Geluidsontwerp en -mixen is een belangrijk onderdeel van het redactionele proces dat een essentiële vaardigheid aan het worden is in de montageruimte.
In de afgelopen jaren was de foto-editor verantwoordelijk voor het bewerken van foto, dialoog, muziek en misschien hier en daar een paar geluidseffecten. Daarna gaven ze de cut door aan een Supervising Sound Editor, Re-recording Mixer en anderen om alle prachtige, gepolijste audio-goedheid toe te voegen.
Hoewel dat tot op zekere hoogte nog steeds waar is, wordt steeds meer verwacht dat de foto-editor het audiobed uitwerkt tijdens het ruwe snijproces en enkele geluidsontwerpelementen zoals drones, hits en stijgingen toevoegt om de scène echt te maken zoals bedoeld. Deze trend is zeker te danken aan de snelheid en tools die nu beschikbaar zijn in de meeste digitale videobewerkingsprogramma's. Bovendien merken veel redacteuren in kleinere producties en onafhankelijke films dat ze meerdere hoeden dragen - verantwoordelijk voor zowel video- als audiobewerking.
Wat de reden ook is, het is zeker de moeite waard voor een redacteur om zich vertrouwd te maken met de basistypen van geluidsontwerp en enkele van de gebruikelijke toepassingen voor elk te leren.
Houd er rekening mee dat dit artikel is gericht op geluidsontwerp, niet op alle geluidseffecten. Hieronder is de definitie van mijn leek.
Enkele andere categorieën geluidseffecten zijn:
- Harde geluidseffecten – Veel voorkomende geluiden op het scherm - dichtslaande deuren, voorbijrijdend verkeer, geweerschoten, enz.
- Achtergrondgeluidseffecten - Sfeer die wordt gebruikt om onderdompeling in de scène te creëren - fluitende vogels, menigtewalla, krekels, enz.
- Foley-geluidseffecten - Geluidseffecten gemaakt om te passen bij acties in de afbeelding - Voetstappen, een schaar die papier snijdt, een doek beweegt, enz.
Laten we nu eens kijken naar enkele van de handigste soorten geluidsontwerp , een voorbeeld van elk horen en enkele situaties bespreken waarin u ze zou kunnen gebruiken.
6 handige soorten geluidsontwerp
Hoewel er talloze categorieën en subcategorieën van geluidsontwerp zijn, hebben we besloten ze op te splitsen in zes van de meest gebruikte typen. Als je leert om de volgende zes soorten geluidsontwerp effectief te gebruiken, heb je een behoorlijk krachtig arsenaal aan audio tot je beschikking bij het bewerken van je volgende opname.
hits
Hits zijn plotselinge, staccato geluidseffecten die ongeveer klinken zoals de naam al aangeeft. Ze zijn er in veel variaties, variërend van metaalachtig, low-end, drumachtig en talloze andere.
Hits worden vaak gebruikt om impact toe te voegen aan zaken als stoten, dichtslaande deuren en geweerschoten. Soms kunnen hits op meer abstracte manieren worden gebruikt, bijvoorbeeld om de laatste tel van een nummer een gevoel van finaliteit te geven als je in een nieuwe scène wegvaagt of om een geluidsritme van diepe dreunen op te bouwen, bedoeld om spanning en spanning op te bouwen.
Dronen
Drones zijn lange, aanhoudende geluiden die typisch dienen om een gevoel van tonale sfeer aan een scène te geven. Drones kunnen variëren van somber en onheilspellend tot licht en etherisch, afhankelijk van de instrumenten en geluiden die zijn gebruikt om ze te creëren. Soms bevatten drones ook een beetje melodie in de vorm van herhalende geluiden die erin zijn gepeperd, maar vaker wel dan niet gebaseerd op één continu of oscillerend geluid.
Enkele veelvoorkomende toepassingen van drones zijn om de sfeer van een scène als eng, magisch, serieus of licht vast te stellen. Ze worden meestal gebruikt bij afwezigheid van een volledig muzieknummer en helpen de emoties van de kijker naar de bedoelingen van het verhaal te leiden.
Hoop
Whooshes, ook wel swooshes en swishes genoemd, zijn luchtige geluidseffecten die snel een hoogtepunt bereiken en geleidelijk afnemen. Beschouw ze als vergelijkbaar met het geluid dat je zou kunnen horen wanneer je een vliegenmepper snel door de lucht zwaait of als een straaljager voorbij vliegt in de films. Whooshes kunnen variëren van langzame, hijgende geluiden tot zeer snelle zwiepen.
