i. Essentiële apparatuur en opstelling
* camera:
* DSLR of spiegelloze camera: Biedt de meeste controle over instellingen.
* smartphone met Pro -modus: Kan in een snuifje werken, vooral met goede verlichting.
* lens:
* Portretlens (50 mm, 85 mm, 100 mm, 135 mm): Deze brandpuntsafstand produceert meestal aangename compressie en bokeh.
* zoomlens: Kan veelzijdig zijn als u niet constant van lenzen wilt veranderen.
* verlichting:
* kunstmatige verlichting (stroboscoop/flash): Dit geeft u de meeste controle en consistentie. Overweeg een enkel licht, een opstelling met twee lichten of zelfs een opstelling van drie lichten voor meer complexe verlichtingspatronen. Softboxen, paraplu's en schoonheidsgerechten zijn geweldige lichtmodificatoren.
* Natuurlijk licht (raamlicht): Als u begint of de voorkeur geeft aan een natuurlijke look, kan een venster goed werken. Gebruik het strategisch en combineer het mogelijk met een reflector.
* Achtergrond:
* zwarte stof (fluweel, mousseline): Een goede optie omdat het licht absorbeert en een diep zwart creëert. Wrinkle-vrije opties zijn ideaal, of u moet vóór gebruik stoom/ijzer stomen/strijken.
* Zwart papier achtergrond: Kan handig en direct beschikbaar zijn.
* zwarte wand/oppervlak: Schilder een muur of groot oppervlak zwart. Matte zwarte verf werkt het beste.
* Afstand: De sleutel is om uw onderwerp ver genoeg weg te plaatsen van * elke * achtergrond dat de achtergrond weinig tot geen licht ontvangt. Als je achtergrond niet * echt * zwart is, is dit essentieel.
* Light Stand (bij gebruik van kunstlicht): Om uw lichtbron te positioneren.
* lichtmodifier (softbox, paraplu, schoonheidsgerecht): Om het licht te verzachten en een meer vleiende look te creëren.
* reflector (optioneel): Om licht terug op het onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen. Een witte reflector is meestal het beste.
* statief (optioneel): Helpt bij het garanderen van scherpe beelden, vooral bij weinig licht.
ii. Het opzetten van uw studio (of thuisstudio)
1. Kies uw locatie: Een kamer met voldoende ruimte om uw onderwerp van de achtergrond te scheiden is ideaal.
2. Stel de achtergrond in:
* Hang je zwarte stof of papieren achtergrond op en zorg ervoor dat deze soepel is en vrij van rimpels.
* Als u een muur gebruikt, zorg er dan voor dat deze schoon is en vrij is van afleidingen.
3. Plaats uw onderwerp: Plaats uw onderwerp een goede afstand (minimaal 6-8 voet, meer indien mogelijk) weg van de zwarte achtergrond. Dit is cruciaal om licht op de achtergrond te voorkomen.
4. Stel uw licht (s) in:
* Single Light Setup: Plaats uw belangrijkste licht naar de zijkant van uw onderwerp in een hoek van 45 graden. Experimenteer met de hoogte van het licht. Een hoger licht kan meer dramatische schaduwen creëren.
* Twee lichtinstellingen: Gebruik een sleutellicht (zoals hierboven beschreven) en een vullicht aan de andere kant om schaduwen te verzachten. Het vullicht moet dimmer zijn dan het sleutellicht.
* Natural Light Setup: Plaats uw onderwerp in de buurt van een raam, maar * niet * rechtstreeks in het zonlicht. Gebruik een reflector aan de andere kant van het venster om licht terug op het onderwerp te stuiteren.
5. camera -instelling: Monteer uw camera op een statief of plaats deze op een stabiel oppervlak.
iii. Camera -instellingen
* opnamemodus: handleiding (m) Modus geeft u de meeste controle over belichting. Apertuurprioriteit (AV of A) Kan werken als u zich op je gemak voelt bij de meting van je camera.
* diafragma:
* voor scherpe focus: Kies een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4, f/5.6) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond enigszins te vervagen. Houd er rekening mee dat een ondiepe scherptediepte nauwkeurige focus op de ogen van het onderwerp vereist.
* Voor meer focus: Kies een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) Als u wilt dat meer van het onderwerp in de focus staat, vooral als u meerdere onderwerpen of een specifiek element hebt, wilt u scherp.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als je absoluut meer licht nodig hebt.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de algehele helderheid van het beeld te regelen.
* met flits: Gebruik een sluitertijd bij of onder de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal ongeveer 1/200ste of 1/20e van een seconde).
