i. Key Lighting -hoeken begrijpen
Voordat u in technieken duikt, is het cruciaal om de basisverlichtingshoeken en hun effecten te begrijpen:
* Voorverlichting: De lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.
* profs: Minimaliseert schaduwen, kan de huid gladmaken, over het algemeen flatterend voor beginners.
* nadelen: Kan er plat uitzien, ontbreekt diepte en dimensie, vermindert de textuur.
* zijverlichting (90 graden): De lichtbron is direct aan de zijkant van het onderwerp.
* profs: Creëert dramatische schaduwen, benadrukt textuur, voegt diepte en dimensie toe.
* nadelen: Kan niet flatterend zijn als het onjuist wordt gebruikt, kan onvolkomenheden benadrukken. De ene kant van het gezicht zal aanzienlijk helderder zijn dan de andere.
* Achterverlichting: De lichtbron bevindt zich direct achter het onderwerp.
* profs: Creëert een silhoueteffect, scheidt het onderwerp van de achtergrond, kan een dromerige en etherische uitstraling creëren.
* nadelen: Kan moeilijk zijn om correct bloot te stellen, vereist zorgvuldige controle, kan details uitspoelen.
* Topverlichting: De lichtbron bevindt zich direct boven het onderwerp.
* profs: Kan dramatische schaduwen onder de ogen en neus creëren (gebruik met voorzichtigheid). Kan nuttig zijn om de kroon van het hoofd of het haar te benadrukken.
* nadelen: Kan onflatteus zijn, benadrukt rimpels en vlekken, creëert harde schaduwen.
* Bodemverlichting (up-lighting): De lichtbron bevindt zich direct onder het onderwerp.
* profs: Creëert een dramatische en ongewone uitstraling (vaak geassocieerd met horror of het theatrale).
* nadelen: Zeer onnatuurlijk en zelden vleiend. Gebruik met extreme voorzichtigheid.
* Hoek van 45 graden: Een compromis tussen voor- en zijverlichting. Licht valt in een hoek van 45 graden in het gezicht van het onderwerp.
* profs: Een goed uitgangspunt. Creëert subtiele schaduwen die kenmerken definiëren zonder overdreven dramatisch te zijn. Biedt een evenwichtige, aangename uitstraling.
ii. Technieken om punch toe te voegen met behulp van lichthoek
Laten we nu specifieke technieken onderzoeken om uw portretten te verheffen:
1. chiaroscuro (nadruk op contrast):
* Beschrijving: Gebruikt sterke contrasten tussen licht en donker om een dramatisch en humeurig effect te creëren. Omvat vaak zijverlichting.
* hoe te bereiken: Plaats uw onderwerp met een sterke lichtbron van één kant. Laat een aanzienlijk deel van hun gezicht in schaduw vallen. U kunt een reflector aan de schaduwzijde gebruiken om de duisternis een beetje indien nodig te verzachten, maar de sleutel is om het grimmige contrast te behouden.
* het beste voor: Emoties overbrengen zoals ernst, mysterie, drama of introspectie.
2. Rembrandt -verlichting:
* Beschrijving: Een klassieke verlichtingstechniek waarbij een kleine, omgekeerde driehoek van het licht op de wang van het onderwerp verschijnt, gecreëerd door schaduwen die door de neus en het jukbeen zijn gegoten.
* hoe te bereiken: Gebruik een enkele lichtbron die iets boven en aan de zijkant van het onderwerp is geplaatst. De sleutel is de precieze hoek en hoogte van het licht, en de hoofdpositie van het onderwerp, die die kleine driehoek van licht creëert.
* het beste voor: Diepte en dimensionaliteit aan het gezicht toevoegen, een gevoel van mysterie en verfijning creëren. Het is flatterend op veel gezichtsvormen.
3. RIM -verlichting (achtergrondverlichting):
* Beschrijving: Creëert een heldere omtrek (rand) van licht rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond.
