1. Scouting en planning:
* Locatie, locatie, locatie:
* Achtergrondselectie: Dit is voorop. Zoek naar achtergronden die uw onderwerp aanvullen en niet afleiden. Overweeg texturen zoals bakstenen muren, houten hekken, groen (bomen, struiken, bloemen), water (meren, rivieren) en zelfs eenvoudige, overzichtelijke natuurlijke scènes. Vermijd overdreven drukke of afleidende achtergronden (bijv. Parkeerplaatsen, bouwplaatsen).
* Lichtoverwegingen: Let op hoe het licht de hele dag op de door u gekozen locatie verandert. Ochtend en late namiddag ("Golden Hour") bieden meestal het meest flatterende, zachte licht. Middagzon kan hard zijn, maar je kunt er nog steeds mee werken (zie tips hieronder).
* Toegankelijkheid en vergunning: Zorg ervoor dat u toestemming hebt om op uw gekozen locatie te fotograferen, vooral als het privé -eigendom is of een park dat vergunningen vereist. Overweeg de toegankelijkheid voor uw onderwerp en uitrusting.
* Veiligheid: Beoordeel de veiligheid van de locatie. Kijk uit voor ongelijke grond, giftige planten, insecten, verkeer en andere potentiële gevaren.
* timing is sleutel:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang staan bekend om hun warme, zachte licht. Dit is ideaal voor flatterende portretten.
* Bewolkt/bewolkte dagen: Bewolde dagen fungeren als een gigantische softbox, die zelfs diffuus licht biedt dat harde schaduwen minimaliseert.
* middagzon (uitdagend maar mogelijk): Als je moet schieten in de middagzon, zoek dan schaduw (onder een boom, overhang, enz.) Of gebruik een diffuser om het licht te verzachten.
* communiceer met uw onderwerp:
* garderobe: Bespreek garderobe -keuzes met uw onderwerp. Kleuren die de locatie en hun huidtint aanvullen, zijn ideaal. Vermijd drukke patronen die kunnen afleiden.
* Haar en make -up: Natuurlijk uitziend haar en make-up zijn over het algemeen het beste voor buitenportretten. Overweeg wind en vochtigheid bij het plannen van haar.
* Comfort: Zorg ervoor dat uw onderwerp comfortabel is in de locatie en kleding die ze dragen. Een ontspannen onderwerp zal leiden tot meer natuurlijk ogende portretten.
* Ideeën poseren: Bespreek voorafgaande ideeën vooraf. Zoek online of in tijdschriften. Het hebben van een algemeen plan helpt de shoot soepel te verlopen.
2. Uitrusting die je misschien nodig hebt:
* camera en lenzen:
* prime lenzen (bijv. 50 mm, 85 mm): Deze worden vaak de voorkeur gegeven aan portretten vanwege hun scherpte, ondiepe diepte van veldmogelijkheden (wazige achtergronden) en over het algemeen bredere openingen voor prestaties met weinig licht.
* zoomlenzen (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm): Zoomlenzen bieden flexibiliteit in framing en kan nuttig zijn voor het vastleggen van bredere omgevingsportretten of strakkere close-ups zonder fysiek te bewegen.
* verlichtingsmodificatoren (optioneel maar sterk aanbevolen):
* Reflector: Een reflector stuitert zonlicht op uw onderwerp, vult schaduwen in en voegt een subtiele boost van licht aan hun gezicht toe. Een 5-in-1 reflector is veelzijdig en biedt witte, zilveren, goud en zwarte oppervlakken.
* diffuser: Een diffuser verzacht het harde zonlicht en creëert een flatterend en zelfs licht. Essentieel voor schieten in fel zonlicht.
* Andere nuttige uitrusting:
* lichtmeter (optioneel): Voor precieze belichtingsproblemen. De meeste moderne camera's hebben uitstekende ingebouwde lichtmeters.
* cameratas: Om uw uitrusting te beschermen en te dragen.
* Water en snacks: Houd jezelf en je onderwerp gehydrateerd en energiek.
* deken/handdoek: Voor uw onderwerp om op te zitten of te gebruiken als een prop.
* Stap Stool (optioneel): Om te helpen bij het poseren of om een ander perspectief te krijgen.
3. Werken met natuurlijk licht:
* het juiste licht vinden:
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Dit kan een prachtig randlicht rond hun haar en schouders creëren. Gebruik een reflector om licht terug op hun gezicht te stuiteren om onderbelicht te voorkomen.
* zijkantverlichting: Met de zon aan de zijkant van uw onderwerp, kunt u dramatische schaduwen en hoogtepunten maken. Dit kan erg vleiend zijn, maar let op harde schaduwen op het gezicht.
