Hoewel de smartphonetechnologie inderdaad beter wordt en veel makers van inhoud het prima doen met ringverlichting en andere doe-het-zelf-opstellingen, is verlichting nog steeds een van de meest cruciale elementen voor alle soorten contentcreatie.
Als je serieus video's wilt maken die er zowel duidelijk als professioneel uitzien... nou, verlichting zal altijd de sleutel zijn. Gelukkig hebben we een flink aantal decennia de tijd gehad om de belichting voor film en video te perfectioneren. En de klassieke verlichtingstechniek die u moet kennen, is de 3-punts verlichtingstechniek .
Dus, om je te helpen bij al je film- en video-avonturen, laten we je deze basisgids voor 3-punts verlichting presenteren - inclusief alle stappen die je nodig hebt om zelf driepunts verlichting in te stellen!
Wat is 3-punts verlichting?
Driepuntsverlichting is de naam voor een van de meest voorkomende lichtopstellingen en -technieken voor filmmakers, videografen, fotografen en andere visuele creatievelingen.
Zoals de naam al doet vermoeden, omvat driepuntsverlichting het gebruik van drie lichtbronnen in drie verschillende verlichtingsposities. Door deze drie lichtbronnen te gebruiken, kan een professional vrijwel alle variabelen voor het verlichten van een onderwerp regelen.
Waarom is driepuntsverlichting belangrijk?
3-puntsverlichting is belangrijk omdat het alle elementen bevat die nodig zijn om een divers, rijk en helder beeld te creëren voor film-, video- of fotografiedoeleinden.
Wat zijn de drie lichtbronnen?
De drie belangrijkste lichtbronnen voor elke 3-punts verlichtingsopstelling zijn een sleutel, een vulling en een achtergrondverlichting. Deze drie bronnen kunnen variëren in hoek, intensiteit en zelfs kleur, maar het principegebruik voor elk van deze drie lampen blijft altijd hetzelfde.
We zullen elke lichtbron hieronder bespreken, maar voor al die visuele studenten die er zijn, hier is een geweldige video van Artlist Ltd die ook een aantal goede videovoorbeelden van elk geeft.
Het sleutellicht is de belangrijkste lichtbron. Het schijnt direct op het onderwerp, meestal van rechtsvoor of linksvoor. Het bepaalt de algehele look en feel van de opname.
Het invullicht is uw secundaire lichtbron. Het zorgt voor balans in het hoofdlicht door de rest van het gezicht van het onderwerp te 'vullen' met zachter licht. Het moet worden geplaatst aan de kant tegenover het sleutellampje.
Het achterlicht (of randlicht) is de achtergrondlichtbron. Het creëert een flatterende lichtrand rond het onderwerp en scheidt het van de achtergrond. Zoals de naam al doet vermoeden, moet het achter het onderwerp worden geplaatst.
Driepuntsverlichting instellen in 5 eenvoudige stappen
Oké, nu je een basisdefinitie en de drie belangrijkste lichtbronnen kent, gaan we eens kijken hoe je je eigen driepuntsverlichting kunt opzetten door deze vijf eenvoudige stappen te volgen.
1. Begin in het donker.
Zoals je bij elke film, video of fotoshoot moet doen, wil je in het donker beginnen. Hoe donkerder, hoe beter, want je wilt niet dat lichtbronnen van buitenaf licht toevoegen aan je onderwerp.
Als je geen professionele studio of soundstage kunt regelen, probeer dan een kamer te vinden met weinig tot geen ramen. Doe ook alle lichten uit, zoals plafonds of lampen en je bent klaar om te beginnen.
2. Zet je sleutellampje aan.
Het eerste licht wordt het sleutellicht. Afhankelijk van waar je onderwerp naar toe kijkt, wil je je belangrijkste lamp rechts of links van je camera plaatsen in een hoek van 45 graden.
Het hoofdlicht is vaak het helderste licht en doet het meeste verlichtingswerk op uw onderwerp. Experimenteer met de helderheid door de lichtbron aan te passen of door deze dichterbij of verder weg van je onderwerp te plaatsen.
3. Voeg je vullicht toe.
De derde stap is om je invullicht toe te voegen. Het invullicht moet meestal minder fel zijn dan je hoofdlicht, omdat het bedoeld is om de schaduwen op het gezicht en de gelaatstrekken van je onderwerp op te vullen.
Afhankelijk van waar uw hoofdlicht zich bevindt, moet het invullicht zich aan de andere kant van uw onderwerp bevinden. (Als uw hoofdlicht zich bijvoorbeeld rechts van uw onderwerp bevindt, dan moet het hoofdlicht zich links van het onderwerp bevinden – of omgekeerd).
4. Breng het achterlicht binnen.
Van daaruit wil je je achtergrondverlichting toevoegen. Het tegenlicht helpt om je onderwerp van de achtergrond te scheiden door er een scherpe rand omheen te creëren.
Het is passend dat je de achtergrondverlichting ergens achter je onderwerp wilt plaatsen met het licht naar de achterkant van het hoofd van je onderwerp gericht. U wilt ook het achtergrondlicht hoger plaatsen om het naar beneden op uw onderwerp te laten schijnen, wat zal helpen om een nog scherpere omtrek te creëren.
