Het ultieme videomarketing-playbook

In dit bericht leer je alles wat je moet weten over videomarketing.

Deze gids bevat tonnen:

• Handige kaders
• Antwoorden van videomarketingexperts
• Videostoringen
• Praktische tips
• En nog veel meer

Dus als je meer wilt weten over het maken en bewerken van video's, vind je de informatie in deze handleiding geweldig.

Blijf lezen voor onze complete gids voor videomarketing.

Onze interpretatie van wat video is en hoe deze toe te passen op het bedrijfsleven blijft groeien. Als marketeers staan ​​we er vaak alleen voor om de kracht van video binnen onze bedrijven te bewijzen - en manieren te bedenken om die kracht te benutten.

Daarom denk ik dat je deze gids geweldig zult vinden.

We willen helpen de manier waarop u naar video kijkt en denkt uit te breiden.

Wat je leert in deze handleiding

We hebben enkele van de meest succesvolle content- en videomarketeers van dit moment geïnterviewd om je tips, tools en strategieën te geven om zelf video te maken.

Wat is videomarketing?

Een videomarketingstrategie maken

10 marketingvideo's die je vandaag kunt maken

Welke uitrusting heb je nodig?

Een marketingvideo maken

Hoe u uw studio of thuiskantoor opzet

9 eenvoudige bewerkingen om aan je video toe te voegen

Waarom interne marketing belangrijk is

Wat is videomarketing?

Videomarketing is het gebruik van video's om informatie en educatie aan uw publiek te creëren en te leveren en om vraag naar uw product of dienst te genereren bij nieuwe consumenten.

Een videomarketingstrategie maken

De meeste marketeers zijn niet nieuw in het maken van inhoud voor hun doelgroep en potentiële klanten. Het is de kern van wat we doen.

Maar wanneer, waar en wat voor soort video's moet je tijdens je marketingcampagnes aan consumenten laten zien?

Begin met drie videocategorieën

Plaats uw videocontentstrategie in drie categorieën:

1. Video's over verkeersrijden (korte, beknopte video's voor sociale mediaplatforms)
2. Contentmarketingvideo (langere, meer diepgaande video's voor YouTube en je website.
3. Websitevideo's ('over ons' en video's met getuigenissen)

Laten we ze eens overlopen:

1. Video's op sociale media

Deze video's hebben maar één doel:verkeer genereren. Ze worden uiteraard gehost op sociale-mediaplatforms omdat je je geen zorgen maakt over wie de eigenaar is van die video.

Verwacht niet dat ze lang houdbaar zijn. Ze promoten zoiets als een aankomend evenement of misschien een ander stuk inhoud waarvan je wilt dat mensen ze zien.

2. Contentmarketingvideo's

Deze video's bieden iets waardevols dat uw publiek opvoedt of vermaakt. Andy Crestodina is van mening dat dit type video het beste op YouTube kan worden gehost.

Zodra je video op YouTube staat, kun je deze insluiten op je website, zodat je geen bezoeker van je site verliest, maar je bouwt ook een publiek op YouTube op.

3. Over ons / getuigenisvideo

Deze video's wekken vertrouwen, dus je zult meer tijd en geld willen besteden aan de productie ervan. Deze video's leggen uit wie je bent en bevatten mogelijk getuigenissen van klanten.

Dit is de video die je op je website wilt hebben, zodat je er de volledige controle over en het eigendom van hebt.

Andy legt het op deze manier uit.

Dit helpt je niet alleen om te beslissen welke soorten video-inhoud je wilt maken, maar helpt ook om vertrouwen op te bouwen bij je publiek.

Maak een eenvoudige, herhaalbare strategie voor videocontent

Voordat je video toevoegt aan je contentmarketingstrategie, moet je ervoor zorgen dat je een solide plan hebt.

Op zoek naar de eenvoudigste formule om elke week videocontent te maken?

Maak een wekelijkse livestream.

Dat is precies wat we bijna een jaar hebben gedaan.

Maar ook als je geen livestream hebt, kun je onze videocontentstrategie volgen.

Het begint allemaal met een pilaarvideo.

De meeste marketeers zijn bekend met het idee van pijlerinhoud.

Je neemt één groot stuk inhoud (of één groot onderwerp) en verdeelt het in een aantal andere kleinere onderwerpen of clusters.

In plaats van het op te delen in verschillende onderwerpen, laten we eens kijken hoe we het opdelen in verschillende mediatypes.

