i. Essentiële apparatuur:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus is ideaal voor maximale regeling.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of zelfs een zoomlens rond deze brandpuntsafstand) heeft de voorkeur. Een breder diafragma (f/2.8, f/1.8 of zelfs breder) helpt een ondiepe veldveld te creëren voor een wazige achtergrond.
* flash (speedlight): Een speedlight (of externe flits) die compatibel is met uw camera. Overweeg één met TTL (door-de-lens) meting voor een gemakkelijkere initiële opstelling, maar het leren van handmatige flash wordt sterk aanbevolen voor consistentie.
* Light Stand: A sturdy light stand is crucial for positioning your flash.
* Flash-trigger (bij het fotograferen van off-camera): Met een draadloze flash -trigger (zender op de camera, ontvanger op flits) kunt u de flits weg van de camera verplaatsen. Dit opent veel creatieve mogelijkheden. Sommige flitsen hebben ingebouwde draadloze triggersystemen.
* Modifier (heel belangrijk!): Dit vormt en verzacht het licht. Kies een van de volgende zaken:
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht. Een rechthoekige softbox is een goed uitgangspunt. Hoe groter de softbox, hoe zachter het licht.
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Betaalbaarder en draagbaarder dan softboxen. Shoot-through paraplu's creëren een soortgelijk effect op softboxen, terwijl reflecterende paraplu's het licht terug naar het onderwerp stuiteren, vaak met een enigszins hardere kwaliteit. Wit of zilver zijn veel voorkomende keuzes.
* schoonheidsgerecht: Biedt een meer gefocust en pittig licht dan een softbox, maar nog steeds zachter dan kale flits. Goed voor portretten die details benadrukken en een iets meer dramatische uitstraling.
* Optionele accessoires:
* Reflector: A reflector (white, silver, gold) bounces light back into the shadows, filling them in and creating a more balanced look. Zelfs een stuk wit schuimbord zal werken.
* gels (gekleurde filters): Voor het toevoegen van creatieve kleureffecten aan het licht.
* rooster: Een rooster hecht aan uw modificator om de lichtstraal te beperken, waardoor lichte lekkage wordt voorkomen en een meer gerichte spotlight -effect creëert.
ii. Inzicht in belangrijke verlichtingsconcepten:
* Richting van het licht: De positie van uw lichtbron ten opzichte van uw onderwerp beïnvloedt drastisch de stemming en vorm van het portret.
* Kwaliteit van licht (hard versus zacht): Hard licht (van een kleine, directe bron als een kale flits) creëert harde schaduwen. Zacht licht (van een grote, diffuse bron zoals een softbox) creëert geleidelijke overgangen en zachtere schaduwen.
* Lichte falloff: Licht valt in intensiteit naarmate het verder reist. Inzicht in dit helpt u de balans tussen licht en schaduw te regelen.
* omgekeerde vierkante wet: Het verdubbelen van de afstand tot de lichtbron vermindert de lichtintensiteit met een factor vier.
* belichting Triangle (diafragma, sluitertijd, ISO): Beheers deze instellingen om de algehele helderheid en diepte van het veld van uw afbeelding te regelen.
iii. Fundamentele verlichtingsopstellingen met één flitser:
* op-camera flits (stuiteren):
* Beschrijving: Richt uw flits naar een plafond of muur (bij voorkeur wit) om het licht op uw onderwerp te stuiteren. Dit verspreidt het licht en creëert een zachtere, meer flatterende look dan directe flits.
* profs: Eenvoudig, snel en vereist minimale apparatuur.
* nadelen: Vereist een geschikt oppervlak om af te stuiteren. Kan schaduwen onder de kin creëren als het plafond te hoog is. Kan kleurafdelingen produceren als ze van een gekleurd oppervlak stuiteren.
* Instellingen: De TTL -modus kan goed werken, maar de handmatige modus biedt meer controle. Pas de flash power en camera -instellingen aan om de gewenste belichting te bereiken.
