Waarom speelgoed geweldig is voor portretverlichtingspraktijk:
* Statische en patiëntmodellen: Speelgoed blijft zitten! U hoeft zich geen zorgen te maken over knipperen, friemelen of zich vervelen. Hiermee kunt u zich volledig concentreren op het aanpassen van uw lichten en camera -instellingen.
* Betaalbaar en toegankelijk: Je hebt waarschijnlijk al wat speelgoed in huis. U hoeft niet te betalen voor een model.
* Variëteit aan vormen en texturen: Verschillende speelgoed bieden verschillende oppervlakken (plastic, stof, bont, enz.) Die op unieke manieren met licht interageren. Je kunt experimenteren met hoe licht speelt in verschillende texturen.
* Geen druk: Fouten doen er niet toe! Je kunt wild experimenteren zonder je zorgen te maken over iemands gevoelens of tijdsbeperkingen.
Soorten speelgoed die goed werken:
* Actiecijfers/poppen: Deze bieden humanoïde vormen, die ideaal zijn voor het oefenen van traditionele portretverlichtingspatronen. Overweeg de huidtinten bij het selecteren van ze - licht plastic zal anders reageren dan donker plastic.
* Gevulde dieren: Geweldig om te leren hoe licht interageert met zachte, getextureerde oppervlakken. Overweeg het dutje van de vacht en hoe het schaduwen kan creëren.
* voertuigen (auto's, vrachtwagens): Goed voor het oefenen van hard licht versus zacht licht op reflecterende oppervlakken. Chrome- en verfbanen kunnen licht en schaduw benadrukken.
* speelgoeddieren (dinosaurussen, boerderijdieren): Interessante vormen en vaak gestructureerde oppervlakken.
* groter speelgoed (bijv. Een grote teddybeer, een rit-on speelgoed): Deze kunnen je een schaalgevoel geven dat dichter bij het werken met een echte persoon is.
verlichtingstechnieken om te oefenen met speelgoed:
* Basisverlichtingspatronen:
* lusverlichting: Licht een lichtje aan de zijkant en boven, waardoor een kleine neusschaduw op de wang ontstaat.
* Rembrandt -verlichting: Lichtbron aan de zijkant en creëert een driehoek van het licht op de wang tegenover de lichtbron.
* Splitverlichting: Licht de bron rechtstreeks aan de zijkant en splitst het gezicht in tweeën met licht en schaduw.
* vlinderverlichting: Lichtbron direct voor en boven, waardoor een symmetrische vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
* Lichtkwaliteit:
* hard licht: Directe, niet -gefilterde lichtbron (bijv. Kale lamp, direct zonlicht). Creëert sterke schaduwen en hoogtepunten. Goed voor het oefenen van het vormgeven van licht.
* zacht licht: Diffuse lichtbron (bijv. Softbox, paraplu, bewolkte hemel). Creëert zachtere schaduwen en zelfs zelfs verlichting.
* Oefening diffunderen: Zie hoe het gebruik van een dun wit vel of traceerpapier tussen de lichtbron en speelgoed het licht beïnvloedt.
* Oefen stuiteren: Zie hoe stuiteren het licht van een witte wand of reflector het licht beïnvloedt.
* Lichtplaatsing:
* Voorverlichting: Lichtbron direct voor het speelgoed. Heeft de neiging het beeld plat te maken.
* zijkantverlichting: Lichtbron aan de zijkant van het speelgoed. Creëert meer dimensie en schaduwen.
* achtergrondverlichting: Lichtbron achter het speelgoed. Creëert een velglicht of silhouet.
* Topverlichting: Lichtbron direct boven het speelgoed. Kan harde schaduwen creëren onder de ogen en neus.
* Bodemverlichting: Lichtbron onder het speelgoed. (Minder gebruikelijk, maar kan interessante dramatische effecten creëren.)
* Setups met meerdere licht:
* Key Light &Fill Light: Het belangrijkste licht is de belangrijkste lichtbron, die de primaire verlichting biedt. Het vullicht wordt gebruikt om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gemaakt.
* rand licht: Een licht dat achter het onderwerp wordt geplaatst om een hoogtepunt langs de randen te maken, waardoor het onderwerp van de achtergrond wordt gescheiden.