* Voorverlichting: Met de zon voor je onderwerp (maar schuift zodat ze er niet rechtstreeks in knijpen), krijg je zelfs verlichting. Dit kan een goed startpunt zijn, maar het kan ook een beetje plat zijn.
* Open schaduw: Dit is schaduw die nog steeds indirect zonlicht ontvangt, waardoor zacht, zelfs licht ontstaat. Het ideale scenario om harde schaduwen te vermijden. Zoek naar schaduw gegoten door gebouwen, bomen of grote paraplu's.
* het licht besturen:
* reflectoren: Licht stuiteren om schaduwen te vullen en hoogtepunten toe te voegen. Experimenteer met verschillende reflectorkleuren (wit voor neutraal licht, zilver voor helderder licht, goud voor warmer licht).
* diffusers: Verzachtend ruw zonlicht. Houd de diffuser tussen de zon en uw onderwerp vast.
* Positionering: Verplaats uw onderwerp om het meest vleiende licht te vinden. Zelfs een kleine verschuiving in positie kan een groot verschil maken.
* De omgeving gebruiken: Gebruik bomen, gebouwen of andere objecten om zonlicht te blokkeren of om te leiden.
4. Poseren en compositie:
* Natuurlijke poses:
* Vermijd stijfheid: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en op natuurlijke wijze te bewegen.
* Interactie met de omgeving: Laat ze tegen een boom leunen, op een rots zitten of door een veld lopen.
* Candide momenten: Leg echte glimlachen en uitdrukkingen vast.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Schieten vanuit een iets lagere hoek kan uw onderwerp er groter en krachtiger uitzien. Schieten vanuit een iets hogere hoek kan voor sommige onderwerpen flatteren.
* Samenstellingstechnieken:
* Regel van derden: Verdeel uw frame zowel horizontaal als verticaal in derden. Plaats belangrijke elementen van uw onderwerp langs deze lijnen of op de punten waar ze elkaar kruisen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (bijv. Een pad, een hek, een rij bomen) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bijv. Takken, bladeren, bogen) om uw onderwerp in te kaderen en diepte aan de afbeelding toe te voegen.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van kalmte en evenwicht te creëren.
* focus:
* scherpe focus op de ogen: De ogen zijn de ramen voor de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp zijn. Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op het oog dat het dichtst bij de camera ligt.
* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de aandacht op uw onderwerp te vestigen.
5. Camera -instellingen (algemene richtlijnen):
* diafragma: Breed diafragma (f/2.8 - f/5.6) voor ondiepe scherptediepte en wazige achtergronden. Kleinere diafragma (f/8 - f/11) voor scherpere afbeeldingen en meer van de scène in focus.
* sluitertijd: Snel genoeg om bewegingsonscherpte te voorkomen (ten minste 1/brandpuntsafstand, bijvoorbeeld 1/85e van een seconde met een 85 mm lens). Verhogen als uw onderwerp in beweegt is.
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk (ISO 100 is ideaal) om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen als u een snel voldoende sluitertijd moet behouden.
* Witbalans: Stel witbalans in op "auto" of "daglicht" voor nauwkeurige kleuren. Je kunt ook experimenteren met "Cloudy" of "Shade" met warmere tonen. Schiet in RAW-formaat om de meeste flexibiliteit te hebben bij het werken.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om de beste belichting voor uw scène te vinden.
6. Post-processing (bewerken):
* Subtiele aanpassingen: Blijf er natuurlijk uitzien.
* Basiscorrecties: Pas blootstelling, contrast, witbalans en scherpte aan.
* Kleurafstand: Verbeter de kleuren in uw afbeelding subtiel.
* retoucheren (minimaal): Verwijder kleine vlekken en afleidingen.
* software: Adobe Lightroom en Capture One zijn populaire keuzes voor het bewerken van RAW -afbeeldingen.
Key Takeaways:
* Licht is alles: Het begrijpen en beheersen van natuurlijk licht is cruciaal voor succesvolle buitenportretten.
* Locatie is belangrijk: Kies een locatie met een aangename achtergrond en goed licht.
* communiceer met uw onderwerp: Een ontspannen en comfortabel onderwerp zal resulteren in meer natuurlijk ogende portretten.
* Experiment en veel plezier: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en je eigen stijl te vinden. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt.
* Omarm imperfectie: Natuurlijk licht is onvoorspelbaar. Lichte variaties in toon en schaduw kunnen karakter en authenticiteit toevoegen aan uw afbeeldingen. Streef niet naar kunstmatige perfectie.
Door deze tips te volgen, kunt u prachtige en natuurlijke buitenportretten maken die de essentie van uw onderwerp en de schoonheid van de omliggende omgeving vastleggen. Succes!