Eén TechSmith-livestream krijgt:

• Geplaatst op YouTube
• Toegevoegd aan onze podcastfeed
• Gemaakt in een blogbericht
• In clips knippen voor sociale media
• Gemaakt in sociale afbeeldingen

Wil je nog verder gaan?

Probeer:

• Uw blogpost als artikel op LinkedIn of Medium plaatsen
• Een downloadbare handleiding maken
• Een e-mail verzenden met een afgebroken en links naar de video

Een livestreamvideo is slechts één voorbeeld, maar u kunt dezelfde methode gebruiken voor bijna elke video die u maakt.

Gebruik een videodistributieframework

Als het maken van een video de eerste helft van de strijd is, is het distribueren de tweede.

Distributie is de ruggengraat van een solide contentmarketingplan.

Hoe je de distributie van je video benadert, hangt af van een aantal variabelen:

• Je publiek
• Je doelen
• En op welke platforms je sterk aanwezig bent

Elk distributieplan is uniek.

Dus hoewel we uw distributieplan niet voor u kunnen schrijven, kunnen we belangrijke overwegingen bekijken en u enkele ideeën geven.

Denk aan videohosting

Als u video's maakt en deze op uw website wilt verspreiden, moet u overwegen om te hosten.

Om het juiste hostingplatform te kiezen, moet u uw behoeften begrijpen. Video-hostingplatforms bieden vergelijkbare maar verschillende functies, waardoor sommige meer geschikt zijn voor bepaalde situaties dan andere.

Gebruik video-zoekmachineoptimalisatie (SEO)

Organisaties die video gebruiken in hun marketinginspanningen ontvangen 41% meer webverkeer via de zoekfunctie dan organisaties die dat niet doen.

Uit ons onderzoek bleek dat de overgrote meerderheid van de mensen de meest recent bekeken video vond door ernaar te zoeken.

Daarom moet je bijzondere aandacht besteden aan je videotitels en de best practices voor SEO volgen.

De meeste mensen verspreiden uiteindelijk een video op YouTube (zelfs als ze YouTube niet gebruiken om diezelfde video op een website te hosten), omdat YouTube de op één na meest gebruikte zoekmachine is na Google. U wilt inhoud hebben op de plaatsen waar mensen ernaar zoeken.

Hier zijn enkele SEO-hoogtepunten om te onthouden:

Titels moeten indien mogelijk 70 tekens of minder bevatten.

Hoewel beschrijvingen maximaal 5000 tekens kunnen bevatten, verschijnen alleen de eerste 157 tekens in de zoekresultaten.

Richt u erop om uw zoekwoorden en hoofdonderwerpen vooraan in uw beschrijving te krijgen.

Link naar andere nuttige inhoud of webpagina's aan het einde van je YouTube-beschrijving. Als mensen geïnteresseerd zijn in meer van uw inhoud, laat ze er dan niet naar zoeken.

Genereer bijschriften voor uw video. Hierdoor kunnen mensen de boodschap van je video begrijpen, zelfs als het geluid is uitgeschakeld of als ze doof of slechthorend zijn.

Dit zijn slechts basistips. Als je je SEO wilt verbeteren, kies dan een professioneel hostingplatform met ingebouwde SEO-tools om je nog meer te helpen.

10 marketingvideo's die je vandaag kunt maken

Het maakt niet uit of u bij een Fortune 500-bedrijf of een klein bedrijf werkt, videomarketing voor uw bedrijf mag niet overweldigend zijn.

Zelfs als u de enige bent in uw organisatie die voorstander is van video-inhoud, hoop ik dat u vooruitgang blijft boeken in de videorevolutie.

Maar waar begin je eigenlijk?

Begin met een instructievideo om het meeste waar voor uw geld te krijgen.

Instructievideo's laten je kennis gewoon aan iemand anders zien. En ze worden elk jaar populairder.

Of je nu een technisch proces voor een nieuwe productfunctie moet demonstreren of je nieuwe collega moet leren hoe ze haar e-mail moet gebruiken, een video is een geweldige manier om te communiceren.

Meer dan de helft van de meest voorkomende soorten video's waarin marketeers investeren, zijn instructievideo's.

Dat geeft je veel goede video's om mee te beginnen.

Hier zijn 10 soorten video's die je bedrijf vandaag kan maken:

1. Screencastvideo
2. Video op sociale media
3. YouTube-video over contentmarketing
4. Uitlegvideo
5. Softwaredemovideo
6. Video klantverhaal
7. Trainingsvideo
8. Instructie- of instructievideo
9. Presentatievideo
10. Microvideo

Welke uitrusting heb je nodig om marketingvideo's te maken?

