i. Voordat je fotografeert:het podium instellen voor levendige kleuren
* a. Licht is de sleutel:
* Gouden uur: Schieten tijdens het gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) biedt warm, zacht licht dat van nature kleuren verbetert en een flatterende gloed creëert.
* Vermijd het harde middaglicht: De harde overhead zon wast kleuren uit en creëert onflatteuze schaduwen. Als je moet schieten, zoek dan open tint (zoals onder een grote boom) om het licht te verspreiden.
* bewolkte dagen: Bewolkte dagen kunnen prachtig zacht, diffuus licht bieden dat kleuren zachtjes en gelijkmatig verzadigt.
* Lichtrichting: Experimenteer met zijverlichting of achtergrondverlichting om diepte en dimensie te creëren, waardoor subtiele kleurvariaties naar voren worden gebracht.
* b. Garderobe en Styling:
* Kies opzettelijke kleuren: Adviseer uw onderwerp om kleding te dragen met kleuren die hun huidskleur en de omgeving aanvullen.
* kleurharmonie of contrast: Denk aan het kleurenpalet. Wil je harmonieuze kleuren (vergelijkbare tinten) voor een zachter gevoel of contrasterende kleuren (bijvoorbeeld blauw en oranje) om het onderwerp te laten opvallen?
* Vermijd kleuren die mengen: Als je in een groen veld fotografeert, vermijd dan dat je onderwerp te veel groen draagt, omdat ze op de achtergrond kunnen opgaan.
* Overweeg accessoires: Een kleurrijke sjaal, hoed of sieraden kunnen een vleugje kleur toevoegen aan een neutrale outfit.
* c. Achtergrond is belangrijk:
* Kies een complementaire achtergrond: Een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond in een kleur die een aanvulling is op uw onderwerp, zal ze opvallen.
* Beschouw bokeh (achtergrond vervaging): Een wazige achtergrond (bereikt met een breed diafragma zoals f/2.8 of f/4) isoleert het onderwerp en voorkomt afleidingen.
* Zoek naar natuurlijke kleurpops: Bloemen, kleurrijke muren of interessante texturen op de achtergrond kunnen visuele interesse toevoegen.
ii. Camera -instellingen:het meeste uit uw camera halen
* a. Schiet in RAW:
* waarom rauw? RAW-bestanden veroveren aanzienlijk meer informatie dan JPEG's, waardoor u veel grotere flexibiliteit hebt bij het verlagen om kleuren aan te passen zonder details te verliezen.
* Schakel naar RAW in uw camera -instellingen.
* b. Witbalans:
* Stel de witbalans correct in: Onjuiste witbalans kan een kleurentint over uw foto's werpen.
* Auto witbalans (AWB): Werkt vaak goed, maar kan onnauwkeurig zijn.
* voorinstellingen: Gebruik presets zoals "Daylight", "Cloudy", "Shade" of "Tungsten", afhankelijk van de lichtomstandigheden.
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart voor de meest nauwkeurige kleuren om een aangepaste witbalans in uw camera in te stellen.
* c. Afbeeldingstijlen/profielen (creatieve look):
* Verken de opties van uw camera: De meeste camera's hebben ingebouwde beeldstijlen of profielen (bijv. "Vivid", "Portret", "Landscape," "Neutraal"). "Levendig" of "landschap" verhoogt vaak verzadiging en contrast.
* Experiment: Probeer verschillende profielen om te zien welke je het leukst vindt voor portretten. Vergeet niet dat u deze altijd in de post kunt aanpassen.
* schiet in neutraal/plat: Als u van plan bent om een aanzienlijk naverwerking te doen, kan een "neutraal" of "plat" profiel een goed uitgangspunt zijn, omdat het meer dynamisch bereik behoudt.
* d. Meting:
* Nauwkeurige belichting: Correcte blootstelling is cruciaal voor levendige kleuren. Overmatige blootstelling wast kleuren uit, terwijl onderbelicht ze er saai uitziet.
* Spotmeting: Gebruik spotmeting om het gezicht van uw onderwerp af te sporen en ervoor te zorgen dat hun huidtinten goed worden blootgesteld.
* Blootstellingscompensatie: Als uw camera consequent onderbelicht is of overbelicht is, gebruikt u de belichtingscompensatie om de algehele helderheid aan te passen.
iii. Nabijging na het proces:het verbeteren van kleuren zonder het te overdrijven
* a. Gratis of goedkope software:
* Camera Raw -filter (binnen Photoshop/elementen): Vaak de krachtigste maar vereist een betaald Adobe -abonnement.