5. Aanpassen voor balans en stijl
Zodra je al je lichtbronnen hebt ingesteld, wil je beginnen met het aanpassen van balans, stijl en uiterlijk.
Onthoud dat wanneer je één lichtbron aanpast, dit ook de waarden van alle andere verandert, dus zorg ervoor dat je voldoende tijd inplant om aanpassingen te maken als je in het verleden niet veel 3-punts verlichtingsopstellingen hebt gebruikt.
Wat is vierpuntsverlichting?
Vierpuntsverlichting is een andere verlichtingstechniek die dezelfde opstelling gebruikt als driepuntsverlichting (toets-, opvul- en achtergrondverlichting) en extra licht toevoegt om de achtergrond verder te verlichten en het onderwerp te laten opvallen.
Beste praktijken voor driepuntsverlichting
Vrij eenvoudig en eenvoudig, toch? 3-punts verlichting is niet iets revolutionairs, aangezien het al tientallen jaren wordt gebruikt, maar als je je verdiept in het werken met 3-punts verlichting, zijn er enkele algemene best practices om in gedachten te houden.
Beslis over focus en duidelijkheid
Bij het opzetten van een 3-punts verlichtingsopstelling (of eigenlijk elke verlichtingsopstelling), is het handig om een idee te hebben van wat voor soort stijl en uitstraling u wilt bereiken. Sommige verlichting is bijvoorbeeld bedoeld om zo helder en duidelijk mogelijk te zijn voor helderheid en focus.
Terwijl sommige verlichting bedoeld is om donkerder en meer filmisch te zijn, omdat je je publiek misschien wilt uitdagen door stemmige composities te maken met meer schaduwen en minder details.
Diepte en schaduwen toevoegen
Zoals hierboven vermeld, is een van de belangrijkste manieren waarop verlichting meer filmisch kan worden gemaakt, door schaduwen en diepte toe te voegen. Om dit te doen, moet je experimenteren met het aanpassen van zowel de toets- als de vullichten.
Door de ene te vergroten en de andere te verkleinen, kunt u veel dynamischere schaduwen over het gezicht van uw onderwerp creëren.
Harde verlichting versus zachte verlichting
Het andere belangrijke element voor 3-punts verlichting om te overwegen is helderheid. Afhankelijk van je gewenste film- of video-look, wil je experimenteren met het creëren van verlichting die kan variëren van erg hard tot erg zacht.
Er zijn veel manieren om dit te bereiken, van soorten lichtbronnen tot het werken met filters, diffusers of bounce boards, maar de gemakkelijkste manier voor beginners is misschien om de lichtbron dichterbij of verder weg te plaatsen.
Negeer het achtergrondlicht niet
Een andere veelgemaakte fout die veel film- en videoprofessionals maken wanneer ze voor het eerst beginnen, is het negeren van de achtergrondverlichting. Het is begrijpelijk, want voor sommige composities lijkt het achtergrondlicht niet zo'n groot verschil te maken.
Maar als je echt wilt dat je opnamen eruit springen, is de achtergrondverlichting cruciaal om je onderwerp van de achtergrond te scheiden. Als je het negeert, kunnen je beelden erg vlak en on-dynamisch aanvoelen.
Experimenteer en wees creatief
Tot slot, zoals bij alle filmtechnieken, is de beste manier om ze te leren en onder de knie te krijgen, gewoon door eropuit te gaan en te experimenteren. Probeer in een weekend je eigen 3-punts verlichtingsopstelling samen te stellen om verschillende lichtbronnen te testen en met helderheid te spelen.
Als je een gewillige vriend hebt, vraag hem dan om als onderwerp in te staan, zodat je kunt zien hoe de verschillende lichten schaduwen en diepte beïnvloeden.
Wanneer moet ik driepuntsverlichting gebruiken?
Het is aan jou en de behoeften van je project, maar driepuntsverlichting moet worden gebruikt voor elke professionele video-opstelling waarin de verlichting helder, dynamisch en/of filmisch moet zijn.
Om het af te ronden
Hopelijk hebben deze definities, stappen en best practices je een goed idee gegeven van wat 3-punts verlichting is en hoe de techniek werkt. 3-punts verlichting is al tientallen jaren een fundamentele bouwsteen van goed filmmaken.
Hoewel de kernelementen hetzelfde blijven, wordt veel van de film- en video-inhoud zelfs vandaag de dag opnieuw bekeken en opnieuw bedacht. Het is belangrijk om de basis te begrijpen, maar even belangrijk om te onthouden dat er altijd nieuwe innovaties en technologieën zijn om te ontdekken.
Meer informatie over verlichtingstrucs
Als je meer verlichtingstrucs wilt leren, hebben we een aantal geweldige bronnen om de weg te verlichten met deze artikelen hier op Vimeo. Bekijk ze hieronder!
- Tips en trucs voor videoverlichting voor je volgende shoot thuis
- Buitenverlichting perfectioneren
- Laat het sneeuwen:onze gids voor winterverlichting