* off-camera flash (hoofdlicht):
* Beschrijving: Plaats uw flits op een lichtstandaard, iets op de zijkant en voor uw onderwerp, met behulp van een modificator.
* profs: Meer controle over de richting en de kwaliteit van het licht. Creëert meer dimensie en interessante schaduwen.
* nadelen: Vereist een lichte stand en flash -trigger.
* Gemeenschappelijke posities:
* Hoek van 45 graden: Plaats het licht in een hoek van 45 graden in het gezicht van het onderwerp, iets boven ooghoogte. Dit is een klassieke en flatterende portretverlichtingsopstelling.
* lusverlichting: Een variatie van de hoek van 45 graden, maar werd iets meer op de zijkant geplaatst, waardoor een kleine, karakteristieke lusschaduw onder de neus werd gecreëerd.
* Rembrandt -verlichting: Het licht is gepositioneerd om een driehoek van licht op de wang het verst van de lichtbron te creëren. Dit creëert een dramatische en artistieke uitstraling.
* vlinderverlichting: The light is positioned directly in front of and above the subject, creating a symmetrical butterfly-shaped shadow under the nose. Flatterend voor onderwerpen met een goede huid.
* off-camera flits met reflector:
* Beschrijving: Gebruik uw flits als het hoofdlicht (zoals hierboven beschreven) en plaats een reflector aan de andere kant van het onderwerp om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* profs: Creëert een meer uitgebalanceerd en vleiend licht, waardoor harde schaduwen worden verminderd.
* nadelen: Vereist een assistent of een manier om de reflector op zijn plaats te houden.
* achtergrondverlichting (randverlichting):
* Beschrijving: Plaats de flits achter uw onderwerp en wijs naar de camera. Dit creëert een heldere overzicht rond het onderwerp, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden.
* profs: Dramatisch en visueel interessant.
* nadelen: Kan lastig zijn om correct bloot te stellen. Vereist zorgvuldige controle over het flash -vermogen om overmatige blootstelling te voorkomen. Vaak het best gebruikt met een donkere achtergrond.
iv. Camera -instellingen:
* modus: Manual (M) wordt aanbevolen voor volledige controle. Apertuurprioriteit (AV of A) kan worden gebruikt in combinatie met TTL -flits, maar handleiding heeft over het algemeen de voorkeur voor consistente resultaten.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Bredelijke openingen (f/2.8, f/1.8) creëren een ondiepe scherptediepte voor wazige achtergronden. Kleinere openingen (f/8, f/11) creëren een grotere scherptediepte voor scherpere afbeeldingen.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in om te synchroniseren met uw flits. Most cameras have a maximum flash sync speed (typically 1/200th or 1/250th of a second). Experimenteer om te zien wat het beste werkt met uw camera. Sluitertijd beïnvloedt het omgevingslicht in de afbeelding, niet de flitsverlichting.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren (bijv. ISO 100 of 200).
* Witbalans: Stel het witbalans in dat geschikt is voor de scène, of gebruik een grijze kaart en pas na verwerking aan. Flash is meestal daglicht in evenwicht.
* Meetmodus: In de handmatige flash -modus is de meter van de camera niet helemaal nauwkeurig omdat deze niet verantwoordelijk is voor de flits. Gebruik het histogram aan de achterkant van uw camera om uw belichting te evalueren. U kunt ook een flashmeter gebruiken voor precieze metingen, maar dit is geavanceerder.
v. Flash -instellingen:
* Handmatige modus: Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/16 of 1/32) en verhoog het vermogen geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling krijgt. Dit geeft u de meest consistente resultaten.
* TTL -modus: Met TTL (door-de-lens) meting kan de camera de flash-stroom automatisch aanpassen. Het is een goed startpunt, maar de handmatige modus is uiteindelijk betrouwbaarder.
* Flash -compensatie: Gebruik in de TTL-modus een flashcompensatie om de flash-uitgang te verfijnen.
