1. Het onderwerp:
* Wie is de persoon? (Leeftijd, geslacht, relatie tot jou, persoonlijkheid - stel het scène kort in.)
* * Voorbeeld:* "Dit is mijn vriend, Sarah. Ze is een 28-jarige grafisch ontwerper en ik wilde haar levendige energie vastleggen." Of "Dit is mijn grootvader, een man van weinig woorden, maar met een leven lang verhalen op zijn gezicht geëtst. Ik wilde die geschiedenis veroveren."
* Wat probeerde je over hen over te brengen? (Wat was het * doel * van het portret? Gelukkig? Gedacht? Krachtig? Kwetsbaar?)
* * Voorbeeld:* "Ik wilde haar intelligentie en creativiteit overbrengen." Of "Ik wilde zijn wijsheid en veerkracht tonen." Of "Ik wilde de kwetsbaarheid en eerlijkheid in haar ogen laten zien."
* Verbinding met het onderwerp (indien van toepassing): Had je een relatie met hen die de shoot beïnvloedde?
* * Voorbeeld:* "Omdat ik Sarah goed ken, was ik in staat om haar comfortabel te maken en haar te laten ontspannen en zichzelf te zijn." Of "mijn grootvader zijn, het was belangrijk voor mij om geduldig en respectvol te zijn voor zijn beperkingen."
2. De locatie en omgeving:
* Waar is de foto gemaakt? (Gegevens zijn belangrijk! "Een park" is minder nuttig dan "Golden Gate Park, in de buurt van de Japanse theeluin.")
* * Voorbeeld:* "Dit werd genomen in de studio van Sarah, een heldere en luchtige ruimte gevuld met planten en kunstbenodigdheden." Of "Dit werd genomen op de veranda van het huis van mijn grootvader, baadde in het late middag gouden licht."
* Waarom heb je die locatie gekozen? (Hoe draagt het bij aan het verhaal of de stemming?)
* * Voorbeeld:* "Ik heb Sarah's studio gekozen omdat ik elementen van haar creatieve leven in het portret wilde opnemen." Of "Ik heb de veranda gekozen omdat hij het grootste deel van zijn tijd doorbrengt, en het licht was perfect om zijn rimpels te benadrukken."
* Hoe heb je de omgeving in je voordeel gebruikt? (Achtergrond, lijnen, het oog leiden, enz.)
* * Voorbeeld:* "Ik gebruikte de vage planten op de achtergrond om een zachte, natuurlijke bokeh te creëren die Sarah zou isoleren. Het licht stroomt door het raam geserveerd als een randlicht." Of "Ik positioneerde hem met de veranda -reling achter hem om een natuurlijk kader te creëren, waardoor het oog naar zijn gezicht leidde. De texturen van het hout voegden diepte toe aan de afbeelding."
3. De Gear &Instellingen:
* camera: (Maken en Model - Wees specifiek!)
* * Voorbeeld:* "Ik gebruikte mijn Canon EOS 5D Mark IV."
* lens: (Focale lengte en diafragma zijn *kritisch *)
* * Voorbeeld:* "Ik gebruikte mijn canon ef 85 mm f/1.8 lens bij f/2.8."
* Instellingen: (ISO, sluitertijd, diafragma - leg uit waarom je ze hebt gekozen!)
* * Voorbeeld:* "Ik schoot op ISO 200, 1/200ste van een seconde en f/2.8. De lage ISO hield het geluid omlaag. De 1/ 200e sluitertijd was snel genoeg om elke lichte beweging te bevriezen. De brede diafragma (f/2.8) creëerde een ondiepe diepte van het veld, waarbij de achtergrond en de tekening focus op Sarah's ogen was." Of "Ik gebruikte ISO 400, 1/100ste van een seconde en f/5.6. De hogere ISO was noodzakelijk omdat het licht vervaagde. De 1/100e sluitertijd was voldoende omdat hij stil zat. Het diafragma van f/5.6 gaf me voldoende diepte van veld om zijn gezicht scherp te houden."
* Waarom heb je deze lens gekozen? (Brandpuntsafstand, compressie, bokeh, enz.)
* * Voorbeeld:* "Ik heb de 85 mm gekozen omdat het een klassieke portretlens is. Het biedt flatterende compressie en een mooie bokeh." Of "Ik gebruikte een 50 mm -prime omdat ik een natuurlijker perspectief wilde en om de scène breed genoeg te houden om een deel van de omgeving op te nemen."
4. Verlichting:
* Wat was de lichtbron? (Natural? Artificial? Specifiek zijn belangrijk:"Window Light" of "Godox AD200 met een 36-inch softbox.")
* * Voorbeeld:* "Ik gebruikte natuurlijk licht van een groot venster aan Sarah's links." Of "Ik gebruikte een Godox AD200 met een 36-inch softbox, ongeveer 45 graden aan mijn rechterkant en iets boven haar oogniveau geplaatst."
* Hoe heb je het licht gewijzigd? (Reflector? Diffuser? Grid?)
* * Voorbeeld:* "Ik gebruikte een witte reflector om de schaduwen op Sarah's gezicht in te vullen." Of "Ik gebruikte een diffuser om het raamlicht te verzachten en harde schaduwen te voorkomen." Of "Ik gebruikte een rooster op de softbox om de lekkage van het licht te regelen en het op haar gezicht te concentreren."
* Waarom heb je deze verlichtingsinstelling gekozen? (Stemming, richting, intensiteit, enz.)
