i. Voorbereiding en planning:
* concept &verhaal: Denk na over het verhaal dat je wilt vertellen. Is het een femme fatale? Een vermoeide detective? Een kwetsbaar slachtoffer? Het kennen van het personage zal al het andere informeren.
* Referentieonderzoek: Bestudeer klassieke film noir -films. Let op:
* verlichting: Hoog contrast, ingehouden verlichting, schaduwen, venetiaanse blinde patronen.
* Samenstelling: Dramatische hoeken, claustrofobische framing, leidende lijnen en het gebruik van negatieve ruimte.
* poseren: Expressieve poses die emotie overbrengen - achterdocht, angst, wanhoop, verleiding.
* kostuum en styling: Hoeden met brede rand, trenchjassen, donkere pakken, stromende jurken, sigarettenhouders, enz.
* Locatie Scouting: Kies een locatie die de juiste sfeer oproept. Denk aan:
* achtergrond: Bakstenen muren, steegjes, regenachtige straten, slecht verlichte interieurs, bars, trappenhuizen.
* Props: Telefoons, asbakken, wapens (indien van toepassing en veilig), kranten, flessen.
ii. Apparatuur en installatie:
* camera: Elke camera kan werken, maar één met handmatige bedieningselementen heeft de voorkeur.
* lens: Een middelgrote lens (35 mm-85 mm) is vaak ideaal voor portretten.
* verlichting: Dit is cruciaal. Je hebt minstens één sterke lichtbron nodig.
* Hoofdlicht: Een enkele harde lichtbron (kale lamp, kleine softbox of reflector) om dramatische schaduwen te creëren. Plaats het op de zijkant of iets boven het onderwerp.
* vul licht (optioneel): Een zwak vullicht om de schaduwen enigszins te verzachten, maar elimineer ze niet helemaal. Een reflector of een tweede, veel zwakker licht kan werken.
* achtergrondverlichting (optioneel): Een achtergrondverlichting kan het onderwerp van de achtergrond scheiden en drama toevoegen.
* gobo (optioneel): Gebruik een gobo (een stencil geplaatst voor een licht) om patronen zoals Venetiaanse jaloezieën op het onderwerp of de achtergrond te projecteren. U kunt er een maken van karton of ze kopen.
* statief (aanbevolen): Helpt bij scherpte, vooral bij weinig licht.
iii. De shoot:
* poseren:
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Het kantelen van de camera kan toevoegen aan het onrust.
* gezichtsuitdrukkingen: Benadruk emotie. Denk aan de innerlijke onrust van het personage. Licht gefronste wenkbrauwen, een halve paarden, een doordringende blik.
* Lichaamstaal: Schouders hangen, handen in de zakken, een leunende pose tegen een muur.
* verlichtingstechnieken:
* chiaroscuro: Het gebruik van sterke contrasten tussen licht en donker. Dit is een belangrijk element van film noir -verlichting.
* randverlichting: Plaats het licht om een rand van licht rond het onderwerp te creëren, met nadruk op hun silhouet.
* schaduwpatronen: Gebruik gobo's of natuurlijke elementen (zoals raamframes) om interessante schaduwpatronen te maken.
* Lichte falloff: Zorg ervoor dat het licht dramatisch afvalt. Je wilt gebieden van diepe schaduw.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Overweeg de regel van derden, maar wees niet bang om het te breken voor een meer dramatisch effect.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte om een gevoel van isolatie of mysterie te creëren.
iv. Natuurverwerking (cruciaal voor de film noir-look):
* software: Adobe Photoshop, Lightroom, GIMP (gratis alternatief).
* Sleutelaanpassingen:
* zwart -witte conversie: Converteer uw afbeelding naar zwart -wit. Dit is fundamenteel.
* Contrast: Verhoog het contrast aanzienlijk. Maak de zwarten diep en de blanken helder.
* niveaus/curven: Pas de niveaus en krommen aan om het tonale bereik te verfijnen en creëer een sterke scheiding tussen licht en donker.
* Dodge &Burn: Dodge (verlicht) en verbrand (donkerder) specifieke gebieden om hoogtepunten en schaduwen te benadrukken. U kunt bijvoorbeeld de randen van het frame verbranden om het oog naar het midden te trekken.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
* ruis (optioneel): Een subtiele hoeveelheid filmkorrel of ruis kan het vintage gevoel verbeteren.
* vignetting: Voeg een subtiel vignet toe (de randen van de afbeelding verduisterd) om de aandacht op het onderwerp te richten.
* Kleurtoning (optioneel): Hoewel voornamelijk zwart en wit, zou je een zeer subtiele sepia of cyanotype -toon kunnen toevoegen voor een vintage gevoel.
Voorbeeldscenario en stappen:
1. Concept: Een cynische rechercheur die tegen een bakstenen muur in een vaag verlichte steeg leunde na een nacht van achtervolgen.
2. Locatie: Een bakstenen muurstraat.
3. apparatuur: Camera, 50 mm lens, een off-camera flitser met een kleine softbox, een reflector.
4. Setup: Plaats de rechercheur die tegen de muur leunt. Plaats de flits aan zijn zijde, iets achter hem, om een sterk zijlicht en lange schaduwen te creëren. Gebruik de reflector om een kleine hoeveelheid licht terug in zijn gezicht te stuiteren.
5. poseren: Laat hem rechtstreeks naar de camera kijken met een vermoeide, enigszins boze uitdrukking. Misschien een sigaret in de hand (als het model comfortabel en van leeftijd is, en zijn vergunningen op hun plaats indien nodig).
6. Schieten: Maak verschillende schoten, stel de hoek aan en poseer elke keer iets.
7. Natuurverwerking:
* Converteer naar zwart -wit.
* Verhoog contrast.
* Pas de niveaus aan om de zwarten diep en de blanken helder te maken.
* Verbrand de randen van het frame om de aandacht te vestigen op het gezicht van de detective.
* Voeg een subtiele hoeveelheid filmkorrel toe.
Belangrijkste overwegingen:
* Model Comfort: Communiceer duidelijk met uw model. Leg uw visie uit en zorg ervoor dat ze vertrouwd zijn met de poses en uitdrukkingen waar u om vraagt.
* Veiligheid: Als u rekwisieten zoals wapens gebruikt, geef dan prioriteit aan de veiligheid. Gebruik replica's of gedeactiveerde wapens en volg alle lokale wetten.
* Experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en postverwerkingstechnieken om te vinden wat het beste werkt voor uw visie.
* Oefening: Het creëren van een echt overtuigende film noir portret is oefening. Blijf fotograferen en experimenteren.
Door uw shoot zorgvuldig te plannen, aandacht te schenken aan verlichting en compositie en met behulp van post-verwerkingstechnieken te gebruiken, kunt u prachtige Hollywood-film noir-portretten maken die de stemming en sfeer van de klassieke cinema vastleggen. Succes!