1. Gear:
* speedlight (externe flits): Dit is de beste optie. Het is krachtiger, veelzijdig en biedt vaak meer controle dan een ingebouwde flits. Zoek naar een met verstelbare stroominstellingen, zwenkkop en kantelkop. Populaire merken zijn Godox, Canon, Nikon en Sony.
* ingebouwde flitser (cameraflitsing): Hoewel het niet ideaal is, is het beter dan niets. Begrijp de beperkingen ervan (meestal minder krachtig en minder verstelbaar).
* Lichtmodificatoren (cruciaal): Deze diffunderen en verzachten de flits, waardoor het licht flatterender wordt:
* diffusers: Softboxen, paraplu's, bouncepardkaarten (zelfs een wit stuk papier kan in een snuifje werken).
* gels: Gekleurde gels om de witbalans te corrigeren of creatieve effecten toe te voegen (bijv. CTO -gel om de flitser op te warmen).
* flash-trigger (off-camera flits): Hiermee kunt u uw Speedlight weg van de camera gebruiken voor meer dramatische en gecontroleerde verlichting.
* Light Stand (off-camera flash): Om uw speedlight vast te houden met de lichtmodifier.
2. Key Concepts begrijpen:
* Flash Power: De hoeveelheid licht die de flitser uitzendt. Gemeten in breuken (1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, enz.). Lagere breuken betekenen minder vermogen.
* Flash Compensation (FEC): Een instelling op uw camera waarmee u de flash-uitgang kunt aanpassen, waardoor de flits helderder (+) of donkerder (-) wordt.
* Witbalans: De kleurtemperatuur van uw lichtbron. Cruciaal voor nauwkeurige kleurweergave.
* High-Speed Sync (HSS): Een flash -modus waarmee u snellere sluitertijden kunt gebruiken dan de synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200 of 1/250). Handig voor het bevriezen van beweging of vervagende achtergronden in heldere omstandigheden * met * flits. Minder belangrijk voor pure nachtportretten, maar leuk om te hebben.
* ttl (door-de-lens) meting: De flits vuurt een pre-flash af om het licht van de scène te meten en de flash-stroom automatisch aan te passen. Over het algemeen goed als uitgangspunt, maar je moet vaak verfijnen met FEC.
* Handmatige modus (flits): Je stelt de flash power zelf in. Nauwkeuriger maar vereist ervaring en oefening.
* omgevingslicht versus flitslicht: Een evenwicht vinden tussen het bestaande licht (omgevingslicht) en het licht van uw flits is de sleutel tot natuurlijk ogende portretten.
3. Camera -instellingen (begin hier):
* Shooting Mode:Manual (M) - Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van de gewenste diepte van het veld.
* breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Ondiepere scherptediepte, vervaagt de achtergrond, isoleert het onderwerp.
* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Diepere diepte van het veld, meer van de scène in focus.
* sluitertijd: Regelt de hoeveelheid omgevingslicht die de camera binnenkomt. Begin rond 1/60e tot 1/200 seconde. Experiment!
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100, 200 of 400) om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO * alleen * als u meer omgevingslicht nodig hebt of als u onderbiedt.
* Witbalans: Stel het in op "Flash" of "Auto" als u voornamelijk Flash gebruikt. Als u een CTO -gel gebruikt, stelt u deze in op "wolfraam" of "gloeilamp" om de kleur te corrigeren.
4. Flash -technieken:
* Direct Flash (on-camera flash): Het minst vleiend, creëert harde schaduwen. Minimaliseer dit. Als u het moet gebruiken, verspreidt u het zoveel mogelijk (bijv. Met een diffuser -dop).
* stuiterende flitser: Richt de flits op een plafond of muur om het licht te verzachten. Witte of neutraal gekleurde oppervlakken zijn het beste. Stuiter niet van gekleurde oppervlakken (het zal het licht tint).
* off-camera flits: De meest veelzijdige optie. Plaats de flits naar de zijkant van uw onderwerp (hoek van 45 graden is een goed uitgangspunt). Gebruik een lichtmodificator om het licht te verspreiden. Hier zijn enkele off -cameramethoden:
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht. Geweldig voor portretten.
* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox, maar vaak meer draagbaar en betaalbaar.
* kale lamp: Een hard licht dat goed is voor het creëren van dramatische schaduwen.
* Reflector: Gebruikt om het licht terug te stuiteren naar het onderwerp.
* vul flash: Een lage flits gebruiken om schaduwen in te vullen en de verlichting gelijk te maken.
5. Alles samenstellen (stapsgewijze handleiding):
1. Stel uw scène in: Zoek een locatie met interessante achtergrondelementen of flatterend omgevingslicht.
2. Stel uw camera -instellingen in: Begin met de hierboven genoemde instellingen (handmatige modus, diafragma, sluitertijd, ISO, witbalans). Pas indien nodig aan.
3. Plaats uw onderwerp: Overweeg de richting van het omgevingslicht.
4. Plaats uw flitser:
* on-camera (indien onvermijdelijk): Bevestig een diffuser. Stel flashvermogen in op laag (bijv. 1/16 of 1/32).
* stuiteren: Richt de flits op een witte of neutraal plafond/muur. Pas de flitskracht indien nodig aan.
* Off-camera: Plaats de flits naar de zijkant van uw onderwerp in een hoek van 45 graden. Gebruik een lichtmodifier.
5. Maak een testschot: Evalueer de blootstelling en verlichting.
6. Pas de flashvermogen aan:
* Als het onderwerp overbelicht is (te helder): Verminder het flashvermogen (lagere fractie of gebruik negatieve FEC).
* Als het onderwerp onderbelicht is (te donker): Verhoog de flitstroom (hogere fractie of gebruik positieve FEC).
7. Pas de camera -instellingen aan (indien nodig):
* Meer omgevingslicht: Lagere sluitertijd, verhoog ISO of verbreed het diafragma. Houd rekening met beweging vervaging als u de sluitertijd te veel verlagen.
* Minder omgevingslicht: Verhoog de sluitertijd, lagere ISO of stop het diafragma.
8. Vermogen en herhalen: Blijf testopnames maken en instellingen aanpassen totdat u de gewenste look bereikt. Let op:
* schaduwen: Zijn ze te hard? Pas de hoek van de flits aan of gebruik een grotere/dichter lichtmodifier.
* Hoogtepunten: Zijn ze opgeblazen? Verminder flash power.
* kleurbalans: Ziet de huidtint er natuurlijk uit? Pas de witbalans aan of gebruik gels.
* Achtergrondblootstelling: Is de achtergrond te donker of te helder? Pas de sluitertijd of omgevingslicht aan.
tips en trucs:
* Oefen! Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Wees niet bang om het omgevingslicht te overmeesteren: Soms kan het omgevingslicht volledig overweldigen met flits een dramatische, gestileerde look creëren.
* Gebruik creatief gels: Voeg kleur toe aan je portretten of gebruik een CTO -gel om de flits op te warmen en overeen te komen met het omgevingslicht.
* Let op aan vangst: De weerspiegeling van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Catchlights Voeg leven en schittering toe aan portretten. Plaats uw licht om aangename vanglichten te creëren.
* schiet in raw: Dit geeft u meer flexibiliteit om de blootstelling en kleurbalans aan te passen bij naverwerking.
* Natuurverwerking: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of Photoshop om uw afbeeldingen te verfijnen. Pas blootstelling, contrast, witbalans aan en verwijder eventuele vlekken.
Voorbeeldscenario's:
* Portret in de stad Street: Gebruik off-camera flash met een softbox om een flatterend licht op uw onderwerp te creëren en toch de stadslichten op de achtergrond vast te leggen.
* Bar/restaurantportret: Stuiter de flits van het plafond om een zacht, zelfs licht te creëren. Pas de witbalans aan om overeen te komen met het omgevingslicht.
* Portret tegen een donkere hemel: Gebruik flits om uw onderwerp te verlichten en gebruik een lange belichting om de sterren op de achtergrond te vangen.
Door de principes van flash-fotografie te begrijpen en verschillende technieken te oefenen, kunt u verbluffende en professioneel ogende nachtportretten maken. Veel succes en veel plezier!