Wanneer je begint met video, kun je je overweldigd voelen en het gevoel hebben dat je niet over de juiste tools beschikt om je video te maken.

Hoogwaardige apparatuur geeft je een legitiem gevoel - en je kunt het verschil in kwaliteit niet ontkennen. Maar gespecialiseerde apparatuur betekent het verwerven van gespecialiseerde vaardigheden en kennis die veel tijd en training vergen.

Maar hier is het goede nieuws:als u begint met video, hoeft u zich niet al te veel zorgen te maken over de apparatuur.

Je kunt video's van hoge kwaliteit maken met dingen als schermopnamesoftware of een smartphone en een beetje creativiteit.

En deze meer basishulpmiddelen kunnen je helpen bij het leren van video's en de technieken die je nodig hebt wanneer je je uitrusting upgradet.

Dit is wat je nodig hebt om te beginnen.

1. Microfoon

Of het nu voor uw mobiele apparaat is, rechtstreeks in uw camera of computer wordt ingevoerd, een microfoon zal de algehele kwaliteit van uw video verbeteren.

Een degelijke microfoon hoeft niet duur te zijn, maar het is de investering zeker waard.

2. Schermrecorder en video-editor

Wanneer je schermopnamesoftware kiest, kies dan een tool met ingebouwde functies voor opnemen, bewerken en delen. Het bespaart u tijd en u kunt al uw werk in één tool doen.

Je scherm opnemen is een geweldige manier om een ​​YouTube-video te maken zonder camera.

3. Verlichting

Wanneer u cameravideo of zelfs een webcam opneemt, zal videoverlichting een groot verschil maken in hoe u eruitziet en de algehele kwaliteit.

Nogmaals, u hoeft niet te kiezen voor een volledige professionele videoverlichtingsinstallatie. Zelfs een goedkope LED-ringverlichting zal helpen.

4. Camera of webcam

Camera's kunnen grote investeringen zijn, variërend van honderden tot duizenden dollars.

Hoewel DSLR's of andere hoogwaardige camera's het uiterlijk van uw video drastisch kunnen verbeteren, voegen ze ook een heleboel instellingen en opties toe om te beheren, waardoor de complexiteit van het opnemen van uw video toeneemt.

Niet iedereen hoeft erop uit te gaan en een mooie DSLR te kopen om hun video's te maken.

In feite kunnen de meeste mensen leven met een beetje korrelige video, zolang de audio maar goed klinkt.

Dus om te beginnen zou ik me concentreren op het aanschaffen van een externe USB-microfoon om de kwaliteit van je audio te verbeteren.

Mocht je het je afvragen, hier is een voorbeeld van een recente video die ik heb gemaakt met Matt Pierce, TechSmith's Learning and Video Ambassador.

Hij gebruikt een DSLR-opstelling en terwijl ik een externe webcam heb.

Ter vergelijking:zijn installatie kost gemakkelijk $ 1000+ terwijl mijn webcam me slechts $ 100 kost.

Voor de meeste mensen raad ik aan om een ​​externe microfoon en externe webcam te kopen en van daaruit verder te gaan nadat je verschillende video's hebt gemaakt.

En vergeet het niet. De meesten van ons hebben de hele dag een HD - zelfs 4K - camera bij ons. Uw smartphone maakt waarschijnlijk video van hoge kwaliteit. Gebruik het!

Dit is wat de experts zeggen:

“Gebruik een externe microfoon om de kwaliteit van je video gemakkelijk te verbeteren. Ik gebruik mijn Yeti-podcastmicrofoon en verplaats deze uit het videoframe. Je kunt ook een lavallière-microfoon gebruiken.

En let op omgevingsgeluiden.

Het is verbazingwekkend hoe vaak je in een kantooromgeving een gezoem van de airconditioning of een ander achtergrondgeluid hoort, wat merkbaar en storend kan zijn in je video.” — JAY BAER, oprichter van Convince &Convert en bestsellerauteur van de New York Times van zes boeken

"Mijn vader belde me onlangs en hij zegt:'Wat is een goede digitale camera die ik zou moeten hebben?' Ik zei:'Je telefoon', en we moesten een beetje lachen omdat ik denk dat mensen soms vergeten hoe krachtig onze telefoons kunnen dat echt zijn.” — MADALYN SKLAR, Live Video Strategist en Creator van Video Like a Rockstar Program

“Als je je bewust bent van een goede geluidskwaliteit, ben je klaar voor groot succes. Kijk naar externe microfoonopties op Amazon of B&H Photo die compatibel zijn met je camera (er zijn veel smartphonevriendelijke opties die je gewoon in je microfoonaansluiting steekt).

