1. Fouten:slechte of onflatteuze verlichting
* Probleem: Harde schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten, doffe huidtinten en over het algemeen een amateuristische look. Verlichting is misschien wel het * meest * belangrijke aspect van portretten.
* Waarom het een probleem is: Onflatteuze verlichting kan zelfs de meest aantrekkelijke persoon er slecht uitzien. Het leidt de kijker af en vermindert de emotionele impact van het portret.
* hoe het op te lossen:
* Vermijd direct zonlicht (vooral middag): Dit is de grootste dader. Schiet in plaats daarvan in open schaduw (schaduw die wordt verlicht door zachte, diffuus hemellicht), of wacht op de gouden uren (kort na zonsopgang en voor zonsondergang).
* Gebruik een reflector: Reflectoren stuiteren licht terug in de schaduwen, vullen ze in en creëren zachter, meer flatterend licht. Zelfs een wit schuimbord kan wonderen verrichten.
* Gebruik een diffuser: Diffusers verzachten harde lichtbronnen. U kunt professionele diffusers kopen of een doorschijnende douchegordijn of zelfs een dun wit vel gebruiken.
* Leer kunstmatige verlichting (flash/strobes): Off-camera flash geeft u maximale regeling. Begin met een enkele lichtbron en leer deze aan te passen met softboxen, paraplu's en rasters. Meer informatie over lichtmodificatoren!
* Licht observeren: Let goed op hoe licht op het gezicht van uw onderwerp valt vanuit verschillende hoeken. Experimenteer en kijk wat er het beste uitziet.
2. Fout:slechte compositie
* Probleem: Het onderwerp wordt onhandig in het frame geplaatst, de achtergrond is afleidend en het algehele beeld voelt onevenwichtig aan.
* Waarom het een probleem is: Slechte compositie maakt het beeld visueel onaantrekkelijk en slaagt er niet in het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* hoe het op te lossen:
* Regel van derden: Verdeel uw frame mentaal in derden, zowel horizontaal als verticaal. Plaats belangrijke elementen van uw onderwerp (ogen, gezicht) langs deze lijnen of op de punten waar ze kruisen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond (wegen, hekken, muren) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Laat opzettelijk lege ruimte rond uw onderwerp achter om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht op hen te vestigen.
* Vermijd centreren (meestal): Hoewel centreren in sommige situaties kan werken, is het vaak een minder dynamische compositie. Experimenteer met off-center plaatsing.
* Beschouw de achtergrond: Zorg ervoor dat de achtergrond schoon is en niet afleidt van uw onderwerp. De achtergrond vervagen (zie #3) kan helpen.
3. Fout:gebrek aan scherptediepte (wazige achtergronden)
* Probleem: Alles is in focus, inclusief de achtergrond, waardoor het onderwerp mengt en het beeld vlak aanvoelt. Of soms zijn de belangrijke delen van het onderwerp (ogen) niet in focus.
* Waarom het een probleem is: Een ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond) isoleert het onderwerp en vestigt de aandacht op hen. Het creëert ook een professionelere en artistieke uitstraling.
* hoe het op te lossen:
* Gebruik een breed diafragma: Stel uw camera in op een laag F-nummer (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4). Hoe lager het F-nummer, hoe ondieper de scherptediepte.
* Gebruik een langere focale lengte lens: Langere lenzen (bijv. 85 mm, 135 mm) creëren natuurlijk een ondiepere scherptediepte dan bredere lenzen (bijvoorbeeld 35 mm, 50 mm) bij hetzelfde diafragma.
* Verhoog de afstand tussen onderwerp en achtergrond: Hoe verder uw onderwerp van de achtergrond is, hoe waziger de achtergrond zal zijn.
* Kom dichter bij het onderwerp: Dichter bij uw onderwerp komen vermindert ook de scherptediepte.
* Zorg voor een scherpe focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze op de hoogte zijn! Gebruik eenpunts autofocus en plaats het focuspunt rechtstreeks op het oog dat het dichtst bij de camera ligt.
4. Fout:onnatuurlijk poseren
* Probleem: Het onderwerp ziet er stijf, ongemakkelijk en poseert, wat resulteert in een ongemakkelijk en onnatuurlijk portret.
* Waarom het een probleem is: Onnatuurlijk poseren creëert een ontkoppeling tussen de kijker en het onderwerp, waardoor het portret zich gedwongen en niet authentiek voelt.
