REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u een buitenstudio kunt gebruiken voor natuurlijke portretten

Een buitenstudio gebruiken voor natuurlijke portretten:een uitgebreide gids

Het maken van mooie, natuurlijke portretten buitenshuis gaat helemaal over het gebruik van natuurlijk licht en de omgeving in uw voordeel. Hoewel het misschien voelt alsof je gewoon 'naar buiten gaat', helpt het denken aan je locatie als een buitenstudio je om de sessie te benaderen met intentie en controle. Hier is hoe je het kunt doen:

1. Locatie Scouting &Planning:

* Tijd van de dag is cruciaal:

* Gouden uur (1-2 uur na zonsopgang en voor zonsondergang): Biedt zacht, warm en vleiend licht. Ideaal voor een klassieke "gouden" look.

* bewolkte dagen: Bied een mooi, diffuus licht dat harde schaduwen minimaliseert. Uitstekend voor zelfs huidtinten en het vermijden van scheel.

* Middag (indien mogelijk vermijd): Hard, direct zonlicht kan onflatteuze schaduwen creëren en scheel. Als je 's middags moet schieten, zoek dan open schaduw.

* het vinden van de juiste plek:

* Open schaduw: Onder een grote boom, de zijkant van een gebouw of een natuurlijke rotsformatie. Zoek naar zelfs, diffuus licht. Vermijd gevormde lichtfiltering door bladeren, die afleidende patronen op het gezicht kunnen creëren.

* achtergrond: Overweeg de achtergrond! Zoek naar natuurlijke elementen zoals:

* gebladerte: Bomen, struiken, bloemen. Wazige achtergronden gemaakt met een breed diafragma kunnen zeer effectief zijn.

* muren: Gestructuurde baksteen, verweerd hout, geschilderde muren kunnen visueel belang toevoegen.

* Water: Meren, rivieren, stromen kunnen licht reflecteren en verbluffende achtergronden creëren.

* velden: Grassige velden, tarwevelden of bloemenvelden bieden een gevoel van openheid en textuur.

* skylines: Indien dat nodig is voor het onderwerp, kan een stads- of bergsekapiel van invloed zijn.

* Vermijd afleidingen: Houd in de gaten voor het afleiden van elementen op de achtergrond:

* Heldere kleuren of patronen

* Auto's of verkeer

* Power Lines

* Mensen die door het schot lopen

* vooruit plannen:

* Beschouw het onderwerp: Wie fotografeer je? Hun persoonlijkheid, stijl en het verhaal dat u wilt vertellen, moeten de keuze van de locatiebeloductie beïnvloeden.

* Weer: Controleer de voorspelling en voer indien nodig een back -upplan (binnenlocatie of herschikking).

* machtigingen: Als je op privé -eigendom fotografeert, zorg er dan voor dat je toestemming hebt.

* Toegankelijkheid: Is de locatie gemakkelijk te bereiken en te navigeren, vooral als u met kinderen of oudere onderwerpen werkt?

2. Natuurlijk licht begrijpen en beheren:

* Het belang van lichte richting:

* Voorverlichting: Licht naar het onderwerp rechtstreeks. Kan een beetje plat zijn, maar kan worden verzacht met diffusie.

* zijkantverlichting: Creëert dramatische schaduwen en hoogtepunten, accentuerende textuur en functies.

* achtergrondverlichting (randverlichting): Licht achter het onderwerp. Creëert een prachtig halo -effect, waardoor het onderwerp van de achtergrond wordt gescheiden. Vereist vaak zorgvuldige blootstellingsaanpassingen.

* Tools voor het wijzigen van natuurlijk licht:

* reflectoren: Essentieel voor het stuiteren van licht terug op het gezicht van het onderwerp, het vullen van schaduwen en het toevoegen van een vanglicht in hun ogen. Goudreflectoren voegen warmte toe, terwijl zilverreflectoren neutraal zijn.

* diffusers: Doorschijnende panelen die het harde zonlicht verzachten en een meer gelijkmatig, vleiend licht creëren. Kan in open schaduw worden gebruikt om het licht verder te verspreiden of in direct zonlicht om het te verzachten.