* * Voorbeeld:* "Ik koos voor raamlicht omdat het zacht en vleiend is, waardoor een natuurlijk ogend portret ontstaat. De reflector hielp de schaduwen openen en een beetje schittering aan haar ogen toevoegen." Of "De softbox zorgde voor een gecontroleerd en vleiend licht dat zich om haar gezicht wikkelde. Het rooster hielp een meer dramatische uitstraling te creëren door het licht te concentreren."
5. Compositie &poseren:
* Hoe heb je het schot samengesteld? (Regel van derden, leidende lijnen, negatieve ruimte, enz.)
* * Voorbeeld:* "Ik gebruikte de regel van derden en legde Sarah's oog op het kruispunt rechtsboven. Dit creëerde een evenwichtige en aangename compositie." Of "Ik gebruikte leidende lijnen op de achtergrond om het oog van de kijker op haar gezicht te trekken. Ik gebruikte ook negatieve ruimte om het beeld een gevoel van kalmte te geven."
* Hoe heb je het onderwerp gesteld? (Heb je richting gegeven? Wat probeerde je te bereiken?)
* * Voorbeeld:* "Ik vroeg Sarah om iets naar het licht te draaien en haar schouders te ontspannen. Ik wilde dat ze er natuurlijk en comfortabel uitzag." Of "Ik vroeg hem om rechtstreeks in de camera te kijken met een lichte glimlach. Ik wilde zijn warmte en vriendelijkheid vastleggen." Of "Ik heb hem niet veel gekozen. Ik liet hem gewoon op natuurlijke wijze zitten en wachtte op het juiste moment om zijn echte uitdrukking vast te leggen."
* Waarom heb je deze pose en compositie gekozen? (Hoe draagt het bij aan het verhaal en het algemene gevoel?)
* * Voorbeeld:* "De lichte wending naar het licht hielp haar gezicht te beeldhouwen en interessante schaduwen te creëren. De ontspannen houding bracht een gevoel van gemak en vertrouwen over." Of "De directe blik creëert een verbinding met de kijker. Laat het simpel houden, laat zijn persoonlijkheid doorschijnen."
6. Natuurverwerking:
* Welke software heb je gebruikt? (Lightroom, Photoshop, enz.)
* * Voorbeeld:* "Ik gebruikte Adobe Lightroom voor basisaanpassingen."
* Welke aanpassingen heb je gemaakt? (Blootstelling, contrast, kleurcorrectie, slijpen, enz.)
* * Voorbeeld:* "Ik heb de blootstelling enigszins verhoogd, het contrast aangepast om meer diepte toe te voegen en de witbalans corrigeerde om de huidtinten er natuurlijk uit te laten zien. Ik heb ook een vleugje aanscherping toegevoegd om de details in haar ogen naar voren te brengen."
* Waarom heb je deze aanpassingen gemaakt? (Wat probeerde je te bereiken?)
* * Voorbeeld:* "Ik wilde het natuurlijke licht verbeteren en een schone en gepolijste look creëren zonder het overdreven verwerkt te laten lijken. Het doel was om het beeld natuurlijk en geloofwaardig te houden." Of "Ik heb de schaduwen een beetje verduisterd om een meer dramatische stemming te creëren. Ik heb ook een subtiel vignet toegevoegd om het oog van de kijker naar het midden van het frame te trekken."
Voorbeeld dat alles combineert:
"Dit portret van mijn grootvader werd in de late namiddag op de veranda van zijn huis genomen. Ik wilde zijn wijsheid vastleggen en de veerkracht die hij zijn hele leven heeft getoond. De veranda is waar hij het grootste deel van zijn tijd doorbrengt, en het gouden licht was perfect om de lijnen op zijn gezicht te benadrukken die zijn verhaal vertellen.
Ik gebruikte mijn Nikon D850 met een 50 mm f/1.8 lens bij f/2.8, ISO 400 en 1/125 van een seconde. Ik koos voor de 50 mm om een natuurlijk perspectief te krijgen en neem enkele van de veranda -omgeving in het frame op. Het licht vervaagde, dus ik moest de ISO op het punt stoten naar 400. Ik plaatste hem in zijn favoriete stoel, met de veranda achter hem om een natuurlijk kader te creëren.
Het licht was natuurlijk en kwam uit het westen. Ik heb geen modificatoren gebruikt. Ik wachtte gewoon op het beste licht en het meest ontspannen moment. Hij was niet voor veel richting, dus ik sprak gewoon met hem en wachtte tot hij op natuurlijke wijze naar de camera keek.
In naverwerking gebruikte ik Adobe Lightroom. Ik heb kleine aanpassingen gemaakt aan de blootstelling en contrast om het detail in zijn gezicht te verbeteren. Ik heb ook een vleugje slijpen toegevoegd en wat geluid verminderd. Mijn doel was om een tijdloos portret te creëren dat zijn karakter en essentie vastlegde. "
Key Takeaways:
* Wees specifiek: Wees niet vaag. Hoe meer detail u verstrekt, hoe betere mensen uw proces zullen begrijpen.
* Leg uw redenering uit: Geef niet alleen een lijst van de instellingen; Leg uit * waarom * je hebt ze gekozen.
* Sluit de stippen aan: Laat zien hoe alle elementen samenwerken om het eindresultaat te bereiken.
* Wees eerlijk: Verfeer of doe niet alsof je meer weet dan jij. Het is oké om te zeggen:"Ik experimenteerde hiermee", "of" Ik leer daar nog steeds over. "
* Oefening: De beste manier om te leren is door te oefenen met het nemen van portretten en het documenteren van uw proces.
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u effectief uitleggen hoe u de opname hebt gekregen en uw kennis met anderen delen. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om uw eigen stijl en technieken te ontwikkelen. Succes!