* hoe het op te lossen:
* communiceren en direct: Praat met uw onderwerp, laat ze zich op hun gemak voelen en geef ze specifieke aanwijzingen.
* Begin met basishoudingen: Begin met eenvoudige, klassieke poses en pas ze vervolgens geleidelijk aan om interessantere variaties te creëren.
* Focus op hoeken: Hoeken creëren interesse. Laat uw onderwerp enigszins naar of weg van de camera draaien. Laat ze niet rechtstreeks naar de camera staan, tenzij deze opzettelijk is.
* buig ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig uw onderwerp aan om hun ellebogen en knieën een beetje te buigen.
* Let op handen: Handen kunnen lastig zijn. Laat ze iets natuurlijks doen, zoals een object vasthouden, ze in een zak plaatsen of zachtjes op hun been rusten. Vermijd ze te laten klemmen of onhandig gepositioneerd.
* Moedig beweging aan: Laat uw onderwerp iets tussen schoten bewegen om ze los te maken en meer natuurlijke uitdrukkingen vast te leggen.
* Candide momenten vastleggen: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Leg openhartige momenten vast waarop uw onderwerp lacht, praat of interactie heeft met hun omgeving.
5. Fout:onjuiste witbalans
* Probleem: De kleuren in de afbeelding zijn uitgeschakeld - huidtinten zijn te oranje, blauw of groen.
* Waarom het een probleem is: Onjuiste witbalans kunnen huidtinten er onnatuurlijk uitzien en de algehele stemming van het portret verpesten.
* hoe het op te lossen:
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer kleurinformatie dan JPEG's, zodat u de witbalans kunt aanpassen in naverwerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Gebruik een grijze kaart: Een grijze kaart is een neutrale referentie die u kunt gebruiken om de witbalans in de nabewerking in te stellen. Maak een foto van de grijze kaart in dezelfde verlichtingsomstandigheden als uw onderwerp.
* Stel aangepaste witbalans in: Uw camera heeft een aangepaste witte balansinstelling waarmee u de witbalans handmatig kunt instellen op basis van het omgevingslicht.
* Pas de witbalans aan bij de nabewerking: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of leg er een vast om de witbalans aan te passen totdat de kleuren er natuurlijk uitzien. Zoek naar de temperatuur- en Tint -schuifregelaars.
6. Fout:oververwerking (of onderwerking)
* Probleem: Huid ziet er plastic en onnatuurlijk uit, kleuren zijn oververzadigd, of het beeld is te zwaar gemanipuleerd. Of omgekeerd, het beeld is plat en levenloos en mist impact.
* Waarom het een probleem is: Overbewerking kan een portret verpesten en het er nep uit laten zien. Onderverwerking kan potentieel onbenut laten.
* hoe het op te lossen:
* minder is meer: Begin met subtiele aanpassingen en verhoog geleidelijk de intensiteit totdat u de gewenste look bereikt.
* Focus op huidskleur: Let goed op de huidskleur. Maak het niet te soepel of te oranje.
* Gebruik lagen en maskers: Gebruik lagen en maskers in Photoshop of andere bewerkingssoftware om verschillende delen van de afbeelding selectief te bewerken.
* Kalibreer uw monitor: Een gekalibreerde monitor zorgt ervoor dat u nauwkeurige kleuren en helderheidsniveaus ziet.
* Leer fundamentele technieken voor post-verwerking: Master technieken zoals ontwijken en branden, kleurenafname en slijpen.
* Ontwikkel uw stijl: Zoek een nabewerkingsstijl die bij uw persoonlijke smaak past, maar vermijd trends die er over een paar jaar uitzien.
7. Fout:afleidende achtergronden
* Probleem: De achtergrond is rommelig, druk en trekt de aandacht weg van het onderwerp.
* Waarom het een probleem is: Een afleidende achtergrond kan een portret verpesten en het voor de kijker moeilijk maken om zich op het onderwerp te concentreren.
* hoe het op te lossen:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar achtergronden die schoon, overzichtelijk zijn en niet concurreren met uw onderwerp.
* de achtergrond vervagen: Gebruik een breed diafragma (zoals vermeld in #3) om de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* Verander uw perspectief: Beweeg rond en vind een andere hoek die afleidingen op de achtergrond minimaliseert.