* Achtergrondlicht: Een licht dat specifiek de achtergrond verlicht om diepte toe te voegen of een specifieke stemming te creëren.
Uitrusting die u kunt gebruiken:
* lampen: Bureaulampen, werklampen of zelfs een zaklamp kunnen worden gebruikt als lichtbronnen.
* reflectoren: Wit karton, schuimkern of zelfs een stuk aluminiumfolie kan worden gebruikt om licht te stuiteren.
* diffusers: Opsporen van papier, een dun wit plaat of zelfs een stuk perkamentpapier kan worden gebruikt om het licht te verzachten.
* Speedlight/Strobe (als je er een hebt): Geeft u meer kracht en controle over het licht.
* statief: Essentieel om uw camera stabiel te houden, vooral wanneer u met langere blootstellingen werkt.
* Light staat (als je ze hebt): U helpen uw lichten precies te positioneren.
* klemmen/tape: Om reflectoren en diffusers op hun plaats te houden.
Tips en technieken:
* Start eenvoudig: Begin met een enkele lichtbron en voeg geleidelijk meer lichten toe naarmate je comfortabeler wordt.
* Beschaduwen Observe: Let goed op de vorm, grootte en intensiteit van de schaduwen. Deze vertellen je veel over de richting en kwaliteit van het licht.
* Lichtafstand aanpassen: De lichtbron dichter of verder weg verplaatsen, zal de intensiteit en zachtheid van het licht beïnvloeden.
* Gebruik een lichtmeter (als je er een hebt): Een lichtmeter kan u helpen de lichtuitgang nauwkeurig te meten en consistente blootstellingen te garanderen.
* schiet in de handmatige modus: Dit geeft u volledige controle over uw camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO).
* Experimenteer met diafragma: Een breed diafragma (bijv. F/2.8) zal een ondiepe scherptediepte creëren, de achtergrond vervagen en aandacht richten op het speelgoed. Een smal diafragma (bijv. F/8) zal een grotere scherptediepte creëren, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden.
* Pas de witbalans aan: Zorg ervoor dat uw witbalans correct is ingesteld om kleurafdelingen te voorkomen. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen om te zien hoe ze de stemming van het beeld beïnvloeden.
* Gebruik rekwisieten en achtergrond: Voeg rekwisieten toe om een interessantere scène te maken. Gebruik eenvoudige achtergronden (bijv. Een stuk stof, een vel papier) om de achtergrond te regelen.
* Notities maken: Houd uw verlichtingsinstellingen, camera -instellingen en de resultaten die u behaalt bij. Dit helpt u te leren van uw experimenten.
* Focus zorgvuldig: Zorg ervoor dat het "gezicht" van het speelgoed (of waar u de focus op ligt op niet) scherp is.
* Natuurverwerking: Gebruik fotobewerkingssoftware (zoals Adobe Lightroom, Photoshop of gratis alternatieven zoals GIMP) om de blootstelling, contrast en kleuren van uw afbeeldingen aan te passen.
* Wees creatief: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken en te zien wat u kunt maken.
Voorbeeldoefeningen:
1. portret met één licht met een knuffeldier:
* Zet een knuffeldier op een tafel.
* Gebruik een bureaulamp als uw lichtbron.
* Experimenteer met verschillende lichtplaatsingen (Loop, Rembrandt, Split).
* Maak foto's en vergelijk de resultaten.
2. Portret met twee lichten met een actiefiguur:
* Stel een actiefiguur in op een tabel.
* Gebruik één lamp als uw sleutellicht en een andere lamp met een diffuser als uw vullicht.
* Pas de intensiteit en positie van het vullicht aan om de schaduwen te regelen.
* Maak foto's en vergelijk de resultaten met en zonder het vullicht.
3. achtergrondverlichting van een speelgoedauto:
* Plaats een speelgoedauto op een donkere achtergrond.
* Plaats een lamp achter de auto om een velglichteffect te creëren.
* Pas de belichting aan om de hoogtepunten en schaduwen vast te leggen.
Onthoud de belangrijkste afhaalrestaurant: Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je experimenteert met verlichting, hoe beter je zult worden om te begrijpen hoe het werkt en hoe het te gebruiken om prachtige portretten te maken (uiteindelijk van mensen!). Veel plezier!