Als je niet ijverig bent met je audio en een video plaatst die moeilijk is om naar te luisteren, is het niet waarschijnlijk dat veel mensen de eerste 30 seconden blijven hangen, laat staan ​​​​het hele ding. — AMY LANDINO

Een marketingvideo maken

1. Stel een doel en plan vooruit

Kijkers maken op een emotioneel niveau contact met video's die andere soorten inhoud niet kunnen repliceren, en deze emoties hebben invloed op loyaliteit en besluitvorming.

Volgens een onderzoek van de Tempkin Group uit 2016, wanneer mensen een positieve emotionele associatie hebben met een merk, is de kans groter dat ze het bedrijf vertrouwen, bij het bedrijf kopen en de fouten van het bedrijf vergeven.

Om dit te doen, moet je video echter een doel hebben.

Een video zonder doel is als dwalen in het bos zonder spoor. Om ergens te komen, moet je je doel definiëren. Videocontent heeft een doel en structuur nodig om de kijkers te helpen zien wat jij wilt dat ze zien.

De beste videoproductieprocessen, ongeacht de grootte van de video, beginnen met het stellen van een simpele vraag:

Wat wil je dat de kijker doet of begrijpt na het bekijken van je video?

Hoe tastbaarder je antwoord, hoe beter.

Door je op één doel te richten, voorkom je dat je vastloopt met te veel ideeën, waardoor je een meer gerichte video kunt maken. Als je eenmaal het doel van je video kent, bedenk dan hoe je de video gaat gebruiken en verspreiden.

Wordt het op YouTube, Facebook en Twitter geplaatst? Hoort het thuis op Instagram? Maakt het deel uit van een e-mailcampagne?

Bepaal alle mogelijke en waarschijnlijke toepassingen voor uw video voordat u deze opneemt. Hierdoor kun je de clips, shots en afbeeldingen plannen die je nodig hebt om je video aan te passen aan elk distributieplatform in plaats van ze na te jagen in de postproductie.

Zoals u weet, bieden sociale-mediaplatforms geen standaardoptie voor uw inhoud. Gebruikersvoorkeuren en platformvariaties creëren verbijsterende lijsten met best practices voor elk platform.

Als het op video aankomt, moet je het volgende in gedachten houden:

Nu je het doel van je video hebt gedefinieerd, is het tijd om je video te plannen met een script, storyboard of overzicht.

2. Script je video

Een script is de meest formele van deze planningstools. Gebruik een script als je een video maakt waarin je precies wilt vertellen wat je moet zeggen.

Wees specifiek en plan de beelden (foto's, hoeken, afbeeldingen, enz.) Die bij elke dialoogregel horen.

3. Storyboard je video

Een storyboard kan worden gebruikt als een middenweg tussen een script en een overzicht.

Maar zelfs als u een volledig script schrijft, helpt een storyboard u om te visualiseren hoe uw video er in elke opname uit zal zien.

Om een ​​storyboard te maken, tekent u uw video frame voor frame uit en voegt u voor elk een notitie toe.

Die aantekeningen kunnen specifieke dialogen, fragmenten, shots, vragen of afbeeldingen bevatten die je gaat gebruiken om je verhaal te vertellen.

Onthoud:start het storyboard pas als je het doel van je video hebt bepaald. Elk frame moet aansluiten bij dat doel of een rol spelen bij het vertellen van dat verhaal.

4. Maak een overzicht van je video

Een schets is de minst formele van deze planningsinstrumenten.

Gebruik een videooverzicht wanneer u een video maakt waarin het onderwerp de vrijheid heeft om te spreken.

We vinden overzichten het nuttigst bij video's in interview- of vlogstijl.

Hier is een eenvoudig voorbeeld van een scriptoverzicht dat u kunt gebruiken om aan de slag te gaan:

Geef bovenaan het overzicht het doel van je video aan. Als het een video in interviewstijl is, schrijf dan de vragen op die je aan je onderwerp gaat stellen, en vraag om antwoorden om je doel te bereiken. Als het een video in vlog-stijl is, schrijf dan de punten op die je onderwerp zal maken.