* Gebruik een achtergrond: Als je in een studio of binnenshuis fotografeert, gebruik dan een gewone achtergrond om een schone en eenvoudige achtergrond te creëren.
* Verwijder afleidingen bij het werken na verwerking: Gebruik software zoals Photoshop om afleidende elementen van de achtergrond te verwijderen.
8. Fout:het niet overwegen van de persoonlijkheid van het onderwerp
* Probleem: Het portret weerspiegelt niet de persoonlijkheid van het onderwerp of legt hun essentie vast.
* Waarom het een probleem is: Een goed portret moet een verhaal over het onderwerp vertellen en iets over hun karakter onthullen.
* hoe het op te lossen:
* Leer uw onderwerp kennen: Praat met je onderwerp voor de shoot om te leren over hun interesses, hobby's en persoonlijkheid.
* Kies een locatie die hun persoonlijkheid weerspiegelt: Schiet op een locatie die zinvol is voor uw onderwerp en weerspiegelt hun interesses.
* Moedig hen aan om te ontspannen en zichzelf te zijn: Creëer een comfortabele en ontspannen sfeer zodat uw onderwerp zich vrij voelt om zichzelf te zijn.
* Leg natuurlijke uitdrukkingen vast: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Leg openhartige momenten vast waarop uw onderwerp lacht, praat of interactie heeft met hun omgeving.
* Let op hun lichaamstaal: Lichaamstaal kan veel onthullen over de persoonlijkheid van een persoon. Besteed aandacht aan hun houding, gebaren en gezichtsuitdrukkingen.
9. Fout:schieten op ooghoogte (altijd)
* Probleem: Het portret mist dynamiek en perspectief. Alleen schieten op ooghoogte kan eentonig worden.
* Waarom het een probleem is: Het variëren van uw opnamekoek voegt visuele interesse toe en kan verschillende aspecten van uw onderwerp benadrukken.
* hoe het op te lossen:
* schiet van boven: Schieten van bovenaf kan uw onderwerp kleiner en kwetsbaarder laten lijken.
* schiet van onderaf: Schieten van onderaf kan uw onderwerp er groter en krachtiger uitzien.
* hurk of kniel: Ga op het niveau van uw onderwerp, vooral bij het fotograferen van kinderen of huisdieren.
* Experimenteer met verschillende hoeken: Wees niet bang om verschillende hoeken en perspectieven te proberen om te zien wat het beste werkt.
10. Fout:het negeren van de ogen
* Probleem: De ogen zijn onscherp, saai of missen vangst.
* Waarom het een probleem is: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Ze zijn het raam naar de ziel en kunnen een breed scala aan emoties overbrengen.
* hoe het op te lossen:
* Focus op de ogen: Zorg er altijd voor dat de ogen op de hoogte zijn. Gebruik eenpunts autofocus en plaats het focuspunt rechtstreeks op het oog dat het dichtst bij de camera ligt.
* Catchlights toevoegen: Catchlights zijn reflecties van licht in de ogen. Ze voegen sprankeling en leven toe aan de ogen. Gebruik een reflector of kunstlicht om catchlights te creëren.
* Gebruik oogverbeteringstechnieken bij naverwerking: Gebruik software zoals Photoshop om de ogen op te fleuren, contrast toe te voegen en alle roodheid te verwijderen. Wees subtiel.
11. Fout:het gebruik van de verkeerde lens
* Probleem: Vervorming, niet -flatterende compressie of het verkeerde perspectief.
* Waarom het een probleem is: De lens die u kiest, heeft aanzienlijk invloed op het uiterlijk van uw portret.
* hoe het op te lossen:
* Begrijp lenscompressie: Langere lenzen (85 mm en hoger) comprimeren functies, waardoor gezichten er slanker en meer flatterend uitzien. Bredelijke lenzen kunnen functies vervormen, vooral rond de randen van het frame.
* Beschouw de omgeving: Wijdhoekige lenzen (35 mm of breder) zijn goed voor omgevingsportretten en toont het onderwerp in hun omgeving. Telefoto -lenzen (85 mm of langer) zijn ideaal voor het isoleren van het onderwerp en het creëren van een wazige achtergrond.
* Populaire portretlenzen: 50 mm (beschouwd als een "normale" lens), 85 mm, 135 mm en 70-200 mm zoomlenzen zijn allemaal populaire keuzes voor portretten.
