te passen, en het zal experimenteren.
Factoren die de verlichtingsverhoudingen beïnvloeden:
* Afstand: Hoe dichter een lichtbron is, hoe helderder het lijkt. Een licht dichter bij het onderwerp verplaatsen, zal de intensiteit ervan vergroten en de verhouding veranderen.
* hoek: De hoek van het sleutellicht heeft aanzienlijk invloed op de schaduwen die het werpt. Een belangrijk licht dat meer op de zijkant wordt geplaatst, zal meer uitgesproken schaduwen creëren.
* Lichtmodificaties: Softboxen, paraplu's, reflectoren en roosters veranderen allemaal de kwaliteit en intensiteit van het licht. Het gebruik van een grotere softbox voor het sleutellicht en een kleinere voor het vullicht heeft invloed op de verhouding.
* reflectoren: Reflectoren stuiteren licht terug op het onderwerp en fungeren als een vullicht. De grootte en kleur van de reflector zullen de hoeveelheid en kwaliteit van het gereflecteerde licht beïnvloeden.
* omgevingslicht: Bestaande omgevingslicht kan ook de algehele verlichtingsverhouding beïnvloeden, vooral in buitenomgevingen. Houd rekening met hoe de zon, wolken of kunstmatige lichtbronnen bijdragen aan de scène.
Praktische tips voor het regelen van verlichtingsverhoudingen:
* Begin met het sleutellicht: Plaats eerst uw belangrijkste licht. Dit stelt het basisschaduwpatroon vast.
* Voeg het vullicht toe: Introduceer het vullicht om de schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht.
* Lichtstroom aanpassen: Gebruik de stroominstellingen op uw lichten om de verhouding te verfijnen.
* Afstand aanpassen: Een licht dichter of verder weg van het onderwerp verplaatsen is een krachtige manier om zijn intensiteit te veranderen.
* Gebruik reflectoren: Reflectoren zijn een geweldige manier om subtiel vullicht toe te voegen zonder een andere lichtbron toe te voegen.
* Federing: Hoek je lichten iets van het onderwerp. Deze "bevedering" -techniek creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang tussen licht en schaduw.
* scrims: Gebruik een scrim (een doorzichtig materiaal) om het sleutellicht te verspreiden, waardoor het zachter en minder intens is.
* Let op de achtergrond: De achtergrond moet de verlichting van uw onderwerp aanvullen, niet afleiden.
Voorbeelden in de praktijk:
* klassieke headshot (2:1): Een grote softbox als een belangrijk licht dat iets aan de zijkant van het onderwerp is geplaatst, met een reflector die tegenovergestelde is geplaatst om als een vullicht te fungeren. Dit creëert een zachte, vleiende look die geschikt is voor professionele headshots.
* dramatisch portret (4:1 of 8:1): Een geroosterde softbox als een sleutellicht dat in een hoek van 45 graden is geplaatst, met een kleine reflector of een low-power-stroboscoop als een vullicht. Dit creëert sterke schaduwen en benadrukt textuur.
* High-Key Beauty Shot (1:1): Twee grote softboxen die aan weerszijden van het onderwerp worden geplaatst, wat zelfs en schaduwloze verlichting biedt. Dit minimaliseert vlekken en onvolkomenheden.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Negerende omgevingslicht negeren: Vergeet niet het bestaande omgevingslicht te overwegen. Het kan uw verlichtingsverhoudingen aanzienlijk beïnvloeden.
* over-verhelderen op TTL: TTL -meting is handig maar niet altijd nauwkeurig voor het bereiken van precieze verlichtingsverhoudingen.
* Teveel vullicht gebruiken: Te veel vullicht kan de afbeelding plat maken en alle schaduwen elimineren, wat resulteert in een levenloos portret.
* Negerende spiegelende hoogtepunten: Kijk uit voor harde spiegelende hoogtepunten (kleine, heldere reflecties) op de huid, vooral het voorhoofd en de neus. Pas uw lichtplaatsing aan om deze te minimaliseren.
* Niet experimenteren: Wees niet bang om verschillende verlichtingsverhoudingen en opstellingen te proberen. Experimenteren is de beste manier om te leren wat het beste werkt voor uw stijl en uw onderwerp.
Conclusie:
Het beheersen van verlichtingsverhoudingen is een essentiële vaardigheid voor elke portretfotograaf. Door te begrijpen hoe verschillende verhoudingen het uiterlijk van uw afbeeldingen beïnvloeden, kunt u portretten maken die boeiender, expressiever en impact hebben. Oefen, experimenteer en verfijn uw techniek, en u zult goed op weg zijn naar het creëren van verbluffende portretten die echt opvallen. Veel succes en gelukkig schieten!