* zoomkop: Stel de zoomkop van de flits aan om de spreiding van het licht te regelen. Een bredere zoominstelling zal het licht breder verspreiden, terwijl een smallere zoominstelling het licht zal concentreren.
vi. Poserende tips:
* hoekige lichaam: Have your subject angle their body slightly towards the camera to create a more flattering silhouette.
* Gewicht op één been: Verplaats het gewicht van het onderwerp naar één been om een meer ontspannen en natuurlijke pose te creëren.
* Kin vooruit en omlaag: Vraag het onderwerp voorzichtig om hun kin naar voren te duwen en iets naar beneden om dubbele kin te elimineren.
* Oogcontact: Moedig oogcontact aan met de camera om een verbinding met de kijker te creëren. Varieer oogcontact (enigszins naar de zijkant kijken) voor verschillende effecten.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd de handen van het onderwerp gebald of verborgen.
* Natuurlijke uitdrukkingen: Moedig natuurlijke uitdrukkingen en gesprekken aan om uw onderwerp te helpen ontspannen en voelt zich op hun gemak.
vii. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtonen aan om de gewenste look te maken.
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de blootstelling, contrast en schaduwen.
* Gladde huid: Gebruik spaarzaam gebruik van huidgladde technieken om te voorkomen dat het onderwerp er onnatuurlijk uitziet.
* Dodge and Burn: Verlichte en donkerder specifieke delen van het beeld om hoogtepunten en schaduwen te verbeteren.
* Slijpen: Breng een subtiele hoeveelheid aanscherping aan om details naar voren te brengen.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de samenstelling te verbeteren.
viii. Oefen en experimenten:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen van verlichting en poseren.
* Experimenteer met verschillende instellingen: Wees niet bang om verschillende verlichtingsopstellingen en poses te proberen.
* Analyseer uw resultaten: Bekijk uw afbeeldingen kritisch en identificeer wat goed werkte en wat kan worden verbeterd.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere portretfotografen en probeer hun technieken na te streven.
Voorbeeldinstelling en workflow:
Laten we zeggen dat je een portret wilt schieten met zacht, vleiend licht. Hier is een stap voor stap:
1. Setup: Plaats uw onderwerp voor een neutrale achtergrond. Plaats uw lichte stand met een softbox bevestigd in een hoek van 45 graden in het gezicht van het onderwerp, iets boven ooghoogte.
2. Camera -instellingen: Stel uw camera in op de handmatige modus, diafragma op f/2.8 (voor ondiepe scherptediepte), sluitertijd op uw flash -synchronisatiesnelheid (bijvoorbeeld 1/200e van een seconde) en ISO op 100.
3. Flash -instellingen: Stel uw flitser in op de handmatige modus en begin met een lage stroominstelling (bijv. 1/32).
4. Testschot: Neem een testopname en evalueer de blootstelling aan de achterkant van uw camera. Adjust the flash power until the subject's face is properly exposed.
5. Reflector: Als de schaduwen te hard zijn, plaats dan een reflector aan de andere kant van het onderwerp om licht terug in de schaduw te stuiteren.
6. poseren: Vraag je onderwerp om hun lichaam enigszins te voeren, hun gewicht naar één been te schakelen en hun handen te ontspannen.
7. schiet: Maak een reeks foto's, variërend van de poseren en uitdrukkingen.
8. Natuurverwerking: Maak noodzakelijke aanpassingen bij het werken na verwerking om de blootstelling, kleur en scherpte te verfijnen.
Key Takeaways:
* Beheers de basisprincipes van verlichting en poseren.
* Begin met eenvoudige setups en verhoog geleidelijk de complexiteit.
* Oefen regelmatig en experimenteer met verschillende technieken.
* Let op details en leer van uw fouten.
* Het belangrijkste is dat ik plezier heb en creatief is!
Door deze principes te begrijpen en consequent te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met slechts één flits. Succes!