* Vermijd extreme brede hoeken voor close-ups: Het gebruik van een zeer groothoeklens (bijv. 16 mm) voor een close-upportret zal de functies van het onderwerp vervormen.
12. Fouten:verwaarlozing van garderobe en styling
* Probleem: De kleding van het onderwerp is afleidend, onflatteus of botst met de achtergrond.
* Waarom het een probleem is: Wardkast en styling kunnen de algehele uitstraling van een portret aanzienlijk beïnvloeden.
* hoe het op te lossen:
* uw onderwerp adviseren over kledingkeuzes: Stel voor dat ze kleding dragen die comfortabel, vleiend is en hun persoonlijkheid weerspiegelt.
* Vermijd afleidende patronen en logo's: Kies stevige kleuren of subtiele patronen die niet afleiden van het gezicht van het onderwerp.
* Coördineer kleding met de achtergrond: Zorg ervoor dat de kledingkleuren de achtergrond aanvullen.
* Beschouw de algehele stemming: Kies kleding die overeenkomt met de algehele stemming en stijl van het portret.
* Let op details: Zorg ervoor dat de kleding schoon, kreukvrij is en goed past.
13. Fout:vergeten om uw camera -instellingen te controleren
* Probleem: Onjuiste ISO, diafragma, sluitertijd of witbalans kunnen leiden tot slecht blootgestelde of buiten-focusafbeeldingen.
* Waarom het een probleem is: Onjuiste camera -instellingen kunnen een portret verpesten en uw tijd verspillen.
* hoe het op te lossen:
* Ontwikkel een pre-shoot checklist: Maak een checklist van camera -instellingen om te beoordelen voor elke opname.
* Begin met een basislijn: Stel een baseline set instellingen op die goed werken in de meeste situaties en pas vervolgens aan indien nodig zich aan.
* Let op uw meter: Gebruik de meter van uw camera om de juiste belichting te garanderen.
* Controleer uw focus regelmatig: Zorg ervoor dat uw camera zich correct concentreert en dat het focuspunt op de ogen van het onderwerp ligt.
* Gebruik histogrammen: Leer het histogram op uw camera te lezen om ervoor te zorgen dat uw afbeeldingen correct worden blootgesteld en dat u geen hoogtepunten blaast.
14. Fout:geen verbinding maken met uw onderwerp
* Probleem: Het portret voelt afstandelijk en onpersoonlijk omdat er geen verband is tussen de fotograaf en het onderwerp.
* Waarom het een probleem is: Portretfotografie gaat over het vastleggen van de essentie van een persoon, en dat vereist het opbouwen van vertrouwen en verstandhouding.
* hoe het op te lossen:
* Praat met uw onderwerp: Voer een gesprek voor en tijdens de shoot. Vraag naar hun interesses, hobby's en wat hen uniek maakt.
* Wees echt en benaderbaar: Glimlach, wees vriendelijk en toon een oprechte interesse in uw onderwerp.
* Geef positieve feedback: Moedig uw onderwerp aan en laat het weten wanneer ze het goed doen.
* Luister naar hun zorgen: Eventuele zorgen of angsten aanpakken die ze kunnen hebben over gefotografeerd.
* Creëer een ontspannen sfeer: Speel muziek, bied verfrissingen aan en creëer een comfortabele en plezierige omgeving.
15. Fout:niet oefenen
* Probleem: Je verbetert je vaardigheden niet en zit vast in een sleur.
* Waarom het een probleem is: Zoals elke vaardigheid, vereist portretfotografie oefening en experimenten om te beheersen.
* hoe het op te lossen:
* schiet regelmatig: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
* Experimenteer met verschillende technieken: Probeer nieuwe verlichtingsinstellingen, poseertechnieken en postverwerkingsmethoden.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Analyseer het werk van fotografen die u bewondert en probeer hun technieken na te streven.
* Krijg feedback: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* Workshops of lessen volgen: Woon workshops of lessen bij om nieuwe vaardigheden en technieken te leren.
* Oefen met verschillende mensen: Iedereen is anders en reageert op verschillende manieren op aanwijzingen, dus werk met zoveel mogelijk mensen als je kunt!
Door deze veel voorkomende fouten aan te pakken en de voorgestelde oplossingen te implementeren, kunt u uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren en afbeeldingen maken die zowel technisch gezond als emotioneel aantrekkelijk zijn. Succes!