* hoe te bereiken: Plaats uw onderwerp met de lichtbron direct achter hen. Blootstellen voor het gezicht van het onderwerp, waardoor de achtergrond overbelicht is, waardoor het randlampje wordt gecreëerd. U kunt ook off-camera flash gebruiken die achter het onderwerp wordt geplaatst.
* het beste voor: Het creëren van een dramatische en etherische uitstraling, het scheiden van het onderwerp van een drukke achtergrond, waardoor een gevoel van beweging of energie wordt toegevoegd.
4. Reflectoren gebruiken en licht vullen:
* Beschrijving: Reflectoren stuiteren licht terug op het onderwerp, vullen schaduwen in en creëren een meer evenwichtige blootstelling.
* hoe te bereiken: Plaats een reflector aan de andere kant van de lichtbron van uw onderwerp. Hoek het om licht terug te stuiteren op de schaduwrijke gebieden van hun gezicht. U kunt ook een secundaire lichtbron (een vullicht) op een lagere kracht gebruiken dan uw sleutellicht.
* het beste voor: Verzachtend harde schaduwen gecreëerd door zijverlichting, waardoor een meer flatterend en zelfs licht op het gezicht ontstaat en hoogtepunten aan de ogen toevoegt.
5. Golden Hour Magic:
* Beschrijving: Gebruikmakend van het warme, zachte licht van het gouden uur (het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang).
* hoe te bereiken: Schiet tijdens het gouden uur. Plaats uw onderwerp zodat de zon zich onder een hoek tegen hun gezicht bevindt (vaak zij of enigszins terug). Het zachte, diffuse licht creëert natuurlijk flatterende schaduwen en hoogtepunten.
* het beste voor: Het creëren van warme, romantische en visueel aantrekkelijke portretten.
6. Inzicht in de impact van het directionele licht op gelaatstrekken:
* Hoge jukbeenderen: Zijverlichting zal jukbeenderen echt accentueren en definitie toevoegen.
* Sterke kaaklijn: Kan worden verbeterd met zijverlichting, waardoor een meer gebeeldhouwde look ontstaat.
* Ronde gezicht: Zijverlichting kan helpen om het gezicht af te sluiten door schaduwen te creëren die dimensie toevoegen.
* Rimpels/vlekken: Houd rekening met hoe verlichting deze benadrukt of minimaliseert. Voorverlichting kan glad, terwijl de zijkantverlichting kan accentueren.
iii. Praktische tips voor implementatie
* Observeer het natuurlijke licht: Let op hoe het licht gedurende de dag verandert en hoe het interageert met het gezicht van uw onderwerp.
* Experimenteer met verschillende hoeken: Wees niet bang om uw lichtbron (of uw onderwerp) te verplaatsen om te zien hoe deze de afbeelding beïnvloedt.
* Gebruik een lichtmeter: Een lichtmeter kan u helpen het licht nauwkeurig te meten en een evenwichtige blootstelling te garanderen.
* communiceer met uw onderwerp: Leg uit wat u probeert te bereiken en vraag hen om hun houding aan te passen om het licht het beste te vangen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je experimenteert met verschillende verlichtingstechnieken, hoe beter je wordt in het gebruik van licht om boeiende portretten te maken.
* Bestudeer de meesters: Kijk naar portretten van beroemde fotografen en schilders. Analyseer hoe ze licht en schaduw gebruikten om stemming en emotie te creëren.
iv. Belangrijke overwegingen:
* de huidskleur van het onderwerp: Donkere huidtinten kunnen meer dramatische verlichting aankan dan lichtere huidtinten.
* omgeving: De omliggende omgeving heeft ook invloed op het licht. Reflecterende oppervlakken kunnen licht stuiteren en schaduwen vullen. Donkere oppervlakken absorberen licht.
* Uw stijl: Uiteindelijk is de beste verlichtingstechniek degene die het beste bij uw persoonlijke stijl past en de boodschap die u wilt overbrengen.
Door de principes van verlichting te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u de hoek van het licht gebruiken om diepte, drama en emotie toe te voegen aan de fotografie van uw mensen, die portretten creëren die echt boeiend zijn. Succes!