1. Slecht poseren/onnatuurlijke poses
* Fout: Stijf, onhandig of onnatuurlijk poseren. Onderwerp ziet er ongemakkelijk en gedwongen uit.
* fix:
* Direct, dicteer niet: Leid uw onderwerp, vertel hen niet star wat ze moeten doen. Zeg dingen als "probeer je gewicht naar je linkervoet te schakelen" of "stel je voor dat je je beste vriend een geheim vertelt".
* Begin met de basis: Begin met fundamentele poses als een lichte hoek voor de camera (vermijd perfect vierkant te zijn), een zachte bocht in de armen en een natuurlijke glimlach.
* Observeer en aanpassen: Kijk uit voor spanning in het gezicht en het lichaam. Stel kleine tweaks voor om ze te ontspannen.
* Gebruik rekwisieten (spaarzaam): Een stoel, een hek of zelfs een bloem kan uw onderwerp iets met hun handen doen en een meer natuurlijke pose creëren.
* continue beweging: Laat ze niet alleen bevriezen. Moedig kleine bewegingen aan, zoals het lichtjes kantelen van hun hoofd of het verschuiven van hun gewicht. Leg deze momenten vast.
* Oefen! Oefen met het poseren van vrienden en familie. Studeer poseergidsen en analyseer portretten die u bewondert.
2. Slechte verlichting
* Fout: Harde schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten, ongelijke huidtinten of over het algemeen onflatteus licht.
* fix:
* Vermijd direct zonlicht (vooral middag): Dit is de meest voorkomende boosdoener. Zoek schaduw, schiet tijdens de gouden uren (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang), of gebruik een diffuser.
* Open open schaduw: Schaduw gemaakt door gebouwen of grote bomen biedt zacht, zelfs licht.
* Gebruik reflectoren: Een reflector stuitert licht terug op het gezicht van uw onderwerp, vult schaduwen en voegt een subtiele gloed toe. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* Leer flash (op en off-camera) te gebruiken: Als u licht moet toevoegen, leer dan een flits te gebruiken, idealiter off-camera en diffuus of stuitert. Vermijd directe, harde flits.
* Let op de lichtrichting: Observeer waar het licht vandaan komt en hoe het het gezicht van uw onderwerp beïnvloedt. Pas hun positie dienovereenkomstig aan.
* Begrijp lichtmeting: Leer hoe de lichtmeter van uw camera werkt en hoe u belichtingscompensatie kunt gebruiken om een goede blootstelling te garanderen.
3. Afleidende achtergronden
* Fout: Rommelige, afleidende of ongepaste achtergronden die afbreuk doen aan het onderwerp.
* fix:
* Kies eenvoudige achtergronden: Zoek naar strakke lijnen, massieve kleuren of wazige gebieden.
* Gebruik een breed diafragma (ondiepe scherptediepte): Dit vervaagt de achtergrond, waardoor uw onderwerp opvalt. (Lower F-nummer =ondieper diepte van veld, bijvoorbeeld f/2,8 versus f/8)
* Verander uw perspectief: Een kleine verschuiving in uw positie kan de achtergrond drastisch veranderen. Hurken naar beneden of ga op iets om de hoek te veranderen.
* Verplaats uw onderwerp: Als de achtergrond afleidt, verplaats dan uw onderwerp naar een andere locatie of verander de hoek van hun lichaam.
* Beschouw achtergrondkleur: Denk na over hoe de achtergrondkleur aanvult of contrasteert met de kleding en huidskleur van uw onderwerp.
* Zoek naar convergerende lijnen: Houd rekening met lijnen op de achtergrond die kunnen kruisen met het hoofd of lichaam van uw onderwerp.
4. Onjuiste focus
* Fout: Zachte of wazige afbeeldingen vanwege onjuiste focus. Vaak zijn de ogen niet scherp.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
* Gebruik eenpunts autofocus: Hiermee kunt u precies het focuspunt selecteren.
* Gebruik back-knopfocus: Het scheiden van de focus van de sluiterknop kan de nauwkeurigheid verbeteren. (Configureer in de instellingen van uw camera.)
* Handmatige focus (indien nodig): In uitdagende situaties (weinig licht, complexe achtergronden) kan handmatige focus betrouwbaarder zijn.
* Controleer uw afbeeldingen op het LCD -scherm: Zoom in om de focus te controleren onmiddellijk na het nemen van het schot.
* Gebruik een statief (vooral bij weinig licht): Dit helpt camera -shake te voorkomen en zorgt voor scherpere afbeeldingen.
5. Slechte compositie
* Fout: Onevenwichtige of oninteressante compositie die het oog van de kijker niet trekt.
* fix:
* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen van het portret langs de lijnen of op de kruispunten van een rooster dat het frame in derden verdeelt.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht op hen te vestigen.