Wat de experts zeggen...

"Toen ik voor het eerst begon met het maken van video-inhoud, selecteerde ik onderwerpen waar ik gepassioneerd over was en die bijdroegen aan de expertisegebieden waar ik bekend om wilde staan ​​en die ik met de wereld wilde delen. Vandaag de dag is dit nog steeds waar, maar ik kijk ook naar mijn publiek om specifiek te weten welke video-onderwerpen ze willen zien.” — AMY LANDINO Mede-oprichter van Aftermarq en bestsellerauteur van Vlog Like a Boss

“De belangrijkste manier om te beslissen welke video-inhoud ik moet maken, is door te denken als mijn klant. Ik concentreer me op het beantwoorden van veelgestelde vragen van klanten met mijn video's.” — SUNNY LENARDUZZI, oprichter van YouTube for Bosses en expert op het gebied van videobranding

5. Neem je voice-over op

Als je een softwaredemo, instructievideo of andere video's opneemt zonder camerabeelden, is het tijd om het verhaal op te nemen.

Ik ben een grote fan van de Audio-First Workflow.

Camtasia wordt geleverd met een ingebouwde, gebruiksvriendelijke spraakopnamefunctie en kan een uitstekende optie zijn. Als je ervaring hebt met het opnemen en bewerken van audio, is dit een geweldige optie.

Maar je kunt ook TechSmith Audiate bekijken.

Audiate tilt het opnemen en bewerken van voice-overs naar een heel ander niveau door uw stem in realtime te transcriberen - terwijl u opneemt. Vervolgens kunt u uw audio letterlijk bewerken, net zoals u tekst in een document zou bewerken.

Dus in plaats van naar een golfvorm te staren en te proberen te achterhalen wat je precies hebt gezegd en waar, kun je het direct op je scherm zien.

Audiate markeert zelfs automatisch al uw "ums", "uhs" en andere aarzelingen, zodat u ze gemakkelijk kunt vinden en verwijderen. Je kunt ze zelfs allemaal tegelijk verwijderen.

Heb je al een voice-over opgenomen? Importeer het in Audiate en het zal het voor je transcriberen.

Als u klaar bent, slaat u het audiobestand op en importeert u het in Camtasia. Je kunt de bewerkte tekst zelfs exporteren als een transcriptie of als een SRT-bestand voor bijschriften.

En geloof me, je wilt je video ondertitelen.

6. Neem uw scherm op of maak uw opnames

Begin met het opschonen van uw computerscherm en het sluiten van onnodige applicaties. Schakel meldingen uit die kunnen verschijnen.

Open vervolgens de toepassing die u wilt opnemen en voer een paar oefendoorlopen uit van wat u uw kijkers precies wilt laten zien. Dit helpt je om vloeiende cursorbewegingen te krijgen en uiteindelijk hoef je minder te bewerken.

Open vervolgens de Camtasia-recorder en neem uw scherm op zoals u hebt geoefend. Onthoud:stop niet als je een fout maakt! Gewoon even pauzeren en dan net voor de fout beginnen. Je kunt dingen altijd gladstrijken als je later gaat bewerken.

Als je een eenvoudige manier wilt om de betrokkenheid te vergroten en kijkers te helpen verbinding te maken met je inhoud, probeer dan een webcamopname toe te voegen aan je screencast.

Wanneer u klaar bent met het opnemen van uw bureaublad, kunt u uw video bewerken.

Begin bij het opnemen van cameravideo met het verzamelen van alle apparatuur die u nodig heeft voor uw video. Denk eraan, laat u niet overweldigen door de apparatuur. U kunt een video van hoge kwaliteit krijgen met slechts vijf tools:

• Statief
• Smartphone
• Microfoon
• Een schone achtergrond
• Lichten

Stel uw opnameruimte in en zorg ervoor dat het gebied goed verlicht is (daarover hieronder meer). Neem op op een plek met veel natuurlijk licht of voeg wat videoverlichting toe aan je apparatuurlijst.

Plaats je camera op een statief en plaats deze zo dicht mogelijk bij je onderwerp, terwijl je toch alles krijgt wat je nodig hebt op de foto. Als u dicht bij het onderwerp bent, krijgt u de best mogelijke audio wanneer u opneemt met een smartphonecamera.

Wanneer de scène is ingesteld, gebruikt u uw storyboard en script om u bij elke stap te begeleiden.

