REC

Tips voor video-opname, productie, videobewerking en apparatuuronderhoud.

 WTVID >> Videoproductiegids >  >> Video >> Videoproductie

Beheersing van het volgen van 3D-objecten in doe-het-zelf-videoclips – DeelI

Als 3D-kunstenaar ben ik al lang gefascineerd door de naadloze mix van live-action beelden en computergegenereerde beelden. In veel films met een hoog budget treden acteurs op voor grote groene schermen, terwijl de rest van de scène in 3D wordt weergegeven. De sleutel tot overtuigende integratie is cameratracking, waardoor de virtuele omgeving perfect in lijn blijft met de beweging van de camera.

Zelfs met een bescheiden budget kun je professioneel ogende opnamen maken door dezelfde kernprincipes toe te passen. Bijvoorbeeld The Jungle Book van Walt Disney gebruikt een blauw scherm voor de jungle-achtergrond, en het resultaat is een vlekkeloze match tussen de acteur en de CGI-omgeving.

In deze tweedelige serie begeleid ik je door de voorbereidende stappen voor een live-actionreeks waarin het volgen van 3D-objecten is geïntegreerd. In de volgende aflevering gaan we in op de belichting, weergave, compositie en geavanceerde aanpassingen in de door jou gekozen 3D-software.

Essentiële uitrusting voor een kosteneffectieve greenscreen-opname

  • Groen scherm – Een draagbaar, inklapbaar chroma-keypaneel (bijv. KHOMO GEAR) bespaart ruimte en is binnen een minuut op te zetten. Voor korte opnames waarbij de voeten van het onderwerp niet worden vastgelegd, werkt een eenvoudige groene achtergrond goed.
  • Trackingmarkeringen – Bevestig lichtgewicht zwarte huidmarkeringen op het gezicht van de acteur. Deze bieden punten met hoog contrast waar de trackingsoftware op kan letten, waardoor de nauwkeurigheid wordt verbeterd.
  • Softboxen – Twee OMBAR-softboxen van 135 W en 5500 K verlichten het scherm en het onderwerp gelijkmatig. Plaats er één aan de linkerkant en één aan de rechterkant voor symmetrische verlichting die schaduwen vermindert.
  • Statief – Een stevig statief (bijvoorbeeld MACTREM Professional) geeft u nauwkeurige controle over de camerahoogte en kadrering.

Richt uw ruimte zo in dat het groene scherm de achtergrond in beslag neemt en dat de acteur een paar meter verderop staat om te voorkomen dat er licht op het scherm valt. Gebruik de softboxen om het scherm te overspoelen met uniforme verlichting; dit maakt chroma key-extractiereiniger in de postproductie.

De opname voorbereiden

Plaats vóór het filmen de trackingmarkeringen op het gezicht van de acteur. Hoewel het aantal en de exacte plaatsing kunnen variëren, levert een klein groepje markeringen rond de ogen en kin doorgaans voldoende gegevens op voor een betrouwbare tracking. Nadat de camera is gemonteerd en de scène is belicht, maakt u een korte opname waarin de acteur binnenkomt, rondkijkt en weer weggaat.

Zodra je de beelden hebt, voer je een snelle chroma key-test uit in After Effects of je favoriete editor. Pas de kleurcorrectie aan om ervoor te zorgen dat het groene scherm gelijkmatig wordt uitgelicht voordat u doorgaat met het volgen van objecten.

Object volgen met PFTrack

PFTrack is een op knooppunten gebaseerde tracker die uitblinkt in zowel cameratracking als geometrietracking. Importeer uw clip en volg deze stappen:

  1. Schat de brandpuntsafstand – Als je niet over de specificaties van de camera beschikt, de Estimate Focal node leidt de brandpuntsafstand af uit perspectiefaanwijzingen.
  2. Gebruikerstrack – Plaats gebruikerstrackers handmatig op de gezichtsmarkeringen om hun beweging vast te leggen. Deze trackers zullen dienen als helpers voor het geometriespoor.
  3. Geometriespoor – Laad uw 3D-model (bijvoorbeeld een Jason Voorhees-masker) in het knooppunt. Lijn het gaas uit met het gezicht op een sleutelframe en gebruik vervolgens de pijlen vooruit/achteruit om de animatie door te geven. Verfijn indien nodig door sleutelframes toe te voegen en Verfijnen te gebruiken knop.
  4. Exporteren – Exporteer de geanimeerde mesh rechtstreeks naar uw 3D-toepassing (Maya, 3dsMax, enz.) in een formaat dat de animatiegegevens behoudt.

Door deze stappen te volgen, krijgt u een 3D-object dat de hoofdbeweging van de acteur nauwkeurig volgt, klaar voor belichting en compositie.

Daarmee is deel I van deze serie afgesloten. In Deel II duiken we in de belichting, weergave en uiteindelijke compositie om de scène samen te brengen.

Bezoek mijn LinkedIn-pagina voor meer 3D-tutorials en bekijk deze gerelateerde artikelen:

  • Beste GRATIS animatiesoftware — nu klaar om te downloaden
  • Beste site om 3D-modellen te downloaden voor Blender, Cinema4D en meer
  • Hoe je echt 3D-terrein kunt creëren in Blender (zonder plug-ins)
  • Zes GRATIS 3D-modellen voor Cinema4D-gebruikers
  • De 10 beste Blender YouTube-kanalen voor 3D-artiesten

Afbeeldingscredits:fxguide.com

  1. Videogetuigenissen opnemen

  2. Maak looping GIF's:online en offline tools - een complete gids

  3. De 5 krachtigste camerabewegingen in de filmgeschiedenis

  4. Batch video-watermerken:bescherm uw inhoud efficiënt

  5. Wat u moet weten over videoproductie en de wet

Videoproductie
  1. Een bedrijf voor trouwvideografie starten in 2022:een complete gids, deel I

  2. Maak online NFL-hoogtepuntvideo's met FlexClip

  3. Apowersoft gratis schermrecorder recensie

  4. Hoe creatief portretfotografie te doen (stapsgewijze gids)

  5. Hoe u verticale video eenvoudig op 4 manieren naar horizontaal kunt converteren

  6. Hoe u uw fotografie een boost kunt geven met op hoge lichten gerichte meting

  7. Video online bijsnijden – Probeer deze 4 tools