Groen scherm is een coole techniek en het maakt films magisch. Iedereen kent de speciale effecten en stunts in films als The Avengers en Spiderman zijn gemaakt met behulp van groen scherm of blauw scherm achtergronden en computers. Diezelfde digitale tools zijn beschikbaar in bijna alle videobewerkingssoftware en als ze op de juiste manier worden gebruikt, creëren ze een aantal behoorlijk verbazingwekkende stunts. Het geheim voor het maken van geloofwaardige stunts is om je opnamen op een heel specifieke manier te visualiseren en te plannen. We bespreken enkele basisprincipes van groen scherm en laten u vervolgens de eenvoudige stappen zien voor het creëren van actie in Hollywood-stijl in uw eigen projecten.
Een kort overzicht
Laten we, voordat we beginnen, de basis bekijken. Groen scherm werkt omdat uw computer een bepaalde kleur selecteert en deze transparant maakt. Dus als je een groene schermachtergrond gebruikt, negeert de computer de kleur groen. Vervolgens scheid je de afbeelding van je acteur (of een ander onderwerp) van de achtergrond en plaats je deze op een andere achtergrond.
Het groene scherm transparant maken heet keying en het combineren van verschillende afbeeldingen is compositing. Het beeld van je acteur is de voorgrondplaat (of element), en het beeld van de nieuwe omgeving is de achtergrondplaat. Voor de rest van dit artikel gaan we ervan uit dat je je onderwerp voor een groen scherm kunt fotograferen, aan een toets voor het voorgrondelement kunt trekken en de voorgrond- en achtergrondplaten kunt samenvoegen tot één afbeelding.
Het Geheim
De meest elementaire greenscreen-composiet (of chromakey) betreft een statische acteur voor een statische achtergrond. Je ziet dit elke avond op televisie wanneer het nieuws de weerman samenstelt met de voorspelling voor de volgende dag. Het is geen erg creatief speciaal effect, maar het is dezelfde technologie en techniek die Hollywood gebruikt voor stunts met groen schermfilms. Dus wat maakt hun effectshots anders dan het avondnieuws? Beweging en perspectief.
Hier is een geheim waarmee je dynamische actiefoto's kunt maken met een groen scherm:doorbreek de statische, tweedimensionale voorgrond- en achtergrondplaten. Onthoud gewoon dat je personage in een driedimensionale wereld leeft, en die wereld is in beweging. Groen scherm doet meer dan een coole achtergrond achter je personage plaatsen; het plaatst je personage in een andere en dynamische wereld. En als je een stunt ontwerpt, creëren beweging en perspectief in je compositie de illusie dat je personage iets gevaarlijks doet.
De stappen
Het gebruik van beweging en perspectief bij het maken van een actie-opname op een groen scherm omvat vier belangrijke stappen. We zullen elk van deze stappen in detail onderzoeken en vervolgens een voorbeeld van het proces geven door een stunt uit de klassieke Alfred Hitchcock-film Psycho opnieuw te maken. waar een personage van een trap valt.
Stap één:visualiseer de stunt
Voordat je je elementen plant en fotografeert, moet je een goed idee hebben van hoe de uiteindelijke opname eruit zal zien. Wat doet het personage bijvoorbeeld? Schaalt Wonder Woman de buitenkant van een gebouw? Vliegt ze door de lucht? Valt ze van de trap? Denk tijdens het visualiseren van de stunt na over hoe het personage beweegt in relatie tot de wereld om hem of haar heen. Houd in gedachten dat het een driedimensionale wereld is. Personages in de echte wereld bewegen niet alleen naar links en rechts, ze bewegen ook naar of van de camera af.
En hoe verandert de wereld om het personage heen tijdens de opname? Als de held vliegt, schieten wolken en bomen onder hem voorbij terwijl hij over het landschap zweeft. In de Psycho het personage beweegt bijvoorbeeld door de ruimte terwijl ze achteruit de trap af strompelt. We creëren deze beweging in de achtergrondplaat.
