Inzicht in belangrijke lichthoeken
Voordat we in specifieke technieken duiken, laten we de belangrijkste lichthoeken vaststellen ten opzichte van uw onderwerp:
* Voorverlichting: De lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.
* zijkantverlichting: De lichtbron bevindt zich 90 graden aan de zijkant van het onderwerp.
* Achterverlichting: De lichtbron zit achter het onderwerp.
* Topverlichting: De lichtbron bevindt zich direct boven het onderwerp.
* Bodemverlichting: De lichtbron is direct onder het onderwerp (zeldzaam en vaak onnatuurlijk).
Hoeken en hun impact:
1. Voorverlichting:
* profs: Minimaliseert schaduwen, gladstrijkt de huid, brengt kleuren naar voren, goed voor beginners, flatterend voor de meeste mensen.
* nadelen: Kan plat zijn en een gebrek aan dimensie, kan de onvolkomenheden van de huid accentueren (indien te hard), resulteert vaak in een flauw beeld.
* Hoe punch toe te voegen:
* Subtiele hoeken: Plaats het licht niet * perfect * rechtdoor. Een * lichte * hoek (5-15 graden aan beide kanten) zal subtiele schaduwen introduceren die meer vorm en dimensie geven.
* diffusie: Gebruik een diffuser (softbox, paraplu, scrim) om het licht te verzachten. Hard voorlicht is de grootste boosdoener voor platte afbeeldingen.
* Vul licht: Gebruik een reflector of een tweede, zwakkere lichtbron tegenover het hoofdlicht om schaduwen in te vullen zonder ze volledig te elimineren. Dit biedt evenwichtig licht met behoud van een contour.
* kleur: Gebruik gekleurde gels op uw lichten (subtiel!) Om een stemming toe te voegen of bepaalde functies te markeren. Een ietwat warme gel op uw hoofdlicht kan de huidtinten laten knallen.
2. Zijverlichting:
* profs: Dramatische schaduwen, benadrukt textuur (huid, kleding), creëert een gevoel van diepte en vorm, goed voor het benadrukken van sterke functies.
* nadelen: Kan niet flatterend zijn als het niet zorgvuldig wordt behandeld, kan de nadruk leggen op rimpels of asymmetrie, vereist nauwkeurige positionering.
* Hoe punch toe te voegen:
* Controle contrast: Zijlicht creëert hoog contrast (heldere hoogtepunten, donkere schaduwen). Controleer dit met reflectoren aan de schaduwzijde. Experimenteer met verschillende reflectormaterialen (wit, zilver, goud) om de warmte en intensiteit van het vullicht aan te passen.
* "Rembrandt Lighting": Plaats het licht enigszins op de zijkant en boven het onderwerp zodat een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron verschijnt. Dit is een klassieke en flatterende zijverlichtingstechniek.
* Federing: "Feathering" Het licht betekent het richten van de * rand * van uw lichtbron op het onderwerp. Dit resulteert in een zachtere, meer geleidelijke uitval van licht en schaduw, waardoor een meer aangename overgang ontstaat.
* Directionele zachtheid: Gebruik een softbox of paraplu die ver genoeg is geplaatst om nog steeds sterke schaduwen te creëren, maar met zachtere randen. Dit combineert drama met een zekere mate van vleierij.
* silhouetten: Gebruik zijlicht met de lichtbron geblokkeerd om silhouetten te maken. Dit is geweldig voor dramatische profielopnamen.
3. Achterverlichting (randverlichting):
* profs: Creëert een halo -effect rond het onderwerp, scheidt het onderwerp van de achtergrond, voegt een gevoel van mysterie en drama toe, kan worden gebruikt voor silhouetten.
* nadelen: Kan moeilijk zijn om goed bloot te stellen, kan een zorgvuldige meting of nabewerking vereisen, het gezicht van het onderwerp is vaak in schaduw.