Onthoud dat alleen omdat je een cameravideo hebt, dit niet betekent dat je niet ook schermvideo kunt gebruiken. Sommige van de beste video's bevatten beide. En Camtasia maakt het gemakkelijk om camera- en schermvideo in één project te combineren.

Hoe u uw studio of thuiskantoor instelt

Of je nu een traditionele studio gebruikt, in-house, of een interviewvideo moet opnemen met je laptop, het kan allemaal!

Zelfs als u het alleen doet, zullen de volgende tips u helpen het proces met succes te doorlopen.

Laten we nu even stilstaan ​​bij de scene om je heen en de mensen die je hebt geselecteerd om er deel van uit te maken.

Verhelp de rommel

Vaak schieten contentmarketeers in een kantoorruimte of zakelijke omgeving. Met alle respect voor zakelijke instellingen, ze zijn niet de meest interessante om te bekijken.

Ze zijn ook niet ingesteld voor video-opnamen. Ook al zien ze er in uw ogen schoon uit, papieren, bureaubladitems, stapels mappen, draden en dockingstations kunnen uw video er rommelig en afleidend uit laten zien.

Zoek een plek om te fotograferen met een rustige achtergrond en voorgrond. Ruim het op als dat nodig is en plan uw camerahoeken om buitensporige items weg te snijden die ongewenste ruis en afleiding veroorzaken.

Als je scène saai is, voeg dan een interessante, natuurlijke rekwisiet toe. Zelfs een hoge plant of kunstwerk kan helpen.

Overwegingen bij het fotograferen aan je bureau

Het is niet ongewoon om een ​​video te zien van een materiedeskundige van bedrijf A die een andere materiedeskundige van bedrijf B interviewt.

Beide proefpersonen zitten aan hun bureau en staren in hun webcams met een paar witte oordopjes.

Hoewel daar op zich niets mis mee is, kunnen een paar eenvoudige wijzigingen het veel schoner maken.

Als u ten slotte vanaf uw laptop fotografeert, zoek dan een rustige ruimte op.

Laten we vervolgens enkele overwegingen bespreken voor uw talent op kantoor en technieken die u kunt gebruiken om zelfs de meest onwillige, stijve persoon tot grootsheid te coachen.

Talent kiezen

Nerveus om voor de camera te verschijnen? Onthoud dat het niet JOU hoeft te zijn in de video.

U kunt iedereen kiezen - absoluut iedereen in uw kantoor - om deel te nemen aan uw video. Rekruteer eerst mensen die zich op hun gemak voelen om voor een publiek te spreken.

Zoek naar collega's die vaak aanwezig zijn op vergaderingen of praten op conferenties. Als je deze persoon niet kunt vinden, zoek dan naar degenen die in een bepaalde hoedanigheid optreden.

Misschien zitten ze in een koor of coachen ze het voetbalteam van hun kind. Deze ervaringen verbeteren de vaardigheid om beknopter en nauwkeuriger te spreken.

Teleprompter of niet teleprompter

Mensen houden van en haten de teleprompter. Bij goed gebruik lijken onderwerpen zeer gepolijst, gerenommeerd en geloofwaardig over het onderwerp dat ze bespreken.

Als dat niet gebeurt, zien de proefpersonen er het tegenovergestelde uit:stijf, onzeker en ongemakkelijk. Comfortabel een teleprompter gebruiken is een vaardigheid, en je video-onderwerpen zullen er beter in zijn als ze hebben geoefend.

Wanneer u een teleprompter gebruikt, wordt geopend wie aan uw video kan deelnemen. Geef ze van tevoren de kans om vertrouwd te raken met de teleprompter.

Coachingbureautalent

Voordat je je onderwerp voor een camera plaatst, moet je ze vertellen wat je wilt dat de kijker begrijpt wanneer ze de video bekijken. Vertel uw onderwerp specifiek wat te verwachten.

Als je de kans hebt om van tevoren interviewvragen te stellen, doe dat dan.

Onthoud dat de meesten van ons zich meer op hun gemak voelen achter de camera dan ervoor. Help uw onderwerp zich zo comfortabel mogelijk te voelen voordat u de opname maakt.

Kleerkast en uiterlijk

Help je onderwerp om klaar te zijn voor de camera door ze te helpen beslissen wat ze moeten dragen, hoe ze eruit moeten zien en hoe ze zichzelf moeten dragen.

Afhankelijk van uw bedrijf en het type video, kan de juiste kleding variëren. Als uw bedrijf buitenuitrusting maakt, zal het dragen van een pak om uw nieuwste product te demonstreren waarschijnlijk niet werken. Aan de andere kant zou een investeringsbankier waarschijnlijk niet op zijn plaats zijn in wandelkleding.