Stap twee:doorbreek het
Als je eenmaal weet hoe de opname eruit ziet, bedenk dan hoe je elk van de elementen gaat fotograferen. Welke actie voert de acteur uit voor het groene scherm? En hoe blokkeer en schiet je die actie? Onthoud dat het enige dat telt, het beeld van de acteur op de camera is, dus je kunt de camera zijwaarts of zelfs ondersteboven draaien om de gewenste richting voor je opname te krijgen.
En je moet ook de achtergrondplaat plannen - terwijl je personage door zijn of haar omgeving beweegt, verandert de achtergrond. In ons voorbeeld willen we het effect van de grond die naar onze acteur toe snelt. We creëren dit effect door de camera de trap af te bewegen.
Stap drie:schiet op de elementen
Het is meestal een goed idee om eerst de achtergrondplaat te fotograferen. Zo weet je precies hoe de wereld van je personage eruitziet. Wanneer je vervolgens je voorgrond fotografeert, kun je ervoor zorgen dat je acteur in die wereld past (controleer of het zonnig of bewolkt is en of er schaduwen zijn in de omgeving van de acteur). En als je eerst de achtergrond fotografeert, kun je deze als referentie op de set gebruiken bij het fotograferen van je acteur.
Besteed aandacht aan alle standaardregels van greenscreen-technieken bij het fotograferen van het voorgrondelement (meestal je acteur). Zorg ervoor dat het scherm gelijkmatig verlicht is en let op de grenzen van je groene scherm; Zorg er echter voor dat geen enkel deel van de acteur zich buiten het door het scherm bestreken gebied uitstrekt. Stem vooral zo goed mogelijk af op de lichtomgeving op de achtergrondplaat.
Stap vier:maak de compositie
De laatste stap bij het voltooien van je stunt is het maken van de composiet. Als je het groene scherm zorgvuldig hebt geschoten en een goede sleutel kunt trekken, is dit redelijk eenvoudig. Maar er zijn altijd details die u kunt aanpassen. U kunt de grootte van uw voorgrondelement wijzigen door de afbeelding omhoog of omlaag te schalen. En afhankelijk van de aard van de achtergrond (en of deze binnen of buiten is), wilt u misschien de achtergrondplaat enigszins onscherp maken of vervagen. Waar het op neerkomt, is dat het op subtiele manieren aanpassen van elk van je elementen een meer overtuigende compositie creëert.
Van de trap vallen
Laten we nu naar ons voorbeeld kijken. In de film Psycho , geregisseerd door Alfred Hitchcock, is er een scène waarin het personage Arbogast (gespeeld door Martin Balsam) wordt aangevallen door Norma Bates. Tijdens de aanval valt het slachtoffer en strompelt achteruit een trap af. In plaats van dit te filmen met een stuntman die de trap afrolt, creëerde Hitchcock een speciaal effect waarbij de camera Arbogast volgt terwijl hij valt. Zo ziet het publiek de afschuw op zijn gezicht na de aanslag. Hitchcock gebruikte projectie op het achterscherm toen hij de stunt maakte, maar we creëerden hetzelfde effect met groen scherm. Om het proces te starten, visualiseerden we de stunt. Eigenlijk deed Hitchcock dit voor ons - we willen dat de camera ons personage volgt terwijl ze valt. Om deze illusie te creëren, hebben we een voorgrondelement geschoten van onze actrice die haar evenwicht verliest en een achtergrondelement van beweging van de trap. In de figuren 1 en 2 is te zien hoe onze regisseur elk van deze elementen fotografeert.
De laatste stap is het trekken van de sleutel en het samenstellen van de elementen. Figuur 3 toont een still van de uiteindelijke composiet. We hebben de reeks zwart-wit gemaakt om overeen te komen met de originele stunt. Vergelijk deze opname met een still uit de film, figuur 4. Hoe hebben we het gedaan?
Ga wat stunts schieten!
Dus nu ken je de geheimen en stappen voor het maken van spannende stunts en actiefoto's met behulp van groene schermtechnieken. Je belangrijkste uitdaging als regisseur is om de stunt op een dynamische manier te visualiseren. Onthoud dat de juiste beweging en dynamisch perspectief visuele elementen creëren die u kunt samenweven tot boeiende driedimensionale composieten. Maar het begint allemaal met visualisatie; hoe creatiever je eerste concept is, hoe overtuigender je uiteindelijke foto's.
