Inzicht in low key
* Definitie: Low-key fotografie wordt gekenmerkt door een overwegend donkere of zwarte achtergrond met een enkele, gecontroleerde lichtbron die het onderwerp verlicht. De nadruk ligt op schaduwen en contrast.
* stemming: Lustige portretten roepen vaak gevoelens op van mysterie, drama, introspectie en elegantie.
* Key Elements:
* Gecontroleerd licht: Een enkele, gerichte lichtbron wordt meestal gebruikt.
* Donkere achtergrond: De achtergrond moet donker en verstoken zijn van afleidende details.
* Hoog contrast: De licht- en schaduwgebieden hebben een sterk verschil in helderheid.
Stapsgewijze gids voor ingehouden portretten
1. Planning en concept:
* Onderwerp en stemming: Beslis over het onderwerp dat u wilt fotograferen en de stemming die u wilt overbrengen. Denk aan de emoties die u wilt oplokken. Wordt het somber, mysterieus, elegant of iets anders?
* garderobe en styling: Kies donkere of gedempte kleding voor uw onderwerp. Vermijd felle kleuren of patronen, omdat ze de aandacht van het gezicht trekken en afleiden van de ingehouden esthetiek. Overweeg de kapsel van het onderwerp - hoe zal het licht erop spelen?
* make -up: Gebruik make -up om de ogen of jukbeenderen te benadrukken, of een andere specifieke functie die u wilt benadrukken. Vermijd overmatige glans of glans.
2. Het opzetten van uw studio (of thuisstudio):
* Locatie: Kies een kamer die u gemakkelijk kunt donkerder worden. Kelders, garages of kamers met dikke gordijnen zijn ideaal.
* Achtergrond: Je hebt een donkere achtergrond nodig. Zwart fluwelen, zwarte stof, zwart papier achtergrond of zelfs een donkere muur kan werken. Zorg ervoor dat de achtergrond zo ver mogelijk weg is van uw onderwerp om lichte morsen te minimaliseren en de duisternis te behouden.
* Lichtbron:
* Studio Strobe (voorkeur): Een studio -stroboscoop (flits) met een modificator is de meest veelzijdige optie.
* speedlight (flash): Een speedlight kan werken, maar het kan hogere ISO -instellingen op uw camera vereisen.
* continu licht (minder ideaal): Hoewel continue lichten (LED -paneel, een sterke bureaulamp) kunnen worden gebruikt, zijn ze vaak minder krachtig en vereisen ze langere belichtingstijden en hogere ISO, die ruis kunnen introduceren.
* lichtmodifier (cruciaal): Het type lichtmodifier heeft dramatisch invloed op het uiterlijk van uw portret. Veel voorkomende keuzes zijn:
* snoot: Creëert een zeer gerichte, smalle lichtstraal. Ideaal voor het benadrukken van een klein gebied zoals de ogen of lippen.
* Grid Spot: Vergelijkbaar met een snoot maar met een rooster om lichte lekkage verder te regelen.
* Barn -deuren: Hiermee kunt u het licht vormgeven en sturen.
* softbox (klein): Een kleine softbox biedt een zachter, meer flatterend licht maar handhaaft nog steeds de directionaliteit. Gebruik het met een raster als u nog meer controle wilt.
* paraplu (minder gebruikelijk voor low key): Paraplu's hebben de neiging om licht breder te verspreiden, waardoor ze minder ideaal zijn voor het creëren van het gefocuste licht dat nodig is voor een klassieke ingehouden look.
3. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Handmatige (M) -modus wordt sterk aanbevolen voor volledige controle.
* diafragma: Begin met een matig diafragma, zoals f/5.6 of f/8, om ervoor te zorgen dat uw onderwerp in focus staat. Pas indien nodig aan, afhankelijk van uw gewenste scherptediepte.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken met de gekozen diafragma en sluitertijd.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op uw lichtbron.
* flash: Stel meestal de sluitertijd in op de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (bijv. 1/200ste of 1/250e van een seconde). De flitsduur is wat de beweging zal bevriezen.
* continu licht: Pas de sluitertijd aan om de gewenste blootstelling te bereiken en let op het omgevingslicht. Mogelijk heeft u een statief nodig als de sluitertijd te langzaam is om cameramake te voorkomen.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op uw lichtbron (bijv. "Flash" voor strabees, "Tungsten" voor gloeilampen). U kunt het ook instellen op "Custom" en een grijze kaart gebruiken om nauwkeurige kleuren te krijgen.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of one-shot) om zich precies te concentreren op de ogen van het onderwerp.
* Meetmodus: Spotmeting is nuttig om het licht op het gezicht te meten en een goede blootstelling te garanderen.
4. Verlichtingstechnieken:
* Sleutellichtplaatsing: Dit is het * meest * belangrijke deel. Experimenteer met verschillende posities van uw belangrijkste licht.
* Hoek van 45 graden: Begin met het plaatsen van het licht in een hoek van 45 graden in het gezicht van het onderwerp, iets boven ooghoogte. Dit creëert schaduwen aan één kant van het gezicht en voegt diepte en dimensie toe.
* zijkantverlichting: Het rechtstreeks plaatsen van het licht op de zijkant van het onderwerp creëert een meer dramatisch effect, met de helft van het gezicht in schaduw.
* Federing: Richt niet het midden van het licht rechtstreeks op het onderwerp. Iets "veren" het licht door de rand van de balk op het onderwerp te richten. Dit kan het licht verzachten en een meer vleiend effect creëren.