* Capture One Express (gratis versie): Beperkte functies maar biedt uitstekende kleurenafhandeling.
* DarkTable (gratis, open-source): Een krachtig alternatief voor Lightroom, maar met een steilere leercurve.
* GIMP (gratis, open-source): Een gratis alternatief voor Photoshop, vereist het installeren van plug -ins voor RAW -bestandsondersteuning.
* Google Foto's: Basisbewerkingstools, goed voor snelle aanpassingen.
* b. Belangrijkste bewerkingsaanpassingen (focus op subtiele veranderingen):
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog of verminder het verschil tussen de lichtste en donkerste delen van het beeld. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat te veel contrast dat kleuren er onnatuurlijk uitzien.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in geblazen hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen. Dit kan helpen subtiele kleurvariaties naar voren te brengen.
* blanken en zwarten: Pas de witte en zwarte punten aan om de algehele toon en contrast te verfijnen.
* Verzadiging: Hier kunt u de kleuren subtiel verbeteren. Verhoog de verzadigingsschuif geleidelijk, en zorg ervoor dat de kleuren er niet kunstmatig of 'cartoonachtig' uitzien.
* Vibrantie: Dit verhoogt selectief de verzadiging van de minder verzadigde kleuren, wat een meer natuurlijke manier kan zijn om kleuren te verbeteren zonder de huidtinten te veel te beïnvloeden.
* tint: Pas de tint (kleurtoon) van specifieke kleuren aan (bijvoorbeeld waardoor een blauwe lucht iets meer cyaan is). Dit is een krachtig hulpmiddel, maar vereist een delicate aanraking.
* Luminance: Pas de luminantie (helderheid) van specifieke kleuren aan. Dit kan nuttig zijn voor avond uit huidtinten of het toevoegen van diepte aan bepaalde gebieden.
* Kleurkalibratie: Vaak aangetroffen in meer geavanceerde editors (zoals Camera Raw of Capture One), kan dit helpen bij het corrigeren van kleurafdelingen en zorgen voor een nauwkeurige kleurreproductie.
* c. Lokale aanpassingen:
* Afgestudeerd filter: Gebruik een afgestudeerd filter om de lucht donkerder te maken of de voorgrond op te fleuren, waardoor een meer uitgebalanceerd beeld ontstaat.
* radiaal filter: Gebruik een radiaal filter om een specifiek gebied op te helderen of donkerder te maken, zoals het gezicht van het onderwerp.
* Aanpassingsborstel: Gebruik een aanpassingsborstel om kleuren, blootstelling of contrast in specifieke gebieden selectief aan te passen. Dit is geweldig om details in de ogen te verbeteren of een subtiele gloed aan de huid toe te voegen.
* d. Slijpen:
* zorgvuldig scherpen: Een beetje slijpen kan ervoor zorgen dat uw portretten er knapper en gedetailleerder uitzien, maar te veel slijpen kan ongewenste artefacten creëren.
* Snaringsmasker: Gebruik een slijpmasker om alleen slijpen aan te brengen op de gebieden die het het meest nodig hebben (zoals de ogen en haar).
* e. Ruisreductie:
* indien nodig: Als uw afbeelding merkbare ruis (korreligheid) heeft, breng dan een kleine hoeveelheid ruisvermindering aan.
iv. Tips voor het vermijden van oververwerking:
* Start klein: Maak kleine aanpassingen en verhoog geleidelijk de intensiteit totdat u het gewenste effect bereikt.
* Neem pauzes: Stap een paar minuten weg van uw computer om uw ogen op te frissen en niet verstrikt te raken in het bewerkingsproces.
* Vergelijk voor en na: Vergelijk uw bewerkte afbeelding regelmatig met het origineel om ervoor te zorgen dat u het niet overdrijft.
* Vertrouw op je ogen: Uiteindelijk is de beste manier om oververwerking te voorkomen, door uw eigen oordeel te vertrouwen en afbeeldingen te maken die u visueel aantrekkelijk vindt.
* minder is vaak meer: Een subtiele, natuurlijke verbetering is meestal effectiever dan een overdreven verwerkte, kunstmatige look.
Door zorgvuldige planning, slimme camera-instellingen en doordachte nabewerking te combineren, kunt u verbluffende, levendige portretten maken zonder te vertrouwen op complexe photoshoptechnieken. Veel succes en gelukkig schieten!