* Hoe punch toe te voegen:
* Krachtige achtergrondverlichting: Gebruik een sterke lichtbron achter het onderwerp. Hoe sterker de achtergrondverlichting, hoe meer uitgesproken het randlicht zal zijn.
* blootstellen voor het gezicht: Geef prioriteit aan het correct blootstellen van het gezicht van het onderwerp, zelfs als dit betekent dat de achtergrond overbelicht is. U kunt vervolgens de intensiteit van de achtergrondverlichting aanpassen bij het nadenken.
* RIM -lichtkleur: Experimenteer met gekleurde gels op uw achtergrondverlichting om levendige en unieke randverlichtingseffecten te creëren. Overweeg kleuren te gebruiken die de kleding of huidtint van het onderwerp aanvullen.
* Vul licht (zorgvuldig): Gebruik een * zeer subtiel * vullicht aan de voorkant om wat detail in het gezicht van het onderwerp te onthullen zonder het randlicht te overweldigen. Een reflector is vaak voldoende. Vermijd het gebruik van een sterk voorlicht, omdat dit het achtergrondverlichting -effect zal ontkennen.
* Haarlicht: Achtergrondverlichting is perfect voor het markeren van haar, het toevoegen van textuur en dimensie.
4. Topverlichting:
* profs: Kan een dramatisch en gefocust licht op het onderwerp creëren, goed voor het benadrukken van specifieke functies.
* nadelen: Kan harde schaduwen creëren onder de ogen en neus (wasbeerogen), kan onflatteus zijn.
* Hoe punch toe te voegen:
* diffusie is sleutel: Gebruik altijd een grote, zachte lichtbron bij het gebruik van topverlichting. Een grote softbox of paraplu minimaliseert harde schaduwen.
* vul licht (opnieuw): Gebruik een sterke reflector of een speciaal vullicht dat onder het onderwerp wordt geplaatst om weer licht op te stuiteren en de schaduwen onder de ogen en neus in te vullen.
* "Clamshell Lighting": Gebruik een licht boven het onderwerp en een reflector hieronder, waardoor een "clamshell" van licht ontstaat dat het gezicht gelijkmatig verlicht.
* Hoekaanpassing: Het licht verschuiven van de hoek van het licht (naar voren of naar achteren) kan de schaduwen verzachten en een aangenamer effect creëren.
* dramatische effecten: Als je * een dramatische, hoge contrastlook wilt, omarm dan de harde schaduwen. Dit kan effectief zijn voor bepaalde onderwerpen of artistieke stijlen.
Algemene tips voor het toevoegen van punch:
* Experiment: De beste manier om te leren is om te experimenteren. Verplaats je lichten rond en kijk hoe het licht op je onderwerp valt.
* Observeer natuurlijk licht: Let op hoe natuurlijk licht de gezichten van mensen in verschillende situaties beïnvloedt. Dit zal u helpen begrijpen hoe u die effecten met kunstlicht opnieuw kunt maken.
* Gebruik een lichtmeter: Een lichtmeter kan u helpen de intensiteit van het licht nauwkeurig te meten en ervoor te zorgen dat uw blootstelling correct is.
* Natuurverwerking: Gebruik postverwerkingssoftware (zoals Photoshop of Lightroom) om het contrast, de hoogtepunten en de schaduwen in uw afbeeldingen te verfijnen.
* Beschouw het gezicht van het onderwerp: Verschillende gezichten reageren anders op licht. Wat er geweldig uitziet voor de ene persoon ziet er misschien niet zo goed uit op de andere. Let op de functies van uw onderwerp en pas uw verlichting dienovereenkomstig aan.
* Vertel een verhaal: Denk na over de stemming die je wilt maken en gebruik licht om dat verhaal te vertellen.
Door de eigenschappen van licht te begrijpen en hoe het interageert met uw onderwerp, kunt u verschillende lichthoeken gebruiken om punch, drama en emotionele impact toe te voegen aan de fotografie van uw mensen. Succes!