Adviseer uw onderwerp om zich passend te kleden voor het onderwerp en het publiek en om specifieke, effen kleuren te dragen die opvallen tegen uw achtergrond.

Als je iemand neerschiet die friemelt of met zijn handen praat, geef hem dan iets om vast te houden om deze neiging te onderdrukken.

9 eenvoudige bewerkingen om aan je video toe te voegen

Bewerken is het proces van het herschikken en verfijnen van uw opnamen om onze ideeën duidelijk en creatief over te brengen.

Het kan eenvoudig zijn, maar het kan een proces worden waarvan het einde nog niet in zicht is. De meeste contentmarketeers hebben niet de luxe van tijd, dus laten we eens kijken naar enkele veelgebruikte bewerkingstechnieken die beschikbaar zijn om u te helpen uw eigen unieke stijl te definiëren.

1. De harde snee

Gebruik de standaard of harde snede wanneer u van het einde van de ene clip naar het begin van de andere knipt. Omdat het de meest eenvoudige snit is, is het het gemakkelijkst om te doen. Maar als het verkeerd wordt gebruikt, kan het schokkend zijn en heeft het ook de minste visuele betekenis als je creatief probeert te zijn.

2. De sprong knippen

Met de jumpcut kun je vooruit in de tijd springen, zonder je camerahoek te veranderen. Jump-cuts werken goed als je je verhaal wilt versnellen zonder je zorgen te maken over het toevoegen van meer beeldmateriaal. Ze kunnen echter abrupt aanvoelen. Gebruik B-roll-opnames over de cut om jump-cuts glad te strijken. B-roll is elk aanvullend beeldmateriaal dat wordt gebruikt om de hoofdopname (A-roll) te verdoezelen.

Jump-cuts zijn geweldig voor het verbergen van jump-cuts of andere bewerkingen. Je kunt jumpcuts vermijden door meerdere camerahoeken te fotograferen, maar je moet hier wel rekening mee houden voordat je gaat filmen.

Jump-cuts werden vroeger als onprofessioneel beschouwd, maar formaten zoals screencasts en vlogs, samen met platforms voor reguliere makers van inhoud zoals YouTube, hebben dat veranderd.

3. De L-snede en J-snede

Deze bezuinigingen zijn vergelijkbaar, maar iets anders; sommige mensen gebruiken ze al zonder het te weten.

In een L-cut horen kijkers de audio van de vorige opname (clip A) maar zien ze een visual van je volgende opname (clip B). Gebruik een L-uitsnede om uw audio te contextualiseren of om meer betekenis te geven.

De J Cut is het tegenovergestelde. Met een J Cut hoort je kijker de audio van de volgende clip (clip B) voordat hij de video ziet die bij die audio hoort.

4. Het kruis lost op

Een cross-dissolve is een overgang tussen twee clips waarbij beide voor een deel van de oplossing op het scherm worden weergegeven. Naarmate de eerste clip verdwijnt, verdwijnt de tweede clip. Ze kunnen een dramatisch effect creëren en worden als gevolg daarvan vaak te veel gebruikt. Met mate opgenomen, kunnen ze effectief zijn.

5. In- en uitfaden

Een fade-in of fade-out is een geleidelijke overgang van het ene beeld naar het andere. Een fade-in/fade-out is meestal een overgang van een leeg scherm of beeld naar een leeg scherm (beeld naar zwart), en geeft aan dat een scène begint of eindigt.

6. Bijsnijden, zoomen en pannen

Lange opnamen, ook wel brede opnamen genoemd, laten uw onderwerp van een afstand zien en benadrukken plaats en locatie. Foto's van dichtbij onthullen details van uw onderwerp en benadrukken emotie of persoonlijkheid. Medium shots vallen er tussenin. Soms plannen we een opname die niet helemaal werkt bij het bewerken.

Tijdens het bewerken kunt u enkele wijzigingen aanbrengen in uw opname door bijsnijd-, zoom- of panning-effecten te gebruiken.

Houd er rekening mee dat deze aanpassingen geen vervanging zijn voor het plannen van de 'juiste' opname tijdens een opname, en dat u kwaliteit kunt inleveren bij het wijzigen van de resolutie van een afbeelding.

Bijsnijden om ongewenste elementen in een video te verwijderen. Zoom to include a dramatic effect or draw attention toward a specific object. Pan to move the viewer’s focus from one component of your scene to another.

