poseren en vissen op betere portretten:een uitgebreide gids
Poseren en vissen op het lichaam is cruciaal voor het creëren van flatterende en boeiende portretten. Het gaat niet alleen om te zeggen "glimlach!"; Het gaat erom te begrijpen hoe hoeken, lichaamstaal en compositie samenwerken om een verhaal te vertellen en de beste functies van het onderwerp te benadrukken.
Hier is een uitsplitsing van belangrijke technieken en overwegingen:
i. Inzicht in de basis:
* Het doel: Om een afbeelding te creëren die visueel aantrekkelijk, vleiend is en iets communiceert over de persoonlijkheid van het onderwerp of de gewenste stemming.
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp! Leg uit wat u probeert te bereiken, biedt zachte begeleiding en wees bemoedigend. Een ontspannen en zelfverzekerd onderwerp vertaalt zich in een beter portret.
* Start eenvoudig: Overweldig je onderwerp niet meteen met complexe poses. Begin met basisstances en introduceer geleidelijk variaties.
* Observeer: Let goed op de natuurlijke houding en neigingen van uw onderwerp. Wat voelt comfortabel en natuurlijk voor hen?
* Oefening: Experimenteer met verschillende poses en hoeken op jezelf (voor een spiegel of met een vriend) om te begrijpen hoe ze zich vertalen naar de camera.
ii. Belangrijkste positieprincipes:
* Vermijd vierkante (frontale) poses: Deze kunnen het onderwerp er breder en stijver uitzien. Introductie van hoeken voegt dynamiek en dimensie toe.
* Hoeken zijn je vriend:
* Hoek de schouders: De schouders enigszins weg van de camera draaien is bijna altijd meer vleiend.
* Hoek de heupen: Net als op de schouders creëert er een visueel interessant meer interessant silhouet. Moedig het onderwerp aan om hun gewicht naar één been te verplaatsen.
* Hoek het gezicht: Experimenteer met verschillende kopjes en draait om de meest vleiende hoek voor hun gezicht te vinden. Vaak is het een goed uitgangspunt enigszins om het gezicht naar het licht te draaien.
* Creëer ruimte (openingen): Druk de armen niet stevig tegen het lichaam of de benen samen. Het creëren van kleine openingen (tussen de arm en het lichaam, of tussen de benen) slaagt de figuur en voegt visuele interesse toe.
* buig ledematen: Rechte armen en benen kunnen stijf en ongemakkelijk lijken. Een lichte bocht bij de elleboog of knie maakt de pose meer ontspannen en natuurlijk.
* Gewichtsverdeling: Moedig het onderwerp aan om hun gewicht naar één been te verplaatsen. Dit creëert een meer natuurlijk ogende curve in het lichaam.
* De kracht van handen: Handen kunnen expressief zijn, maar ze kunnen ook ongemakkelijk zijn. Overweeg deze opties:
* ontspannen: Laat de handen losjes aan de zijkanten hangen (met een lichte bocht bij de ellebogen).
* Engaged: Laat het onderwerp iets aanraken - hun haar, hun gezicht, hun kleding, een prop. Dit voegt een gevoel van doel toe aan de handen.
* Pocket: Een hand of beide handen in de zakken zetten kan een ontspannen en informele sfeer creëren. Vermijd de handen volledig in; Stop de duimen gewoon in voor een elegantere look.
* vingertips: Het gebruik van alleen de vingertoppen om een object of oppervlak aan te raken, kan een delicaat en sierlijk effect creëren.
* kin en nek:
* Vermijd de dubbele kin: Laat het onderwerp enigszins hun kin naar voren en naar beneden duwen (naar hun borst). Dit strakker wordt de nekspieren en creëert een meer gedefinieerde kaaklijn.
* Verleng de nek: Stel je een touwtje voor die de kroon van hun hoofd omhoog trekt. Dit helpt de nek te verlengen en verbetert de houding.
* houding: Goede houding is cruciaal voor een vleiend portret. Moedig het onderwerp aan om lang, schouders naar achteren te staan en de borst enigszins opgeheven.
iii. Staande poses:
* klassieke houding: De ene voet is iets voor de andere, het gewicht verschoof naar de achterpoot, schouders die enigszins naar de camera zijn gegaan, het hoofd een beetje gekanteld.
* leunen: Leunend tegen een muur, boom of een ander object kan een ontspannen en casual pose creëren.
* Wandelen: Leg het onderwerp in beweging vast. Dit kan een dynamisch en energiek beeld creëren.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen overbrengen, maar let op potentiële ongemakkelijke. Zorg ervoor dat de armen niet te strak zijn en de schouders zijn ontspannen.