* met natuurlijk licht: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Als het te laag is, heb je misschien een statief nodig om bewegingsonscherpte te voorkomen.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met uw lichtbron (bijv. Flash, Daylight, Cloudy, Tungsten). Je kunt ook in RAW-indeling schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* Meetmodus: Gebruik spotmeting of middengewogen meting. Vermijd evaluatieve/matrixmeting, omdat deze wordt verward door de donkere achtergrond en waarschijnlijk het onderwerp overbelicht.
iv. Schiettechnieken
1. Focus: Focus precies op de ogen van het onderwerp. Gebruik eenpunts autofocus.
2. poseren: Experimenteer met verschillende poses en hoeken. Overweeg de persoonlijkheid van het onderwerp en de stemming die u wilt overbrengen. Gebruik klassiek portretposities als uitgangspunt.
3. Expressie: Leid uw onderwerp om de gewenste uitdrukking te bereiken. Moedig hen aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Geef ze richting en feedback.
4. Controleer uw histogram: Het histogram is een grafische weergave van het tonale bereik in uw afbeelding. Zorg ervoor dat het histogram details toont in de midtonen en hoogtepunten, zonder te knippen (details verliezen in de hoogtepunten of schaduwen). U wilt een piek uiterst links (die de zwarte achtergrond vertegenwoordigt).
5. Testfoto's maken: Maak testopnames en pas indien nodig uw instellingen aan. Let goed op de blootstelling, focus en verlichting.
6. Afstand van de achtergrond (opnieuw!): Dit is *kritisch *. Zelfs een ietwat verlichte achtergrond zal op je foto verschijnen. Je wilt dat de achtergrond zo ver weg is dat het in wezen in schaduw is.
v. Post-processing (bewerken)
* Schieten in Raw: Schiet in RAW-formaat om de meeste informatie en flexibiliteit te behouden bij de nabewerking.
* software: Gebruik software zoals Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One of GIMP (gratis) om uw afbeeldingen te bewerken.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de blootstelling aan om de algehele helderheid te verfijnen.
* Contrast: Verhoog het contrast om het onderwerp te laten knallen.
* Hoogtepunten: Verminder de hoogtepunten enigszins om details in heldere gebieden te herstellen.
* schaduwen: Til de schaduwen enigszins op om details in donkere gebieden te onthullen.
* blanken en zwarten: Pas de blanken en zwarten aan om het tonale bereik te verfijnen.
* Duidelijkheid: Verhoog de duidelijkheid enigszins om detail en textuur toe te voegen.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtonen aan om de gewenste look te bereiken.
* retoucheren: Verwijder eventuele vlekken of afleidingen.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge- en Burn -technieken om selectief gebieden van het beeld te verlichten en donkerder te maken om de vorm en vorm van het onderwerp te verbeteren.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren. Pas op dat u niet te sharpen.
* Converteer naar zwart -wit (optioneel): Een zwart -witte conversie kan het drama en de eenvoud van het portret verbeteren.
vi. Tips en trucs
* Gebruik een haarlicht: Een haarlicht, geplaatst achter en boven het onderwerp, kan een subtiel randlicht creëren dat het onderwerp van de achtergrond scheidt.
* gels: Gebruik gekleurde gels op uw lichten om creatieve effecten toe te voegen.
* Props: Gebruik rekwisieten om interesse en persoonlijkheid aan uw portretten toe te voegen.
* communiceer met uw onderwerp: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Geef ze richting en feedback.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en uitdrukkingen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van verbluffende portretten met zwarte achtergronden.
* Let op details: Zelfs kleine details, zoals zwerfharen of gerimpelde kleding, kunnen afbreuk doen aan de uiteindelijke afbeelding.
* Shoot Tethered: Tethered -shooted (je camera aansluiten op een computer) kun je je afbeeldingen op een groter scherm zien en in realtime aanpassingen maken.
* Reinig uw lens: Zorg ervoor dat uw lens schoon is en vrij is van stof of vlekken.
vii. Problemen oplossen
* Grijze achtergrond:
* Onderwerp is te dicht bij de achtergrond. Verplaats ze verder weg.
* Licht stroomt op de achtergrond. Pas uw verlichtingsopstelling aan of gebruik vlaggen (stukken zwarte stof of karton) om het licht te blokkeren.
* Achtergrond is niet licht-absorbens genoeg. Gebruik een beter achtergrondmateriaal.
* harde schaduwen: Gebruik een softbox, paraplu of reflector om het licht te verzachten.
* Overbelicht onderwerp: Verminder het vermogen van uw flits of verhoog de sluitertijd.
* Onderbelichte onderwerp: Verhoog het vermogen van uw flits of verlagen de sluitertijd.
* Out-of-focus-afbeelding: Controleer uw focus dubbel en gebruik één-punts autofocus.
* Motion Blur: Gebruik een snellere sluitertijd of een statief.
Door deze stappen te volgen, kunt u prachtige en dramatische portretten maken met een zwarte achtergrond. Vergeet niet om te experimenteren en plezier te hebben! Succes!