* scrims: Grotere diffusers die worden gebruikt om zonlicht te blokkeren vanuit een groter gebied.

* vlaggen (zwarte boards): Gebruikt om licht te blokkeren en diepere schaduwen te creëren.

* Voorbeeldscenario's:

* bewolkte dag: Plaats het onderwerp zodat het licht uit het meest open deel van de lucht komt. Een reflector kan subtiel licht aan het gezicht toevoegen.

* Gouden uur: Experimenteer met achtergrondverlichting met een dromerige look. Gebruik een reflector om wat licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren.

* Open schaduw (middag): Plaats het onderwerp nabij de rand van de schaduw, waardoor er wat licht op kan vallen. Gebruik een reflector om eventuele resterende schaduwen in te vullen.

* direct zonlicht (indien mogelijk vermijd): Gebruik een grote diffuser om het licht te verzachten. Als er geen diffuser beschikbaar is, probeer dan een plek te vinden waar het onderwerp gedeeltelijk wordt gearceerd.

3. Camera -instellingen en technieken:

* diafragma:

* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp. Ideaal voor een dromerige, artistieke uitstraling.

* smallere diafragma (bijv. F/8, f/11): Houdt meer van de scène in focus, inclusief de achtergrond. Handig als u de omgeving wilt vastleggen.

* ISO:

* Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100, 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen wanneer dat nodig is om een ​​goede sluitertijd te behouden.

* sluitertijd:

* Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral bij het handhouden van de camera. Een goed uitgangspunt is 1/brandpuntsafstand (bijv. 1/50 voor een 50 mm lens). Pas aan op basis van onderwerpbeweging en camera -shake.

* Witbalans:

* Stel uw witbalans op de juiste manier in voor de lichtomstandigheden (bijv. Bewolkt, schaduw, daglicht). Je kunt ook in RAW-formaat fotograferen en de witbalans aanpassen bij naverwerking.

* meting:

* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène en bepaalt de beste belichting. Vaak een goed uitgangspunt.

* Spotmeting: Meet het licht van een klein deel van het frame. Handig als u de blootstelling van een specifiek deel van het onderwerp precies wilt regelen (bijvoorbeeld hun gezicht).

* Middengewogen meting: Geeft meer gewicht aan het midden van het frame bij het bepalen van de belichting.

* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie om de blootstelling te verfijnen. Enigszins overbelichten (bijv. +0.3, +0.7) om het gezicht van het onderwerp op te fleuren.

* Focus:

* Single-Point autofocus (AF-S of one-shot AF): Hiermee kunt u precies het brandpunt kiezen. Focus op de ogen van het onderwerp.

* continue autofocus (AF-C of AI Servo AF): Volgt het onderwerp terwijl ze bewegen. Handig voor het fotograferen van kinderen of onderwerpen in beweging.

* Samenstelling:

* Regel van derden: Plaats het onderwerp langs een van de kruisende lijnen of op een van de kruisingspunten.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.

* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een ​​gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht op hen te vestigen.

* framing: Gebruik elementen in de omgeving om het onderwerp te kaderen (bijv. Bomen, deuropeningen, bogen).

* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Schieten vanuit een iets lagere hoek kan het onderwerp groter en imposanter laten lijken. Schieten vanuit een hogere hoek kan ze kleiner en kwetsbaarder laten lijken.

4. Poseren en regisseren:

* communicatie is sleutel: Communiceer uw visie duidelijk met het onderwerp en geef positieve feedback.

* Natuurlijke poses: Moedig natuurlijke beweging en interactie aan. Vermijd stijve of geforceerde poses.

* Richt de aandacht op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en goed verlicht zijn.

* gids, dicteer niet: Bied suggesties en zachte aanpassingen in plaats van het onderwerp in ongemakkelijke posities te dwingen.

* Breek het ijs: Begin met eenvoudige, comfortabele poses om het onderwerp te helpen ontspannen.

