Douglas Miller, MFA, is universitair hoofddocent Cinematic Arts aan het Zaki Gordon Center van Liberty University. Zijn cv omvat film- en netwerktelevisie met producties variërend van soapseries en commercials tot PBS-documentaires en speciale evenementen. Professor Miller heeft zich sinds de jaren '80 een weg gebaand in de industrie. Hij studeerde af aan het City College van Buffalo, NY en begon in de productie. “Ik heb me omhoog gewerkt als gaffer, sleutelgreep en als elektrische greep. Ik was eerste en tweede AC op de cameraafdeling en werd uiteindelijk directeur fotografie.â€
Miller zegt dat hij in zijn carrière veel heeft geleerd over verlichting, omdat hij veel fouten heeft gemaakt. We vroegen hem om ons een lijst te geven van zijn top vijf van probleemverlichtingssituaties en oplossingen. Zijn antwoorden zijn in willekeurige volgorde:
1. Nachtopnamen
Of het nu binnen of buiten is, Miller zegt:“Mensen denken:‘we doen gewoon het licht uit en houden de dingen onderbelicht’. Dat werkt niet omdat onze ogen de dingen zo anders zien dan een camera. Je moet belichten.†Hij wijst erop dat moderne digitale camera's veel beter omgaan met weinig licht, maar onderbelichting kan een ruis of korrelig beeld betekenen. 
De oplossing is weten hoe u wilt dat de uiteindelijke afbeelding eruitziet. Hij zegt dat het loont om veel film en televisie te kijken en de scènes te bestuderen voor goede en slechte belichting. Hij zegt dat het je doel is om zelfs 's nachts de scène vorm te geven met het juiste licht en de juiste schaduwen. Hij beveelt een zorgvuldige planning aan. “Waar zijn de schaduwen? Is het een fel licht? Is het een zacht licht? Door die vragen te stellen, kom je op een plek waar je de moeilijke situaties met succes kunt aanpakken.â€
2. Kamers met veel glas
De volgende hoofdkraker is de tegenovergestelde situatie:locaties met veel licht. “Alles met ramen en glas en chroom of een ander oppervlak dat reflecterend kan zijn,†kan moeilijk zijn om aan te steken, legt Miller uit. Hij gebruikt het voorbeeld van moderne kantoorgebouwen. Ze zijn vaak gevuld met glas en chroom.
De oplossing van professor Miller is om opnieuw de juiste vragen te stellen. “Waar kan ik instrumenten neerzetten? Waar zal de schittering het oppervlak raken? Het wordt driedimensionaal puzzelen. Je moet je heel goed bewust zijn van de details, maar je mag de blik van de acteur niet opofferen.†Hij zegt dat veel vallen en opstaan vaak helpt om het juiste licht te krijgen, maar rekening houdend met De plaatsing van de accountcamera is van cruciaal belang.
3. Chromakey (blauw of groen scherm)
De meeste mensen zijn zich ervan bewust dat de verlichting van een groen scherm gelijkmatig moet zijn, maar Miller zegt:"Het is belangrijk dat u het op de juiste plaats op de golfvormmonitor plaatst, en dat u het op de juiste plaats krijgt wat betreft belichting. .†Het is niet alleen een kwestie van licht op het scherm blazen.
Zijn oplossing is om een goede referentiemonitor te hebben die het kleurenspectrum weergeeft. “Als het overbelicht is, verlies je chroma.†Een hotspot kan betekenen dat het frame niet langer hetzelfde groen (of blauw) is en daarom moeilijker te sleutelen is.
4. Productfoto (objecten in plaats van mensen)
Miller heeft in zijn tijd veel reclamespotjes gemaakt. Hij zegt dat het misschien niet vanzelfsprekend lijkt, maar er is een verschil tussen het verlichten van een ding in plaats van een persoon. Hij zegt dat in objectopnamen:“Mensen de neiging hebben om de instrumenten te dicht bij de camera te plaatsen, waardoor alles plat wordt.â€
Door de lichten verder weg en onder verschillende hoeken te trekken, krijgen objecten de juiste randen. Miller zegt dat schaduw en vulling essentieel zijn:“Het is de aard van het object dat ertoe doet. Heeft het object scherpe of afgeronde randen?†Laat de randen randen zijn.
5. Grote buitenlocaties
Wanneer u buiten werkt, heeft u één enkele lichtbron die altijd in beweging is en verandert:de zon. Terwijl het door de lucht beweegt, zullen de schaduw- en kleurtemperatuur verschuiven. Hoe groter de zaal, hoe moeilijker de uitdaging. Professor Miller wijst erop dat zijn dagen bij het werken aan "A Capitol Fourth" van PBS uitdagend waren. “De show is live en zou bij daglicht beginnen en in het donker eindigen. We gaan door die hele periode van zonsondergang.â€
Miller zegt dat het een goed idee is om een kompas mee te nemen naar een site-enquête, zodat je weet waar de zon zal zijn. “Je moet door cameraposities nadenken en waar het licht gaat vallen.†Uiteindelijk moet je weten waar het licht zal eindigen. Voor die productie maakte het regelmatige maar subtiele lichtverschuivingen. Hij zegt nogmaals, vooruit plannen is de oplossing.
Laatste gedachten
Professor Miller vertelt al zijn studenten:“Verlichting is geen formule, het is een kunst. Beschouw de chip als je canvas en je schildert met het licht. Je wilt het gevoel krijgen voor het soort scène dat je wilt, en het geloofwaardig maken. Je vertelt het verhaal. Als je dat kunt, zul je uiteindelijk succesvol zijn.â€
Jeff Chaves is de Chief Creative Officer van Grace Pictures Inc., waarvan hij samen met zijn vrouw Peggy eigenaar is. Hij begon als een legeromroep in de jaren tachtig en werkte meer dan 12 jaar bij de omroep. Jeff verliet de televisie om fulltime in de bediening te gaan werken.