Whooshes worden vaak gebruikt om de intensiteit van stoten, trappen en wapenzwaaien in vechtscènes te verhogen. Ze kunnen ook worden gebruikt om impact toe te voegen aan plotselinge gebeurtenissen, zoals objecten die snel langs de camera gaan, angstaanjagende dingen die voor de kijker springen, of overgangen in en uit droomsequenties en geheugenflashbacks. Zoals de meeste elementen van geluidsontwerp, is de sleutel om ze spaarzaam en smaakvol te gebruiken.
Zwellt
Swells zijn stukjes geluidsontwerp die laag beginnen, geleidelijk toenemen in intensiteit en volume en dan afnemen. Ze lijken op whooshes, maar hebben het unieke onderscheid dat ze behoorlijk wat langer zijn en vaak gebaseerd zijn op het geluid van een bekken of een tonaal snaarinstrument.
Zwellingen, met name die welke op bekkens zijn gebaseerd, hebben een geweldige functie in meeslepende, epische secties van een stuk om een beetje gravitas en drama toe te voegen. Ze kunnen vaak op een drum- of orkesttrack worden gelaagd voor extra effect.
Stijgt
Stijgingen zijn geluidseffecten die laag beginnen en geleidelijk in intensiteit toenemen. Het duurt meestal 10-30 seconden om een piek te bereiken voordat ze abrupt of met een korte ring-out stoppen. Stijgingen kunnen worden gecreëerd uit veel verschillende geluiden, variërend van een kakofonie van snaren die steeds luider worden tot het aangepaste geluid van een straalmotor terwijl deze opwindt.
Stijgingen worden bijna altijd gebruikt om de intensiteit van een scène of moment op te bouwen naar een soort climax. Vaak geldt dat hoe langer de stijging doorgaat, hoe sneller het redactionele tempo zal worden. Stijgingen zijn nuttig in vele genres, van actie tot komedie tot horror. In een horrorscène kan bijvoorbeeld een stijging langzaam opbouwen tot een piek als een man een donkere kamer onderzoekt. Nadat de opkomst is geëindigd, blijven we achter met een tijdelijke gespannen stilte en heeft de redacteur een perfecte gelegenheid om zowel het personage als het publiek plotseling bang te maken.
Suckbacks
Suckbacks en reverses zijn beide geluidseffecten die in een shot of een moment worden ingebouwd. Omkeringen worden vaak gecreëerd door het geluid van een klinkende slag, zoals een pianotoets of een metalen impact, letterlijk om te keren. Suckbacks hebben een iets luchtigere geluidskwaliteit en klinken vergelijkbaar met het geluid van lucht die snel in de mond wordt gezogen met getuite lippen.
Zowel suckbacks als reverses zijn handige manieren om het publiek te vertellen dat er iets plotselings gaat gebeuren als je ze niet te veel in verwarring wilt brengen. Een voorbeeld hiervan kan een omgekeerd pianogeluid zijn dat subtiel leidt naar de landing van een nieuwe muziekcue en een cut in een nieuwe scène. Het gebruik van deze geluidsontwerpelementen is vergelijkbaar met het concept van het motiveren van je opnamen met zoiets als de ogen van een personage die naar een object kijken voordat ze er een opname van maken.
Afsluiten
Geluidsontwerp kan een krachtig hulpmiddel zijn in het bewerkingsproces. Het kan een saai, levenloos moment veranderen in een angstaanjagend of opwindend moment. Het kan een beetje extra hulp aan een scène toevoegen en de emotie naar een hoger niveau tillen, wat resulteert in een grotere impact op de kijker.
Met de krachtige softwaretools en verbazingwekkende geluidsontwerpcollecties die nu beschikbaar zijn voor redacteuren, zou elke redacteur de tijd moeten nemen om waar nodig geluidsontwerpelementen op te nemen. Het verbetert je bewerkingen, maakt indruk op je klanten en maakt elke keer blijere kijkers.
Heb jij leuke tips je wilt delen of vragen over het gebruik van geluidsontwerp ?
Laat het ons weten in de reacties hieronder. We lezen ze allemaal!