Animations and effects

7. Slow down/Speed up

You can slow down or speed up video for a number of reasons. Perhaps you need to show a long process and don’t want to bore your viewer. Or there could be a dramatic or funny moment that is easily missed, so you slow the clip down.

These are instances where you would speed-shift your footage. Remember if you change the speed of your visual, its audio will become pitched. This effect is easier to use on B-roll or footage where the sound is immaterial.

8. Titles and lower-thirds

Add titles and lower-thirds to provide contextual information to your viewer.

You can place a title anywhere on your image as it is likely the priority visual for your viewer.

A lower-third is — unsurprisingly — placed on the lower-third portion (to the right or left) of the screen. It doesn’t cover up your visual and is meant to be complimentary to your primary subject.

9. Color editing

At its most basic, color editing makes your video clips appear to be in the same color space. Often, we shoot on multiple days. Lighting and other variances give us video that appears visually different. Warming and cooling tones in your clips gives the appearance they were shot on the same day.

Video editing tips

Editing gives you an incredible amount of freedom to test new approaches and techniques. Much like voice in writing, editing is about style and personal preference.

The possibilities in video editing are so vast we can’t fit them all in on article.

Three of my go-to video editing tips would include:

1. Be consistent with the style and length of your transitions across your video. This is a simple way to make your video more polished.
2. Create breathing room for your viewers to absorb your message and digest what they just heard with B-roll and natural sound.
3. Just start. Just like anything else, it takes practice to get better. Your first video isn’t going to be as good as your second video. And your third video will be better than your first two, and so forth. You’ll learn your own style over time.

We’d also love for you to hear from some of the best editors we know.

We asked advanced editors in the TechSmith community to share some of their most treasured techniques with you.

“My editing style has always been to keep our content as concise as possible. I want people to get what they need from my videos as fast as possible.

And to keep our videos on brand, we always use the same font, brand colors, and tone of the music – which creates consistency and familiarity.” — SUNNY LENARDUZZI

“When I edit my videos, I like to deliver as much value as possible in the shortest amount of time. So my editing style is very much a speedy coaching session. I cut out a lot of dead air or pauses.” — AMY LANDINO

Why internal video marketing matters

We tend to first think about the ways we can apply video to our external audiences because it allows us to break through and connect with them, but its value is broader than that.

It applies to your internal audiences, too.

We need to successfully communicate with product teams, leadership, sales, support, etc.

And video lets you communicate remotely and stay in touch with team members across the globe.

The way we consume information and communicate has fundamentally changed.

The expectations of this transformation may have been influenced by the way we consume information online, but they are finding their way into office spaces and boardrooms.

Thanks to tools like Facebook, TikTok, Instagram, and Snapchat, it has never been easier to create, share, and consume visual content.

Every day, two billion GIFS are sent through Giphy, and one billion hours of videos are watched on YouTube.

Through our own research, we found that by using more visual content — screenshots, screencasts, images, videos, and GIFs — in employee communications, businesses could unlock billions in productivity.

In an eight-hour day, communicating with employees using effective visuals, such as videos and screenshots vs. plain-text email, could save each affected employee six minutes and 43 seconds.

Over a 40-hour week, that equals 33 minutes and 36 seconds. When calculated for a year (230 working days), it comes to over 25 hours of added productivity. Businesses could gain up to $1,200 in productivity per year for every employee who consumes content as part of their jobs.

For a company of 500 workers, this could gain the equivalent of seven full-time employees — without hiring a single person.

We know visuals are essential to the effectiveness of communication and, therefore, essential to instruct and inspire content marketers to use more often and inventively than ever before.

At the same time, we believe content marketers are at their best when they have established a consistent and reproducible video production process. While creative thinking is key, improving upon the fundamentals of video creation is equally important.

Wrapping up

As a content marketer, you know you’re in the video revolution.

More than half of you say that when it comes to content, video has the best ROI.

It’s more likely to be consumed and shared on social media than other content. The vast majority of your customers say video helps them make purchase decisions.

Not only do we want to encourage you to think about new ways to apply video to your business, but we want to help equip you with what you need to share the power of visuals with other people in your company, and deliver effective video to your audience.

Video offers an unparalleled way to engage and excite customers about a product or service while also providing a more personal emotional connection to your brand.

I hope this guide helps you get what you need to establish a video production workflow that incorporates best practices and the tools and techniques that work for you.