Nog een laatste woord over veiligheid:met green screen creëer je de illusie dat je acteurs gevaarlijke of onmogelijke stunts doen. Vergeet echter nooit dat stunts gewoon illusies zijn. Plaats je cast of crew niet in een potentieel gevaarlijke situatie, hoe spectaculair de opname ook is die je je voorstelt. Geen enkele stunt of effect is ooit het risico op letsel waard.
Zijbalk:uw bezittingen beschermen
Onthoud dat wanneer u met mensen werkt, of u nu filmtalent regisseert of met betaalde crews of vrijwilligers werkt, u uzelf en uw bedrijf moet beschermen tegen mogelijke rechtszaken of verlies. Bijna elk bedrijf heeft een vorm van verzekering die alles dekt, van ongevallen tot diefstal, maar veel videoproducenten zijn helaas onvoldoende beschermd. Het is meer dan alleen uw camera verliezen door schade, het is mogelijk inkomstenverlies door vertragingen of uw bedrijf verliezen door rechtszaken. Je zou op zijn minst iedereen die voor de camera werkt, een vrijgaveformulier voor een acteur of een modelvrijgaveformulier moeten laten ondertekenen. Om jezelf nog meer te beschermen, vooral als je mensen gebruikt voor stuntwerk, heb je een soort verzekering voor filmproducenten nodig.
Videomaker heeft eenvoudige modelvrijgaveformulieren beschikbaar, en u kunt meer lezen over het type verzekering dat een videoproductiebedrijf nodig kan hebben in ons verhaal Risky Business - Film- en videoverzekeringsfunctie. Bekijk voor meer bedrijfsformulieren voor videoproductie het Videomaker Complete Book of Forms. U kunt enkele delen afzonderlijk downloaden van onze website, of het hele boek; of ontvang het op de ouderwetse manier:via het postkantoor.
Zijbalk:naar het volgende niveau gaan
Tot nu toe hebben we gekeken naar zeer eenvoudige composieten, met slechts twee elementen:de voorgrond en de achtergrond. Maar composieten in opnamen met Hollywood-effecten bevatten vaak tientallen elementen die allemaal in complexe visuele illusies zijn samengevoegd. Filmmakers voegen vaak individuele gebouwen, of andere elementen, toe aan de achtergrond wanneer ze unieke locaties creëren. En door actieve elementen zoals explosies, vuur en rook in lagen te stapelen, creëren ze nog dynamischere actieshots. Veel van deze elementen zijn vooraf gemaakt (soms ingeblikt genoemd) en bestaan al in uw bewerkingssoftware. Je kunt ze eenvoudig toevoegen aan je eigen composities.
En als je meerdere elementen binnen dezelfde opname gebruikt, is het belangrijk dat die elementen tegelijk bewegen als het perspectief van de opname verandert. Dit omvat een geavanceerde techniek genaamd camerabeweging volgen (of motion tracking), die over het algemeen alleen beschikbaar is in geavanceerdere compositieprogramma's zoals Adobe After Effects. Als je de kunst van het maken van complexe composietopnamen serieus wilt beheersen, moet je bekend zijn met bewegingsregistratie.
Een andere geavanceerde techniek waarmee je betere sleutels kunt trekken, is het gebruik van een vuilnismat. Kortom, dit is een ruwe schets die is getekend rond een visueel element dat delen van de opname blokkeert die u niet wilt zien. Als je weet dat je afvalmatten in de postproductie gebruikt, kun je groene schermafbeeldingen maken, zelfs als je scherm niet de hele achtergrond bedekt.
Pete Shaner heeft een MFA in filmproductie van het USC en is een film/video-instructeur bij de UCLA Extension. Shaner's kredieten, een filmschrijver-regisseur, omvatten verschillende onafhankelijke speelfilms, bekroonde korte onderwerpen en verhalende films. Hij heeft geschreven voor de tv-serie JAG en werkte als technisch adviseur op de set voor A Few Good Men.