* Vul het frame: Kom dichter bij uw onderwerp of zoom in om afleidingen te elimineren en een meer intiem portret te creëren.
* Varieer uw composities: Experimenteer met verschillende invalshoeken, perspectieven en framing. Schiet niet altijd van dezelfde hoogte of afstand.
* Beschouw de hoofdruimte: Vermijd over het algemeen te veel of te weinig ruimte boven het hoofd van het onderwerp.
6. Onjuiste witbalans
* Fout: Kleuren lijken onnatuurlijk of scheef (bijvoorbeeld te warm/geel of te koel/blauw).
* fix:
* schiet in rauw formaat: Hiermee kunt u de witbalans eenvoudig aanpassen bij het nadenken.
* Gebruik een witbalanskaart: Hiermee kunt u een aangepaste witbalans in camera instellen voor nauwkeurige kleuren.
* Begrijp voorinstellingen van witbalans: Leer de verschillende voorinstellingen van de witbalans (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam) en wanneer ze te gebruiken.
* Pas de witbalans aan bij de nabewerking: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of leg er een vast om de witbalans na het fotograferen te verfijnen.
* Houd rekening met gemengde verlichting: Probeer bij het fotograferen in omgevingen met gemengde verlichting (bijvoorbeeld natuurlijk licht en kunstlicht) de kleuren zoveel mogelijk in evenwicht.
7. Over-bewerken/onrealistische bewerking
* Fout: Overmatig gebruik van filters, onrealistische huidvlucht en andere hardhandige bewerkingstechnieken die het portret er kunstmatig uitzien.
* fix:
* Richt op natuurlijk ogende resultaten: Minder is vaak meer. Streef naar subtiele verbeteringen die de functies van het onderwerp verbeteren zonder ze onnatuurlijk te laten lijken.
* Wees zachtaardig met huidsvlakking: Verminder geleidelijk vlekken en onvolkomenheden en vermijd de huidtextuur volledig te vervagen.
* Focus op kleurcorrectie en toonaanpassingen: Geef prioriteit aan het aanpassen van de witbalans, blootstelling, contrast en kleuren voordat u andere effecten toepast.
* Gebruik aanpassingslagen (niet-destructieve bewerking): Hiermee kunt u wijzigingen aanbrengen zonder de oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.
* Krijg een second opinion: Vraag een vriend of collega om uw bewerkingen te bekijken om ervoor te zorgen dat ze er natuurlijk uitzien.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor kleuren nauwkeurig weergeeft, zodat u geen aanpassingen maakt op basis van een scheve perceptie.
8. Niet communiceren met uw onderwerp
* Fout: Stilte of gebrek aan communicatie kan ervoor zorgen dat uw onderwerp zich ongemakkelijk en onzeker voelt.
* fix:
* Chat en bouwranseling: Voordat u zelfs uw camera opneemt, praat u met uw onderwerp. Leer ze kennen en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Geef duidelijke instructies: Leg uit wat je wilt dat ze doen, maar wees bemoedigend en flexibel.
* Positieve feedback geven: Vertel ze wat je leuk vindt aan hun poses en uitdrukkingen.
* Wees geduldig: Sommige mensen duren langer om op te warmen voor de camera.
* Laat ze de afbeeldingen zien (optioneel): Toon indien nodig uw onderwerp een paar afbeeldingen op de achterkant van uw camera. Dit kan hen helpen begrijpen wat u zoekt en zich meer bij het proces betrokken voelen.
9. De verkeerde lens gebruiken
* Fout: Het kiezen van een lens die de kenmerken van het onderwerp vervormt of niet het gewenste effect creëert.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand: 85 mm, 105 mm en 135 mm lenzen worden over het algemeen als ideaal beschouwd voor portretten omdat ze vervorming minimaliseren. 50 mm kan ook goed werken.
* Vermijd groothoeklenzen (voor close-ups): Wijdhoekige lenzen (bijv. 24 mm, 35 mm) kunnen gezichtskenmerken vervormen bij gebruik van dichtbij.
* Beschouw de achtergrond: Kies een lens waarmee u de gewenste scherptediepte en achtergrondinvaging kunt maken.
* Gebruik een zoomlens voor flexibiliteit: Een zoomlens (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm) biedt veelzijdigheid voor verschillende schietsituaties.
* prime lenzen voor scherpte en bokeh: Prime lenzen (vaste brandpuntsafstand) bieden vaak een superieure scherpte en mooie achtergrond vervaging (bokeh).
10. Niet fotograferen in raw
* Fout: Beperking van de flexibiliteit van de nabewerking door te schieten in JPEG-formaat.
* fix:
* Schiet altijd in RAW: Raw-bestanden bevatten veel meer gegevens dan JPEG's, waardoor een grotere flexibiliteit mogelijk is bij de nabewerking, inclusief aanpassing van de witbalans, blootstellingscorrectie en detailherstel.
