De buitenstudio beheersen voor natuurlijke portretten:een uitgebreide gids
Het maken van mooie, natuurlijke portretten buitenshuis vereist geen dure studio -apparatuur. Het gaat over het begrijpen en benutten van natuurlijk licht, het kiezen van de juiste locatie en het effectief poseren van uw onderwerp. Hier is een uitsplitsing van hoe u prachtige buitenportretten kunt maken:
1. Natuurlijk licht begrijpen en benutten:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Dit is het meest vleiende licht en biedt zachte, warme en diffuse verlichting. Het vermindert harde schaduwen en biedt een prachtige gloed.
* Open schaduw: Zoek naar schaduwrijke gebieden die nog steeds aan de hemel worden verlicht. Dit kan onder een grote boom zijn, de schaduw van een gebouw of zelfs een overdekte veranda. Open schaduw biedt zacht, zelfs licht dat harde schaduwen minimaliseert.
* bewolkte dagen: Geloof het of niet, bewolkte dagen kunnen fantastisch zijn voor portretten. De wolken fungeren als een gigantische softbox en bieden een zeer gelijkmatig en diffuus licht. U hoeft zich geen zorgen te maken over harde schaduwen.
* Direct zonlicht vermijden: Middagzon is over het algemeen het ergste voor portretten. Het creëert harde schaduwen, kneep en onflatteuze hoogtepunten. Als je in direct zonlicht moet schieten, probeer dan om gevlekte schaduw (bladeren die het licht filteren) te vinden of gebruik een diffuser.
* Reflectoren gebruiken: Een reflector stuitert licht terug op uw onderwerp, vult schaduwen in en voegt hoogtepunten toe. Een eenvoudig wit schuimbord, een speciale fotografiereflector (zilver, wit, goud) of zelfs een lichtgekleurde wand kan worden gebruikt. Plaats de reflector tegenover de lichtbron om licht op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren.
2. De juiste locatie kiezen:
* Achtergrondoverwegingen: Denk na over wat u wilt overbrengen met uw portret. Een levendig bloemenveld biedt een andere stemming dan een rustieke bakstenen muur.
* eenvoud is sleutel: Vermijd rommelige achtergronden die van uw onderwerp kunnen afleiden. Zoek naar eenvoudige, overzichtelijke omgevingen.
* Kleurharmonie: Overweeg de kleuren in de kleding van uw onderwerp en hoe ze omgaan met de achtergrond. Aanvullende kleuren (bijvoorbeeld blauw en oranje) kunnen visueel aantrekkelijke afbeeldingen maken.
* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, bijvoorbeeld f/2.8, f/1.8) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de aandacht op uw onderwerp te vestigen.
* Scouting: Bezoek uw gekozen locatie op verschillende tijdstippen van de dag om te zien hoe het licht valt en de beste schietplekken te identificeren.
* Beschouw het seizoen: Elk seizoen biedt unieke kansen, van levendige herfstgebladerte tot besneeuwde winterlandschappen.
3. Uw onderwerp op natuurlijke wijze poseren:
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp, laat ze zich op hun gemak voelen en leg uit wat u zoekt.
* Begin met ontspannen poses: Laat uw onderwerp op natuurlijke wijze staan en hen geleidelijk leiden naar meer opzettelijke poses.
* vissen en beweging: Een beetje vissen dat uw onderwerp meer flatterend kan zijn dan dat ze de camera rechtstreeks onder ogen zien. Moedig subtiele bewegingen aan, zoals het veranderen van gewicht of het draaien van hun hoofd.
* Handen en armen: Let op de handen van uw onderwerp. Vermijd stijve, ongemakkelijke posities. Laat ze iets vasthouden, hun handen in hun zakken laten rusten of hun gezicht voorzichtig aanraken.
* gezichtsuitdrukkingen: Moedig echte glimlachen en uitdrukkingen aan. Vertel een grap, vraag hen naar iets waar ze gepassioneerd over zijn, of vraag hen gewoon om hun gezicht te ontspannen.