* Lichtintensiteit: Pas de kracht van uw lichtbron aan om de helderheid van de verlichte gebieden te regelen. U wilt een duidelijke scheiding creëren tussen de heldere en donkere gebieden. Gebruik een lichtmeter om het licht op uw onderwerp nauwkeurig te meten.
* Elimineer omgevingslicht: Schakel alle andere lichten in de kamer uit om ervoor te zorgen dat uw belangrijkste licht de enige bron van verlichting is. Sluit gordijnen of gebruik black -outmaterialen om extern licht te blokkeren.
* geen vullicht (meestal): Low-key vermijdt meestal vullichten om het dramatische contrast te behouden. In sommige gevallen kan echter een * zeer * subtiele reflector (een stuk witte schuimkern of een kleine reflector) worden gebruikt om een kleine hoeveelheid licht terug in de schaduwgebieden te stuiteren om slechts een vleugje details toe te voegen. Wees * heel * voorzichtig om het niet te overdrijven, of je verliest de ingehouden look.
5. Poseren en expressie:
* richting: Geef uw onderwerp een duidelijke en specifieke richting. Leid hun hoofd- en lichaamsposities om vleiende hoeken te creëren.
* ogen: Focus op de ogen. Vraag het onderwerp om rechtstreeks naar de camera te kijken, iets opzij of naar beneden, afhankelijk van de stemming die u wilt maken.
* Expressie: Moedig uw onderwerp aan om de gewenste emotie over te brengen door hun gezichtsuitdrukking. Herinner hen eraan om hun kaak en schouders te ontspannen.
* Handen: Let op de positie van de handen. Houd ze ontspannen en natuurlijk. Vermijd niet klemmen of spannen.
6. Het schot maken:
* testopnamen: Maak verschillende testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera. Analyseer de verlichting, samenstelling en expressie. Maak aanpassingen indien nodig.
* Focuscontrole: Zorg ervoor dat uw focus scherp is op de ogen van het onderwerp.
* schiet in raw: Schiet in RAW-formaat om de maximale hoeveelheid informatie vast te leggen, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking.
7. Post-processing (bewerken):
* software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Capture One of GIMP.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Betaal de algehele blootstelling om de gewenste helderheid te bereiken.
* Contrast: Verhoog contrast om het verschil te benadrukken tussen lichte en donkere gebieden.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details in de heldere en donkere gebieden te herstellen, maar pas op dat u het contrast niet te veel plat maakt.
* zwarten en blanken: Gebruik de schuifregelaars van de zwarten en blanken om het contrast verder te verbeteren en de zwarten te verdiepen.
* Lokale aanpassingen:
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken en brandende technieken (selectief bliksem- en donkerderingsgebieden) om de verlichting te verfijnen en de aandacht te vestigen op specifieke kenmerken.
* Geleidelijk filter/radiaal filter: Gebruik deze tools om de achtergrond te verduisteren of subtiele lichteffecten toe te voegen.
* Slijpen: Breng een matige hoeveelheid aanscherping aan om details te verbeteren.
* Ruisreductie: Breng indien nodig de ruisvermindering aan om ongewenste ruis in de afbeelding te verminderen.
* Converteer naar zwart -wit (optioneel): Lustige portretten zien er vaak prachtig uit in zwart en wit. Experimenteer met verschillende zwart -witte conversie -instellingen om het gewenste tonale bereik te bereiken.
Tips en probleemoplossing:
* Oefening: Low-key portretten is oefening. Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen en poses om te vinden wat het beste werkt.
* Let op voor detail: Elk detail is belangrijk in ingehouden fotografie. Zorg ervoor dat uw onderwerp goed verzorgd is, hun kleding is kreukvrij en de achtergrond is schoon.
* Vermijd overbelichting: Overbelichte gebieden verliezen details en verpest het ingehouden effect.
* Kijk uit voor reflecties: Houd rekening met ongewenste reflecties op de huid of kleding van uw onderwerp.
* Gebruik een histogram: Het histogram is een visuele weergave van het tonale bereik in uw afbeelding. Gebruik het om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt. In een ingehouden beeld wordt het histogram zwaar gewogen naar de linkerkant (donkere tonen).
Voorbeeldverlichtingsinstelling (gemeenschappelijk startpunt):
1. Onderwerp: Plaats het onderwerp voor uw donkere achtergrond.
2. Key Light: Plaats een stroboscoop met een kleine softbox en roostermodificator (of een snoot, afhankelijk van uw gewenste look) in een hoek van 45 graden in het gezicht van het onderwerp, iets boven ooghoogte. Richt de * rand * van de lichtstraal (bevedering) naar het onderwerp.
3. camera: Plaats uw camera op een statief en gebruik een externe sluiterafgifte om camera -shake te voorkomen.
4. Instellingen: Stel uw camera in op de handmatige modus, een matig diafragma (f/5.6 - f/8), lage ISO (100-200) en uw flash -synchronisatiesnelheid. Begin met de stroboscoop bij een instelling met lage stroom en maak een testschot. Pas de stroboscoopstroom aan totdat u de gewenste blootstelling bereikt.
5. Pas aan: Pas de positie en het vermogen van het sleutellicht indien nodig aan om de gewenste schaduwen en hoogtepunten te maken.
Door deze stappen te volgen, zult u goed op weg zijn naar het creëren van opvallende en boeiende ingehouden portretten. Veel succes en gelukkig schieten!