* Leer RAW -bestanden verwerken: Gebruik software zoals Adobe Lightroom, leg er een of andere onbewerkte processors vast om uw afbeeldingen te ontwikkelen.
11. Het negeren van de details
* Fout: Met uitzicht op belangrijke details zoals zwerfharen, storingen van de garderobe of afleidende elementen op de achtergrond.
* fix:
* Let op het verzorgen: Voordat u begint met fotograferen, controleert u op zwerfharen, flyaway -kleding of andere verzorgingsproblemen.
* Controleer garderobe: Zorg ervoor dat de kleding van het onderwerp schoon, kreukvrij is en goed past.
* Scan de achtergrond: Voordat u de opname maakt, scant u de achtergrond voor het afleiden van elementen en verwijdert u deze indien mogelijk.
* Gebruik een pluisroller: Houd een pluisrol bij de hand om pluisjes en ander puin uit kleding te verwijderen.
* communiceer met uw onderwerp: Vraag uw onderwerp om hun eigen uiterlijk te controleren en laat u weten of ze iets nodig hebben aangepast.
12. Het niet begrijpen van uw camera -instellingen
* Fout: Schieten in de automatische modus of niet weten hoe u de sleutelinstellingen zoals diafragma, sluitertijd en ISO kunt aanpassen.
* fix:
* Leer de belichtingsdriehoek: Begrijp de relatie tussen diafragma, sluitertijd en ISO en hoe deze de blootstelling en de diepte van het veld beïnvloeden.
* Oefen in de handmatige modus (of diafragma prioriteit): Krijg controle over uw camera -instellingen door te fotograferen in de handmatige modus- of diafragma prioriteitsmodus.
* Experimenteer met verschillende instellingen: Neem de tijd om te experimenteren met verschillende diafragma, sluitertijd en ISO -instellingen om te zien hoe ze uw afbeeldingen beïnvloeden.
* Lees de handleiding van uw camera: Maak uzelf vertrouwd met de functies en instellingen van uw camera.
13. Bang zijn om te experimenteren
* Fout: Vasthouden aan dezelfde beproefde technieken en geen nieuwe ideeën te verkennen.
* fix:
* Probeer nieuwe poses: Zoek naar inspiratie in tijdschriften, online of van andere fotografen en probeer nieuwe poses uit.
* Experimenteer met verlichting: Probeer verschillende verlichtingsopstellingen, waaronder natuurlijk licht, kunstlicht en een combinatie van beide.
* Speel met compositie: Probeer verschillende invalshoeken, perspectieven en framingtechnieken.
* Gebruik rekwisieten: Neem interessante rekwisieten op in uw portretten om visuele interesse toe te voegen.
* Breek de regels: Wees niet bang om de fotografieregels te overtreden en iets heel anders te proberen.
14. Niet van plan zijn
* Fout: Aangekomen op de shoot onvoorbereid, zonder een duidelijk zicht of plan.
* fix:
* verkenningslocaties: Bezoek vooraf de locatie om de verlichting, achtergronden en potentiële uitdagingen te beoordelen.
* Maak een moodboard: Verzamel inspiratie uit tijdschriften, online of andere bronnen om een moodboard te creëren dat de gewenste uitstraling van de shoot weerspiegelt.
* communiceer met uw onderwerp: Bespreek uw visie met uw onderwerp en krijg hun input.
* Een shotlijst voor te stellen: Maak een opnamelijst van de belangrijkste poses en composities die u wilt vastleggen.
* Pak je uitrusting in: Zorg ervoor dat u alle benodigde apparatuur hebt, inclusief uw camera, lenzen, lichten, reflectoren en andere accessoires.
15. Uw werk niet bekijken en leren van fouten
* Fout: Het niet analyseren van uw werk uit het verleden en het identificeren van gebieden voor verbetering.
* fix:
* Kritiek je eigen afbeeldingen: Wees eerlijk tegen jezelf over wat je leuk vindt en dat je niet leuk vindt aan je afbeeldingen.
* Krijg feedback van anderen: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om hun eerlijke meningen.
* Identificeer patronen: Zoek naar patronen in uw fouten. Heeft u consequent problemen met poseren, verlichting of compositie?
* Focus op één gebied voor verbetering: Kies één gebied om zich te concentreren op het verbeteren en een bewuste inspanning doen om het in uw volgende shoot aan te pakken.
* Blijf leren: Woon workshops bij, lees boeken en bekijk tutorials om te blijven leren en je vaardigheden te verbeteren.
Door zich bewust te zijn van deze gemeenschappelijke fouten en actief te werken om ze te vermijden, kunt u uw portretfotografie -vaardigheden aanzienlijk verbeteren en verbluffende beelden creëren die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Succes!