* Beschouw lichaamstaal: Denk na over de boodschap die u wilt overbrengen. Rechtopstaande houding brengt vertrouwen over, terwijl een enigszins gebogen houding kan suggereren dat introspectie.
* Poserende gidsen: Bestudeer portret poseren gidsen voor inspiratie, maar wees niet bang om te experimenteren en je eigen stijl te ontwikkelen.
* Candide momenten: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Leg openhartige momenten vast tussen poses om meer natuurlijke en authentieke portretten te creëren.
4. Camera -instellingen en technieken:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen. Experimenteer met verschillende openingen om te zien wat het beste werkt voor uw stijl.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral bij het fotograferen van handheld. Een goed uitgangspunt is 1/brandpuntsafstand (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e van een seconde).
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen wanneer dat nodig is om een snel voldoende sluitertijd te behouden.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op "daglicht" of "bewolkt", afhankelijk van de lichtomstandigheden. U kunt ook een aangepaste witbalans gebruiken voor een meer nauwkeurige kleur.
* focus: Focus op de ogen van uw onderwerp. Scherpe ogen zijn cruciaal voor een meeslepend portret. Gebruik eenpunts autofocus of autofocus voor oogdetectie als uw camera het heeft.
* meting: Gebruik spotmeting om een nauwkeurige blootstelling aan het gezicht van uw onderwerp te garanderen. Als uw onderwerp achterover is, moet u mogelijk een beetje overbeloning om hun gezicht op te fleuren.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW kunt u meer uitgebreide aanpassingen aan de afbeelding maken bij de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Samenstelling: Gebruik de regel van derden, leidende lijnen en andere compositietechnieken om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
5. Essentiële uitrusting:
* camera en lens: Een DSLR of spiegelloze camera met een portretlens (50 mm, 85 mm of 135 mm) is ideaal. Een zoomlens (bijv. 24-70 mm of 70-200 mm) kan ook veelzijdig zijn.
* Reflector: Een 5-in-1 reflector is een veelzijdig en betaalbaar hulpmiddel voor het stuiteren en diffunderen van licht.
* diffuser: Een diffuser verzacht het harde zonlicht en creëert meer gelijkmatige verlichting.
* statief (optioneel): Een statief kan nuttig zijn om bij weinig licht te fotograferen of voor het maken van zelfportretten.
* externe flash (optioneel): Een externe flits met een diffuser kan worden gebruikt om schaduwen in te vullen of creatieve verlichtingseffecten te creëren, maar eerst natuurlijk licht prioriteit geven.
* lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter biedt meer accurate blootstellingswaarden.
6. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans, het contrast en de verzadiging aan om de gewenste look te bereiken.
* Slijpen: Scherp het beeld om details te verbeteren, vooral rond de ogen.
* retoucheren: Verwijder subtiel vlekken en onvolkomenheden. Vermijd overnachting, omdat het het onderwerp er onnatuurlijk kan laten lijken.
* bijsnijden: Beknip het beeld om de compositie te verbeteren en de aandacht op uw onderwerp te richten.
* zwart -witte conversie: Experimenteer met het converteren van uw afbeeldingen naar zwart -wit voor een klassieke en tijdloze look.
* Gebruik een goede software voor het bewerken van foto: Adobe Lightroom, leg er een of vergelijkbaar.
Key Takeaways:
* Licht is alles! Het beheersen van natuurlijk licht is cruciaal voor het creëren van prachtige buitenportretten.
* Houd het simpel. Focus op het creëren van een verbinding met uw onderwerp en het vastleggen van hun persoonlijkheid.
* Experiment en veel plezier! Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en je eigen unieke stijl te ontwikkelen.
* oefening maakt perfect. Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
Door deze tips te begrijpen en toe te passen, zult u goed op weg zijn naar het creëren van prachtige, natuurlijke buitenportretten die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Succes!