* Hand op heup: Een klassieke pose die de taille benadrukt. Vermijd een rigide, assertieve hand; Houd het ontspannen.
iv. Zittende poses:
* hoekig op een stoel: Laat het onderwerp op een stoel staan, tegenover de camera.
* gekruiste benen: Het oversteken van de benen kan elegant en vleiend zijn. Let op de hoek van de benen en voeten.
* naar voren leunen: Een beetje naar voren leunen kan een gevoel van betrokkenheid en verbinding met de kijker creëren.
* armen op knieën: Een informele en ontspannen pose.
* op de grond zitten: Een meer informele pose, geweldig voor buitenportretten. Houd rekening met rimpels in kleding.
v. Liggende poses:
* op de maag: Een speelse en informele pose.
* aan de achterkant: Een meer ontspannen en etherische pose. Overweeg om vanuit een lage hoek te fotograferen.
* ondersteund op ellebogen: Een goede manier om het hoofd opgetild te houden en het gezicht zichtbaar.
vi. De camera hengelt:
* Oogniveau: Schieten op oogniveau creëert een gevoel van verbinding met het onderwerp.
* neerschieten (hoge hoek): Kan het onderwerp kleiner en kwetsbaarder laten lijken. Het kan ook het gezicht benadrukken.
* schieten (lage hoek): Kan het onderwerp er groter en krachtiger uitzien. Houd rekening met potentiële onflatteuze hoeken.
* Nederlandse hoek (de camera kantelen): Creëert een gevoel van onbehagen of desoriëntatie. Gebruik spaarzaam voor dramatisch effect.
vii. Overwegingen voor verschillende lichaamstypes:
* Onderwerpen overgewicht:
* Vermijd volledige frontale poses: Benadruk hoeken en bochten.
* Losse kleding: Vermijd strakke kleding die zich aan het lichaam vastklampt.
* Goede houding: Essentieel voor een flatterend uiterlijk.
* Gebruik rekwisieten: Stoelen, sjaals of andere rekwisieten kunnen helpen bij het creëren van een meer dynamische en interessante pose.
* Strategisch bijsnijden: Bijgewassen boven het breedste deel van het lichaam.
* lange onderwerpen:
* Moedig buigende ledematen aan: Vermijd stijve, rechte lijnen.
* zittende poses: Kan helpen om de hoogte te benadrukken.
* Gebruik de omgeving: Laat ze communiceren met bomen, gebouwen of andere elementen in de scène.
* Korte onderwerpen:
* Lage hoekschoten: Kan helpen om ze groter te laten lijken.
* hakken: Een eenvoudige manier om hoogte toe te voegen.
* Goede houding: Belangrijk voor het verlengen van het figuur.
viii. Verlichting en achtergrond:
* verlichting is sleutel: Goede verlichting is essentieel voor een flatterend portret. Let op de richting, intensiteit en kwaliteit van het licht.
* Achtergrond is belangrijk: Kies een achtergrond die het onderwerp aanvult en niet afleidt van het portret. Een wazige achtergrond kan helpen het onderwerp te isoleren.
ix. Tips voor het werken met onderwerpen:
* Wees geduldig en bemoedigend: Het creëren van een comfortabele en ontspannen omgeving is essentieel voor een goed portret.
* Geef duidelijke instructies: Vermijd vage instructies zoals "er natuurlijk uitzien." Wees specifiek over wat u wilt dat het onderwerp doet.
* Bied positieve feedback: Vertel het onderwerp wat ze goed doen.
* Laat ze de afbeeldingen zien: Laat het onderwerp de foto's zien terwijl u ze maakt. Dit kan hen helpen begrijpen wat u probeert te bereiken en ze feedback geven.
* samenwerken: Betrek het onderwerp in het creatieve proces. Vraag hen waar ze comfortabel mee zijn en wat ze willen bereiken met het portret.
* Breek het ijs: Praat met je onderwerp voordat je begint met fotograferen om hen te helpen ontspannen en je comfortabel voelt.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende poses, hoeken en verlichtingsopstellingen om te zien wat het beste werkt.
x. Oefen, oefenen, oefenen!
De beste manier om uw portretfotografie te verbeteren, is door te oefenen. Maak foto's van vrienden, familie of zelfs jezelf. Experimenteer met verschillende poses, hoeken en verlichtingsopstellingen. Hoe meer je oefent, hoe comfortabeler je zult worden bij het poseren en het helpen van het lichaam, en hoe beter je portretten zullen zijn.