Het bewerken van audio voor video is een kunst waar een audio-editor een hele carrière aan zou kunnen besteden. Hoewel er tal van trucs zijn voor de handel in geluidseffecten, zijn er een paar eenvoudige filters en effecten die elke editor zou moeten kennen en leren gebruiken. Hier zijn vier snelle effecten waarmee je je soundtrack kunt verkopen.
Sommige mensen zeggen dat audio 50% van een video is, maar in mijn ervaring wordt dat aantal enorm onderschat. Weet je niet zeker of je het ermee eens bent? Probeer dit. Pak een dvd van je favoriete speelfilm, stop hem in de speler, navigeer naar een climaxscène, doe de lichten lager, zet het volume hoger en kijk ernaar. Stop nu en denk na over hoe de scène je deed voelen. Hoe heeft het je hartslag beïnvloed? Welke emoties riep het op? Demp nu het geluid en bekijk het opnieuw. Ook al zijn alle visuele effecten, belichting en camerawerk er nog steeds, de scène heeft niet op dezelfde manier invloed op je, toch? De intensiteit is aangetast. De emotie is verminderd. Zonder het geluid:de muziek, geluidseffecten of dialogen, zelfs fantastische visuele effecten voelen niet zo echt aan. Dat komt omdat in de wereld van video horen, niet zien, geloven is. Het is het geluid dat een scène verkoopt. Aangezien dit waar is, moeten we ons bewapenen met wat audio-artillerie.
1) Het telefoonspel
Je hebt niet altijd luxe software voor audio-effecten nodig om goede geluidseffecten te creëren. Met een FFT-filter (Fast Fourier Transform) kunt u de intensiteit van een frequentie verhogen of verlagen, en het werkt op dezelfde manier als egalisatie. Het is een geweldige keuze om de illusie te wekken van een telefoongesprek, voicemailbericht of om het te laten lijken alsof er een geluid door een muur komt. Met het filter toegepast in je audio-editor, kun je de instellingen meestal handmatig aanpassen om verschillende niveaus en intensiteiten te beluisteren om het gevoel te krijgen dat je zoekt, of je kunt kiezen uit een lijst met voorinstellingen.
Stel dat je een scène aan het bewerken bent waarin twee personages een telefoongesprek moeten voeren. Je hebt iedereen aan de telefoon gefilmd terwijl ze hun tekst afleveren, en nu is het tijd om de audio-editor te gebruiken. Terwijl je de scène doorsnijdt, wil je soms de persoon op de camera laten zien terwijl ze in de telefoon praten, maar soms wil je de andere persoon laten zien die aan de andere kant luistert. Als je de audio rechtstreeks bewerkt zonder effecten toe te passen, voelt het gesprek niet echt aan. U moet een audio-effect toepassen om de scène te verkopen. Geluidseffecten van telefoons worden zo vaak gebruikt op tv en in films dat de meeste kijkers ze als echt accepteren zonder erbij na te denken. In werkelijkheid is het opnemen van een duidelijke stem via een echte telefoon niet altijd gemakkelijk. Zonder de absoluut perfecte omstandigheden wordt de audio vervormd, onduidelijk en vervormd door ruis, waardoor deze onbruikbaar wordt. De betere keuze is om je onderwerpen op te nemen die hun lijnen leveren met de best mogelijke kwaliteit, en het telefooneffect in post te creëren door een FFT-filter toe te passen in je audio-effectsoftware.
2) Maak het groot
Misschien vraagt je script je acteur om een toespraak te houden in een grote zaal of te zingen in een kolossale concertzaal. Toegang krijgen tot opnamen in een grote zaal is niet gemakkelijk of betaalbaar, dus je besluit je onderwerp op een kleine set vast te leggen en vervolgens haar uitvoering te matchen met stockbeelden van een groot theaterpubliek dat luistert en applaudisseert.
De visuele opstelling is eenvoudig genoeg om te bereiken met een paar rekwisieten en verlichting, maar uiteindelijk blijft de kamertint van de kleine de ruimte verraadt dat dit een illusie is. Reverb te hulp. Reverb simuleert de manier waarop audio weerkaatst van de oppervlakken in een kamer. Wanneer een geluid zijn bron verlaat, reist het naar buiten en weerkaatst het van alle oppervlakken in de ruimte voordat het de oren van een bepaalde luisteraar bereikt. Dit omvat het plafond, de vloer, het meubilair en zelfs andere mensen in de kamer. Omdat de geluidsgolven verschillende afstanden afleggen om van verschillende oppervlakken te weerkaatsen, bereikt het geluid je oren niet allemaal tegelijk. Het verschil in aankomsttijd is erg klein, slechts milliseconden, maar er is een verschil in het geluid van een grote kamer en een kleine. Als je die kleine set als een grote kamer wilt laten voelen, kun je reverb gebruiken in je audio-effectsoftware.
3) Maak het plat
Als je een walkietalkie-geluid wilt creëren, of een vocale uitvoering meer présence wilt geven, probeer dan compressie toe te passen, ook wel DRC (Dynamic Range Compression) genoemd. Compressie comprimeert of verkleint in wezen het bereik van een audiosignaal door de luide geluiden in het signaal te verlagen zonder de lagere te beïnvloeden, of door lagere delen van het geluid te verhogen zonder de luidere delen te beïnvloeden. Compressie wordt vaak gebruikt door professionals die professionele audio-effectensoftware in de muziekindustrie gebruiken om het dynamische bereik van zang of drumhits te wijzigen. In de videowereld is compressie niet alleen handig voor het creëren van audio-effecten, maar ook voor het verminderen van sissend geluid.
4) Vermenigvuldigen
Het chorus-effect kan worden gebruikt om een enkele geluidsbron te vermenigvuldigen om een reeks korte vertragingen aan het geluid toe te voegen, waardoor het klinkt alsof het door meerdere bronnen is geproduceerd. Hiermee kun je een enkel geluidseffect, zoals het geluid van een enkele vleermuis die krijst, veranderen in een enorm "koor" van vleermuizen dat groot genoeg is om een gigantische grot te vullen. Om de akoestiek van die gigantische grot te simuleren, kun je natuurlijk ook overwegen om een beetje galm toe te voegen. Je kunt ook refrein op een stem gebruiken om een bovenaards vocaal effect te creëren dat varieert van enigszins spookachtig tot volledig griezelig.
Met alle audio-effecten is het proces meer kunst dan wetenschap. Er is geen geheime wetenschappelijke formule om in uw instellingentabbladen in te voeren om "automagisch" geweldige effecten te creëren. De truc is om elk effect zelf uit te proberen, zodat je precies weet wat elk effect doet, en ze vervolgens op het juiste moment toe te passen om de gefabriceerde realiteiten die je in je bewerkingen creëert te versterken.
Chuck Peters is een driemaal bekroonde schrijver en producent met een Emmy. Hij is momenteel VP Productie bij KIDMO/Rivet Productions.