Emma Randall is een freelance illustratrice in Bristol. Ze brengt kinderboeken tot leven met enkele van de meest charmante foto's die je ooit zult zien. Emma is ook een bonafide VideoScribe pro. Mis Emma's tips niet om van een script een schrijver te maken.
Hallo Emma! Kunt u ons uw proces voor het maken van schrijvers uitleggen?
Normaal levert de klant het script, dat ik omzet in een picturaal storyboard. Voor een video van 1-2 minuten is het storyboard normaal gesproken ongeveer 4-8 pagina's lang - met 8 frames per pagina. Dit stuur ik vervolgens ter goedkeuring terug naar de klant.
Zodra ik dat heb, converteer ik het storyboard naar SVG-afbeeldingen en plaats ik ze in VideoScribe wanneer de voice-over beschikbaar is. Meestal maak ik op dit punt kleine aanpassingen in de timing voordat ik de uiteindelijke video render.
Lees meer over Emma op www.emmarandall.co.uk
Hoe ziet het perfecte script er voor jou uit?
Ik zoek naar trefwoorden om te illustreren en om te zetten in metaforen. Ik vind dat scènes een geweldige visuele weergave vormen van waar over wordt gesproken en het publiek echt bij de video betrekken.
Het is goed voor de scriptschrijver om al te gecompliceerd taalgebruik te vermijden - bloemrijke terminologie kan moeilijk zijn voor iemand die de video voor het eerst bekijkt. Ik vind duidelijke, eenvoudige taal effectiever, waar minder meer is en modewoorden uit de branche worden weggelaten.
Zodra ik een script lees, ben ik aan het krabbelen en word ik geïnspireerd over wat ik ervoor moet tekenen! Het is volgens mij belangrijk om de ideeën te laten stromen, zodat je tot echt geweldige oplossingen kunt komen.
Vergelijkingen en metaforen werken heel goed bij schriftgeleerden - ik vind het geweldig als ik die in het script zie.
Wanneer neemt u uw belangrijkste beslissingen?
De meeste beslissingen gebeuren in de storyboard-fase. Ik bepaal de flow en het totaalbeeld van de video, waarbij ik steeds in het achterhoofd houd waar de klant naar op zoek is. Ik moet vaak nadenken over de video als geheel, hoe hij in elkaar zal passen en hoe dingen geanimeerd zullen worden.
Ik bepaal welke stijl passend is, welke kleuren nodig zijn, of het zwart of wit moet zijn, steunkleur of full colour. Ik denk na over tekenstijl, of als er überhaupt tekens nodig zijn - soms is een meer symbolische benadering geschikter.
Maar alle belangrijke beslissingen worden echt door de klant bepaald - ik probeer ze opties voor stijl en inhoud te bieden, zodat ze de juiste beslissingen kunnen nemen voor hun video.
Hoe wordt een reeks afbeeldingen een animatie?
Voorbereiding voor animatie begint eigenlijk met de eerste storyboard-schetsen. Ik denk na over de ruimte op het scherm en hoe de afbeeldingen in elkaar passen.
De volgorde waarin de afbeeldingen zijn getekend, helpt ze tot leven te komen, evenals de manier waarop ze zijn gekleurd. Door karakters snel achter elkaar in verschillende poses te tekenen, komen ze ook echt tot leven. Ik probeer altijd de best mogelijke oplossing te vinden voor elk onderdeel van het script.
Als het script kort en krachtig is, maak ik de overgangen snel en de cut-aways pittig.
Als de video lang is en veel informatie bevat, heb ik de neiging om hem te vertragen en de beelden geleidelijk op te bouwen - ik voeg de video's beetje bij beetje samen, beeldje voor beeldje, om het beter verteerbaar te maken voor het publiek.
Enkele goede tips hier Emma, dank je wel!
Bedankt Daniël!