* variëteit: Schiet vanuit verschillende invalshoeken, verander vaak poses en experimenteer met verschillende uitdrukkingen.

* Beschouw het lichaamstype van het onderwerp: Poseringstechnieken kunnen worden gebruikt om verschillende lichaamstypes te flatteren.

5. Versnellingsaanbevelingen:

* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige bedieningselementen.

* lenzen:

* 50 mm lens: Een veelzijdige prime -lens die geweldig is voor portretten.

* 85 mm lens: Uitstekend voor portretten, het creëren van mooie achtergrond vervaging.

* 70-200 mm lens: Hiermee kunt u van een afstand schieten en een ondiepe scherptediepte creëren.

* 35 mm lens: Kan geweldig zijn voor portretten voor het milieu, waaronder meer van de omgeving.

* Reflector (5-in-1): Een must-have voor stuiterend licht.

* diffuser: Om hard zonlicht te verzachten.

* Lichtstand (s): Om reflectoren of diffusers vast te houden.

* cameratas: Om uw uitrusting veilig te dragen.

* Water en snacks: Voor u en uw onderwerp, vooral voor langere scheuten.

6. Natuurverwerking:

* software: Adobe Lightroom, leg er een of vergelijkbaar.

* aanpassingen:

* belichting: Correcte algehele helderheid.

* Witbalans: Stel de kleurtemperatuur aan.

* Contrast: Pas het verschil aan tussen lichte en donkere gebieden.

* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel details in heldere of donkere gebieden.

* duidelijkheid/textuur: Definitie en scherpte toevoegen.

* Verzadiging/vibrantie: Pas de kleurintensiteit aan.

* Slijpen: Verscherp het beeld om de details te verbeteren.

* Ruisreductie: Verminder ruis in afbeeldingen met een hoog iso.

* Huidretouching (optioneel): Verwijder vlekken en gladde huid. (Pas op dat u het niet overdrijft!)

* bijsnijden: Stel de compositie af.

7. Ethiek en respect:

* toestemming: Verkrijg altijd geïnformeerde toestemming van uw onderwerp voordat u hun foto maakt.

* respecteren grenzen: Let op persoonlijke ruimte en culturele gevoeligheden.

* Vermijd exploitatie: Maak geen gebruik van kwetsbare individuen of situaties.

* Wees eerlijk: Vertegenwoordig uw werk nauwkeurig en vermijd misleidende claims.

Key Takeaways:

* Licht is koning: Het begrijpen en beheren van natuurlijk licht is de belangrijkste factor bij het creëren van prachtige buitenportretten.

* Plan vooruit: Scoutlocaties, controleer het weer en communiceer met uw onderwerp.

* voorbereid zijn: Breng de juiste uitrusting en wees klaar om zich aan te passen aan veranderende omstandigheden.

* veel plezier: Ontspan en geniet van het proces. Hoe comfortabeler u en uw onderwerp zijn, hoe beter de resultaten zullen zijn.

Door deze richtlijnen te volgen, kunt u prachtige, natuurlijke portretten in uw buitenstudio maken. Oefen, experimenteer en vind je eigen unieke stijl! Succes!

  1. 15 Portretfotografie fouten (en hoe ze te repareren)

  2. Hoe neutrale tonen te gebruiken Craft realistische bewerkingen voor landschapsfoto's

  3. Hoe focale lengte de vorm van gezicht in portretten verandert

  4. Portretten op een bewolkte dag? Gebruik een reflector

  5. Hoe u de perfecte portretlens kiest

Fotografietips
  1. Niet-technische handleiding voor het kopen van een computer voor fotografen

  2. Hoe u uw landschapsfoto's transformeert met basis Lightroom -technieken

  3. Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

  4. Hoe je portretten van tilt-shift kunt maken

  5. Hoe clips samen te voegen in Davinci Resolve:3 methoden

  6. Hoe de achtergrond van een portret te vervagen met behulp van Magnetic Lasso -tool in Photoshop

  7. Navigeren door de uitdagingen van de One Take Short Film